Hans Zender

Hans Zender (syntynyt Marraskuu 22, 1936 in Wiesbaden , † Lokakuu 23, 2019 in Meersburg ) oli saksalainen kapellimestari ja säveltäjä .

Elämä

Hans Zender suoritti sävellyksen, pianon ja johtamisen mestarikurssit Frankfurtin ja Freiburgin musiikkiopistoissa . Opiskellessaan hän työskenteli kapellimestarina Städtische Bühnen Freiburgissa ja 27 -vuotiaana hänestä tuli Bonnin oopperan pääkapellimestari (1964–1968).

Vuosina 1969–1972 hän oli Kielin yleinen musiikkijohtaja , 1971–1984 Saarbrückenin sinfoniaorkesterin pääkapellimestari ja 1984–1987 Hampurin valtionoopperan yleinen musiikkijohtaja ja 1984–1986 Hampurin filharmonisen valtion musiikinjohtaja Orkesteri . Myöhemmin hän oli ylikapellimestarina Radion Kamer Orkest on Alankomaiden Radio (tänään Radio Kamer Filharmonie ) ja ensimmäinen vieras kapellimestari Opéra National, Bryssel , ja 1999-2010 pysyvään vierailevana kapellimestarina ja SWR sinfoniaorkestereiden Baden-Baden ja Freiburgissa .

Vuosina 1988–2000 Zender oli sävellysprofessori Frankfurtin musiikkiopistossa .

Vuonna 2004 Zender -pariskunta perusti "Hans ja Gertrud Zender -säätiön". Yhteistyössä Baijerin taideakatemian , Musica Viva Münchenin ja BR-Klassik des Bayerischen Rundfunksin kanssa se on myöntänyt palkintoja joka toinen vuosi vuodesta 2011 lähtien uuden musiikin edistämiseksi ja tukemiseksi.

Vuosina 2005/06 hän oli Deutsches Symphonie-Orchester Berlinin säveltäjä ja Wissenschaftskolleg zu Berlinin jäsen . Hän oli jäsenenä vapaa taideakatemiassa Hampurissa , The Academy of Arts Berliinin ja Baijerin Taideakatemian.

Zender kuoli lokakuussa 2019 82 -vuotiaana kotonaan Meersburgissa Bodenjärven rannalla. Siellä hän asui viimeiset elämänsä vaimonsa Gertrudin kanssa Glaserhäuslessa, joka oli aikoinaan filosofi Fritz Mauthnerin oma .

Toimii

kapellimestari

Zenderin vuosikymmenten kansainvälinen kapellimestari on eronnut ohjelmiston rohkeudesta ja laajuudesta. Hänen diskografia vaihtelee Bachista Lachenmannin , Mozartin Feldman, Bruckner on Yun , Riehm jotta Rihm . Hän rakasti Schubertia, Mendelssohnia ja Debussyä, oli sitoutunut Messiaeniin, Nonoon , Varèseen ja Bernd Alois Zimmermanniin , mutta ei unohtanut Regeria ja Hindemithia; hän oli sitoutunut " New Yorkin kouluun " ja oli Giacinto Scelsin musiikin edelläkävijä . Zender tunsi myötätuntoa musiikin "arkkitehtuurin" säveltäjille ja ei-konstruktivisteille. Zender on esiintynyt vieraina Berliinin ja Wienin festivaaleilla, johtanut Parsifalia Bayreuthissa ja Dallapiccolan Ulissea Salzburgin festivaaleilla.

säveltäjä

Hans Zenderin sävellystoiminta on toisaalta mahdotonta kuvitella ilman tulkki Zenderin näkemyksiä, toisaalta se on hyvin itsenäistä. Kuusikymmentäluvun alussa hän käytti alun perin avantgarde, eli kaksitoista sävyä ja sarjamenetelmiä , jotka hän yhdisti keskiaikaisen isorytmian periaatteisiin Drei Rondels Mallarmén jälkeen (1961) ja Joseph von Eichendorffin runoihin perustuvassa Kolme laulua (1964) . Pian syntyi pisteitä, jotka osoittivat otsikon vaihtelevia ja avoimia muotoja ( Schachspiel , 1969; Modelle , 1971–1973).

1970 -luvun alussa Zender saavutti numeron V Cantos -sarjansa kanssa - teossarja, joka kulkee edelleen hänen työnsä läpi (logosfragmentit = Canto IX). Luovien syklien ajattelu on Zenderille tyypillistä: muita hänen teossarjojaan kutsutaan - ylemmässä tai alemmassa otsikossa - Hölderlinin lukema (viisi sävellystä), kalligrafiat (myös viisi) tai Lo -Shu (seitsemän). Viimeksi mainittu sykli kuuluu ryhmään, jota säveltäjä kutsuu "japanilaisiksi" kappaleiksi, jotka on lyhennetty eikä ilman itseironiaa. Zender oli joutunut kosketuksiin Kaukoidän ajattelun kanssa vierailukierroksilla, zen-buddhalaisuudesta peräisin olevan ajan tunteen, joka siirtyi musiikkiin ja luopui tiukan työlogiikan länsimaisista perinteistä itsenäisten, epälineaaristen "hetkellisten muotojen" hyväksi. mietiskelevien osien suurempi sisällyttäminen ehdottaa - mutta ilman myönnytyksiä aasialaiselle folklorismille.

Tiukan muodollisen tietoisuuden ja ”musique informelle” -muodon dialektiikka on vakio Zenderin musiikillisessa ajattelussa. Hän mietti huolellisesti taiteen merkitystä ja tarkoitusta, erityisesti sitä, kuinka voit säveltää vielä tänäkin päivänä toistamatta itseäsi (tai muita). Nykyään eli postmodernismin jälkeisenä aikana, jolloin motot, kuten "kaikki menee", toivat yhtä paljon vapautta kuin aiheuttivat pahuutta. Yhtenäiset ajalliset tyylit tai estetiikka näyttävät keskeytyvän niin peruuttamattomasti, että Zender päättelee, että taiteen harjoittajien on määriteltävä itsensä radikaalimmin ja perusteellisemmin kuin koskaan ennen.

Uusi harmonia, kirjallisuus, musiikkiteatteri

Hänen henkilökohtaiseen uudelleenmäärittelyynsä kuuluu mikrotonaalisen "vastapyrkivän harmonian" suunnittelu, eräänlainen harmoniateoria, joka jakaa oktaavin 72 pieneen väliaikaan kahdentoista sijaan. Tuloksena olevat hienovaraiset, harmoniset värit luonnehtivat myös hänen laajamittaista, kantaattimaista ”Opera magna” -lauluaan: Vanhan testamentin laululaulun ( Shir Hashirim ; 1995–1997) ja Logos-fragmenttien (2006–2009) asetusta . ääni musiikin tulkinnassa Raamatun ja gnostilaiset tekstit ”arkeologia tietoisuuden”.

Zender esitti lukuisia ehdotuksia "sisartaiteista" ja filosofiasta. Hän on käsitellyt Joycen , Poundin , Hölderlinin , Meister Eckhartin , Lutherin , Cervantesin , Shakespearen , Michauxin , Juan de la Cruzin , TS Eliotin , Hugo Ballin , japanilaisten runoilijoiden, kuten Ikkyun ja Bashōn tekstejä , ja hän on toistuvasti käsitellyt Raamattua koostumusta ehdot filosofisia ajatuksia Herakleitos ja Derridan , Platon ja Picht .

Hänen älyllinen vilkkautensa teki hänestä erityisen historiatietoisen taiteilijan, joka Bernd Alois Zimmermannin tavoin pyrki moniarvoisiin, moniulotteisiin käsitteisiin. Hänen kolme musiikkiteatteriteostaan ​​tarjoavat monimutkaisia ​​yhteyksiä tiloihin, aikoihin ja teatteritoimintoihin: Stephen Climax (1979/84) tuo samanaikaisesti lavalle pyhät Simeon ja Stephen Daedalus Joycen Ulysses -teatterista ja ylittää musiikkihistorian viittauksilla; Don Quijote de la Mancha (1989/81) järjestää ”31 teatteriseikkailua” Cervantesin mukaan eräänlaisessa nerokkaassa modulaarisessa järjestelmässä, ja ”Intian oopperan” päällikkö Joseph (2005) on vertaus länsimaisten sivilisaatioiden kyvyttömyydestä hyväksyä ulkomaalainen.

Musiikin välitys: "sävelletty tulkinta" ja esseen kirjoittaminen

Zender on käytännössä keksinyt tyylilajin: "sävelletyn tulkinnan", instrumentaalisen-älyllisen muutoksen ja tärkeän menneisyyden musiikin tulkinnan. Schubertin "Winterreise" (1993), Schumann-Phantasie (1997) ja 33 Changes over 33 Changes (2011) yhdistävät alkuperäisen rakkauden julistukset dialektiseen "eteenpäin ajatteluun" nykyaikaan: historialliset etäisyydet poistetaan ja samalla tehtiin selväksi, ääriviivat teroitettiin ja peitettiin, muodot purettiin ja luotiin uudelleen. Nämä luovat muutokset pystyvät korostamaan painokkaasti alkuperäisten kerran hämmentävää vaikutusta ja siten vaaraa, joka vallitsee nykypäivän "musiikkiliiketoiminnassa" suuren musiikin toistamisesta ja halventamisesta ylellisyydeksi.

Esseisti Hans Zender omistautui musiikin eksegeettisiin ja filosofisiin kysymyksiin, jolloin hänen retoriikansa kärjistyi, kun hän käsitteli taidealan ja -politiikan pahoinvointia ja kurjuutta tai maailmanlaajuisen viihde -deliriumin masentavimpia ilmaisuja. Laaja kokoelma hänen teksteistään julkaistiin vuonna 2004 otsikolla The Thinking Senses ; Muut kirjoitukset: Waches Hören (2014), Thinking Hear, Hearing Think (2016, 2020), Polyphonic Thinking (2019).

Palkinnot

tehtaita

  • Canto I - IX erilaisiin instrumentteihin
    • Minä: kuorolle, huilulle, pianolle, jousille ja lyömäsoittimille (1965)
    • II: sopraanolle, kuorolle ja orkesterille Ezra Poundin (1967) Canto XXXIX
    • III (The Man of La Mancha): sopraanolle, tenorille, baritonille, 10 instrumentille ja live -elektroniikalle Cervantesin tekstien perusteella (1968)
    • IV: 4 näkökohtaa 16 äänelle ja 16 soittimelle. Teksti: Vanha ja Uusi testamentti, Thomas Müntzer , Martin Luther, Teilhard de Chardin (1969/1972)
    • V (jatkuvuus ja palaset) Heraklitin jälkeen: äänille lyömäsoittimilla ad lib. (1972/1974)
    • VI: bassobaritonille sekoitetaan a cappella -kuoro ja kasetti ad lib. Teksti: Psalmit 22 ja 23 hepreaksi (1988)
    • VII: Nanzen no kyo 4 kuorolle ja 4 instrumenttiryhmälle. Teksti: Ikkyu (1992)
    • VIII: Shir Hashirim - Song of Songs sooloille, kuorolle, live -elektroniikalle ja suurelle orkesterille. Teksti: Song of Songs (1992)
    • IX: Logonpalasia 32 laulajalle ja 3 orkesteriryhmälle. Teksti: Juutalaiset ja gnostilaiset tekstit sekä Johanneksen evankeliumi (2006–2009)
  • Shakkipeli kahdelle orkesteriryhmälle (1969)
  • Mallit vaihtelevalle valetulle (1971–1973)
  • Ajanvirta orkesterille (1974)
  • Elementit , nauhakokoonpano kahdelle kaiutinryhmälle (1976)
  • Hölderlin luki I puhuvaäänisellä jousikvartetolla (1979)
  • Hölderlin luki II puhuvalle äänelle, alttoviululle ja live -elektroniikalle (1987)
  • "Denn wiederkommen" (Hölderlin lukee III) jousikvartetolle ja puhuvalle äänelle (1991)
  • Mnemosyne (Hölderlin lukee IV) naisäänelle, kahdelle viululle, alttoviululle, sellolle ja nauhalle (2000)
  • Viisi haiku (LO-SHU IV) huilulle ja jousille (1982)
  • Vuoropuhelu Haydnin kanssa kahdelle pianolle ja kolmelle orkesteriryhmälle (1982)
  • Stephen Climax , ooppera (1979–1984, maailman ensi -ilta 1986)
  • Don Quijote de la Mancha , ooppera (1989–1991, ensimmäinen esitys 1993; uusi versio 1994, ensimmäinen esitys 1999)
  • Schubertin Winterreise - Sävelletty tulkinta tenorille ja pienelle orkesterille (1993)
  • Shir Hashirim - Lied der Lieder (Canto VIII) , oratorio sooloille, kuorolle, orkesterille ja live -elektroniikalle (1992/1996, maailman ensi -ilta 1998)
  • Schumann Fantasy suurelle orkesterille (1997)
  • Kalligrafia I orkesterille (1998)
  • BARDO sellolle ( pyöreällä kaarella, lib lib) ja orkesterille (2000)
  • Päällikkö Joseph . Musiikkiteatteri kolmessa näytössä (maailman ensi -ilta 2005)
  • Logot-fragmentit 32 laulajalle ja kolmelle orkesteriryhmälle (2007)
  • Adonde? Missä? viululle, sopraanolle ja yhtyeelle, perustuu Juan de la Cruzin teksteihin (WP: 12.9.2009)
  • Issei no kyo - laulaa yksi nuotti , piccolo (2011)
  • 33 muutosta noin 33 muutosta , Beethovenin Diabelli -muunnelmat (2011), omistettu Alfred Brendelille ja Ensemble Modernille .

Fontit

  • Onnelliset uudet korvat. Musiikin kuuntelun seikkailu. Herder, Freiburg im Breisgau 1991, ISBN 3-451-04049-2 .
  • Emme koskaan astu samaan jokeen. Musiikin kuuntelu muuttuu. 2. painos Herder, Freiburg im Breisgau 1998, ISBN 3-451-04511-7 .
  • Hans Zender. Ajattele aisteja. Tekstejä musiikista 1975-2003. Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2004, ISBN 3-7651-0364-0 . (Lähes täydellinen painos Zenderin teksteistä) 2., tarkistettu ja laajennettu painos: Breitkopf & Härtel, Wiesbaden 2018, ISBN 978-3-7651-0364-3 .
  • Herää kuuntelemaan. Tietoja musiikista. Hanser, München 2014, ISBN 978-3-446-24613-3 .
  • Kuule ajattelu - kuule ajattelu. Musiikki elämän peruskokemuksena. Verlag Karl Alber, Freiburg 2016, ISBN 978-3-495-48863-8 .
  • Hans Zender Essais sur la musique, Editions Contrechamps, Geneve 2016, ISBN 978-2-940068-50-0
  • Michael von Brück / Hans Zender. Katso, ymmärrä, KATSO. Meditaatioita zen -kalligrafiasta. Verlag Karl Alber, Freiburg / München, 2019 ISBN 978-3-495-49022-8
  • Polyfoninen ajattelu. Kokeile musiikkia ja kieltä. Verlag Karl Alber, Freiburg / München, 2019, ISBN 978-3-495-49099-0 .

Haastattelut

  • Minulle musiikki on erittäin voimakkaasti musikaalinen sana - Hans Zender säveltämistavoistaan, "Cantos" ja "Logosfragmentit". Dietrich Heißenbüttelin haastattelu. Julkaisussa: Uusi aikakauslehti musiikille . 2013, nro 5, s. 8-11, JSTOR 23995045 .

kirjallisuus

  • Wilfried Gruhn: Musiikkia musiikista. Hans Zenderin jousikvarteton "Read Hölderlin" viestintänäkökohdat. Julkaisussa: Music and Education. ISSN  0027-4747 , Vuosikerta 17, 1985, s. 598-605.
  • Wilfried Gruhn: Hans Zender. Teoksessa: Hanns-Werner Heister , Walter-Wolfgang Sparrer (toim.): Nykyaikaiset säveltäjät. Löysälehtinen sanakirja. München 1992, 33. seuraava toimitus 2020.
  • Wilfried Gruhn: Etsitkö menetettyä lämpöä? Hans Zenderin sävelletylle tulkinnalle Schubertin "Winterreise". Julkaisussa: Musica. ISSN  0027-4518 , osa 48, 1994, s. 148-154.
  • Volker Wacker: Hans Zenderin ooppera "Stephen Climax". Huomioita ja näkökohtia. Julkaisussa: Constantin Floros , Hans Joachim Marx , Peter Petersen (toim.): Musiikkiteatteri 1900 -luvulla. (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft , 10). Laaber 1998, s. 239-258.
  • Werner Grünzweig , Jörn Peter Hiekel , Anouk Jeschke (toim.): Hans Zender. Moniääninen sinänsä. (= Arkistot 20. ja 21. vuosisadan musiikille , osa 12). Wolke, Hofheim 2008, ISBN 978-3-936000-25-2 .
  • Hans Zender. Musiikin käsitteet . Erikoisnumero 2013, ISBN 978-3-86916-276-8 .
  • Pierre Michel, Marik Froidefond, Jörn Peter Hiekel: Yksikkö: pluralit : La musique de Hans Zender. Hermann 2015, ISBN 978-2-70568994-0 .

Elokuva

  • Hans Zender - Ajattelua aisteilla. Dokumentti, Saksa, 2020, lyhyt versio: 30:08 min ( SR ), pitkä versio: 56:42 min ( SWR ), käsikirjoitus ja ohjaus: Reiner E.Moritz , SR, SWR, sarja: kulturmatinée .

nettilinkit

tehtaita

Elämäkerrat

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ Jeanine Meerapfel : Akademie der Künste suri Hans Zenderiä. Julkaisussa: Akademie der Künste (Berliini) , 25. lokakuuta 2019.
  2. Lehdistötiedote: Hampurin valtionooppera ja Filharmonian valtionorkesteri surivat Hans Zenderiä. Julkaisussa: Hampurin valtionooppera , 25. lokakuuta 2019; samoin kuin:
    Valtionooppera ja Filharmoninen orkesteri surivat Hans Zenderiä. Julkaisussa: Hamburger Abendblatt , 26. lokakuuta 2019, s. 25, (lyhenne HA).
  3. Happy New Ears -palkinnon jakaminen sävellyksestä 2015. ( Muisto 6. maaliskuuta 2016 Internet -arkistossa ). (PDF) julkaisussa: Baijerin taideakatemia (BADSK), 20. helmikuuta 2015.
  4. ^ Elisabeth Schwind: Musiikkimaailma suri Hans Zenderia. Hans Zender kuoli. Julkaisussa: Südkurier , 24. lokakuuta 2019, valokuvilla.
  5. Apurahan saajat: Villa Massimo 1963–1964. In: Villa Massimo , käytetty 25. joulukuuta 2020.
  6. Adonde? Missä? Julkaisussa: Breitkopf & Härtel , käytetty 25. joulukuuta 2020.
  7. Kuinka voittaa Beethoven. Hans Zenderin "sävelletty tulkinta" Frankfurtin "Diabelli -muunnelmista". In: Frankfurter Allgemeine Zeitung 14. marraskuuta 2011 s. 27, artikkelin alussa osoitteessa Genios .
  8. Ensimmäiset lähetykset: 11. kesäkuuta 2020 SR Fernsehenissa , 8. marraskuuta 2020 SWR Fernsehenissa , SR: n sisällysluettelo , online -video saatavilla 11. kesäkuuta 2021 asti; Katsaus: Max Nyffeler: Dokumentti Hans Zender. In: beckmesser.info , 8. toukokuuta 2020, katsottu 25. joulukuuta 2020.