Giulio Cesare

Työtiedot
Alkuperäinen nimi: Giulio Cesare Egittossa
Ensimmäisen painoksen kirjoittanut Bezaleel Creake, 1724.

Ensimmäisen painoksen kirjoittanut Bezaleel Creake, 1724.

Muoto: Opera-sarja
Alkuperäinen kieli: italialainen
Musiikki: georg Friedrich Handel
Libretto : Nicola Francesco Haym
Kirjallisuuslähde: Giacomo Francesco Bussani , Giulio Cesare Egittossa (1677)
Ensi-ilta: 20. helmikuuta 1724
Ensi-ilta: King's Theatre , Haymarket, Lontoo
Toistoaika: 3 ½ tuntia
Toiminnan paikka ja aika: Aleksandria ja sen ympäristö Pharsalusin taistelun jälkeen 48 eKr. EKr. Ja 47 eKr Chr.
ihmiset

Giulio Cesare Egittossa , saksaksi myös Julius Cäsar ( HWV 17) on ooppera ( Dramma per musica ) kolmessa Georg Friedrich Handelin teoksessa .

Esiintyminen

Osallistumalla Kuninkaallisen musiikkiakatemian oopperakaudelle 1723/24 , Giulio Cesare Egittossa , Hän kirjoitti ehkä kaikkein johdonmukaisimmin kehitetyn esimerkin barokkityylisestä sankarioopperasta. Täällä hän heitti kaiken pannuun, jonka hän oli oppinut musiikkiteatterista siihen asti.

libretto

Sillä libretto , Nicola Francesco Haym , joka työskenteli sihteerinä Lontoon Opera Akatemiassa 1720-luvulla ja on vastuussa lukuisista muista teksteistä Handel, järjesti tekstiä Giacomo Francesco Bussani samanniminen, joka oli asetettu musiikin Antonio Sartorio vuonna 1677 Venetsia esitettiin ensimmäisen kerran. Toinen libreton versio, jonka Haym myös sisälsi, teki Bussani vuonna 1685 Milanon hoviteatterille Palazzo Realessa . Tämän version säveltäjä on tuntematon. Haym lyhensi mallien recitatiiveja ja lisäsi uusia ariatekstejä.

Koska Händel oli aloittanut sävellyksen eri näyttelijöille, tuli tarpeelliseksi suuri määrä muutoksia, jotka näkyvät vielä tänään autogrammissa : hän kirjoitti joitain kohtauksia useita kertoja. Hylätyt versiot ovat erittäin laadukkaita, ja suurinta osaa niistä ei ole vielä julkaistu. Tuolloin vuoden 1724 maailman ensi-iltansa lopullinen versio hän laitti sitten henkilökohtaisen kopion, joka oli hänen ohjaajansa pisteet esityksistä. Tämän oopperan säveltämisprosessi oli Handelille erittäin työläs, ja yhdeksän kuukauden kuluttua hän kesti kauan: hän oli aloittanut työn sen alkukesällä 1723 (tarkkoja päivämääriä ei tiedetä, koska tällä kertaa hän oli unohtanut päivämäärä hänen pisteet) ja vasta 20. helmikuuta 1724 ensi-ilta tapahtui aikojen parhaiden ja kalleimpien laulajien kanssa.

Ensiesityksen näyttelijät:

Ooppera oli välitön menestys ja sillä oli tällä kaudella kolmetoista esitystä, kuten Walesin prinssin kamariherra Friedrich Ernst von Fabrice kirjoitti:

«[…] Cenesino et la Cozzuna loistava au dela des ilmaisuja […] la Maison ayant été aussy remplie à la Septieme edustus qu'a la ensi-ilta. »

"[...] Senesino ja Cuzzoni loistivat sanoinkuvaamattomasti [...] talo oli yhtä hyvin käytössä seitsemännessä esityksessä kuin ensimmäisessäkin."

- Friedrich Ernst von Fabrice : Kirje Flemmingin kreiville . Lontoo 1724.

Hän aloitti sen (muutoksin) vuosina 1725 (kymmenen esitystä), 1730 (yksitoista) ja 1732 (neljä): hänen johdollaan vuosien varrella yhteensä 38 esitystä, minkä vain Rinaldon 53 esitystä ylitti.

Opera saavutti samanlaisen määrän mantereella: ensinnäkin kesällä 1724 Pariisissa oli Handelin laulajien vierasesitys. Alun perin suunniteltu toukokuussa 1723, vuosi myöhemmin kappale oli tarkoitus esittää vuorotellen Ottonen kanssa Pariisin oopperassa . Tätä varten on jopa painettuja libretteja. Tuntemattomista syistä vierasesitystä ei kuitenkaan tapahtunut. Silloin projektista jäi jäljelle molempien oopperoiden konserttiesityksiä yksityisessä ympäristössä rahoittajan ja taiteellisen suojelijan Pierre Crozatin talossa kesällä 1724.

Näytelmä kantaesitettiin elokuussa 1725 Braunschweigissa Georg Caspar Schürmannin johdolla Giulio Cesare e Cleopatra -ohjelmassa ja juoksi täällä tuntemattomassa määrässä esityksiä, myös vuonna 1727 ja elokuussa 1733. Hampurin teatterissa am Gänsemarktissa ooppera esitettiin ensimmäisen kerran 21. marraskuuta, 1725 otsikolla Julius Cæsar Jn Egypti, ja häntä kuultiin neljäkymmentä kertaa vuoteen 1737 mennessä; elokuun 1735 esitys kuitenkin peruutettiin, koska yleisöä ei tullut. Kuten useimpien italialaisten oopperahankintojen kohdalla , recitatiivit käännettiin saksaksi, minkä teki Thomas Lediard , joka myös suunnitteli sarjat. Aaria laulettiin italiaksi. Kuten Hampurin oopperassa tuolloin oli tavallista, oli jälleen lukuisia suosittuja, joskus karkeita lisäyksiä: jos ensimmäisessä esityksessä oli kuusi tanssia, niin myöhemmissä versioissa lisättiin hauskoja talonpoikia ja kuoro eunuheista ja sivuvaimoista . Johann Georg Linike oli asettanut uudet recitatiivit musiikkiin ja ollut myös esitysten musiikillinen johtaja. On yksi esityksiä, intermezzo Pimpinone tai epätasainen Marriage mukaan Georg Philipp Telemann on pelattu välillä säädökset. Viisi esitystä vuonna 1727, jotka pidettiin Englannin kuningas Georg Ludwigin syntymäpäivänä , ansaitsevat erityismaininnan. Ne oli aloittanut Englannin Hampurin suurlähettiläs Sir John Wyche. Hanketta toteuttaessaan hän pystyi turvautumaan sihteerinsä apuun. Lediard tunsi teoksen jo sen tuotannosta vuonna 1725, kun hän oli antanut merkittävän panoksen saksankielisen käännöksen ja lavakoristusten kanssa. Tällä kertaa hän huolehti myös valaistuksesta, ilotulitteista ja kirjoitti libretton Telemannin asettamaan ylimääräiseen prologiin ja epilogiin, jota hän kutsui Ison-Britannian iloksi ja onneksi . Telemannin musiikki tästä on kadonnut.

Ensiesitys nykyaikana johtuu Oskar Hagen , joka on valmistettu ja ohjasi oopperan 5. heinäkuuta 1922 Handel Festival in Göttingen . Hän oli kirjoittanut saksankielisen version tekstistä ja tehnyt merkittäviä muutoksia oopperan muotoon. Hänellä oli esimerkiksi baritonin laulama Julius Caesar - alun perin kastrati-rooli. Sen versiosta tuli kuitenkin erittäin suosittu paitsi Saksassa, ja se juoksi 38 kaupungissa, mukaan lukien Kööpenhamina , Zürich , Basel , Bern ja Wien , yli viiden vuoden aikana yli 220 esityksellä.

Ensimmäinen suorituskykyä pala historiallinen tuotto käytännössä tapahtui 19. toukokuuta 1985 Theater an der Wien aikana Wiener Festwochen kanssa Concentus Musicus Wien johdolla Nikolaus Harnoncourt .

Yli 200 tuotantoa monissa maissa Giulio Cesare on osoittautunut ylivoimaisesti suosituimmaksi Handelin oopperaksi nykyaikana. Teema on tärkeä tekijä oopperan suosiossa, koska kahden antiikin tunnetuimman hahmon välinen historiallinen rakkaussuhde vapauttaa kuuntelijan tehtävän selvittää monimutkainen juoni, kuten oli tavallista tuolloin oopperoissa.

juoni

Historiallinen ja kirjallinen tausta

Bussani nimittää oppikirjansa "Argomento" ("alustava huomautus") vuodelta 1677 Caesarin teoksen De bello civili (3. ja 4. kirja), Cassius Dion Historia Romanan (42. kirja) sekä Caesarin ja Pompeuksen elämäkerrat Plutarchin Bíoi-kirjassa. parálleloi (rinnakkaiselämäkerrat) lähteinä. Siinä mainitaan kaikki mukana olevat ihmiset lukuun ottamatta kahta pientä roolia, Curio ja Nireno. Sextus Pompeius ei kuitenkaan ollut, kuten oopperan Cornelian poika, vaan Gnaeus Pompeius Magnuksen ja hänen kolmannen vaimonsa Mucia Tertian nuorin poika .

ensimmäinen teko

Vanhan sillan yli Niilin sivujokiin. Roman yleinen ja valtiomies Giulio Cesare saapuu voitettuaan taistelun Farsaloksen vastaan Pompeo satamassa Alexandria , jossa egyptiläiset antaa hänelle voittoisa tervetullut. Cesare haluaa löytää Pompeon, joka oli löytänyt tuen ja suojan Egyptin kuninkaalta Tolomeolta. Pompeon vaimo ja poika Cornelia ja Sesto yrittävät yhdessä suostutella Cesaren suostumaan rauhansopimukseen ja sovintoon vastustajansa kanssa. Hän suostuu ja lähettää Pompeoon aloittamaan sovinnon. Pompeon sijasta Achilla esiintyy Egyptin kuninkaan lähettiläänä, joka kutsuu hänet palatsiinsa. Todistaakseen, että Tolomeo on vaihtanut puolta ja tarjoaa ystävyyttä voitokkaalle Cesarelle, Achilla sijoittaa katkaistun Pompeon pään Cesaren jalkoihin hänen puolestaan. Vaikka pyörtyvä vaimo Cornelia on kiinni salaa rakastavasta Curiosta, tämä barbaarinen teko menettää vaikutuksen, jonka Tolomeo oli laskenut Cesarelle. Sen sijaan, että hän olisi vaikuttunut ja onnellinen uudesta liittolaisesta, hän on raivoissaan roomalaisen murhasta ja lähettää raivokkaasti Tolomeolle viestin, että hän etsii pahaa miestä ja pitää hänet vastuussa teostaan. Kun Cornelia herää heikkoutensa, hän yrittää tappaa itsensä, mutta Sesto ja Curio estävät tämän. Nyt Sesto lupaa kostaa isänsä murhan.

Takahuone Tolomeon palatsissa. Kun Kleopatra unelmoi tulla Egyptin kuningattareksi, Nireno ilmestyy ja tuo uutiset Tolomeon raivosta, minkä jälkeen hän päättää vangita Cesaren sydämen saavuttaakseen tavoitteensa hänen avustaan. Kun Tolomeo liittyy, sisarukset väittävät valtaistuimelle asettamiensa vaatimusten oikeutuksesta, koska heidän edellinen vartija Pompeo on nyt kuollut. Kleopatra väittää tämän oikeuden esikoisena. Hänellä on vain halveksunta Tolomeota kohtaan, joka ei ota kunnianhimoaan vakavasti. Nyt Achilla tuo uutisen, että Cesare on hylännyt lahjansa ja on raivoissaan rikoksesta. Sitten Achilla neuvoo häntä tappamaan Rooman kenraali samana päivänä. Hän itse suostuisi tekemään niin, jos saisi kauniin Cornelian käden, jonka kauneus oli jo pitkään kiehtonut häntä. Koska Tolomeo näkee siinä uusia mahdollisuuksia tehdä itsestään suosittu Cesaren vastustajien keskuudessa Roomassa, vaihtamalla taas puolta, hän menee siihen.

Cesaren leirissä keskellä aseilla koristeltua Pompeon urna. Uurnassa Pompeon pään tuhkan kanssa Cesare filosofoi hautajaisissa elämän ohimenevyydestä ja muistoksi hänen suurta vastustajaaan. Kleopatra näyttää naamioituneen odottavaksi naiseksi, esittelee itsensä Cesarelle nimellä "Lidia" Kleopatran seurueelta ja pyytää suojaa julmalta Tolomeolta. Koska hänen viehätyksensä vie hänet heti, hän lupaa apunsa. Kleopatra ajattelee jo saavuttaneensa tavoitteensa ja on varma, että voi nyt tuhota veljensä. Kun Cesare on lähtenyt, hän kehottaa luottamusmiehensä Nirenoa viemään illan roomalaisen huoneistoonsa, jossa hän valmistaa hänelle rakkauden juhlaa. Sitten hän näkee Cornelian tulevan ja piiloutuu. Hän näkee Cornelian seisovan syvän surun alla urnan edessä ja kuulee hänen Tolomeon vannovan kuoleman. Kun hän ottaa miekan urnan pohjassa olevista aseista, Sesto astuu ylös, nappaa miekan häneltä ja vaatii itselleen kostoa. Kleopatra ei enää pidä sitä piilopajassaan ja hän lupaa Cornelialle ja Sestolle rikkaan palkkion tästä teosta oletetun rakastajatarensa Kleopatran nimissä.

Atrium Tolomeon palatsissa. Illalla Cesare tuli Tolomeon palatsiin seurueensa ja Achillan kanssa. Tervehdyksessä, joka pysyy pakkasena ja piilotettujen uhkien alla, he vaihtavat vilpittömiä kohteliaisuuksia. Cesaren jatkaessa Sesto ja Cornelia yhtäkkiä ilmestyvät Tolomeon eteen, loukkaavat häntä ja haastavat hänet kaksintaisteluun. Egyptin sotilaat riisuvat hänet kuitenkin nopeasti ja vangitaan kuninkaan käskystä. Lisäksi hän kehottaa Corneliaa rankaisemaan puutarhanhoidolla seraglio- puutarhassa , jolloin hän kätki Achillan tarkoittaen tekevänsä tämän hänen tähtensä. Mutta Tolomeo itse on katsonut Corneliaa. Kun hän on poissa, Achilla lupaa Cornelialle ja pojalleen vapauden, jos hän menee naimisiin. Raivoissaan hän hylkää tämän. Suuressa epätoivossa Cornelia ja Sesto jättävät hyvästit toisilleen ennen kuin sotilaat heittävät hänet vankilaan.

Toinen teko

Caesar katsoo Kleopatraa ( Berliinin antiikkikokoelma ).

Cedar Grove. Taustalla Parnassus ja hyveen palatsi. Cleopatra järjesti setripuuhun kohtauksen, joka näytti Parnassusta: salainen tapaaminen Cesaren viettelemiseksi voi alkaa. Hän kehottaa Nirenoa houkuttelemaan Cesarea sanomalla, että "Lidia" odottaa häntä. Kun Cesare saapuu, hän kuulee ihana musiikki taas Parnassus avautuu ja jumalatar hyve epäilyjä ympäröimänä yhdeksän tuumii . Hän laulaa niin haluttomasti ja on niin säteilevä ulkonäkö, että Cesare heti suostuu taikaansa, mutta Parnassus sulkeutuu välittömästi. Nirenon on lykättävä hämmästynyt Cesare myöhemmäksi: "Lidia" odotti häntä myöhemmin asunnossaan ja johti hänet sitten Kleopatraan.

Seraglio-puutarha. Cornilla, joka hoitaa kukkia pienellä kuolla, Achilla häiritsee. Kun hän pakenee hänen puolestaan, hän törmää Tolomeoon. Kun hylätty Achilla ilmoitti, että Cesare häviää pian, Tolomeo laukaisi sen lupaamalla hänelle jälleen palkkiona Corneliaa. Mutta kun Achilla on kadonnut, Tolomeo kiusaa Corneliaa niin, että hän kiirehtii vihaisesti pois. Loukkaantuneena Tolomeo päättää antaa hänen tuntea kaiken pahuutensa. Kun hän lähtee, Cornelia palaa takaisin puutarhaan. Epätoivoisena hän päättää tehdä itsemurhan välttääkseen kaksi kiduttajaa. Mutta esiin tuleva Sesto estää tämän ja tarjoaa edelleen Nirenolta apua hihassaan. Hän haluaa piilottaa Cornelian ja Sesto Tolomeon haaremiin, jotta Sesto voi väijyttää hänet siellä ja tappaa hänet, jos hän ilmestyy siellä vartioimatta ja ilman aseita harrastuksiinsa . Molemmat hyväksyvät tämän suunnitelman kiitollisena.

Ihana paikka. Kleopatra odottaa Cesarea ja teeskentelee nukkuvansa. "Lidia" on hänet niin lumottu, että hän haluaisi ottaa hänet vaimoksi. Hän herää ja haluaa ottaa Cesaren hänen sanaansa, mutta hän vetäytyy jälleen ja huomauttaa, että hän on liian matalassa asemassa. Kiihtyvä Curio keskeyttää molemmat ja varoittaa Cesarea siitä, että Achilla lähestyy aseistettuja miehiä ja haluaa tappaa hänet. Kun Cesare on pakenemassa, "Lidia" pysäyttää hänet hetkeksi tunnistamaan itsensä Kleopatraksi ja tunnustamaan rakkautensa hänelle. Sitten hän kiiruhtaa pois Curion kanssa. Pelossaan Kleopatra pyytää jumalia apua.

Seraglion haaremissa. Cornelian, joka on edelleen loukussa seraglioan, on torjuttava Tolomeon edistysaskeleita, joka on jo asettanut miekkansa pitämään hauskaa hänen kanssaan. Ennen kuin hetki odottanut Sesto voi ottaa miekan kostaakseen hänet, Achilla ryntää sisään. Hän kertoo, että Cesare pakeni, mutta hyppäsi mereen toivottomassa asemassa satamassa ja hukkui. Sillä välin Kleopatra oli liittoutunut roomalaisten kanssa kostaakseen Cesaren kuoleman, ja he olivat matkalla Tolomeon palatsiin. Lopuksi Achilla vaatii palkkion uskollisuudestaan: Cornelia. Mutta Tolomeo hylkää tämän ja vain pilkkaa häntä, mikä Achillassa laukaisee päätöksen siirtyä roomalaisten luo. Cornelia ja Sesto jätetään yksin. Epätoivoinen Sesto haluaa tappaa itsensä epäonnistuneen kostotoimen takia. Cornelia estää häntä tekemästä niin ja muistuttaa poikaansa, että oikeudenmukaisuus varmistetaan vasta Tolomeon kuolemaan saakka. Joten Sesto vannoo koston jälleen.

Kolmas teko

Giambattista Tiepolo : Kleopatran juhla (1743)

Pieni metsä lähellä Aleksandriaa. Achilla on päättänyt auttaa Kleopatran taistelussa veljeään vastaan, mutta Tolomeo nousee taistelusta voittajana. Hän laittaa ketjuihin Kleopatran, joka on nyt hylätty epätoivoonsa, koska hänen on oletettava, että Cesare kuoli ja että hänen asiansa on kadonnut. Aleksandrian satamassa. Cesare on onnellisesti paennut tulvista ja oraakeleista, miten asioiden pitäisi edetä nyt, kun Sesto, Nireno ja kuolemaan haavoittunut Achilla lähestyvät etsimään Tolomeoa, mutta eivät huomaa häntä. Cesare kuulee Achillan tunnustavan kahdelle soturille, joita hän ei tunnista heidän haarniskassaan, että juuri hän aloitti Pompeon murhan, koska hän rakasti Corneliaa ja halusi omistaa hänet ja määräsi myös Cesaren kuoleman. Kuolemassa hän antaa Sestolle merkkisormuksen. Esittäessään tämän renkaan sata lähellä piilossa olevaa soturia seurasi häntä. Cesare, joka nyt näyttää itsensä, siirtyy palatsiin Sebon kanssa vapauttamaan Cornelia ja Kleopatra sotilaiden avulla.

Kleopatran huone palatsissa. Siepattu Kleopatra odottaa tappamista. Sitten Cesare ryntää ja vapauttaa rakastajansa, joka ei voi uskoa hänen onneaan. Yhtä iloinen Cesare ryntää ylivoimaisesti kaatamaan Tolomeon.

Valtaistuinhuone palatsissa. Cornelia, Tolomeon jälleen ahdistamana, vetää veitsen puukottaakseen häntä. Sitten Sesto ilmestyy ja väittää jälleen itselleen kostotoimen. Tolomeo putoaa Seston kädestä: roomalaiset ovat voittaneet. Cornelia on ylpeä pojastaan.

Aleksandrian satama. Seremonian alussa Nireno kunnioittaa Cesarea, uutta maailman hallitsijaa. Kun Cornelia ja Sesto ilmestyvät Tolomeokselle valtikka ja kruunu, Cesare kruunaa Kleopatran kuningattareksi, joka hallitsee nyt Egyptiä Rooman ystävyytensä ansiosta; Hän ottaa Seston sylissään ja tarjoaa ystävyytensä. Ystävyys ja rakkaus takaavat nyt pitkän rauhan.

Tontin lyhyt muoto

Cesare voitti vihollisensa Pompeon ja ajoi häntä eteenpäin Egyptiin asti. Pompeon vaimo Cornelia pyytää Cesarea armosta. Hän haluaa myöntää sen hänelle, kun egyptiläiset tuovat hänelle Pompeon pään. Tapettujen vaimo ja poika vannovat nyt kostaa hänen kuolemansa. Kleopatra puolestaan ​​haluaa itselleen Egyptin valtaistuimen ja joutuu viemään veljensä Tolomeon pois tieltä. Hän liittyy Cornelian ja poikansa Seston kanssa heidän kosto-suunnitelmiinsa. Hän pyytää myös Cesarelta tukea. Cesare rakastuu Kleopatraan. Hänen veljensä Tolomeo murhasi hänet, mutta hän pakeni. Kleopatran on ilmoitettu hukkuneen yrittäessään paeta. Tolomeo on saanut Kleopatran vangiksi. Sitten ilmestyy Cesare, joka pystyi pelastamaan itsensä tulvista ja vapautti rakkaan. Pompeon poika Sesto tappaa Tolomeon, kun hän ahdisti äitiään Corneliaa vastoin hänen tahtoaan. Cesare tekee Kleopatran Egyptin kuningattareksi ja palaa Roomaan.

musiikkia

Händelin musiikki tekee vaikutuksen poikkeuksellisesta kekseliäisyydestään ja taiteestaan ​​luonnehtia hahmoja. Ensin on Kleopatra, jonka maagista karismaa ja monimutkaisuutta voidaan verrata vain Shakespearen Kleopatraan . Sen loisto peilaa koko oopperan. Kahdeksalla aarialla hän kattaa laajan kirjon tunteita, ja jokainen aaria edustaa palan hänen monipuolisen luonteensa mosaiikista.Lisäksi heissä voidaan selvästi havaita tämän naisen kasvava kypsyys: Jopa ensimmäisessä näytelmässä hän esiintyy melkein kuin kokematon tyttö kiusaa veljeään Tolomeoa hänen rakkautensa vuoksi ja herättää heidän kauneudestaan ​​varmuuden ja nuorekkaan huolettoman, että he voivat syrjäyttää hänet valtaistuimelta. Se on erilainen jo toisessa näytöksessä, kun oveluutta tarvitaan Cesaren huomion herättämiseksi ja myöhemmin hänestä itsestään tulee intohimonsa, jonka hän herätti ja elämäänsä melankoliaaariassaan Se pietà di me non senti (nro 29). . Välisoittimissa obbligato-fagottiosan melankolia luo läheisen Bachia muistuttavan äänien yhteen . Lopuksi, kolmannessa näytöksessä, vangitsemisensa yhteydessä, hän näyttää suurimman ilmaisualueensa hyvin pienessä tilassa, kun hän siirtyy Piangeròn, la sorte mian (nro 35) särkevästä epätoivosta ylpeään onnellisuuteen Da tempeste il legno infranto (nro 40) muutti, kun Cesare vapautti hänet. Hänen aariansa tonaalisuuden yhtenäisyys on silmiinpistävä: kuusi niistä on kirjoitettu korkealla terävällä näppäimellä (E-duuri, A-duuri, F-molli), mikä vahvistaa heidän lujan luonteensa piirustusta.

Cesaren ariat vastaavat tyypillistä kuvausta suurenmoisesta hallitsijasta barokkoopperassa: neljä hänen kahdeksasta aariastaan ​​tunnistaa hänet korkealuokkaiseksi valloittajaksi, jolla on sotilas hyveitä, kun taas neljä muuta osoittavat sielun ja ahdistuneen yksityisen ihmisen. Hänen musiikkinsa saavuttaa suurimman syvyytensä kuuluisassa Accompagnato Alma del gran Pompeossa (nro 8), jossa hän miettii ihmiselämän lopullisuutta murhatun Pompeon haudalla sekä Dall'ondoso periglio / Aure, deh, per pietà (nro 36) kolmannessa näytelmässä aaria keskeytyi uudestaan ​​ja uudestaan ​​säestys recitatiivien avulla, jossa hän pyytää jumalia antamaan hänelle takaisin rakkaansa.

Händelillä ei ollut myötätuntoa Cesaren vastustajaa kohtaan. Pahantahtoinen nuori Tolomeo, kissaeläin ja nautinnosta riippuvainen, on arvaamaton ja vaistoton henkilö. Kolme aariaansa hänellä tuskin on melodista linjaa laulaa, toisaalta hänen lauseensa repeytyvät ja koostuvat usein yksittäisistä staccato-sanoista. Hänen vokaalijononsa on merkitty jatkuvilla suurilla hyppyillä välein, mikä kuvaa hänen kapriisia luonnetta. Ja loistava opportunisti Achilla, ruffiainen ja huolimaton mies, on aina mukana yksinäisillä viuluilla hänen kolmessa pintapuolisessa aarressa . Puuttuvat harmoniaäänet paljastavat hänen maagisen luonteensa. Ensimmäisessä aariassaan Tu sei il cor di questo core (nro 15) fagotit kaksinkertaistavat hänen äänensä, mikä tekee ilmaisusta vielä tummemman.

Cornelia, Pompeon leski, on tämän oopperan traaginen hahmo. Mutta hänen surunsa takana näet hänen jalo sielunsa. Cornelias osa käsittää kolme väliöparivuosilehdet, kaksi Ariosi ja kaunis valittaa - duetto kanssa Sesto lopussa ensimmäisen näytöksen, Son nata lagrimar / Son Natolle sospirar (nro. 16). Hänen kaksi ensimmäistä aaria on orkestroitu huilulla (ensin poikittainen huilu , sitten levyt ), mikä tuo meidät lähemmäksi tämän naisen lämpöä. Ensimmäinen on hänen reaktionsa aviomiehensä Priva son d'ogni conforton (nro 4) murhaan , ja se on sitäkin liikuttavampi, koska se ei ole odotetulla alaikäisellä, vaan duurilla . Vasta viimeisessä kolmannessa näytöksessään hänellä on nopea tempo, olipa kyseessä helpotus hyvään lopputulokseen. Mutta kaikki ei ole suinkaan hyvää hänelle, kuten tämän arian kromaattisista siteistä johtuvat trillit paljastavat.

Seston viidestä aariasta Cara speme, questo core tu cominci a lusingar (nro 12, vain basso continuo ), on ainoa, joka puhuu toivosta, se on pääaine. Muut laulut pysyvät molliavaimessa ja niitä hallitsevat Sebon kosto-ajatukset.

Giulio Cesare on Handelin rikkaimmin orkestroitu ooppera, värikkäämpi ja monipuolisempi kuin missään muussa hänen teoksessaan La Resurrezionen (1708) jälkeen. Vuonna sinfonia , joka avaa loppukohtaus ja lopullisessa kuoro, kaksi paria sarvet erilaisia tunnelmia käytetään samanaikaisesti. G: n ja D: n sarvien fanfare-sävyt antavat suuren onnen rakastajien voitolle. Lisäksi ojissa istuvassa orkesterissa on nauhureita, poikittaisia ​​huiluja ja jaettuja fagotteja. Oopperassa käytetään soolona viulua , oboaa ja, mikä on harvinaista, sarvea (tunnetussa aariassa Va tacito e nascosto , nro 14). Toisen näytöksen alku on musiikillinen mestariteos. Voidakseen loitsun Cesarelle ja viettääkseen hänet menestyksekkäästi, Kleopatra järjestää kohtaamisensa mahtavalla näytelmällä: Parnassus-vuoren yhdeksän musiikin näytelmässä hän itse esiintyy " hyve ": huvittavaa ironiaa oopperassa, joka ylistää seksuaalista intohimoa olemassa olevien avioliittosuhteiden ulkopuolella. Tätä tarkoitusta varten Händel säveltää myös lavaorkesterille ja vaatii oboen, viulujen, alttoviulun, fagotin ja sellojen lisäksi useita "eksoottisia" instrumentteja, joita hän muuten harvoin nimenomaisesti määrää: harppu , theorbo ja viola da gamba . Kohtauksen alussa näyttämömusiikki soittaa yksin, mutta kun Kleopatra aloittaa aria V'adoro, pupille (nro 19), joka on esimerkki tästä oopperasta tunkeutuvasta rajattomasta aistillisuudesta, orkesterikuopassa olevat instrumentit yhdistyvät myös .

Kuten näette kahdesta esimerkistä (Cesaren soolokohtaus Aure, deh, per pietà , nro 36 ja edellä mainittu Parnassus-kohtaus), ooppera ei ole pelkkä sekvenssi da capo -arioista, jotka on erotettu recitatiivein . Sen sijaan instrumentaaliliikkeet, säestykset, kaavaatit ja duetit, jopa lyhyet kokoonpanot, löysää niin tiukkaa järjestystä. Epätavanomainen ratkaisu löytyy myös oopperan alusta, jolloin tanssiliike, joka yleensä sulkee alkusoitto, tässä menuetti, yhtäkkiä liittyy kuoroon ja kannustaa saapuvaa Cesarea. Tämän äänenkäytön yllätystä lisää se, että kuoro ei ala lauseen alussa, vaan vasta sen jälkeen, kun orkesteri on uuden kolmannessa baarissa. Tämä kuoro, kuten että salaliittolaisten, jotka tulevat esiin toisessa näytöksessä Caesarin coda of All 'lampo dell'armi (nro 27), oli laulama takahuoneessa mukaan pääasiassa välyksetön solistit (ja ehkä vahvistaa extrat). Näiden kuorojen kanssa Händel muistuttaa tarkalleen, minkä kappaleen on laulettava: Sopraano - Durastanti (Sesto), Alto - Robinson (Cornelia), Tenor - Bigongi (Nireno) ja Berenstadt (Tolomeo), Bass - Boschi (Achilla) ja Le Guare tai La Gare (Curio). On huomionarvoista, että Curio on ainoa näyttelijä näyttämöllä molemmissa kohtauksissa ja hänen pitäisi silti laulaa mukana, kun taas Cuzzonia (Cleopatra), joka esiintyy ensimmäisen kerran viidennessä kohtauksessa, ei ollut tarkoitettu laulamaan mukana oopperan alussa.

Kuten yleensä tapahtuu, Händelin oopperan perinteiset versiot vastaavat olemassaolevia lauluyhtyeitä kyseisen esityksen aikaan. Koska Handel esitti oopperan neljänä eri vuodenaikana, on olemassa myös neljä erilaista versiota, jotka on jaettu kolmeen säilyneeseen alkuperäiseen libretopainokseen. On kuitenkin olemassa viides versio: nimikirjoituksen versio, ts. Versio nolla. Tämä osoittaa, että Händelillä ei ilmeisesti ollut vielä selkeää oopperan lopullista näyttelijää tekstiä asetettaessa. Tämä koskee erityisesti Cornelia- ja Sesto-osia, jotka on alun perin suunniteltu sopraanoiksi ja alttoiksi ja jotka näkyvät vasta myöhemmin vastakkaisessa korkeudessa. Hän suunnitteli myös toisen alttiroolin (Berenice, Kleopatran luottamushenkilö). Vaikka laulut Cornelias ja Sestos palaavat enimmäkseen osaksi kansallista ensi-iltaa vuodelta 1724, Berenicelle jo kirjoitettu musiikki lisättiin osittain muihin osiin (esim. Tolomeon, Kleopatran ja Cesaren kappaleisiin), mutta sai kuuluisan arian Va tacito e nascosto , nro 14, Berenicen osasta). Lisäksi nimikirjoitus tarjoaa useita muita aareja, luonnoksia ja luonnoksia, jotka ovat pysyneet tuntemattomina tähän mennessä ja tarjoavat mielenkiintoisen kuvan Handelin sävellystyylistä.

Vuoden 1725 jatkamiseksi Handel tarkisti pisteet toisen kerran. Tärkein muutos ensiesitysversioon verrattuna oli se, että hän muutti Sesto-roolin sopraanosta tenoriosaksi , koska syyskuussa 1724 Wienistä tullut tenori Francesco Borosini , ensimmäinen suuri italialainen tenori Lontoossa, kahden oktaavin äänialueella, tulisi ottaa rooli. Samaan aikaan Curion ja Nirenon pienemmät osat poistettiin. Mutta koska joissakin toissijaisissa lähteissä mezzosopraano Benedetta Sorosina, joka esiintyi Lontoossa 1724/25, on nimetty Nerinaksi Nirenon sijasta, voi olla, että tämä rooli otettiin huomioon tämän kauden yksittäisissä esityksissä.

Teoksen versiot vuosilta 1730 ja 1732 eroavat toisistaan ​​vain lyhenteissä ja uudelleenjärjestelyissä aarioiden sisällä, mutta eivät yksittäisten henkilöiden äänenvoimakkuudessa ja lauluominaisuuksissa.

Oopperan rakenne

ensimmäinen teko

  • 1. Coro - Viva il nostro Alcide Scena I
  • 2. Aria (Cesare) - Presti omai l'egizia terra Scena I.
  • 3. Aria (Cesare) - Empio, ohja, tu sei, Scena III
  • 4. Aria (Cornelia) - Priva son d'ogni conforto, puhdas Scena IV
  • 5. Aria (Sesto) - Svegliatevi nel ydin, furie d'un alma offesa Scena IV
  • 6. Aria (Kleopatra) - Ei hajoa; chi sa? se al regno Scena V
  • 7. Aria (Tolomeo) - L'empio, sleale, indegno Scena VI
  • 8. Recitativo pavadagnato (Cesare) - Alma del gran Pompeo Scena VII
  • 9. Aria (Cesare) - Non è sì vago e bello il fior nel prato Scena VII
  • 10. Aria (Kleopatra) - Tutto può donna vezzosa Scena VII
  • 11. Arioso (Cornelia) - Nel tuo seno, amico sasso Scena VIII
  • 12. Aria (Sesto) - Cara speme, questo core, joka yhdistää lenaarisen Scena VIII: n
  • 13.Aria (Kleopatra) - Tu la mia stella sei Scena VIII
  • 14. Aria (Cesare) - Va tacito e nascosto Scena IX
  • 15. Aria (Achilla) - Scena XI: n ydin
  • 16. Duetto (Cornelia, Sesto) - Son nata a lagrimar Scena XI

Toinen teko

  • 17. Sinfonia Scena II
  • 18. Sinfonia Scena II
  • 19. Aria (Kleopatra) - V'adoro pupille Scena II
  • 20. Aria (Cesare) - Se in fiorito ameno prato Scena II
  • 21. Arioso (Cornelia) - Deh piangete, oh mesti lumi Scena III
  • 22. Aria (Achilla) - Se a me non sei crudele Scena IV
  • 23. Aria (Tolomeo) - Sì spietata, sinun rigore sveglia Scena IV
  • 24. Aria (Cornelia) - Cessa omai di sospirare! Kohtaus VI
  • 25. Aria (Sesto) - L'angue offeso mai riposa Scena VI
  • 26. Aria (Kleopatra) - Venere bella, per istante Scena VII
  • 27. Aria e Coro (Cesare) - Al lampo dell'armi / Morrà, Cesare, morrà Scena VIII
  • 28. Recitativo kíséragnato (Kleopatra) - Che sento? Voi Dio! Kohtaus VIII
  • 29. Aria (Kleopatra) - Se pietà di me non senti Scena VIII
  • 30. Arioso (Tolomeo) - Scena IX: n kaunis ydin
  • 31. Aria (Sesto) - L'aure che spira tiranno e fiero Scena XI

Kolmas teko

  • 32. Aria (Achilla) - Dal fulgor di questa spada Scena I
  • 33. Sinfonia Scena II
  • 34. Aria (Tolomeo) - Domerò la tua fierezza Scena II
  • 35. Aria (Kleopatra) - Piangerò la sorte mia Scena III
  • 36. Recitativo pavadagnato ed Aria (Cesare) - Dall'ondoso periglio / Aure, deh, per pietà spirate Scena IV
  • 37. Aria (Cesare) - Quel torrente, che scade dal monte Scena V
  • 38. Aria (Sesto) - La giustizia ha già sull'arco Scena VI
  • 39. Recitativo kíséragnato (Kleopatra) - Voi, chemie fide ancelle Scena VII
  • 40. Aria (Kleopatra) - Da tempeste il legno infranto Scena VII
  • 41. Aria (Cornelia) - Ei ha pi che cheere quest'alma Scena IX
  • 42. sinfonia / La Marche Scena Ultima
  • 43. Duetto (Kleopatra, Cesare) - Caro! - Bella! Scena Ultima
  • 44. Coro - Ritorni omai nel nostro Scena Ultima

orkesteri

Kaksi nauhuria , poikittainen huilu , kaksi oboa , kaksi fagottia , neljä sarvea , viola da gamba , harppu , theorbo , jouset, basso continuo (sello, theorbo, cembalo).

Diskografia (valinta)

  • Valhalla WLCD 0024 (1950): Cesare Siepi (Giulio Cesare), Renata Tebaldi (Kleopatra), Elena Nicolai (Cornelia), Gino Sinimberghi (Sesto), Antonio Cassinelli (Tolomeo), Fernando Piccinni (Achilla)
Coro e San Carlo di Napolin teatteri; Ohjaus Herbert Albert (129 min)
Lontoon uusi sinfoniaorkesteri; Hallituksen jäsen Richard Bonynge
Münchenin filharmonikko ; Ohjaus Ferdinand Leitner (211 min, saksa)
Amerikan oopperaseuran orkesteri; Ohjaus Arnold Gramm
Münchenin Bach-orkesteri; Ohjaus Karl Richter (243 min)
Englannin kansallisoopperan orkesteri ; Ohjaaja Charles Mackerras (184 min, englanti)
Konsertti Köln ; Ohjaus René Jacobs (239 min)
La Grande Écurie ja La Chambre du Roy ; Ohjaus Jean-Claude Malgoire (221 min)
Les Musiciens du Louvre ; Ohjaus Marc Minkowski (219 min)
Valaistuksen aikakauden orkesteri ; Ohjaus William Christie (DVD, 223 min)
Le Concert D'Astrée ; Ohjaus Emmanuelle Haïm (DVD, 217 min)
Il complesso barocco ; Ohjaus Alan Curtis (219 min)

kirjallisuus

nettilinkit

Commons : Giulio Cesare  - kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja
Wikilähde: Sisällissodasta  - lähteet ja tekstit (latinaksi)

Yksittäiset todisteet

  1. B a b c d e Christopher Hogwood: Georg Friedrich Handel. Elämäkerta (= Insel-Taschenbuch 2655). Englannista kääntänyt Bettina Obrecht. Insel Verlag, Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 978-3-458-34355-4 , s.146 f.
  2. B a b c d e f g h i j Winton Dean: Haendel: Giulio Cesare. Kääntäjä englannista Liesel B.Sayre. harmonia mundi, Arles 1991, s. 27 ja sitä seuraavat.
  3. ^ Halle Handel Edition -hallinnan muokkaus: Asiakirjat elämästä ja työstä. Julkaisussa: Walter Eisen (Toim.): Handel Handbook: Volume 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 978-3-7618-0717-0 , s.122 .
  4. Winton Dean, John Merrill Knapp: Händelin oopperat 1704-1726. Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-525-7 , s. 437, 501.
  5. Winton Dean, John Merrill Knapp: Händelin oopperat 1704-1726. Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-525-7 , s.507.
  6. b c d Silke Leopold: Handel. Oopperat. Bärenreiter-Verlag, Kassel 2009, ISBN 978-3-7618-1991-3 , s. 245 ja sitä seuraavat.
  7. B a b c Bernd Baselt: temaattinen-systemaattinen hakemisto. Vaihe toimii. Julkaisussa: Walter Eisen (Toim.): Handel Handbook: Volume 1. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1978, ISBN 3-7618-0610-8 (Muuttumaton painos, Kassel 2008, ISBN 978-3-7618-0610-4 ), S. 224 f.