Al gran sole carico d'amore

Työtiedot
Alkuperäinen nimi: Al gran sole carico d'amore
Kommuuninaiset, jotka taistelevat Place Blanchessa, vuonna 1871

Kommuuninaiset, jotka taistelevat Place Blanchessa, vuonna 1871

Muoto: Luonnonkaunis toiminta kahdessa osassa
Alkuperäinen kieli: italialainen
Musiikki: Luigi Nono
Libretto : Luigi Nono ja Juri Lyubimow
Kirjallisuuslähde: Tekstit: Gramsci , Marx , Gorki , Brecht , Pavese , Rimbaud , Lenin , Fidel Castro , Che Guevara
Ensi-ilta: Versio 1: 4. huhtikuuta 1975
Versio 2: 26. kesäkuuta 1978
Ensi-ilta: 1. versio: La Scala on Teatro Lirico ( Milano )
2. versio: Städtische Bühnen Frankfurt , Oper Frankfurt
Toistoaika: noin 1 ½ tuntia
Toiminnan paikka ja aika: Venäjä, Ranska, Kuuba, Latinalainen Amerikka ja Vietnam vallankumouksen aikoina (1800- ja 1900-luvut)
ihmiset
  • Tania ( sopraano )
  • Thiers ( tenori )
  • Favre ( basso )
  • Louise Michel (4 sopraanoa)
  • L'ufficiale, upseeri (tenori)
  • Il soldato, sotilas (tenori)
  • Bismarck (basso)
  • La madre, äiti ( vanha )
  • Deola (4 sopraanoa)
  • Pavel ( baritoni )
  • Il direttore di una fabbrica russa del 1905, Venäjän tehtaan johtaja 1905 (tenori)
  • Il delatore, vakooja (tenori)
  • Haydée (sopraano)
  • Una madre e donne vietnamilainen, äiti ja vietnamilainen nainen (sopraano)
  • Gramsci (baritoni)
  • Dimitrov (2 bassoa)
  • Castro (basso)
  • Mies- ja naispuoliset kommunardit , sissit, toverit, pariisilaiset, nykyaikaiset työntekijät, äidit, sisilialaiset maahanmuuttajat, kuubalaiset naiset, vangit

Al gran sole carico d'amore ("Rakkaudella kuormitettu suuren auringon alla") on Luigi Nonon ooppera vuodelta 1975, jota hän kuvailee "luonnonkaunis juoni kahdessa osassa" ("Azione scenica in due tempi"). Librettists Luigi Nono ja Juri Petrowitsch Lyubimow kertovat kommunismin ja luokkataistelun käyttäen kohtalot useiden naisten käyttäen tekstejä Gramsci , Marx , Gorki , Brecht , Pavesen , Rimbaud , Lenin , Fidel Castron ja Che Guevara .

Teosta pidetään 1900-luvun ainoana vallankumouksellisena oopperana ja se on innovatiivinen kolmella tavalla:

  1. Johtuen sen alkuperän historiasta kollektiivissa
  2. Musiikillisesti avantgarden merkittävä teos
  3. Maalauksellisesti montaasina ja haasteena historian läpi ilman juoni klassisessa mielessä.

Esiintyminen

Luigi Nono (1979)

Pian Intolleranzan maailmanesityksen jälkeen vuonna 1960 Nono suunnitteli uuden oopperan vuonna 1961. Carla Heniusille 15. toukokuuta 1964 lähettämässään kirjeessä hän kuvasi käynnissä olevaa työtä La fabbricca illuminata ”osaksi uutta teatterityötäni”, jonka keskellä tulee seisomaan kaksi Cesare Pavesesin kuvaa : Masino ja tyttö Deola . Silloinkin ajatuksena oli heittää Deola neljällä sopraanolla ja saavuttaa erityinen samanaikaisuuden muoto nauhurin ja kuoron laajalla käytössä . Nono oli jo käsitellyt Pariisin kunnan aihetta yhdessä Giovanni Pirellin kanssa vuonna 1970 luonnonkauniista teoksesta, jota ei tehty.

Vuonna 1972 Scala käski Nonoa säveltämään uuden oopperan. Libreton dokumentaatio, runot ja tekstit koottiin tiiviissä yhteistyössä Moskovan Taganka-teatterin johtajan Lyubimovin kanssa , jonka ensimmäinen ohjaustyö lännessä oli olla Al gran sole carico d'amore . Lyubimov vahvisti sotien välisen venäläisen avantgarde-teatterin vaikutuksia , joita oli käsitelty jo Intolleranza 1960: ssä . Nonon käsitys tilanteiden ja ideoiden teatterista yhdistettiin Lyubimovin teatterityöhön, jossa käytettiin laajaa tekstin muokkausta, uudelleenjärjestelyjä, montaaseja ja monikerroksisia skenaarioita.

Tällä tavalla ooppera luotiin säveltäjän, ohjaajan, kapellimestarin Claudio Abbadon ja lavastajan Dawid Borowskijin yhteistyössä . Partituuri, joka on omistettu Claudio Abbadolle ja Maurizio Pollinille , valmistui 15. elokuuta 1974 ja julkaisi Ricordi Milanossa. Kantaesitystä, lavastamia Lyubimov, pidettiin 4. huhtikuuta 1975 johdolla Claudio Abbado klo Teatro Lirico vuonna Milanossa .

Nono muokkasi työn Frankfurtin tuotantoa varten, johon sisältyi uusi instrumentointi ja osittain uusi kokoonpano sekä nauhan osien ja niiden pituuden tarkistus.

Teoksen kuvaus

Teos kahdessa näytöksessä on kirjoitettu orkesterille, sooloille (sopraano, mezzosoprano, altti, tenori, baritoni, basso), kuoroille, puhujille ja hiljaisille rooleille.

Luonnonkaunis toiminta käsittelee vuoden 1871 Pariisin kunnan tapahtumia , toinen osa ulottuu laajalle alueelle Venäjän vallankumouksesta 1905 Fiatin työntekijöiden lakkoon 1950-luvulla, Kuuban vallankumoukseen , Che Guevaran sissisotaan ja että Allenden sosiaalista sitoutumista vuonna Chilessä jopa Vietnamin sodan .

Otsikko on italiankielinen käännös Les Mains de Jeanne-Marien 54. rivistä saksaksi: Jeanne-Marien kädet, Arthur Rimbaudin runo . Tässä rivit 53-56:

Elles ont pâli, merveilleuses,
Au grand soleil d'amour charge ,
Sur le bronze des mitrailleuses
À kulkee Pariisin kapinassa!

 

Täynnä rakkautta auringossa
Oletko kalpea ja koriste,
Kuljetat pronssiaseita
kapinallisten Pariisin läpi!

Koska kaikki saksankielisten maiden tuotannot ovat toistaiseksi valinneet alkuperäiskielen, alkuperäistä otsikkoa on aina käytetty. Ainoastaan ​​Frankfurtin tuotanto lisäsi alkuperäiseen otsikkoon saksankielisen version, Suuren auringon alla, rakkaudella kuormitettuna . Ainoa ranskalainen tuotanto Lyonissa vuonna 1982 käytti Rimbaudin alkuperäistekstiä täydennettynä italiankielisellä versiolla. Wikipedian mukaan englanninkielinen käännös on: In the Bright Sunshine Heavy with Love .

Rimbaudin runo, joka on kirjoitettu “ Veriviikon ” jälkeen, juhlii Pariisin kommuunin naisten sankariteoksia, jotka puolustivat barrikadeja Place Pigallella , Place Blanchella ja Batignollesissa . Runon viimeiset jaksot kuvaavat julmaa sortoa ja julmaa vankien saattuetta, jossa Versailles hinasi kahlittuja kommunisteja. Vuonna Sisällissota Ranskassa , Karl Marx kirjoittaa sankaruutta pariisilainen naiset seuraavaa: ”cocottes oli löytänyt polkua heidän suojat - poistuvan miehet, perhe, uskonto ja ennen kaikkea omaisuutta. Paikallaan todelliset Pariisin naiset tulivat taas pintaan - sankarillisia, anteliaita ja uhrautuvia kuin antiikin naiset. "

"Al gran sole carico d'amore" -idea: naisten läsnäolon jatkuvuus elämässä, taistelussa, rakkaudessa; eilen, tänään, huomenna - päällekkäin, ennakoivasti ja hajanaisesti. "

- Luigi Nono

"Kauneus ja vallankumous eivät ole ristiriitaisia ​​termejä", on yksi Ernesto Che Guevaran lauseista . Jürgen Flimm: "Tämä lause ripustaa kuin lippu Luigi Nonon, tämän italialaisen säveltäjän, joka on ollut hyvä kiivaisiin argumentteihin monien vuosien ajan, teoksen päällä." Lause on otsikko Nono-teoksen johdannon yläpuolella ja määrittelee esteettisen ja samalla libretistin ja säveltäjän vallankumouksellinen väite.

Sisältö ei koostu lineaarisesta kertomuksesta, vaan sarjasta yksittäisiä kohtauksia vallankumouksista ja vallankumousyrityksistä Venäjällä, Ranskassa, Kuubassa, Latinalaisessa Amerikassa ja Vietnamissa. Ooppera tallentaa vain hetkiä ja jaksoja. Painopiste on vallankumouksellisissa ja naisissa, jotka kuolevat yrittäessään lopettaa väkivallan. Näitä ovat Che Guevara , anarkisti Louise Michel , Haydée Santamaría ja muut.

Libreto käyttää Fidel Castron , Che Guevaran, Tania Bunken , Karl Marxin ja Wladimir Iljitsch Leninin tekstejä sekä otteita Bertolt Brechtin ja Arthur Rimbaudin teoksista . Cesare Pavesen ja Maxim Gorkin romaani Äiti turvautui.

Orkesteri ja äänitekniikka

Nono käyttää huomattavasti lisääntynyttä orkesterikoostumusta musiikilliseen toteutukseen. Orkesterin ääniaallot sekoittuvat teollisuuslaitosten ääniin, soitetaan nauhurin kautta, jossa on kaksi kaiutinta kullakin lavalla ja salin takana.

urat ja 4  piccolojen , 4  oboeta , 4  klarinetit ja bassoklarinetille , 4  fagotteja , 4  sarvet , 4  trumpettia , 4  pasuunoiden , 11  patarummun , iskulaitteen (4 barrelia ilman jouset , rummut 2 köydet, 2  tom tomit , 2 suuri laatikkoa , kelloja , Marimba , uima-allas ), vahvistettu harppu , jouset ja 4- raita - nauhuri .

vaikutus

Lyubimov oli esittänyt teoksen tummana, abstraktina, loistavana oratoriona, ja Nono oli niin vakuuttunut teemojen toteutuksesta, ettei hän alun perin hyväksynyt muuta toteutusta. Suunniteltu esiintyminen Berliinissä ja Nürnbergissä epäonnistui tämän vuoksi, ja vuonna 1975 oli vain yksi konserttiesitys Kölnin Abbadon johdolla .

Nono näki Jürgen Flimmin yrityksen konkretisoida tilanteet ja kertoa tarinoita Michael Gielenin johdolla toisen version maailman ensi-iltana pakottavana luonnonmukaisena vaihtoehtona Lyubimovin teokselle.

Ranskan ensi-ilta pidettiin Lyonissa vuonna 1982 Jorge Lavellin johdolla ja Michael Luigin johdolla .

Diskografia

Myöntää

kirjallisuus

  • Piperin musiikkiteatterin tietosanakirja. Osa 4, toimittaja Carl Dahlhaus ja Bayreuthin yliopiston musiikkiteatterin tutkimuslaitos Sieghart Döhringin johdolla, ISBN 3-492-02414-9 .

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. B a b Al gran sole carico d'amore Luigi Nono -säätiön verkkosivustolla, käyty 4. huhtikuuta 2018.
  2. “Al gran sole carico d'amore” opera-guide.ch -sivustolla , luettu 8. maaliskuuta 2016.
  3. ^ Piperin musiikkiteatterin tietosanakirja , osa 4, s.461 / 462.
  4. Le poème intégral sur Wikisource , käyty 10. maaliskuuta 2016
  5. Klaus Zehelein: Luigi Nono - Al gran sole carico d'amore, täynnä rakkautta suuren auringon alla . Frankfurtin oopperan ohjelma, kausi 1977/78
  6. Au grand soleil d'amour charge, Al Gran sole carico d'amore, Luigi Nono , Opéra de Lyonin edustustojen ohjelma, kausi 81/82
  7. ^ Staatsoper Unter den Linden, Berliini ( Memento 23. toukokuuta 2012 Internet-arkistossa ), käytetty 22. syyskuuta 2013
  8. ^ Salzburgin festivaalin arkisto , luettu 22. syyskuuta 2013
  9. Piperin musiikkiteatterin tietosanakirja , osa 4, s.463.