Taiteen talo

Tasainen panoraama pylväistä edestä talvella paljaiden puiden läpi
Taidetalon eteläjulkisivu (2014)
Kuvasta näkyy, kuinka voimakkaasti rakennusta muotoilee vaakasuora
Haus der Kunstin lounaiskulma nimellä (2013)

Haus der Kunst -näyttely pohjalta Münchenin Prinzregentenstrasse eteläpäässä on Englanti Garden . Se rakennettiin 1933-1937 henkilökohtaisen osallistumisen Adolf Hitler piirustusten mukaan Paul Ludwig Troost mahtavassa uusklassismia kuin House of Saksalainen taide .

Talo ilman omaa kokoelmaa järjestää ja esittelee nykytaiteen ja modernin taiteen näyttelyitä . Se kuuluu Baijerin osavaltioon ja sitä hoitaa "Haus der Kunst Foundation". Se sisältää Baijerin osavaltion, Münchenin taiteilijajärjestöjen yhdistymisen nimellä "Artist Association in the House of Art" ja suojelujärjestön "Society of Friends House of Art Munich eV". Andrea Lissoni on toiminut talon taiteellisena johtajana helmikuusta 2020 lähtien ja Wolfgang Orthmayr on kaupallinen johtaja .

arkkitehtuuri

Pohjapiirroksen viivapiirustus
Layout
Näkymä Altstadtringtunnelin rakentamisen edestä, 1953
Näkymä ennen portaiden purkua, 1953
Massiivinen julkisivu diagonaalinäkymässä, jossa on pylväsrivi, portaat ja jotkut lehmien oksat rakennuksen edessä
Pääsisäänkäynti
Näkymä vinosti ylöspäin pylväiden ja kasettien kanssa portin katossa
Katso portin alle, nauhat kattoon hakaristilla - koriste .
Monumentaalinen sali, rakennettu rakennusverkkoon
Keskisali, 2006

Osana Münchenin " liikkeen pääkaupungiksi " antamista Troost loi ensimmäiset luonnokset monumentteista rakennuksille kansallissosialistiselle hallitukselle Saksan taiteen talolle ja kahdelle NSDAP -rakennukselle Königsplatzilla .

Rakennukset ja julkisivut

Kaksois- akseli-symmetrinen museorakennus tyyliin alennetun neoklassismia on 175 m pitkä ja 50 m leveä keskellä, se kapenee länteen ja itään, koska rakennuksen syvennyksiä. Rakentaminen perustuu jatkuvaan verkkoon tehty teräspalkit. Palkit on verhottu kivilaatoilla niin, että rakennus näyttää kivirakenteelta. Pääsisäänkäynti on eteläjulkisivun keskellä, muut sisäänkäynnit johtavat pohjoispuolen keskeltä pohjoiseen galleriaan ja kapeilta sivuilta sivusiiville. 21-akselin pylväshalliin valmistettu valtava, ei- uurrettu sarakkeita, jotka sijaitsevat koko rakennuksen korkeus on edessä kumpaakin pitkää sivua, kukin joka on suljettu ulkopuolelle pilariin. Prinzregentenstrassen eteläpuolella olevaa portiikkaa edelsi alun perin avoin portaikko koko leveydeltään; sitä pienennettiin syvyyteen katuuudistusten aikana vuonna 1971 ja purettiin keskelle. Takaosassa kellariin pääsee maanpinnasta, koska paikka putoaa. Siellä portaat johtavat pohjakerroksen tasolle. Kaksi eteistä ja portaat johtavat 75 metrin kokonaissyvyyteen.

Pohja -alue on verhottu Nagelfluhilla , ulkoiset julkisivut kalkkikivellä Tonavan laaksosta lähellä Kelheimia. Portaat ja lattian ulkopinnat ovat graniittia. Rivi lehmuspuita on seisonut rakennuksen edessä 1970 -luvulta lähtien , ja se on perinteinen puisto Münchenissä.

Sisustus

Taidetalo on myös rakennettu symmetrisesti sisälle. Keskimmäinen sali, joka tunnettiin alun perin "Hall of Honorina", yhdistää sisäänkäynnin keskustaan ​​ja johtaa pohjoiseen galleriaan. Tämän vasemmalla ja oikealla puolella on suuri, pitkänomainen näyttelysali, jota ympäröi sarja pienempiä huoneita. Nämä alueet, jotka muodostavat keskiosan, saavuttavat koko rakennuksen korkeuden. Hallintohuoneet ovat pitkänomaisia ​​eteläpuolella, entinen ravintola, nyt pohjoinen galleria, pohjoisessa. Vain nämä rakennuksen osat ovat kaksikerroksisia ja näyttelytilat yläkerrassa. Täyskorkeat salit ja ylemmän kerroksen näyttelytilat olivat valaistu kattoikkunoilla . Koko näyttelyalue on 5040 m². Pohjakerroksen näyttelytilat voidaan jakaa tai jakaa tarpeen mukaan, jotta useita näyttelyitä voidaan järjestää samanaikaisesti. Rakennuksessa oli alusta alkaen useita hissejä, monimutkainen lämmitys- ja ilmastointijärjestelmä sekä ilmahyökkäyssuoja , jota on käytetty näyttelyissä vuodesta 2011 lähtien.

Sisällä lattiat on peitetty Solnhofenin kalkkikivellä , ovikehykset ja jalkalistat Jura -marmoria . Keskushallissa lattiat, portaat ja verhoukset on valmistettu Saalburgin marmorista , ovet ja jalkalistat ovat Tegernsee -marmoria.

Goldene Bar sijaitsee pohjoisen gallerian itäpäässä entisessä taiteilijafestivaalihuoneessa. Karl Heinz Dallingerin seinämaalaukset paljastettiin uudelleen vuoteen 2004 mennessä. Kultaisten lehtien taustalla ne esittävät karttoja ja joskus eksoottisia aiheita alkoholijuomien ja ylellisten elintarvikkeiden alkuperästä. Club P1 käyttää länsisiiven kellarissa sijaitsevaa entistä olutpaikkaa.

Suunnittelu ja rakentaminen

Sen jälkeen, kun Lasipalatsin että vanhaan kasvitieteelliseen puutarhaan paloi 1931 , Münchenin taiteilijoiden yhdistysten Münchner Künstlergenossenschaft , München Secession ja München Uusi Secession perusti 'Münchenin Näyttely Management' rakentaa uusi näyttely talon vuosittaisen taidenäyttelyitä ja muita tapahtumia. Vuonna 1931 he tilasivat Münchenin arkkitehtuuriprofessori Adolf Abelin uuden rakennuksen samaan paikkaan. Kun Adolf Hitleristä tuli valtakunnan liittokansleri tammikuussa 1933, hän luopui hankkeesta keväällä 1933 juuri ennen rakentamisen aloittamista. Hän tilasi henkilökohtaisesti Paul Ludwig Troostin, joka oli jo rakentanut uudelleen NSDAP: n päämajan Braunes Hausin . Vanhan kasvitieteellisen puutarhan rakennustyömaa ei riittänyt Hitlerin monumentaalisille suunnitelmille. Hän järjesti englantilaisen puutarhan eteläisen sisäänkäynnin uudeksi paikaksi.

Alun perin Hitler halusi perustaa sinne "puoluefoorumin", joka koostuisi Saksan taiteen talosta, nykytaiteen museosta ja puolueen kuvernöörin talosta, joka järjestettäisiin edustavan aukion ympärille. Troost hylkäsi nämä suunnitelmat, koska niiden tilantarve häiritsisi liikaa Englantilaista puutarhaa. Tässä uransa alkuvaiheessa Hitler oli edelleen vakuuttunut ammatillisista väitteistä ja rajoitti projektin tässä vaiheessa Haus der Deutschen Kunstiin. Natsien kulttuuripolitiikassa rakennuksen oli tarkoitus olla Saksan valtakunnan päänäyttelyrakennus. Berliiniin vuonna 1936 suunnitellun taidegallerian ei nimenomaisesti ollut tarkoitus kilpailla Haus der Deutschen Kunstin kanssa. Tämän tarkoituksena oli myös palauttaa Münchenin rooli Saksan johtavana taidekaupunkina, mikä heijastui Münchenin NS: n arvonimellä Saksan taiteen pääkaupunki . Suunnittelua laajennettiin ympäristön uudistamiseen. Prinzregentenstrasse, alunperin ”säädettyihin päässä kuvankauniista näkökulmasta”, tuli Aufmarschstrasse kehitys etelälaidalla Von-der-Thann-Strasse Finanzgarten purettiin ja jugend julkisivu on Atelier Elvira oli yksinkertaistettava on pohjoispuolella . Von-der-Thann-Straßea laajennettiin ja sitä käytettiin paraatireittinä.

Rahoitusta varten NSDAP Gauleiter Adolf Wagner järjesti baijerilaisten ja saksalaisten teollisuusmiesten aloitteen pyynnöstä luovuttaa rakennus Hitlerille. Hän pystyi luovuttamaan ensimmäiset sitoumukset Hitlerille 20. huhtikuuta 1933 hänen syntymäpäivänään. Talon sponsoriksi perustettiin julkisoikeudellinen laitos. Perustava kokous pidettiin kesäkuussa 1933, ja Haus der Deutschen Kunstin (uusi lasipalatsi) perussääntö hyväksyttiin virallisesti 14. heinäkuuta 1933.

Avaamisen jälkeen kiinnitetyn muistolaatan mukaan 18 peruskiven luovuttajaa olivat: Hermann Schmitz (IG Farben), August von Finck (Merck, Fink & Co), Robert Bosch (Boschwerke), Friedrich Flick (Mitteldeutsche Stahlwerke), Adolf Haeuser (IG Farben), August Diehn (saksalainen kaliumindikaattori ), Theodor Feise (Kaliwerke Friedrichshall), Fritz Rechberg (tekstiiliteollisuuden perheyritys ja valvontalautakunta, esim. Commerzbank ), Jacob Hasslacher (United Steel Works), Paul Müller (Dynamit) Nobel AG), Gustav Krupp von Bohlen ja Halbach (Kruppwerke), Wilhelm von Opel (Adam Opel AG), Ludwig Roselius (Kaffee Handels Aktiengesellschaft), August Rosterg (Wintershall AG), Willy Sachs (Fichtel & Sachs), Karl Friedrich von Siemens (Siemens AG), Ludwig Schuon (BASF), Philipp Reemtsma (Reemtsman savuketehtaat). Yhdessä he nostivat kolme alun perin suunnitellusta viidestä miljoonasta valtiomerkistä, ja Münchenin kaupunki toi vielä 400 000 markkaa. Rakennusteollisuus ja Reichsbahn tekivät lahjoituksia luontoissuorituksina. Suuri määrä pieniä ja keskisuuria raha- ja aineellisia lahjoituksia kasvatti kannattajien keräämien varojen kokonaismäärää hieman yli 10 miljoonaan. Koska rakennuskustannukset nousivat lopulta 12 miljoonaan markkaan, lahjoitukset eivät riittäneet. Siksi Saksan julkisten töiden yhdistykseltä saatiin koroton laina , vaikka niiden ehdot eivät täyttyneet.

Saksan uuden taiteen talon peruskivi asetettiin 15. lokakuuta 1933 Hitlerin toimesta. Troostin kuoleman jälkeen vuonna 1934 hänen kollegansa Leonhard Gall jatkoi rakentamista lesken Gerdy Troostin kanssa .

Vuonna 1938 Hitler halusi rakentaa saksalaisen arkkitehtuurin talon saksalaisen taiteen taloa vastapäätä . Siellä olisi ollut esillä arkkitehtuuria ja soveltavaa taidetta. Rakennuksen olisi pitänyt olla Haus der Deutschen Kunstin yksinkertaistettu versio ilman portaita, ja pylväät olisi integroitu rakennusten linjaan. Hanke ei ylittänyt alustavia luonnoksia.

Arkkitehtoninen kritiikki

Monumentaalinen näyttelysali on arkkitehti Paul Ludwig Troostin myöhäinen teos, ja yhdessä Königsplatzin suunnilleen samanaikaisten Troost -juhlarakennusten kanssa se on yksi kansallissosialismin ensimmäisistä suurista rakennushankkeista. Kyse ei ole tietystä, kansallissosialistisesta arkkitehtonisesta tyylistä, mutta Troost on yksinkertaistanut uusklassismin muodollista kieltä ensimmäisestä maailmansodasta ennen pääluovaa aikaansa äärimmäisiin, pienennettyihin yksityiskohtiin ja laajentanut ne monumentaaliseen tasoon. Omien lausumiensa mukaan Troost halusi toisin kuin ” moderni objektiivisuus ” rakentaa rakennuksen, joka ”tuntui ihmisten sielulta”, ”jalojen mittasuhteiden ja kiinteän materiaalin” pitäisi antaa rakennukselle ”taidetemppelin luonne” ”.

Troost ja Hitler väittivät toistuvasti luovansa "temppelin" tai "pyhäkön" taiteelle. Arkkitehtoniset elementit portico ja pylväikkö lainattiin siksi muinaisesta arkkitehtuurista, mutta ne ovat edelleen taustalla. Kansallissosialistinen luonne ja vaikutelma rakennuksesta "hirvittävänä" eivät johdu yksittäisistä arkkitehtonisista elementeistä, vaan niiden yhdistetystä järjestelystä. Altes Museum by Karl Friedrich Schinkel Berliinin Museosaarelle pidetään mallina Troost . Münchenin rakennusta kuvataan mallin yksinkertaistamiseksi sen taiteellisen tarkastelun sijasta. Toisin kuin muinainen tai klassinen arkkitehtuuri, horisontaalisen liiallinen painottaminen ei ole tasapainossa vastakkaisten vertikaalien kanssa, vaan se on yksipuolinen. Siksi rakennuksen "tunkeileva, ylivoimainen pyrkimyshahmo" säilyy. Dehio manuaalinen kuvataan vaikutus: ”Sen muodollinen kovuus, yksinkertaisia monumentality, ammattitaito ja materiaalin lujuus, yhtenäinen sekvenssi rakenneosien ja sen merkitys poliittiseen elämään”, Haus der Kunst ”on ohjelmallinen esimerkki itse kuvaus Hitlerin hallinnosta arkkitehtuurissa. "

Kansainvälisesti rakennus oli arvostettu rakentamisen aikana. Tällä Pariisin maailmannäyttelyyn vuonna 1937 , malli alkaen House of Saksalainen taide oli keskeinen näyttely on Saksan parlamentissa . Gerdy Troost sai arkkitehtuurin tuomariston pääpalkinnon.

Se, että Haus der Kunstin johtaja Christoph Vitali vuosina 1993–2003 kuvaili rakennusta ”upeaksi museoarkkitehtuuriksi” ja kiitti näyttelyhuoneiden arkkitehtonista laatua, kauneutta ja mittasuhteiden tasapainoa sekä huoneiden järjestystä, kertoo toisaalta monumentaalisten huoneiden laadusta optimaalisella valaistuksella. Toisaalta arkkitehtuurin historioitsija Winfried Nerdinger tulkitsee sen laiminlyönniksi natsien rakennuksen ideologisesta ja järjestelmällisestä kehyksestä. Jälkeenpäin ajateltuna Vitali perusti lausuntonsa sanomalla, että seinät eivät olleet syyllisiä. Ne, jotka olivat vastuussa tämän talon työstä vuosina 1937–1944, olisivat olleet syyllisiä.

Näyttelyn historia

Keskushalli täynnä vierailijoita istuinriveillä, kapealla puolella Adolf Hitler puhuu puhujapöydällä jättimäisen hakaristilipun edessä
Avajaiset vuonna 1937

Kansallissosialismissa

Rakennus avattiin 18. heinäkuuta 1937 ensimmäisen ” suuren saksalaisen taidenäyttelyn ” toisella ”saksalaisen taiteen päivänä” monumentaalisella näytöksellä, jonka motto oli ”2000 vuotta saksalaista kulttuuria”. Ensimmäinen johtaja oli Karl Kolb . Seuraavana päivänä rappeutuneen taiteen näyttely alkoi Hofgartenin (nykyinen saksalainen teatterimuseo ) galleriarakennuksessa . Molemmat näyttelyt koordinoi Münchenin akatemian professori Adolf Ziegler . Lisäksi hänellä oli tehtäviä sekä valtakunnan kulttuurikamarissa että Joseph Goebbels Reichin julkisen valistuksen ja propagandan ministeriössä . Vuoteen 1939 saakka pidettiin vuosittain " saksalaisen taiteen päivä ", jossa Adolf Hitler esiintyi puhujana. "Suuri saksalainen taidenäyttely", joka oli suunniteltu vuosittaiseksi myyntinäyttelyksi, järjestettiin vuoteen 1944 asti ja keräsi monien kuukausien aikana useita satojatuhansia kävijöitä, koska heidän vierailunsa oli osa kansallissosialististen joukkojärjestöjen ohjelmaa.

Huolimatta väitteestä olla "saksalaisen taiteen", siis kansallissosialistisen taiteen , temppeli , käsite perustui alusta alkaen kaupallisiin etuihin: siellä oli laaja gastronomia. Kaikki näyttelyt olivat pääasiassa myytävänä, ja Hitler esiintyi pääostajana ja esiintyi suojelijana .

Ammatin aika

Sodan päätyttyä vuonna 1945, vielä osittain naamiointiverkkojen peitossa

Rakennus selviytyi toisesta maailmansodasta lähes vahingoittumattomana. Aikana Yhdysvaltojen miehitystä , rakennusta käytettiin upseerien sotku kanssa viihdeohjelmaa. Erään anekdootin mukaan rakennukseen luotiin koripallokenttä niin, että merkinnät olivat edelleen näkyvissä lattialla, kun se avattiin uudelleen museona . Kesällä 1946 ensimmäisessä sodanjälkeisessä näyttelyssä oli erikoisnäyttely Alte Pinakothekin yksittäisistä teoksista ja kansainvälinen nuorten kirjanäyttely . 1947 show ”Ranskan maalaus impressionismi nykypäivään” pidettiin aloitteesta Yhdysvaltain sotilashallitus tuella Ranskan Direction de l'Education Publique ja ensimmäisen kerran osoittivat jälleen kansainvälistä modernia taidetta Saksan maaperällä .

Vuodesta 1946 vuoden 1948 loppuun saakka pidettiin osana itäsiipiä pysyvä kaupanäyttely Bavarian Export Show, jossa baijerilaiset yritykset esittelivät tuotteitaan pääasiassa amerikkalaisille tuontiyrityksille. Sovellettu taiteen ja perinteisiä pukuja olivat erityisen suosittuja .

Näyttelynhallinta Haus der Kunst

Kreikan pääministeri Alexandros Papagos (toinen vasemmalta) vierailee Haus der Kunstissa vuonna 1954

Yhdysvaltain armeijan hallitus halusi antaa vastuun rakennuksesta taiteilijajärjestöjen käsiin. Vuonna 1948 osittain uudelleen perustetut, osittain hiljattain perustetut taiteilijajärjestöt München Secession , Neue Gruppe ja Neue Münchener Künstlergenossenschaft perustivat näyttelyn sponsoriksi yhdistyksen ”Exhibition Management House of Art Munich eV”. Itse rakennus siirtyi Baijerin vapaavaltiolle erityisrahastona. Rakennus jaettiin eri käyttäjien kesken. Yhdysvaltain armeija piti keskushallin, ravintolan ja joitakin vierekkäisiä huoneita upseeriensa klubille vuoteen 1955 asti.

Rakennuksen länsisiipiä käytti Baijerin osavaltion maalauskokoelma . Alte Pinakothekin jälleenrakennuksen aikana valikoituja teoksia sen tiloista esiteltiin vuoteen 1958 asti, sitten Neue Pinakothekin teoksia vuoteen 1981 asti ja länsisiivessä näytettiin valtion nykytaiteen gallerian kappaleita vuoteen 2000 asti , jolloin he muuttivat Pinakothek der Moderneen. . Vuosina 2001–2007 Baijerin osavaltion teatterin ”Theater im Haus der Kunst” käytti länsisiipiä.

Kun Yhdysvaltain armeija lopulta muutti Haus der Kunstista vuonna 1955, rakennukseen otettiin vuokralaisiksi kaksi tasokasta ravintolaa. Huone itäsiivessä avautui Alecco -ravintolaan . Vuonna 1984 siitä tuli disko P1 Michael Käferin johdolla . Länsisiiven alla olevassa kellarissa toimi unkarilainen Piroschka -ravintola . Se suljettiin vuonna 1994 ja P1 muutti tiloihinsa, joita se käyttää edelleen. Siitä lähtien itäsiipi on ollut täysin käytettävissä näyttelyitä varten. Lisäksi gallerioita ja kassa -alue rakennettiin keskushalliin siten, että huoneen monumentaalinen vaikutus väheni.

Vuonna 1949 Ludwig Grote järjesti Der Blaue Reiter -näyttelyn kolmannessa valtakunnassa karkotettujen taiteilijoiden kanssa, jotka olivat työskennelleet Münchenissä ja sitä ympäröivällä alueella ennen ja jälkeen ensimmäisen maailmansodan. Arkkitehtihistorioitsija Irene Meissner totesi, että Haus der Kunst oli " puhdistettu aiemmin tuomitun modernin taiteen näyttelyillä ". Vuodesta 1949 lähtien näyttelyn johto järjesti vuosittain suurenMünchenin taidenäyttelyn ”. Haus der Kunstissa järjestettiin nyt taiteilijaseurojen perinteinen karnevaaliballi sosiaalisena tapahtumana. Juhlien entinen paikka, Lenbachplatzin Künstlerhaus , oli tuhoutunut suurelta osin sodan aikana ja pallo oli tärkeä näyttelyn rahoittamiseksi. Vuonna 1950 upseeriklubin edellinen saksalainen operatiivinen johtaja Peter Ade tuli näyttelyhallinnon toimitusjohtajaksi ja Haus der Kunstin johtajaksi. Hän järjesti näyttelyitä, joissa keskityttiin klassiseen modernismiin , mutta myös kulttuurihistorialliset aiheet, kuten ”kulttuuri ja muoti” (1950), löysivät tilaa.

Vuodesta 1955 lähtien toimitusjohtaja Ade järjesti taidetalon suojelijoita teollisuuden edustajilta amerikkalaisen mallin perusteella . Jo vuonna 1958 he lahjoittivat vuosittain noin 500 000 markan lahjoituksia. Puolet summasta käytettiin Münchenin taiteilijoiden teosten ostamiseen, joten yhdistys rakensi laajan taidekokoelman. Se, että taloa tukivat taiteilijajärjestöt, sai häneltä erinomaiset yhteydet kotimaisiin ja ulkomaisiin museoihin ja mahdollisti monia lainoja. Haus der Kunst teki usein yhteistyötä muiden museoiden kanssa ja järjesti kiertäviä näyttelyitä tai osallistui niihin. Vuoden 1955 Picasso -näyttely perustui aikaisemmin Pariisissa esillä olleeseen kuvakokoelmaan, mutta sitä laajennettiin 37 teoksella Müncheniin. Tässä muodossa se meni sitten Kölniin ja Hampuriin ja oli viimeinen kerta, kun kuva Guernica lainattiin Euroopassa. Vuonna 1956 julkisia menestyksiä seurasivat Paul Cézannen ja Vincent van Goghin näyttelyt . Haus der Kunst näki aina tehtävänsä myös näyttää taiteilijamaailmassa eläviä ja vakiintuneita taiteilijoita, mutta ei vielä kansainvälisesti merkittäviä, kuten Henry Moore 1960 tai Fritz Wotruba 1967. Ja se järjesti esityksiä pienemmistä tai vähemmän menestyneistä kansallisesta taiteesta tunnetut maat: brasilialaiset Art 1959 tai Benelux -maiden taide 1968.

Vuosina 1956-1997 Saksan taide- ja antiikkimessut järjestettiin Haus der Kunstissa. Saksan taidekaupan liittovaltion liiton järjestämä se oli ensimmäinen taidekaupan saksalainen myyntinäyttely.

Näyttelyn johdon kanssa käydyn laajan kiistan jälkeen pääsystä Haus der Kunstiin, vuodesta 1961 lähtien Free München ja saksalaiset taiteilijat ovat esittäneet jäsentensä töitä näyttelysarjassa "Herbstsalon", myöhemmin "Kunstsalon" ja "Neuer Kunstsalon" pohjoisessa talon galleria. Osana vuoden 1972 kesäolympialaisten kulttuuriohjelmaa Haus der Kunstissa pidettiin erityinen maailmankulttuuria ja nykytaidetta käsittelevä näyttely . Tätä tarkoitusta varten arkkitehti Paolo Nestler rakensi kaksikerroksisen laajennuksen koko pohjoispuolelle. Putkimainen teräsrakenne, jossa on litteät lasit, piristi pylväiden rytmiä. Kaksi portaatornia ulkopuolella ja orkesteri lännessä oli verhottu valkoisilla paneeleilla. Liite purettiin olympialaisten jälkeen.

House of Art järjesti kolme suurta näyttelyä Egyptin teoksilla Ade: n alla: 1976 Nefertiti - Akhenaten , 1979 jumalat ja faaraot ja 1980 näyttely " Tutankhamun ", jolle egyptiläiset muinaismuodot ovat yksi sarkofageista, kuuluisa päänaamari ja muut huippu- luokkakappaleita Tutankhamonin haudasta viimeisen kerran. Se oli talon historian suurin suosittu menestys. Vuonna 1982 Peter Ade joutui jättämään Haus der Kunstin. Baijerin tuomioistuin näki toimistot eturistiriitoja kuluttua 37 vuotta runsaasti. Hän meni Hypo-Kulturstiftungiin ja avasi heille vuonna 1983 Hypo-Kulturstiftungin taidegallerian . Aden seuraajat olivat Hermann Kern (1982–1985) ja Magdalena Huber-Ruppel (1985–1990). Vuonna 1991 talo suljettiin kunnostustöiden vuoksi.

House of Art Foundation

Haus der Kunstilla oli 1980 -luvun lopussa suuria taloudellisia ongelmia. Aden aikana Haus der Kunstin toiminta oli täysin omavaraista. Erilaiset syyt vaikuttivat ongelmiin. Aden seuraaja ei kyennyt järjestämään näyttelyitä, joilla oli sama kävijämäärä, ja keräsi siten vähemmän suoria tuloja sekä vähemmän lahjoituksia. Toisaalta kaikki kustannukset nousivat merkittävästi. Taidetta ja kulttuuria pidettiin yhä enemmän palveluna ja liiketoimintana, ja vakuutusmaksut ja turvallisuuskulut nousivat merkittävästi. Baijerin vapaavaltio aloitti siis myös talon toiminnan. Vuodesta 1992 lähtien Taidetaloa on hoitanut "Stiftung Haus der Kunst München, voittoa tavoittelematon mbH". Siinä Baijerin osavaltio ja Schörghuber -yritysryhmä yhdistävät voimansa pääkumppanina , muita osakkeenomistajia olivat holhousyhdistys “Society of Friends House of Art Munich eV” ja Suuren taidenäyttelyn näyttelyhallinto. Säätiön perustaminen juontaa juurensa Schörghuber -perheen sitoumukseen tukea Haus der Kunstia vähintään kymmenen vuoden ajan miljoonalla markalla (vuodesta 2002 alkaen 500 000 euroa).

Vuonna 1993 Christoph Vitalista tuli uuden organisaation ensimmäinen johtaja . Hän avasi toimikautensa näyttelyllä vital vital. Erosin silmä , jossa hän yhdistää teemalla klassisen modernismin nykytaiteeseen. Tämä eri aikakausien välinen lähestymistapa jäi hänen painopisteekseen myös Ernste Spielen esityksissä . Romantiikan henki saksalaisessa taiteessa ja Die Nachtissa . Vitalin johdolla Haus der Kunstista tuli myös yksi kolmesta eurooppalaisesta kumppanista vuonna 1995 järjestetyssä kiertävänäyttelyssä, jossa ensimmäistä kertaa näytettiin Philadelphian Barnes -säätiön impressionistisia teoksia omien huoneidensa ulkopuolella.

Suuri sininen logo "Allianz [Logo] Arena" on väliaikaisesti rakennuksen katolla, joka on muuten kiinnitetty Münchenin jalkapallostadionille
Kirjoitus: "Allianz Arena" Haus der Kunstin katolla, 2006.

Chris Derconin toimikausi talon seuraavana johtajana alkoi pitkään suunnitellulla 1950- ja 1960-luvun viimeisten kalusteiden "kriittisellä purkamisella". Siitä lähtien Haus der Kunstin arkkitehtuuri on palannut alkuperäiseen tilaansa ja keskushalli voidaan kokea uudelleen alkuperäisessä vaikutelmassaan.

Derconin johdolla Haus der Kunst laajensi toimintaansa vuodesta 2003 ja esitteli arkkitehtuuria, elokuvaa ja valokuvausta, muotia ja muotoilua. Dercon käsitteli myös rakennuksen menneisyyttä ja taiteen roolia ”kolmannessa valtakunnassa”. Näyttelyt Andreas Gurskyn ja Ai Weiwein teoksilla menestyivät suurella yleisöllä . Vuoden 2006 jalkapallon maailmanmestaruuskisojen aikana rakennusta koristivat sanat " Allianz Arena ". Koska stadionilla ei ollut sponsorien nimiä, kirjoitus poistettiin väliaikaisesti sieltä. Myös vuonna 2006 ”Taiteen talon ystävät” huutokaupasi vuoden 1958 jälkeen rakentamansa taidekokoelman yhteensä 5,2 miljoonalla eurolla, jotka oli tarkoitettu taiteen edistämiseen. Vuoden kuluessa finanssikriisin kuitenkin noin miljoona heistä menetettiin.

Vuodesta 2010 vuoteen 2012 Taidehuoneessa järjestettiin jälleen taidemessut Highlights - International Art Fair München .

Vuonna 2011 Haus der Kunst aloitti yhteistyön Goetz -kokoelman kanssa . Entisen väestönsuoja on Haus der Kunst, osat ja Ingvildiltä Goetz n video taiteen kokoelma on esitetty. Okwui Enwezor johti Taidetaloa lokakuusta 2011 kesäkuuhun 2018 . Enwezor loi yhteydet muihin Münchenin kulttuurilaitoksiin ja teki yhteistyötä Baijerin valtionoopperan ja Münchner Kammerspielen kanssa . Näyttely- ja taiteilijavalinnoissa hän luotti nykytaiteeseen. Niin sanotuissa kapselinäyttelyissä hän antoi tilaa kahdelle nuorelle taiteilijalle, joista useimmilla ei ollut vielä ollut näyttelyitä Euroopassa ja joiden työ ei olisi usein täyttänyt koko näyttelyhuonetta.

Vuonna 2014 perusnäyttely historiasta talon avattu arkisto galleriassa . Se perustuu talon historiallisen arkiston järjestelmälliseen arviointiin, joka on tehty vuodesta 2004 lähtien. Näyttelyrakennus esittelee menneisyytensä elokuva-asiakirjoissa, suunnitelmissa ja esineissä Saksan taiteen talon alkuajoilta ja sodanjälkeiseltä ajalta.

Talon järjestämisessä esiintyi erilaisia ​​ongelmia vuoden 2014 puolivälissä. Schörghuber -perhe ilmoitti eroavansa taiderahoituksesta ja Haus der Kunstista ja tukevan vain hyväntekeväisyyttä tulevaisuudessa. Schörghuber -perheen lisäksi useat yrityssponsorit erosivat "Friends of Society House of Art" -yhdistysliitosta. Tämän seurauksena oli kiistoja suunnasta, joka voitaisiin ratkaista marraskuussa 2014 sen jälkeen, kun Andreas Langenscheidt erosi Ystäväseuran puheenjohtajuudesta Baijerin entisen kulttuuriministerin Wolfgang Heubischin seuraajana. Ystävien yhdistys voi myös osallistua Lontoon arkkitehdin David Chipperfieldin rakennuksen peruskorjauksen kustannuksiin , jotka on alun perin suunniteltu vuonna 2016, muuttamalla sääntöjä . Baijerin osavaltio myöntää hankkeelle 58 miljoonaa euroa. Chipperfield haluaa palauttaa museon alkuperäiseen tilaansa, tehdä siitä läpinäkyvämmän ja näkyvämmän myös ulkopuolelta. Englischer Gartenin pohjoisosaan on tarkoitus luoda rentoutumisalue, jossa on lounge-tunnelma. Hän haluaa muuttaa erityisen sairaan länsisiiven monitoimiseksi konferenssi- ja tapahtumakeskukseksi. Chipperfieldin suunnitelmat palauttaa rakennus alkuperäiseen natsi -tilaansa ovat kiistanalaisia. "Mutta tällainen rakennus ei saa jäädä kommentoimatta", sanoo historioitsija Magnus Brechtken . Arkkitehti Stephan Braunfels kannatti kunnostusta ja kehui Troost -rakennuksen laatua.

Vuonna 2015 taidetalon johtaja Okwui Enwezorista tuli Venetsian biennaalin johtaja . Vuonna 2016 Alexander Tutsek -säätiö löysi uuden pääsponsorin, joka tukee Haus der Kunstia vähintään kolme vuotta 500 000 eurolla.

Aiempi näyttelyhallintoyhdistys, joka nimettiin uudelleen vuonna 2014 Künstlerverbund im Haus der Kunstiksi , tuo omat ongelmansa talon toimintaan. Vuodesta 2011 lähtien hänen suuri taidenäyttelynsä Münchenin taiteilijoista on pidetty vain joka toinen vuosi. Tämä tarkoitti sitä, että ilman näyttelyä vuosina julkista rahoitusta ei ollut, joten yhdistys oli käyttänyt rahoituksensa suurelta osin vuoden 2012 jälkeen. Seuraavana, tosiasiallisesti näyttelemättömänä välivuotena 2014, pohjoisessa galleriassa pidettiin vain seitsemän päivän esitys, jota seurasi huutokauppa.

Andrea Lissoni (vasemmalla) Franz Erhard Waltherin kanssa Waltherin retrospektiivin 2020 avajaisissa

Kesällä 2017 talon taloudelliset ongelmat ilmenivät. Siksi vuoden 2018 alussa kaupallinen johtaja asetettiin tasavertaiseen asemaan taiteellisen johtajan Enwezorin kanssa. Sen on tarkoitus käsitellä hallinnon ja henkilöstön ongelmia, joita ei ole otettu riittävästi huomioon kaksikymmentä vuotta. Tehtävän täytti väliaikaisesti Stefan Gros, huhtikuusta 2018 lähtien Bernhard Spiesillä oli kaupallinen vastuu. Enwezorin eron jälkeen kesäkuussa 2018 pääkuraattori Ulrich Wilmes aloitti taiteellisena johtajana; hän jäi kuitenkin eläkkeelle marraskuussa 2018. Siitä lähtien Spies on ollut talon ainoa johtaja. Taloudellisten ongelmien vuoksi he joutuivat perumaan marraskuussa 2018 suunnitellun video- ja performanssitaiteilijan Joan Jonasin näyttelyn . Asiantuntijaneuvosto perustettiin myös marraskuussa 2018 etsimään uutta johtajaa. Helmikuussa 2020 italialainen kuraattori Andrea Lissoni tuli Lontoon Tate Modern Gallerysta ja hänestä tuli taiteellinen johtaja. Samaan aikaan Wolfgang Orthmayr otti kaupallisen johtamisen haltuunsa.

kirjallisuus

  • Klaus-Peter Schuster: Kansallissosialismi ja ”rappeutunut taide” . Prestel 1988, ISBN 3-7913-0843-2 .
  • Sabine Brantl: Haus der Kunst 1937–1997 - Historiallinen dokumentaatio . Taidetalo, 1997.
  • Peter Ade: Picasso, Kokoschka ja kaikki muut ... Seikkailunhaluiset taiteenvuoteni. Nymphenburger, München 2001, ISBN 3-485-00872-9 (kirjoittaja oli ohjaaja, 1947–1983).
  • Sabine Brantl: Taidetalo , München. Paikka ja sen historia kansallissosialismin aikana . Painos Monacensia, Allitera, München 2007, ISBN 978-3-86520-242-0 .
  • Heinrich Habel, Johannes Hallinger, Timm Weski: Münchenin osavaltion pääkaupunki - keskus (= Baijerin valtion muistomerkki- suojelutoimisto [Hrsg.]: Monuments in Bavaria . Volume I.2 / 1 ). Karl M.Lipp Verlag, München 2009, ISBN 978-3-87490-586-2 , s. 821-822 .

nettilinkit

Commons : Haus der Kunst  - kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ A b Catrin Lorch: Taidetalo - Andrea Lissonista tulee uusi johtaja. Haettu 22. lokakuuta 2019 .
  2. ^ A b Süddeutsche Zeitung: Haus der Kunst saa uuden toimitusjohtajan. Julkaisussa: sueddeutsche.de , 14. tammikuuta 2020.
  3. a b c Habel, Hallinger, Weski 2009, s.821 s.
  4. ^ A b c Baijerin arkkitehtien ja insinöörien liitto: München ja sen rakennukset vuoden 1912 jälkeen. Bruckmann 1984, ISBN 3-7654-1915-X , s. 146–147.
  5. ^ Josef Hugo Biller, Hans-Peter Rasp: Münchenin taide ja kulttuuri. Kaupunkiopas ja käsikirja . 15. painos. Ludwig, München 2003, ISBN 3-7787-5125-5 , s. 333 .
  6. a b Paljon puhetta mistään , Süddeutsche Zeitung, 15. marraskuuta 2014, s.6
  7. a b Tobias Hellmann: Saksalaisen taiteen talo. 1937–1945 - dokumentaatio. Talon historia. Haettu 28. elokuuta 2012 .
  8. a b Näyttelynhallinta , Haus der Kunst
  9. ^ Karl Arndt : Münchenin arkkitehtuurikohta 1933/34 esteettis-poliittisena konfliktialueena . Julkaisussa: Martin Broszat, Elke Fröhlich, Anton Grossmann (toim.): Baijeri natsien aikakaudella. Osa III: Domination and Society in Conflict. Oldenbourg, München 1981, ISBN 3-486-42381-9 , s.443-484.
  10. Timo Nüsslein: Hitlerin ensimmäinen rakennushanke Münchenissä. Julkaisussa: Ylä -Baijerin arkisto. Osa 137 (2013), s.290-301, 293.
  11. a b c d Karl Arndt: "Saksan taiteen talo" - uuden voimatasapainon symboli. Teoksessa: Klaus Peter Schuster: Kansallissosialismi ja "rappeutunut taide" . Prestel 1988, ISBN 3-7913-0843-2 , s.61-82.
  12. ^ A b Georg Dehio: Saksan taidemonumenttien käsikirja - Baijeri IV: München ja Ylä -Baijeri . Deutscher Kunstverlag 2006, ISBN 978-3-422-03115-9 , s.868
  13. ^ Heinrich Habel, Johannes Hallinger, Timm Weski: Landeshauptstadt München - Mitte (= Baijerin valtion muistomerkkien suojelutoimisto [Hrsg.]: Monuments in Bavaria . Volume I.2 / 1 ). Karl M.Lipp Verlag, München 2009, ISBN 978-3-87490-586-2 , s. 1193 f .
  14. a b Hans Joachim Hecker: väärinkäytetty suojelus? Julkisoikeudellisen instituution perustaminen Saksan taiteen talo (Neuer Glaspalast) kesäkuussa 1933. Julkaisussa: Klaus Peter Schuster: Kansallissosialismi ja ”rappeutunut taide” . Prestel 1988, ISBN 3-7913-0843-2 , s.56-60 .
  15. Karl Heinz Roth ( saap. ): OMGUS. Tutkimukset IG Farben AG: tä vastaan . Greno-Verlag, Nördlingen 1986, s.163.
  16. ^ Winfried Nerdinger: Rakentaminen kansallissosialismin alla - Baijeri 1933-1945 . Architekturmuseum der TU-München 1993, ISBN 3-7814-0360-2 , s.350 .
  17. Brantl 2007, s.58
  18. ^ Winfried Nerdinger: Rakentaminen kansallissosialismin alla - Baijeri 1933-1945 . Architekturmuseum der TU-München 1993, ISBN 3-7814-0360-2 , s. 350 f.
  19. Petra Raschke: Silmälasit, asutukset ja kadut. 100 vuotta BSZ: Rakennusraportit Bayerische Staatszeitungissa vuodesta 1933 vuoteen 1934. Verlag Bayerische Staatszeitung, 25. toukokuuta 2012, katsottu 28. elokuuta 2012 .
  20. ^ Winfried Nerdinger: Rakentaminen kansallissosialismin alla - Baijeri 1933-1945 . Architekturmuseum der TU-München 1993, ISBN 3-7814-0360-2 , s. 12 käyttäen Wolfgang Fritz Haugin lainausta .
  21. ^ Hans-Peter Rasp: Kaupunki tuhat vuotta: München, rakennukset ja hankkeet liikkumisen pääkaupungille . Süddeutscher Verlag 1981, ISBN 3-7991-6124-4 , s.28 .
  22. Histories in Conflict ( Memento of alkuperäisen maaliskuun 4 2016 Internet Archive ) Info: arkisto yhteys oli lisätään automaattisesti, ei ole vielä tarkastettu. Tarkista alkuperäinen ja arkistolinkki ohjeiden mukaisesti ja poista tämä ilmoitus. : Haus der Kunst ja taiteen ideologiset käyttötavat, 1937–1955 (6. kesäkuuta 2012 - 13. tammikuuta 2013)  @1@ 2Malli: Webachiv / IABot / arttattler.com
  23. a b Christoph Vitali julkaisussa: Sabine Brantl: House of Art 1937–1997 - Historiallinen dokumentaatio . Haus der Kunst, 1997, s.5
  24. ^ Winfried Nerdinger: Rakentaminen kansallissosialismin alla - Baijeri 1933-1945 . Architekturmuseum der TU-München 1993, ISBN 3-7814-0360-2 , s.10 f.
  25. a b c d Brantl 1997, s. 86-92
  26. Ade 2001, s.30.
  27. Brantl 2007, s. 116
  28. a b c d e House of Art - Dispute between friends , sueddeutsche.de, 13. heinäkuuta 2014.
  29. Historia - usein kysytyt kysymykset , House of Art
  30. 30 vuotta P1: Skandaalibileet ja julkkikset , tz, 19. maaliskuuta 2014
  31. ^ P1: Se oli vuosia 1994-2003 , tz, 19. maaliskuuta 2014
  32. Sodan jälkeen Haus der Kunst
  33. Irene Meissner: Kansallissosialismin rakennusten käsittely . Julkaisussa: City of Munich - Department of Urban Planning and Building Regulations: Monument Protection in München , 2013, s.42
  34. ^ Karl Stankiewitz: Vapautettu musa - Münchenin taidekohtauksia vuodesta 1945 . Volk Verlag 2013, ISBN 978-3-86222-011-3 , s.25
  35. Ade 2001, s.61.
  36. ^ Karl Stankiewitz: Vapautettu musa - Münchenin taidekohtauksia vuodesta 1945 . Volk Verlag 2013, ISBN 978-3-86222-011-3 , s.40 f.
  37. Ade 2011, s.74.
  38. Konrad O. Bernheimer : Narwal -hammas ja vanhat mestarit. Taidekauppiaiden dynastian elämästä. Hoffmann ja Campe, Hampuri 2013, ISBN 978-3-455-50280-0 , s.333 f
  39. ^ Karl Stankiewitz: Vapautettu musa - Münchenin taidekohtauksia vuodesta 1945 . Volk Verlag 2013, ISBN 978-3-86222-011-3 , s.56 , 60
  40. ^ Taidetalo : Entry of Modernity
  41. Ade 2001, 345 s.
  42. Die Chefs , Süddeutsche Zeitung, 12. heinäkuuta 2014, s.R5
  43. Ade 2001, s.
  44. ^ Haus der Kunst Münchenin , Haus der Kunst -säätiön perustaminen
  45. ^ Upeita ranskalaisia ​​maalauksia Barnesin säätiöltä. ( Memento of alkuperäisen alkaen 06 lokakuu 2014 on Internet Archive ) Info: arkisto yhteys oli lisätään automaattisesti, ei ole vielä tarkastettu. Tarkista alkuperäinen ja arkistolinkki ohjeiden mukaisesti ja poista tämä ilmoitus. Barnesin säätiön verkkosivusto  @1@ 2Malli: Webachiv / IABot / www.barnesfoundation.org
  46. Brantl 2007, s. 121.
  47. ^ "Allianz Arena" -kirjoitus Prinzregentenstrassen "Feriendomizil" -kadulla.
  48. Riitaa museosta. sueddeutsche.de, 30. heinäkuuta 2014.
  49. Konrad O. Bernheimer : Narwal -hammas ja vanhat mestarit. Taidekauppiaiden dynastian elämästä. Hoffmann ja Campe, Hampuri 2013, ISBN 978-3-455-50280-0 , s. 335–337.
  50. Kriittinen purkaminen , Taidetalo
  51. ^ Taidetalo: Arkistogalleria
  52. Historiallinen arkisto - Arkistogalleria , Taidetalo
  53. http://www.abendzeitung-muenchen.de/inhalt.renovierung-fuer-60-millionen-euro-haus-der-kunst-soll-sein-image-als-nazi-kunsttempel-verlieren.31a532cb-f369-4faf -b860-294df7882f67.html
  54. ^ Patrick Guyton: Näyttelyt: kommentoimaton rakennus. Badische Zeitung, 29. joulukuuta 2016, käytetty 29. joulukuuta 2016 .
  55. Abendzeitung: Stephan Braunfels Haus der Kunstissa: ”Münchenia ei ole rakennettu niin hyväksi pitkään aikaan”. , 7. marraskuuta 2016
  56. Omistautunut sponsori. Baijerin osavaltion sanomalehti, 9. kesäkuuta 2016.
  57. Tutsekin säätiö liittyy Haus der Kunstiin. Süddeutsche Zeitung, 7. kesäkuuta 2016.
  58. Energinen elämän merkki. Münchner Merkur, 26. heinäkuuta 2014.
  59. Susanne Hermanski: Taidetalo ei pysähdy . Julkaisussa: Süddeutsche Zeitung, 16. tammikuuta 2018.
  60. Spiegel Online: Okwui Enwezor eroaa tehtävästään 4. kesäkuuta 2018
  61. ^ Ulrich Raphael Firsching: Taidetalo pian ilman taiteellista ohjausta. Lähde : www.kunstmarkt.com. Haettu 3. tammikuuta 2019 .
  62. ^ Rahan puutteen vuoksi: Münchenin taidetalo peruuttaa näyttelyn. Lähde : www.faz.net. 1. elokuuta 2018, käytetty 4. elokuuta 2018 .

Koordinaatit: 48 ° 8 ′ 39 ″  N , 11 ° 35 ′ 9 ″  it