Lentävä hollantilainen

Työtiedot
Alkuperäinen nimi: Lentävä hollantilainen
Ensimmäinen esitys Dresdenissä, 1843

Ensimmäinen esitys Dresdenissä, 1843

Alkuperäinen kieli: Saksan kieli
Musiikki: Richard Wagner
Libretto : Richard Wagner
Ensi -ilta: 2. tammikuuta 1843
Ensiesityspaikka: Royal Court Theatre Dresdenissä
Peliaika: noin 2 ¼ tuntia
Toiminnan paikka ja aika: Norjan rannikko, noin 1650
henkilöt
  • Daland, norjalainen navigaattori ( basso )
  • Senta, hänen tyttärensä ( sopraano )
  • Erik, metsästäjä ( tenori )
  • Mary, Sentan sairaanhoitaja ( vanha )
  • Dalandin ruorimies (tenori)
  • Hollantilainen ( baritoni )
  • Norjalaiset merimiehet. Lentävän hollantilaisen miehistö. Tyttö ( kuoro )

Lentävä hollantilainen , "Romanttinen ooppera kolmessa näytöksessä" (se on alkuperäinen nimi) on Richard Wagnerin ooppera , jonka ensi -ilta oli vuonna 1843.

Alankomaalaisen kapteenin Bernard Fokken tarina tarjosi materiaalin juonelle (katso lentävän hollantilaisen legenda ). Toisin kuin monet muut merenkulkijat, tämä ei onnistunut kiertämään Hyväntoivon niemiä . Hän yritti uhmata Jumalaa ja luonnonvoimia, mutta ei taistellut niitä vastaan, koska kirosi heidät, ja on sittemmin tuomittu risteilemään maailman merillä ikuisesti haamulaivallaan . Jokainen, joka tapasi tämän aluksen mustalla mastollaan ja veripunaisilla purjeillaan, oli tarkoitettu olemaan onneton.

Richard Wagner kirjoitti oopperan myrskyisen matkan vaikutelmassa ja siirsi juonen Hyväntoivonniemeltä alkuperäisessä versiossa vuodesta 1841 Skotlantiin ja myöhemmin Norjaan. Teosta pidetään usein läpimurtona omassa tyylissään. Oopperan alkuperäinen versio valmistui vuonna 1841 ja kantaesitettiin 2. tammikuuta 1843 kohtuullisella menestyksellä Dresdenin Royal Court -teatterissa . Se peruttiin vain neljän esityksen jälkeen. Vuonna 1860 Wagner tarkisti alkuperäistä versiota, erityisesti musiikillisesti alkusoittoa ja loppua.

tausta

Richard Wagner vuonna 1842

Richard Wagner aloitti musiikkijohtajana Riian teatterissa elokuussa 1837 . Siellä hän oli 1837/38, jonka muistelmat Schnabelewopski of Heinrich Heine ensimmäistä kertaa legenda Lentävän hollantilaisen huomiota. Vuonna 1839 hän menetti työpaikkansa ja joutui maksamaan velkojiensa takia ja joutui ylittämään Venäjän ja Itä -Preussin rajan ja pakenemaan. Hän varasi matkan kuunari / parkki Thetisistä Lontooseen. Yli kaksi viikkoa kestänyt matka viivästyi myrskyisillä merillä ja alus oli melkein hädässä. Wagner oppi tuntemaan joitakin tunnusomaisia ​​aiheita ja merimiestapoja sekä Pillaun satamassa että merimiesten Englannin ylityksessä. Matkalla alus kävi kahdesti Norjan satamissa raivoavan myrskyn vuoksi, joista yksi, Sandvika lähellä Tvedestrandia , on lainattu tehtaalla. Wagnerille kaikki kokema oli elävä värimaailma myöhempää työtä varten.

Richard Wagner kuvaili omaelämäkerrassaan Mein Leben, kuinka kestävästi nämä kaksi viikkoa merellä toivat saagan tunnelman ja luonteen hänen silmiensä eteen ja tulivat hänelle inspiraatioksi. Hän luotti aluksi Heinen tarinaan, mutta teki ratkaisevan ja olennaisen muutoksen: Hän lisäsi Erikin hahmon, niin että hänen päänaishahmonsa , jota hän sitten kutsui Sentaksi , asetettiin tämän todellisen rakastajan ja unelmoidun mystisen hahmon väliin. hollantilainen - ja on revitty. Rakkauden naisen ikuisen uskollisuuden kaipuu on tämän työn keskeinen teema.

Lyhyen Lontoossa oleskelun jälkeen Wagner matkusti Pariisiin, todelliseen määränpäähänsä. Tuolloin musiikkimaailman keskipisteessä hän kykeni ansaitsemaan elantonsa vain vaikeuksilla ja huonosti maksetulla kirjoitus- ja käännöstoiminnalla. Tässä hätätilanteessa hän joutui myös myymään luonnoksensa lentävälle hollantilaiselle Pariisin oopperalle (se oli sävelletty otsikolla Le vaisseau fantôme - "Das Geisterschiff", Pierre -Louis Dietsch ), koska hän ei onnistunut tilaamaan sävellys sille itse. Vuoden 1841 alusta hän kuitenkin alkoi säveltää itse teoksen, jonka orkesteriluonnoksen hän valmistui elokuussa kommentilla ”In Noth und Sorge”; marraskuussa työ valmistui pisteiden kanssa. Yritykset saada se ensi -iltaan Berliinissä epäonnistuivat.

Richard Wagner lähti Pariisista huhtikuussa 1842 Dresdeniin, missä hänen teoksensa Rienzi oli hyväksytty ensi -iltaan . Tämän työn loistavan menestyksen jälkeen mikään ei ollut esteenä hänen lentävän hollantilaisensa maailmanesitykselle , joka pidettiin 2. tammikuuta 1843 myös Dresden Court Theatreissa.

Orkesterin kokoonpano

juoni

Ensimmäinen hissi

Helmut Jürgensin lavasuunnittelu ensimmäiselle näytökselle, Baijerin valtionooppera München 1950

Dalandin alus joutuu kovaan myrskyyn ja ankkuroi suojaisella lahdella lähellä kotisatamaa. Kun miehistö lepää, hollantilaisen alus ilmestyy sinne ikään kuin tyhjästä, joka kerran vannoi jumalanpilkasta, että hän ei koskaan lakkaa kiertämästä Hyväntoivonniemen , ja joka siksi tuomittiin tekemään niin meri ikuisesti. Hän saa mennä maihin vain seitsemän vuoden välein. Jos hän löytää naisen, joka pysyisi uskollisena hänelle, hän ja hänen tiiminsä lunastettaisiin. Seitsemän vuotta on taas kulunut ( määräaika on kulunut - ja jälleen seitsemän vuotta . Meri heittää minut väsyneenä rannalle ... ); hollantilaiset toivovat epätoivoisesti naisen varaamatonta rakkautta, jotta hän voisi saada takaisin kuolevuutensa ja lopulta kuolla:

”Minulla pitäisi olla vain yksi toivo, vain yksi toivo
pysyä järkkymättömänä:
niin kauan kuin maa itää,
sen on tuhoututtava.
Tuomiopäivä! Tuomiopäivä!
Milloin tulet iltani
Milloin se nousee, tuhoisa isku
, jolla maailma romahtaa?
Kun kaikki kuolleet nousevat
ylös , niin minä tuhoutun tyhjyyteen, ei mihinkään ...
Te maailmat, kurssinne päättyy!
Ikuinen tuho, ota minut vastaan! "

Siitä huolimatta hän houkuttelee Dalandia tyttärensä Sentan kädestä. Daland on vaikuttunut rikkaista aarteista, jotka hollantilainen on kerännyt matkallaan, samaa mieltä. Myrskyn laantumisen jälkeen molemmat alukset purjehtivat Dalandin kotiin.

toinen hissi

Helmut Jürgensin lavasuunnittelu 2. näytökseen, Baijerin valtionooppera München 1950

Laulavat ja pyörivät tytöt odottavat rakkaidensa paluuta merelle huoneeseen. Vain Senta kieltäytyy ja esittää sen sijaan bändin "Lentävä hollantilainen", jonka kohtalo koskettaa häntä. Sentaa koskettavat nuori metsästäjä Erik, joka on huolissaan rakkaansa unista, joka näyttää aina unohtavan kaiken muun merenkulkijan synkkän kuvan edessä. Senta tuntee kutsunsa lunastaa ”köyhä mies”. Epätoivoinen Erik jättää tytön, kun Sentan isä astuu huoneeseen hollantilaisen kanssa. Senta tietää nyt, että hänen on määrä suorittaa lunastustyö. Hänen ja hollantilaisen välille syntyy läheinen ymmärrys, ja yhteyttä valmistellaan.

kolmas hissi

Kolmannessa hississä merimiehet valmistautuvat festivaaliin ( ruorimies jättää kellon ). He yrittävät rohkeasti kutsua hollantilaisen aluksen miehistön, mutta vain pelottava, aavemainen möly kaikuu aluksesta, niin että he pakenevat kauhusta ja pelosta. Erik pyytää Sentaa jälleen muistamaan hänen aikaisemman tuttavuutensa ja rakkautensa ja muistuttaa häntä, että hän on vannonut ikuista uskollisuutta hänelle, minkä Senta kieltää kauhulla. Sisään astunut hollantilainen on kuullut keskustelun ja on varma, että Senta ei voi eikä tule olemaan hänelle uskollinen. Pelastaakseen hänet kadotukselta, hän kertoo hänelle (mitä hän on jo kauan tiennyt) kirouksestaan ​​( koe kohtalo, josta pelastan sinut ). Hän ryntää alukselleen pysyäkseen lunastamattomana ikuisesti. Mutta Senta jahtaa häntä, ilmoittaa jälleen äänekkäästi, että hän on uskollinen hänelle [...] kuolemaan asti , ja heittää itsensä kalliolta mereen. Heti hollantilaisen alus uppoaa veteen. Hollantilainen lunastetaan. - Myöhemmässä lopun korjauksessa (1860) nähdään hollantilainen ja Senta nousevan merestä taivaalle musiikin mukaan ”lunastusmotiivilla”.

musiikkia

Muistutusarkki Zürichin Wagner -konsertteihin osallistuneille vuonna 1853

Wagnerin Holländer, hänen neljäs valmis ooppera, on hyvin sävelletyn musiikkidraaman kynnyksellä . Lohengrinista lähtien voidaan puhua "äärettömästä melodiasta" , mutta "oopperahahmo" vallitsee edelleen hollannissa . Resitatiivit , balladit , ariat , duetot ja kuoronumerot tunnistetaan edelleen selvästi. Teoksen ”balladihahmon” alleviivaamiseksi se tulisi toistaa ilman taukoja Wagnerin tarkoituksen mukaisesti, mutta tätä ei aina harjoiteta. Teoksen keskellä on Sentan balladi, joka tiivistää hyvin koko teoksen melko karun luonteen. Teoksen myrskyinen alkusoitto iskee jo pimeään ja impulsiiviseen sävyyn. Hollantilaisen aaria on tässä sävyssä, kun hän esiintyy ensimmäisessä näytöksessä. Suljettujen laulumuotojen hallitsevuus ulottuu kahden ensimmäisen kuvan päälle. Musiikillisesti vaikuttava luonnonvoimien esitys on ominaista koko oopperalle. Jouset saavat korkeat aallot ukkosen jyrkällä Norjan rannikolla, myrskyjä ja salamoita merkitsevät messinki , erityisesti pasuunat ja trumpetit, sekä ytimekkäät musiikkimotiivit. Aavelaivan merimiesten "Johohoe" vaikuttaa melkein aavemaiselta, kun taas Dalandin ja hänen miestensä maailma on piirretty mukavammin biedermeieriksi. Yksi kuuluisimmista oopperakuoroista merimieskuoro osoittaa kolmannen kuvan alussa todellisuuden ja vision yhteensopimattomuuden: Dalandin merimiesten näennäisen voimakas laulu peittyy hitaasti ja melkein imeytyy hollantilaisen aluksen epätodellisista äänistä.

On huomionarvoista, että vuonna 1880, kolme vuotta ennen kuolemaansa (1883), säveltäjä ajatteli edelleen tarkistaa ja parantaa teostaan ​​vuodesta 1841 lähtien, joka oli pitkään menestynyt kaikkialla. Tällä Bayreuthissa , Lentävän hollantilaisen on ensimmäinen suoritettiin vuonna 1901 on tuotannon Siegfried Wagner ja alle musiikin suuntaan Felix Mottl . Tämä täydensi "kaanonin" Wagnerin teoksista, joita on esitetty Bayreuthissa tähän päivään asti.

Kesto (Bayreuth -festivaali)

Tällä Bayreuthissa oli tapana dokumentoida pituus yksilön hissejä, mutta eivät kaikki vuosien kirjattiin siellä. Jopa saman kapellimestarin kanssa kesto vaihteli vuodesta toiseen ja esityksestä toiseen. Äänityyppi ja laulajien luonne vaikuttivat myös kestoon.

Yleiskatsaus (1901-1971)

Peliaika yksittäisten kapellimestarien kanssa

vuosi kapellimestari Kokonaiskesto (tuntia)
1901 Felix Mottl 2:27
1914 Siegfried Wagner 2:23
1939 Karl Elmendorff 2:22
1942 Richard Kraus 2:17
1955 Joseph Keilberth 2:25
Hans Knappertsbusch 2:31
2:33
1959 Wolfgang Sawallisch 2:06 1
1965 Otmar Suitner 2:06 2
1969 Silvio Varviso 2:15
2:11
1971 Karl Bohm 2:12
2:14
Hans Wallat 2:17
1 Tallennettujen esitysten pituuksien summa 48 min, 52 min ja 26 min
2 Tallennettujen esitysten pituuksien summa 47 min, 53 min ja 26 min

Maailman ensi -iltoja ja ensi -iltoja

rooli Piki Ensimmäinen esitys, Dresden
2. tammikuuta 1843
Ensimmäinen esitys Wienissä
2. marraskuuta 1860
Bayreuthin ensi -ilta
22. heinäkuuta 1901
rulla
Hollannin kieli baritoni Michael Wächter Johann Nepomuk Beck Anton van Rooy , Theodor Bertram
Senta sopraano Wilhelmine Schröder-Devrient Gabrielle Krauss Emmy Destinn
Daland, hänen isänsä basso Carl halkeilee Karl Mayerhofer Peter Heidkamp
Mary, hänen märkä sairaanhoitaja Vanha Thérèse Guardian Amalie Weiss Ernestine Schumann-Heink
Erik tenori Friedrich Traugott Reinhold Gustav Walter Alois Burgstaller , Ernst Kraus
Ruorimies tenori Wenceslaus Bielezizky Josef Erl Franz-Josef Petter
musiikillinen suunta
kapellimestari Richard Wagner Felix Mottl
Kuoron harjoitus Siegfried Wagner
Lavastus
Lavastus Cosima Wagner , Siegfried Wagner
Lavasarjat Max Brückner
Puvut
valo Siegfried Wagner

alkuperäinen kieli

Vain kuusi kuukautta maailman ensi -illan jälkeen 2. tammikuuta 1843 Dresdenissä kaksi muuta vaihetta esittivät teoksen:

  • Riika (3. kesäkuuta 1843) ja
  • Kassel (5. kesäkuuta 1843).

Tätä seurasi tuotanto vuonna

  • Berliini (1844),
  • Zürich (1852),
  • Praha (1856),
  • Wien (1860),
  • München (1864), ns. Münchenin malliesitykset
  • Rotterdam (1869) ja monet muut paikat.

Käännökset

Vuodesta 1870 lähtien oopperaa soitettiin myös käännöksinä:

  • Italia: Lontoo (1870), Dublin (1877), Bologna (1877), Barcelona (1885), Torino (1885), Rooma (1887), Firenze (1887), Buenos Aires (1887), New York Met (1892), Milano (1893), Lissabon (1893), Moskova (1894), Madrid (1896)
  • Englanti: Lontoo, (1870), New York (1877), Edinburgh (1877), Meksiko (1891), Montreal (1895)
  • Ruotsi: Tukholma (1872)
  • Ranska: Bryssel (1872), New Orleans (1877), Lille (1893), Geneve (1893), Rouen (1896), Pariisi (1897)
  • Unkari: Budapest (1873)
  • Tanska: Kööpenhamina (1884)
  • Hollanti: Antwerpen (1895)
  • Kroatia: Zagreb (1896)
  • Sloveeni: Ljubljana (1900)

Katso myös

Esityshistoriasta:

vastaanotto

kirjallisuus

  • Lentävä hollantilainen . Julkaisussa: Illustrirte Zeitung . Ei. 15 . J. J. Weber, Leipzig, 7. lokakuuta 1843, s. 233–237 ( digitoitu Googlen teoshaussa ).
  • Attila Csampai , Dietmar Holland (toim.): Lentävä hollantilainen. Hampuri 1982
  • Heinz Gelking: "Lentävä hollantilainen", Richard Wagner . Julkaisussa: platte11 , 29.12.2009, verkossa . (Johdanto ja vertaileva diskografia historiallisista tallenteista)
  • Sven Friedrich: Klassikko (viettelijä), erikoisvolyymi Wagner: Lentävä hollantilainen. Auricula, Berliini 2012
  • Udo Bermbach: Lentävä hollantilainen - Lunastus itsetuhon kautta. In kukintaa surua. Politiikka ja yhteiskunta Richard Wagnerin musiikkidraamassa , Metzler, Stuttgart 2003.
  • Bernd Laroche: Lentävä hollantilainen - Motiivin vaikutus ja muutos: Heinrich Heine - Richard Wagner - Edward Filzball - Paul Voucher ja Henry Revoil / Pierre -Louis Dietsch. Kustantaja Peter Lang, Frankfurt / M. - Berliini - Bern - New York - Pariisi - Wien 1993, ISBN 3-631-45891-6

Tallenteet

nettilinkit

Commons : Lentävä hollantilainen  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ Egon Voss: Bayreuth -festivaalin kapellimestarit, 1976, Gustav Bosse Verlag, Regensburg; 97 f.
  2. Niin perusteltu Egon Vossissa (ibid.)