Lucia di Lammermoor

Työtiedot
Otsikko: Lucia di Lammermoor
Fanny Tacchinardi-Persiani ensimmäisessä esityksessään Lontoossa 5. huhtikuuta 1838

Fanny Tacchinardi-Persiani ensimmäisessä esityksessään Lontoossa 5. huhtikuuta 1838

Muoto: Dramma lirico kolmessa näytöksessä
Alkuperäinen kieli: italialainen
Musiikki: Gaetano Donizetti
Libretto : Salvadore Cammarano
Kirjallisuuslähde: Morsian Lammermoor by Walter Scott
Ensi-ilta: 26. syyskuuta 1835
Ensi-ilta: Napoli , Teatro San Carlo
Toistoaika: noin 2 ½ tuntia
Toiminnan paikka ja aika: Skotlanti, 1500-luvun loppu
ihmiset
  • Lord Enrico Ashton ( baritoni )
  • Lucia, hänen sisarensa ( sopraano )
  • Sir Edgardo di Ravenswood, hänen rakastajansa ( tenori )
  • Lord Arturo Bucklaw (tenori)
  • Raimondo Bidebent, Luciasin basisti ( basso )
  • Alisa, Lucian luottamusmies ( metsosopraano )
  • Normanno, Ravenswoodin joukkojen kapteeni (tenori)
  • Ritarit ja aateliset naiset, metsästäjät, sotilaat, Lammermoorin ja Ravenswoodin asukkaat jne. ( Kuoro )

Lucia di Lammermoor on ooppera (alkuperäinen nimi: "dramma lirico") Gaetano Donizettin kahdessa osassa ja kolmessa näytöksessä . Ensi-ilta pidettiin 26. syyskuuta 1835 klo Teatro San Carlo vuonna Napolissa . Donizettin tarkistama ranskalainen versio kantaesitettiin Théâtre de la Renaissancessa Pariisissa 6. elokuuta 1839. Libretto kirjoitti Salvadore Cammarano , kun uusi Morsian Lammermoor ( Morsian Lammermoor ) mukaan Walter Scott . Ooppera kertoo kahdesta rakastajasta kahdesta aristokraattisesta perheestä Ashtonista ja Ravenswoodista, jotka ovat vain yhdistyneet kuolemaan. Donizettin työtä pidetään yhtenä Belcanto- aikakauden kohokohdista ja ihanteellisena romanttisen oopperan tyyppinä, jossa Lucian hullu kohtaus ( Il dolce suono ) on kohokohta.

juoni

Toiminta tapahtuu Skotlannissa 1500-luvun loppupuolella katolisten ja protestanttien välisten riitojen taustalla. Ashton-perhe on jo jonkin aikaa syrjäyttänyt kilpailevan Ravenswoods-perheen, Maria Stuartin kannattajat , ja ottanut linnansa Lammermoorin kyläalueelle.

Ensimmäinen osa: “La partenza” - lähtö

ensimmäinen teko

Ensimmäinen kuva: Puutarha (tai atrium) Ravenswoodin linnassa

Enrico Ashton ja hänen seuraajansa etsivät alueelta vierasta. Enrico saa tietää, että hänen sisarensa Lucia rakastaa arkkivihollista Edgardoa. Miehet vahvistavat nähneensä Edgardon lähellä. Enrico vannoo koston ( Cruda, funesta smania (julma, synkkä vimma) ).

Toinen kuva: Park

Yöllä Lucia odottaa Edgardoa metsässä kumppaninsa Alisan kanssa. Lucia on huolissaan: naiselle ilmestyi naisen aave, jonka hänen rakastajansa, Ravenswood, puukotti tässä paikassa mustasukkaisuudesta ( Regnava nel silenzio (Hän hallitsi hiljaisuudessa) ). Alisa pyytää rakastajatartaan luopumaan onnettomasta rakkaudesta. Edgardo näyttää jättävän hyvästit Lucialle. Ennen sitä hän haluaa sovittaa itsensä Enricoon ja pyytää häntä Lucian kädestä. Kun hän yrittää suostutella häntä, hänen vanha viha taistelevaa perhettä kohtaan murtuu jälleen. Erotessaan rakastajat vannovat ikuisen uskollisuuden. ( Sulla tomba che rinserra (haudan yläpuolella, joka ympäröi petetyn isän) ).

Toinen osa: "Il contratto nuziale" - Avioliittosopimus

Toinen teko

Ensimmäinen kuva: Lord Ashtonin huoneistojen kaappi

Normanno ja Enrico siepasivat kaikki Edgardon ja Lucian kirjeet. He levittävät nuorta naista ja yrittävät pakottaa hänet menemään naimisiin Arturon kanssa, joka haluaa tukea Enricoa poliittisesti. Väärennetyn kirjeen, jonka on tarkoitus todistaa Edgardon uskottomuus, on tarkoitus tehdä hänestä vaatimusten mukainen. Enrico ja Raimondo painostivat heitä.

Toinen kuva: Upea sali, joka on sisustettu ylellisesti Arthurin vastaanottoa varten

Hääjuhla. Vieraat tervehtivät Enricoa ja Arturoa. Lucia otetaan käyttöön ja häntä kehotetaan allekirjoittamaan avioliitto. Kun Edgardo ryntää äkkiä sisään ja vaatii hänen oikeuksiaan, hän romahtaa. Hän kiroo häntä vihaisesti hänen oletetusta uskottomuudestaan ​​( Chi mi frena in tal momento (Kuka pidättää minua tällä hetkellä?) ).

Kolmas teko

Ensimmäinen kuva: Salonki Wolferag-tornin pohjakerroksessa

Ukkonen aikana Enrico vierailee Edgardossa hänen jäljellä olevassa tornitalossaan. Hän herättää Edgardon kateutta ja haluaa kostaa viholliselleen. He järjestävät tapaamisen Ravenswoodsin haudalla seuraavana aamuna.

Toinen kuva: Ravenswoodin linnan galleria

Hyvää hääjuhlaa keskeytetään: Raimondo kertoo, että Lucia puukotti sulhasen Arturoa ja suuttui. Lucia ilmestyy veriraidallisessa mekossa veitsellä kädessään. Hänen mielessään hän kokee kirkon häät Edgardon kanssa (hullu aaria Il dolce suono […] Spargi d'amaro pianto (Makea ääni… katkera valitus) alkuperäisessä versiossa lasiharmonikon kanssa , korvattu huilulla varhaisessa vaiheessa vaiheessa, jota käytettiin uudelleen ensimmäistä kertaa Münchenissä 1991 Michel Plassonin johdolla ).

Kolmas kuva: Linnan ulkopuolella

Edgardo odottaa Enricoa kaksintaisteluun ( Tombe degli avi miei (isäni haudat) ). Hän saa tietää, että Lucia on tullut hulluksi ja kuolee pyytääkseen häntä. Sitten kuolemanrengas soi. Edgardo seuraa rakkaansa kuolemaan asti ja puukottaa itseään ( Tu che a Dio spiegasti l'ali (Sinä, joka levität siipesi Jumalalle) ).

Instrumentointi

Oopperan orkesterijärjestys sisältää seuraavat soittimet:

Työhistoria

Lucia di Lammermoor oli suuri menestys voittoisasta ensi-illastaan ​​26. syyskuuta 1835. Napolissa Teatro San Carlo lauloi Fanny Tacchinardi- Persianin Luciana , Gilbert Duprez Edgardo ja Domenico Cosselli Enrico ja Achille Balestracci / Gioacchini (Arturo Buklaw), Carlo Porto-Ottolini (Raimondo), Teresa Zappucci (Alisa) ja Anafesto [Teafo] Rossi (Normanno). Nicola Festa oli musiikillinen johtaja. Sarjan on suunnitellut Antonio Niccolini .

Seuraavina vuosina Euroopan johtavat teatterit ottivat työn vastaan: vuonna 1836 ooppera esitettiin Roomassa, vuonna 1837 Wienissä ja Pariisissa, vuonna 1838 Lontoossa ja vuonna 1839 La Scalassa Milanossa . Lucia di Lammermoor yhdessä Don Pasqualen kanssa on yksi harvoista Donizettin oopperoista, jolla on ollut katkeamaton esitysperinne ensiesityksen jälkeen.

Teoksen suosio heijastuu myös erittäin laajaan diskografiaan, johon on kirjattu yli 176 äänitystä vuosina 1929–2009.

Teoksen menestys liittyy sen tulkinnan muutokseen, joka kävi ilmi ensimmäisestä esityksestä ja yhä enemmän 1800-luvun puolivälistä lähtien: “ Lucian esiintymisperinnettä luonnehti alusta alkaen väärinkäsitykset teoksen laulutyypistä. nimirooli. Säveltäjän käsityksen mukaan koloratuuri joustavana, mutta dramaattisena sopraanona, jolla ei ole äärimmäistä korkeutta (...), rooli ei jo täysin vastannut ensi-iltatulkin Tacchinardi-Persianin, virtuoosisen koristelaulun asiantuntijan laulutyyppiä. Lukuisilla Lucia-esiintymisillään kaikkialla Euroopassa hän muotoili ja vahvisti väärän roolikuvan Luciasta korkean koloratuurisopraanona seuraavina vuosina. Osasta tuli yhä puhtaampi bravurateos primadonnille, kuten Jenny Lind , Adelina Patti , Emma Albani, Nellie Melba , Selma Kurz , Frieda Hempel , Luisa Tetrazzini , Toti dal Monte tai Lily Pons . Tällä linjauksella oli vaikutusta koko työhön, johon tehtiin ajan mittaan laajoja leikkauksia ja muutoksia, joissain tapauksissa kokonaiset kohtaukset jätettiin pois.

Vasta 1950-luvulla alkoi palata alkuperäiseen dramaattiseen käsitykseen. Tämän virstanpylväitä olivat erityisesti Maria Callasin (1954–1955 Milanon La Scalassa ja Berliinissä Herbert von Karajanin johdolla tekemät tulkinnat , vaikkakin merkittäviä leikkauksia, kuten koko kolmannen näytelmän ensimmäinen kuva), ja Joan Sutherlandin ( noin 1959 kuninkaallisen oopperatalon Covent Gardenissa ). Laulajat kuten Leyla Gencer , Karola Ágai , Anna Moffo , Beverly Sills , Cristina Deutekom , Rita Shane , Renata Scotto , Edda Moser , Luciana Serra , Lucia Aliberti , Edita Gruberová , Mariella Devia , June Anderson , Daniela Lojarro , Elena Moșuc , Stefania Bonfadelli Klára Kolonits ja Jessica Pratt jatkavat tätä perinnettä. Vuodesta 1960 lähtien baarit avattiin vähitellen uudelleen. Tämä (uudelleen) kehitys päättyi levytyslevyllä vuodelta 1976 Jesús López Cobosin johdolla ( Montserrat Caballén , José Carrerasin , Vicente Sardineron ja Samuel Rameyn johdolla ).

Trivia

Kuunnella

Lucia di Lammermoorin musiikkia on lainattu toistuvasti esimerkiksi elokuvissa kuten Enkelit ja tyhmät ( Where Angels Fear to Tread , 1991). Vuoden 1944 Das Haus der Lady Alquist -elokuvan alussa Ingrid Bergman laulaa Lucian hullun arian ( Il dolce suono ), Das Fifth Elementissä Diva Plavalaguna (laulaa Inva Mula ) laulaa tämän arian. Aariaa, jota taas on laulanut Inva Mula, käytetään myös 22 luodissa . Julkaisussa Departed - Unter Feinden sekstetti Chi mi frena in tal momento voidaan kuulostaa soittoäänenä Costellon matkapuhelimessa.

Lukea

Romaani, Madame Bovary jonka Gustave Flaubert Emma ja Charles Bovary osallistua suorituskykyä ranskalaisen version oopperan (osa 2, luku 15).

Romaanissa Das Hotel New Hampshire John Irving toistuu useita kertoja ja erilaisissa yhteyksissä (luvut 10, 11) Donizettin oopperaan ja sen sisältämään hulluuden aariaan.

kirjallisuus

  • Norbert Miller : Maria di Rohan. Julkaisussa: Piper's Musical Theatre. Osa 2: Teokset. Donizetti - Henze. Piper, München / Zürich 1987, ISBN 3-492-02412-2 , s. 1-9.

nettilinkit

Commons : Lucia di Lammermoor  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. ^ Norbert Miller : Lucia di Lammermoor. Julkaisussa: Piper's Musical Theatre. Osa 2: Teokset. Donizetti - Henze. Piper, München / Zürich 1987, ISBN 3-492-02412-2 , s.1 .
  2. Klaus Gehrke Donizettin ”Lucia” - parhaimmillaan Belcanto. CD-arvostelu Deutschlandfunkista , 4. tammikuuta 2015, luettu 21. tammikuuta 2019.
  3. ^ 26. syyskuuta 1835: "Lucia di Lammermoor". Julkaisussa: L'Almanacco di Gherardo Casaglia ., Käytetty 7. elokuuta 2019.
  4. ^ Diskografia Lucia di Lammermoorista Operadiksessa, katsottu 7. elokuuta 2019.
  5. ^ Norbert Miller : Maria di Rohan. Julkaisussa: Piper's Musical Theatre. Osa 2: Teokset. Donizetti - Henze. Piper, München / Zürich 1987, ISBN 3-492-02412-2 , s.7 .
  6. ^ Norbert Miller : Maria di Rohan. Julkaisussa: Piper's Musical Theatre. Osa 2: Teokset. Donizetti - Henze. Piper, München / Zürich 1987, ISBN 3-492-02412-2 , s.8 .
  7. Operaandcinema
  8. Gustave Flaubert, Madame Bovary, Gallimard, 2001, s. 300-10.