Tyttö rikkipulloilla (Lachenmann)
Työtiedot | |
---|---|
Otsikko: | Tyttö rikki tikkuja |
Kuva AJ Bayes (1889) | |
Muoto: | ”Musiikki kuvilla” kahdessa osassa |
Alkuperäinen kieli: | Saksan kieli |
Musiikki: | Helmut Lachenmann |
Libretto : | Helmut Lachenmann |
Kirjallinen lähde: |
Hans Christian Andersen : Pieni tyttö, jolla on rikki tikkuja , Leonardo da Vinci : Codex Arundel , Gudrun Ensslin : Kirje vuodelta 1975, Ernst Toller : Masse Mensch , Friedrich Nietzsche : Niin puhui Zarathustra |
Ensi -ilta: | 26. tammikuuta 1997 |
Ensiesityspaikka: | Hampurin valtionooppera |
Peliaika: | noin 2 tuntia |
Toiminnan paikka ja aika: | kylmä uudenvuodenaatto kadulla, määräämätön aika; mahdollisesti Kööpenhamina 1800- tai 2000 -luvulla |
henkilöt | |
Tytön kanssa rikki tikkuja on "musiikkia, kuvaa" (osittain vertailukelpoinen ooppera ) kahteen osaan Helmut Lachenmannin omalla tekstillä perustuu satu Pieni tyttö rikki tikkuja jonka Hans Christian Andersenin ja tekstit Leonardo da Vinci , Gudrun Ensslin , Ernst Toller ja Friedrich Nietzsche . Se sai ensi -iltansa 26. tammikuuta 1997 suurella menestyksellä Hampurin valtionoopperassa.
juoni
Teoksessa on yhtä vähän perinteinen dramaattinen juoni, jossa on vuoropuheluja ja tunnistettavia rooleja kuin hyvin sävelletyssä libretossa. Musiikki perustuu kuitenkin sadun lineaariseen tarinaan. Se on jaettu 24 kohtaukseen. Ellei toisin mainita, seuraavat musiikin selitykset perustuvat Helmut Lachenmannin teokseen Musiikillinen juoni, josta myös lainaukset.
Ensimmäinen osa: "Kadulla"
Nro 1. Kuoron alkusoitto: "Voi sinä onnellinen"
Satu: On hirvittävän kylmä, luminen uudenvuodenaatto.
Musiikki: "Kylmä", koliseva, meluisa ääni hallitsee.
Nro 2. Siirtymä: "Tässä kylmässä"
Satu: pieni köyhä tyttö kävelee paljain jaloin kadulla.
Musiikki: Tyttö vapisee ja jäätyy kauheasti. Hänen yrityksiä lämmitellä kuvaavat paitsi kaksi näyttelijää, myös orkesteri ja laulajat. Vain äidin muisti lämmittää sen hetkeksi.
Nro 3. “Frier-Aria”, 1. osa
Nro 4. Trio ja yhteenveto: “Frier-Aria”, 2. osa
Nro 5. Scherzo, osa 1: "Yön kuningatar"
Musiikki: Kun kylmä palaa, tyttö kerää kaiken rohkeutensa: "polkivat intervalliäänet, utopistiset jälkikaiutukset".
Nro 6a. Scherzo, osa 2: "Schnalz Aria"
Musiikki: Siciliano -rytmiin lyömällä joululaululla tyttö yrittää tukahduttaa kylmän.
Nro 6b. "Hiljainen yö"
Nro 6c. "Schnalz-Aria", loppu
Nro 7. "Kaksi autoa"
Satu: tyttö käyttää äitinsä tohvelit, mutta menettää ne, kun hän kiiruhtaa kadun yli autojen väliin. Poika varastaa yhden tossun, toinen on kadonnut.
Nro 8. "Metsästys"
Musiikki: tyttö seuraa poikaa jonkin aikaa. ”Neoekspressionistinen sävymaalaus” brutaaleilla ”orkesterin äänipäästöillä”, jossa tytön sisäinen tilanne käännetään ulospäin.
Nro 9. "Lumihiutaleet"
Satu: Tytöt yrittävät myydä tulitikkuja jäätyneillä jaloilla, mutta eivät löydä asiakkaita. Lumihiutaleet putoavat hänen vaaleisiin hiuksiinsa.
Musiikki: "hajallaan olevat kolmikkojaksot".
Nro 10. "Kaikista ikkunoista"
Satu: Kadun ikkunoista paistaa valo ja se haisee paahdetulta hanelta.
Musiikki: kollaasi liikennemelua, joululauluja sekä musiikkia ja puhetta radiosta. Kontekstista irronneet äänet sisältävät mm. Fragmentteja Igor Stravinskyn Sacre du printempsin viimeisestä tanssista , Ludwig van Beethovenin Coriolan -alkusoitosta , loppu Arnold Schönbergin orkesterimuunnelmista , alku Pierre Boulezin Pli selon pli: stä , A -molli viimeinen sointu Gustav Mahlerin kuudesta sinfoniasta ja kolminkertainen Forte kuusi ääntä Alban Bergin Wozzeckista . Välillä tyttö huutaa ensimmäistä kertaa: "minä".
Toinen osa: "Talon seinälle"
Nro 11. Talon seinä 1: "Kulmassa"
Satu: Tyttö kyyristyy kahden talon väliin jäätyessään, koska hän ei uskalla palata kotiin.
Musiikki: Shrill -äänet viittaavat tytön kylmyyteen ja kuolemanpelkoon.
Nro 12. Ritsch 1: "Uuni"
Satu: Vähintään lämpenemiseksi se sytyttää yhden otteluista. Tuntuu kuin uunin tuli.
Musiikki: Ensimmäistä Ritschiä soittavat erittäin huolellisesti viulut "Collegno saltando". Reunasta hierotun japanilaisen temppongongin "lämmitetty" ääni vapautuu siitä seuranneesta hiljaisuudesta. Uuni lähettää ”konsonansseja” orkesterin sävellyksessä.
Nro 13. Talon seinät 2
Satu: Ennen kuin tyttö voi lämmittää jalkansa, ottelu sammuu uudelleen.
Musiikki: Styrofoam -melu symboloi seinän kylmää. Vastustusta on kuitenkin edelleen.
Nro 14. Ritsch 2 - "katettu pöytä" - talon seinä 3
Satu: toisen ottelun valossa tyttö näkee talon seinän läpi ja näkee runsaasti katetun pöydän, jossa on hanhi, joka yhtäkkiä herää eloon ja juoksee tyttöä kohti. Ottelu sammuu.
Musiikki: Tämä kuva ei ole sävelletty.
Nro 15a. "Litania"
Gudrun Ensslinin kirje : Valitus järjestelmän uhrien "rikoksista": rikollisista, hulluista, itsemurhista.
Musiikki: "Tonlose [s] Fortissimo" kuiskatulla tekstillä.
Nro 15b. "Kirjoittaa ihollemme" ("Cadenza parlando")
Musiikki: tom toms ja timpani . Timpani -osa ennakoi Leonardo -tekstin sanan rytmiä (nro 18).
Nro 16a. Ritsch 3
Satu: Kun tyttö sytyttää seuraavan ottelun, hän luulee istuvansa upean joulukuusen alla lukemattomilla valoilla. Kun puu sammuu, nämä valot nousevat ja voidaan nyt tunnistaa taivaan tähdiksi.
Nro 16b. Myymälä
Musiikki: Kaupan loisto vastaa "koko teoksen koristeellisinta äänitilannetta". Täällä piano, vibrafoni , celesta ja harppu kimaltelevat kuin "kumouksellinen kommentti" Gudrun Ensslinin kapitalismin kritiikistä. Molemmilla sopraanoilla on suuria harppauksia välein. Ääniohjaus muistuttaa sen "ilmeikäs-belcantistisesta tavasta" Lachenmannin opettajan Luigi Nonon tapaan .
Nro 16c. Siirtymä: "Jouluvalot nousivat korkeammalle"
Nro 17. Illan siunaus: "Kun tähti putoaa ..."
Satu: Yksi tähdistä putoaa tulella. Tyttö muistaa isoäitinsä lausunnon: Tämä tarkoittaa, että sielu nousee Jumalan luo.
Musiikki: Edellisessä kuvassa alkanut kahden sopraanon duetti jatkuu.
Nro 18. "... kaksi tunnetta ...", musiikkia Leonardon kanssa
Leonardo da Vinci : Luonnonvoimien ympäröimä, väkivaltaisempi kuin myrskyinen meri " Scyllan ja Charybdisin välillä " tai Strombolin tai Etnan tulivuorenpurkaukset , retkeilijä etsii tietoa. Luolan sisäänkäynnin edessä hän tuntee sekä pimeän pelkoa että tarvetta tietää luolan sisällöstä.
Musiikki: Tämä numero on saatavana kahdessa eri versiossa. Maailman ensi -iltansa työversiossa on integroitu Lachenmannin sävellys ”… Two Feelings…” , jossa tätä puhujan esittelemää intermezzoa säestää ”orkesteriääni, joka kiehuu ja nyökkää laavamassan tavoin”. Myöhempää ”Tokion versiota” varten Lachenmann loi lyhennetyn ja tonaalisesti ohennetun uuden asetuksen, jonka suorittaa yksi kaiutin viiden äänifermatan yli (katso työhistoria ).
Nro 19. Seinä 4: "Laskuripalkit"
Musiikki: "Kadonneen, äänettömän jousen melun" päätyttyä orkesteri odottaa ohjatta, samalla kun vähitellen "yksittäiset signaalin sirpaleet [...] kerääntyvät löysiksi rakenteiksi".
Nro 20a. Ritsch 4
Satu: Seuraavassa ottelussa tyttö näkee isoäitinsä loistavan kirkkaasti.
Musiikki: Voimakkain "Ritsch", "särö" pianon jousissa ja jouset, joissa on poimintoja sillan takana, soittivat pizzicato - arpeggiota .
Nro 20b. isoäiti
Musiikki: ”Vasaran puinen sauva” saa ilmiön liikkeelle. Orkesterin "kvasipedaalinen yhtenäinen linja" edustaa isoäidin kauneutta ja kokoa.
Nro 21. "Ota minut mukaasi"
Satu: Tyttö pyytää isoäitiä ottamaan sen mukaansa, ennen kuin hän katoaa uudelleen kuin uuni, paisti tai joulukuusi. Jotta ne eivät menettäisi, se syttyy nopeasti palamaan jäljellä oleviin puukappaleisiin.
Musiikki: "Ritschin festivaali trumpettisignaaleilla " ja viisi raastettua tom-tomia .
Nro 22. Ascension: "Loistossa ja ilossa"
Satu: ottelujen kirkkaassa valossa isoäiti ottaa tytön syliinsä ja lentää hänen kanssaan.
Musiikki: "Korkeat kielet lepatavat" luonnehtii värisevää ilmaa. Vastineeksi orkesteri "juoksee ohi kahdella soinnulla syvyyteen". Tästä lähtien orkesterin ääni liukenee.
Nro 23. Shô: "Olit Jumalan luona"
Satu: Taivaassa tyttö ei enää tunne kylmää, nälkää tai pelkoa.
Musiikki: ”hopea-enraptured” ääni Japanin huuliharppu Shō toimii ”siinä onneksi vapautunut mielessä 'autio' välineenä tuonpuoleinen”.
Nro 24. Epiloogi: "Mutta kylmänä aamuna"
Satu: Seuraavana aamuna tyttö istuu jäädytettynä, mutta hymyillen nurkassa. Kuluneet ottelut ovat hänen vieressään. Sivulliset ihmettelevät, mitä kauniita asioita he näkivät ennen kuolemaansa.
Musiikki: Aamulla tunnelma on kuvattu kanssa "haamu melodiat Pianot", kuiskatusta trumpetti ääniä ja tilava keula sauva pyyhkiminen liikkeitä jouset. Musiikki melkein liukenee hiljaisuuteen.
layout
teksti
Näillä kahdella lisäyksellä Lachenmann korosti satun ”hankalampia puolia”: Yksi koskee väkivaltaa sen eri muodoissa: ”Luonnollinen väkivalta julman kylmän muodossa, sosiaalinen väkivalta porvarillisen viattoman välinpitämättömyyden muodossa avuttomuuteen ja kurjuuteen” , mutta myös, että tytön pakosta syntynyt päätös käyttää tulitikkuja itselleen. Hän näki Gudrun Ensslinin tytön "erittäin epämuodostuneena muunnelmana". Olet "paitsi sytyttänyt, myös turvautunut väkivaltaan ja [...] vääristänyt omaa ihmisyyttäsi". Leonardo da Vincin tekstin kanssa tähden jälkeen, jossa oli laskeutuva tähti ja tytön muisto hänen isoäidistään, hän halusi "antaa talvisen, traagisen idyllin ja nuo pienet rikkitikkut laajemman näkökulman [...]". Piilotetut näkökohdat koskevat siis "viatonta olentoa, joka auttaa toisiaan, syyllistä kapinallista, mutta myös tietämyksen pakotettua ihmisen henkeä, joka tuijottaa luolaan tietämättömyytensä vuoksi." Lachenmann laajensi juonta "poliittiseen ja filosofiseen".
musiikkia
Lachenmannin ”Musiikkia kuvilla” voidaan verrata oopperaan vain rajoitetusti. Maalauksellista esitystä satunasta ei tarvita. Kaksi musiikillisesti liitettyä sopraania edustavat jäätävää tyttöä itseään aivan selvästi, mutta heidän ei välttämättä tarvitse olla näyttämöllä. Tällainen päätös jätetään johtajalle. Rudolf Maschkan mukaan teosta ”voidaan parhaiten kuvata luonnonkaunis, maallinen intohimo ”. Kuten raamatulliset intohimot, alkuperäinen teksti on menneessä aikamuodossa ja sisältää takaumia. Kuten barokki -intohimossa, kommenttilisät täydentävät päätekstiä. Kaksiosainen iso lomake ja jotkut uskonnollisilla merkinnöillä varustetut jakson otsikot muistuttavat myös intohimoista musiikkia. Juoni ei ole loistava tällä, vaan se on talletettu katkeralla ironialla.
Lachenmann käyttää lauluosia instrumenttien tavoin. Teksti on jaettu kahteen sopraanoon ja neljään kuorokvartettoon, ja se on irrotettu tavujen ja kirjainten tasolle, joten se jää kuulijalle suurelta osin käsittämättömäksi. Martin Kaltenecker kuvasi tätä seuraavasti: "irrotti tavuja, päällekkäisiä, lukittuja lauseita, ikään kuin itse teksti olisi hieman liukunut ja sanojen reuna hämärtynyt". Äänitekniikat ovat erittäin laajennettuja ja ulottuvat napsautuksiin ja erilaisiin hengitysääniin saakka. Tämä luo ”jäätymisen musiikillisen semantiikan”.
Halliin jaetut instrumentalistit luovat tilaäänen, joka instrumentaali- ja lauluryhmien välisen jatkuvan nopean muutoksen myötä luo vaikutelman, että musiikki liikkuu avaruudellisesti. Lachenmann käyttää tavallista orkesteria nauhojen ja lisäinstrumenttien lisäksi, mutta käyttää perinteisiä instrumentteja epätavallisella tavalla. Äänivalikoima on erittäin laajennettu. Äänettömästi puhalletut instrumentit luovat "ilmavirran, joka aiheuttaa raajojen tärinää" äänimaalauksen kannalta. Piano ja japanilaiset suupolut muistuttavat putoavia lumihiutaleita. Kaapiminen jousen jousipuuhun tuottaa kuultavan hampaiden kuplinnan. Kolminkertaisella ”Ritschillä” on erityinen merkitys, joka Lachenmannin sanoin tekee orkesterista ”ottelun jättimäisen metaforin”.
orkesteri
Orkesterin kokoonpano sisältää seuraavat soittimet:
- Puupuhaltimet : neljä huilua (kaikki myös pikolo , 1. ja 2. myös bassohuilu, 2. ja 3. alttohuilu), neljä oboa (ensimmäinen tai toinen myös englanninkielinen sarvi ), neljä klarinettia (1., 2. ja 3. myös bassoklarinetti , 2. ja 4. ja kontrabassoklarinetti ) neljä fagottia (2., 3., 4. ja kontrabasso ), japanilainen suupolvi ( Shō ); Kaksi kämmenen kokoista styroxlevyä puupuhaltimille paitsi puhalletuulelle
- Messinki : kahdeksan sarvea , neljä (mahdollisesti myös kuusi) trumpettia , neljä pasuunaa (toinen mahdollisesti myös kontrabasso -pasuuna ), kaksi bassotuubia (mahdollisesti myös kontrabasso -tuuba ); Kaksi kämmenen kokoista styrox-arkkia kaikille messinkisoittajille paitsi tuuba-soittimille
- kaksi kertaa neljä timpania , lisälaitteet: kaksi bongoa , kumpikin timpanipäähän kiinnitetty, kolme japanilaista temppeli-gongia ("rin"), pienet ja keskikokoiset, jotka kaikki on ehkä asetettava timpani-päähän
- kaksi Xylorimbaphone, ylimääräistä välinettä: Oktavsatz Cymbales antiikkia , jokainen kiinalainen allas , kaksi kelloa levyt , kaksi hankaus tikkuja, styroksi levyt
- kaksi vibrafonia , lisäinstrumentit : kolme symbaalia , kaksi levykelloa, japanilainen temppeli -gong ("rin", hieman suurempi kuin laulajien, tyynyt ja kahvat hierottavaksi), styrox -levyt.
- Lyömäsoittimet (viisi pelaajaa): neljä puukappaletta , viisi temppelilohkoa , kaksi puista urakoitua rumpua , kolme symbaalia (toisinaan käytetään myös kuiskana, ensimmäisellä pelaajalla on neljä symbaalia), yksi tam-tam, kukin kaksi bongoa, yksi virvelirumpu , kaksi tom- tomia , kumpikin hankauslattia , jokainen kolmio , panpipes , suuri rumpu (1., 2. ja 3. pelaaja), kaksi metallilohkoa (1., 2. ja 3. pelaaja), putkikellot (1. ja 2. ja 3. soitin) 5. pelaaja), oktaavisarja symbaalien antiikkia (4. pelaaja), kaksi soittolevyä (3. ja 5. pelaaja)
- urkusointiin tai syntetisaattori kanssa näytteenotin
- Celesta , lisälaitteet: pannuhuilu, styrox -levyt
- kaksi konserttipianoa, joissa on sostenuto -pedaalit (myös kaksi läppä talttaa nostaa ja laskea flyygelin kannet), lisäinstrumentit: yksi (kovamuovinen) vasara kumpikin kaikuja vastaan iskuja vasten, yksi metallitanko kukin glissando -toiminnoille viritystappien yli , kumpikin kaksi muoviastiaa ("kiddycraft") glissando -toimintoihin avainpintaa pitkin ("guiro"), yksi plektrum- tai muovilevy hankausta varten alempia kieliä pitkin , kaksi styrofoam -levyä
- kaksi sähkökitaraa (myös akustinen kitara ), lisäinstrumentit: liukuva teräs, putket, styrox -levyt
- kaksi harppua sekä melko tukeva paperi matalien merkkijonojen ja styroxlevyjen pyyhkimiseen
- Järjestelmä kuudelle äänikantoaallolle (nauhat, kuusi soitinta)
-
Jouset :
- String oktetti: neljä viulua , kaksi altto , kaksi selloa , kukin scordatura
- Tutti: kymmenen viulua 1, kymmenen viulua 2, kahdeksan alttoviulua, kuusi selloa, neljä kontrabassoa , jotkut salissa
- Satunnainen musiikki : suuri japanilainen temppeli -gong (" Dobachi "), jossa on tyyny ja kahva reunan hieromiseksi , puinen sauva (20-25 cm: n pituisille puureunan iskuille)
Suurin osa instrumentalisteista istuu orkesterikuopassa, osa orkesterista ja kaksi neljästä kuoroyhtyeestä ovat oikealla ja vasemmalla auditorion takana
Työhistoria
Jo vuonna 1975 Helmut Lachenmann mainitsi sadun Pikkutyttö rikin kanssa Donaueschingenin omakuvassaan ja ilmoitti tuolloin kustantajalleen suunnitelmistaan käyttää sitä lavateoksen perustana. Mutta se tulee olemaan "kaikkea muuta kuin koskettavaa". Hän käytti sitä alun perin tekstitason perustana kantaatilleen Les consolations , joka sai ensi -iltansa vuonna 1978 . Ensimmäisten keskustelujen jälkeen vuonna 1985 hän sai virallisen toimeksiannon säveltää teoksen Peter Ruzickalta , Hampurin valtionoopperan uudelta taiteelliselta johtajalta , vuonna 1988 . Maailman ensi -ilta oli 9. helmikuuta 1992. Axel Mantheyn piti ohjata . Lachenmann omisti pisteet Peter Ruzickalle. Koostumus kesti useita vuosia. Vuonna 1992 kaikki luonnokset varastettiin hänen autostaan Genovassa. Lachenmann piti tätä sekä "pilkkana" että "lunastuksena". Kun materiaali löydettiin liotettuna puistossa, hän joutui kuitenkin täydentämään pisteet. Aluksi hän piti erityisesti äänen sävellystä "kaikkein vaikeimpana instrumenttina" ongelmallisena. Siksi hän ajatteli aluksi musiikkiteatteria täysin ilman ääniä.
Lachenmann kokosi taustatekstin itse. Se koskee lähinnä Hans Christian Andersenin satuja Eva-Maria Blühmin saksankielisessä käännöksessä. 15. kuvassa hän käytti kirjeen Gudrun Enssliniltä (jonka hän tunsi henkilökohtaisesti lapsuudestaan) vuodelta 1975 Stammheimin vankilasolissa . 18. kuva perustuu otteisiin Leonardo da Vincin Codex Arundelista saksalaisessa Kurt Gerstenbergin käännöksessä . Kun työ hänen "Musiikki kuvina" -artikkelissaan kesti pitkään, Lachenmann julkaisi tämän jakson vuosina 1991-1992 erillisenä sävellyksenä otsikolla "... Kaksi tunnetta ..." Musiikki Leonardon kanssa , jonka hän myöhemmin omaksui muuttumattomana lavatyössään. Hän myös integroi fragmentteja Ernst Tollerin Mass Menschistä ja Friedrich Nietzschen kappaleesta Also sprach Zarathustra . Mitä tulee tytön ja terroristin Gudrun Ensslinin väliseen yhteyteen, Lachenmann selitti ensi -iltaohjelmassa, että hän on huolissaan sukupolvesta, "joka ei sovi sosiaaliseen kylmyyteen ja toimii epätoivoisesti, joka ilmaisee epäoikeudenmukaisuutta ja asettuu väärin" .
Maailman ensi -ilta tapahtui useiden lykkäysten jälkeen 26. tammikuuta 1997 Lothar Zagrosekin musiikillisella johdolla Hampurin valtionoopperassa. Mantheyn sairauden vuoksi Achim Freyer otti tuotannon haltuunsa . Hän suunnitteli myös sarjan, joka koostui kaltevasta tasosta, joka nousi proskeniumista orkesterikuopan taakse. Lavamuusikot, pukeutuneet harmaisiin pukuihin, istuivat heissä lumipeitteisin hattuina reikissä kuin lumikentällä. Tuotanto oli valtava menestys yleisön ja kriitikkojen keskuudessa. Kaikki seuraavat esitykset myytiin loppuun. Vuonna kriitikkojen kyselyssä on Opernwelt lehden, se oli äänestänyt ’maailman ensiesitys the Year’ sekä tärkeimmät ’Performance of the Year’ suurella enemmistöllä. Näiden luokkien 39 ehdokkuuden lisäksi kapellimestari Zagrosek sai yhdeksän ääntä ja ohjaaja Freyer seitsemän.
Myöhemmässä Das Mädchen mit den Schwefelhölzern -versiossa Lachenmann poisti nro 18 lisätyn sävellyksen ”… Kaksi tunnetta…” , koska hän koki sen yhä enemmän ”vieraaksi ruumiiksi”. Hän korvasi sen uudella asetuksella samasta Leonardo da Vincin tekstistä, jossa yksi puhuja erottaa viiden äänifermatan sanat foneettisiksi palasiksi Ernst Jandlia muistuttavassa esityksessä. Tämä uusi versio teoksesta, jonka kesto on noin 10 minuuttia lyhyempi kuin ensi -ilta, tunnetaan "Tokion versiona" sen ensimmäisen esityksen sijainnin mukaan (2000). Sittemmin säveltäjä on ottanut puhujan roolin useissa tuotannoissa, esimerkiksi Sylvain Cambrelingin vuoden 2002 äänityksessä tai Frankfurtin tuotannossa vuonna 2015.
Huolimatta tuntemattomasta hauraasta äänimaisemasta, joka tekee teoksesta sopimattoman ohjelmistoon, on jo tehty useita uusia tuotantoja:
- 2000: Suntory Hall Tokyo (konserttiversio, videosekvenssejä, uuden esityksen nro 18 ensimmäinen esitys). Tokion sinfoniaorkesteri, kapellimestari: Kazuyoshi Akiyama .
- 2001: Stuttgartin valtionooppera , yhteistuotanto Pariisin d'Automne -festivaalin kanssa (esillä siellä Palais Garnierissa ). Ohjaaja: Peter Mussbach , kapellimestari: Lothar Zagrosek , sopraano: Elizabeth Keusch ja Sarah Leonard. "Lachenmannin musiikillisten salakirjoitusten luonnonkaunis kopio".
- 2002: Salzburgin festivaali , yhteistuotanto Berliner Festwochenin ja Alte Oper Frankfurtin kanssa . Kapellimestari: Sylvain Cambreling . Lavastus koostui "assosiatiivisista videosekvensseistä".
- 2003: Neue Oper Wien / Wiener Festwochen on Gasometer Wien-Simmering. Tuotanto: Alfred Kirchner , laitteet: Karl Kneidl , valaistusohjaaja: Norbert Chmel, kapellimestari: Walter Kobéra , sopraano: Elizabeth Keusch ja Sarah Leonard, puhuja: Walter Raffeiner . Instrumentalistit olivat piireissä olevien kuuntelijoiden takana ja ympäröivät heidät äänillään. Gudrun Ensslinin henkilö sai enemmän painoa tässä tuotannossa.
- 2008: Teatro Monumental Madrid, yhteistuotanto Operadhoyn, Sinfónica de RTVE: n ja Goethe-instituutin kanssa (konserttiversio). Kapellimestari: Matthias Hermann , sopraano: Elizabeth Keusch ja Sarah Leonard, puhuja: Helmut Lachenmann.
- 2012: Deutsche Oper Berlin . Tuotanto: David Hermann , laitteet: Christof Hetzer , koreografia: Sommer Ulrickson , video: Martin Eidenberger, kapellimestari: Lothar Zagrosek , sopraano: Hulkar Sabirova ja Yuko Kakuta.
- 2013: Jahrhunderthalle Bochum osana Ruhrtriennalea . Lavastus, lava ja valaistus: Robert Wilson , puvut: Eva Dessecker , Frankfurtin radion sinfoniaorkesteri , Chorwerk Ruhr , kapellimestari: Emilio Pomàrico , näyttelijät: Angela Winkler ja Robert Wilson, sopraano: Hulkar Sabirova ja Yuko Kakuta. Esitys esityksenä tytön kanssa, joka ottaa myös muita hahmoja, kuten terroristin, ja tumma vastustaja eri rooleissa.
- 2014: Teatro Colón , Buenos Aires. Kapellimestari Baldur Brönnimann , sopraano: Hulkar Sabirova ja Yuko Kakuta, puhuja: Helmut Lachenmann. Elokuva La vendedora de Fosforos Alejo Moguillansky, esitetään klo Viennale 2017, on muun muassa. näytteistä tähän tuotantoon.
- 2015: Frankfurtin ooppera . Tuotanto: Benedikt von Peter , lava: Natascha von Steiger, puvut: Cinzia Fossati ja Natascha von Steiger, kapellimestari: Erik Nielsen, näyttelijät: Michael Mendl , sopraano: Christine Graham ja Yuko Kakuta, puhuja: Helmut Lachenmann.
- 2016: Memminger Auditorium Charleston osana Spoleto Festival USA: ta . Lavastus: Mark Down ja Phelim McDermott , nuket: Fiona Clift, Mark Down ja Ruth Paton, lava: Matt Saunders, puvut: Kate Fry, kapellimestari: John Kennedy, sopraano: Heather Buck ja Yuko Kakuta, puhuja: Adam Klein. Pohjois -Amerikan ensi -ilta "loistavana nuken varjoteatterina".
- 2019: Zürichin oopperatalo . Koreografia ja tuotanto: Christian Spuck , lava: Rufus Didwiszus, puvut: Emma Ryott , valaistus: Martin Gebhardt, video: Tieni Burkhalter, kapellimestari: Matthias Hermann , sopraano: Alina Adamski ja Yuko Kakuta, puhuja: Helmut Lachenmann. "" Koreografinen ensi -ilta "täysin säveltäjän aikomusten mukaan".
Tallenteet
- 29./30. Tammikuu 1997 - Lothar Zagrosek (kapellimestari), Philharmonic State Orchestra Hamburg , Hampurin valtionoopperan kuoro .
Anna Karger (tyttö 1), Andrea K. Schlehwein (tyttö 2).
Livenä Hampurista. - 5.-8 Heinäkuu 2001 - Lothar Zagrosek (kapellimestari), Württembergin valtionorkesteri Stuttgart , Württembergin valtionoopperan kuoro Stuttgart .
Elizabeth Keusch (sopraano 1), Sarah Leonard (sopraano 2), Salome Kammer (puhuja), Yukiko Sugawara ja Tomoko Hemmi (piano), Mayumi Miyata (Shō).
Studiokuva.
Kairos S 0012282KAI (2 CD -levyä). - Heinäkuu 2002 - Sylvain Cambreling (kapellimestari), instrumentaaliyhtye, SWR Vokalensemble Stuttgart , SWR : n Heinrich Knobel -säätiön kokeellinen studio, äänisuunta: André Richard.
Eiko Morikawa (sopraano 1), Nicole Tibbels (sopraano 2), Helmut Lachenmann (puhuja), Yukiko Sugawara ja Tomoko Hemmi (piano), Mayumi Miyata (Shō).
Studiotallennus Freiburgin konserttisalista ; Tokion versio vuodesta 2000.
ECM 4761283 (2 CD -levyä); ECM New Series 1858-59; Universal 476128-3.
kirjallisuus
- Frank Hilberg: 2000 -luvun ensimmäinen ooppera? Helmut Lachenmannin ooppera ”Tyttö rikkipulloilla”. In: Neue Zeitschrift für Musik , huhtikuu 1997, s. 14-23 ( JSTOR 23986531 ).
- Daniel Ender: Lachenmann: "Tyttö, jolla on rikki tikkuja". Äänikuva-asennus, Salzburgin festivaali (ÖE 30. 8.) Julkaisussa: Österreichische Musikzeitschrift , Volume 57, Issue 8–9 (2002), doi: 10.7767 / omz.2002.57.89.49 , s.49–52
- Barbara Zuber: Kaksinkertainen esteettinen ero ja jälleen kysymys: Mitä ”musiikki kuvien kanssa” tarkoittaa? Helmut Lachenmannin "Tytöt rikkipulloilla." Julkaisussa: Matteo Nanni, Matthias Schmidt (toim.): Helmut Lachenmann: Music with Pictures! Eikones, National Research Focus on Image Criticism, Baselin yliopisto, München 2013 ( verkossa osoitteessa academia.edu).
Huomautukset
- ↑ Jakelu CD -levyn mukaan. Vuonna Harenberg ooppera opas , ei-kokoonpanossa kuva on jätetty pois, ja seuraava numerointi on mukautettava vastaavasti.
- ↑ Vuonna Harenberg ooppera opas määritetty kuten Ritsch 3 nro 19.
Yksilöllisiä todisteita
- ↑ a b c d Matthias Heilmann: Tyttö, jolla on rikki tikkuja. In: András Batta: Ooppera. Säveltäjät, teokset, esiintyjät. hfullmann, Königswinter 2009, ISBN 978-3-8331-2048-0 , 276-277.
- ↑ a b c d e f g h i j k l m n o p q Fridemann Leipold: Tyttö, jolla on rikki tikkuja . Teoksessa: Attila Csampai , Dietmar Holland : Oopperaopas . E-kirja. Rombach, Freiburg im Breisgau 2015, ISBN 978-3-7930-6025-3, s.1444-1450.
- ↑ a b c d e Helmut Lachenmann : Musiikkiteos. Julkaisussa: Täydennys CD Kairos S 0012282KAI, s. 4–6.
- ↑ a b c d e f g h i j k l Rudolf Maschka: Tyttö, jolla on rikki tikkuja. Näyttelijät : Rudolf Kloiber , Wulf Konold , Robert Maschka: Handbuch der Oper. 14., perusteellisesti tarkistettu painos. Bärenreiter, Kassel ja Metzler, Stuttgart 2016, ISBN 978-3-7618-2323-1 , s.362–366.
- ↑ a b Äänet ovat luonnonilmiöitä. Otteita säveltäjän keskustelusta Klaus Zeheleinin ja Hans Thomallan kanssa . Julkaisussa: Täydennys CD Kairos S 0012282KAI, s. 11–13.
- ↑ a b c d e Tyttö, jolla on rikki tikkuja. Julkaisussa: Harenbergin oopperaopas. 4. painos. Meyers Lexikonverlag, 2003, ISBN 3-411-76107-5 , s. 450–451.
- ↑ Les Consolations. Työtiedot Breitkopf und Härtel -kustantamolta, saatavana 19. joulukuuta 2019.
- ↑ a b Ulrich Schreiber : Oopperaopas edistyneille oppijoille. 1900 -luku II. Saksan ja Italian ooppera vuoden 1945 jälkeen, Ranska, Iso -Britannia. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-1437-2 , s. 235-237 .
- ^ Frank Hilberg: 2000 -luvun ensimmäinen ooppera? Helmut Lachenmannin ooppera ”Tyttö rikkipulloilla”. In: Neue Zeitschrift für Musik , huhtikuu 1997, s. 14-23 ( JSTOR 23986531 ).
- ↑ Klaus Umbach: Savua kiduttajasta . Julkaisussa: Der Spiegel . Ei. 5 , 1997, s. 180-181 ( verkossa ).
- ^ Stephan Mösch : Tasapaino - Vuoden esitykset, taiteilijat, kappaleet ja media. Julkaisussa: Opernwelt Jahrbuch 1997, s. 6 & ff.
- ^ A b Arnold Whittall: Saksan nykymusiikkia. LACHENMANN, Tyttö rikki tikkuilla [CD Arvostelut]. Julkaisussa: Tempo 59 (2005), s. 67, JSTOR 3878783 .
- ↑ a b Hans-Klaus Jungheinrich : Chiffren des Unavailable. Katsaus esitykseen Frankfurtissa 2015. julkaisussa: Opernwelt , marraskuu 2015, s.20 .
- ↑ Dominik Troger: "Sytyttämisestä ja polttamisesta". Katsaus Wienin tuotannosta 2003 operinwien.at -sivustolla, saatavilla 19. joulukuuta 2019.
- ↑ Álvaro Guibert: Lachenmann sube al Monumental "La cerillera". Tietoja Madrid 2008 -esityksestä osoitteessa elcultural.com, 12. kesäkuuta 2008 , luettu 19. joulukuuta 2019.
- ↑ Wiebke Roloff: äänitila. Katsaus esitykseen Berliinissä 2012. julkaisussa: Opernwelt , marraskuu 2012, s.6 .
- ↑ Uwe Schweikert : Tasapainossa. Katsaus esitykseen Bochum 2013. julkaisussa: Opernwelt , marraskuu 2013, s.6 .
- ↑ Susanne Franz: Nykyaikainen satu. Katsaus Buenos Airesin 2014 esitykseen osoitteessa kunstinargentinien.com, 21. maaliskuuta 2014 , katsottu 19. joulukuuta 2019.
- ↑ 2014 Teatro Colónin kausi (PDF, englanti). S.58.
- ↑ Tietoja elokuvasta La vendedora de fósforos on Vienna, osoitteessa, katsottu 20. joulukuuta 2019.
- ↑ Heidi Waleson: Maku Länsi -Afrikasta. Katsaus esitykseen Charlestonissa 2016. Julkaisussa: Opernwelt , heinäkuu 2016, s.20 .
- ↑ Hartmut Regitz: Kuolema lumessa. Katsaus suorituskykyyn Zürichissä 2019. julkaisussa: Opernwelt , joulukuu 2019, s.10 .
- ↑ a b c Helmut Lachenmann. Julkaisussa: Andreas Ommer : Kaikkien oopperatallenteiden hakemisto (= Zeno.org . Volume 20). Directmedia, Berliini 2005.
- ↑ CD -täydennys Kairos S 0012282KAI.
- ↑ Tyttö rikki tikkuja. Työtiedot Breitkopf und Härtel -kustantamolta, saatavana 19. joulukuuta 2019.