monodia

Monodie (mistä antiikin Kreikan μόνος monos , saksa , yksin, vain ' ja ὠδή Ode , laulu' eli "single laulu") on 1600 syntynyt Italiassa uudenlaista musiikkia - Nuoven musiche , seconda pratica , soolo laulaen chordal instrumentaalinen säestys tarkoittaa. Monodiaa kutsuttiin laulavaksi runoksi tai soololauluksi, jossa luennoitsija seurasi itseään kynittyllä instrumentilla ( kithara , lyra , lyra ).

tarina

Mukaan Thrasybulos Georgiades sana Monodia ilmestyy ensimmäistä kertaa antiikin kreikkalaisen kirjallisuuden Aristophanes "komedia sammakot , jossa se tarkoittaa 'solo laulu toimijoiden '. Jakeesta 1325 lähtien, Aiskhyloksen sanoi että Euripides :

"Ja nyt haluan laulaa monodianne."

Monodies oli laulanut kreikkalaiset, esimerkiksi valittajaisia kuolleiden tragedioista .

Italiassa kertomuslaulu stile recitativo , joka on tulosta käytännön kokeista ja Firenzen Cameratan teoreettisista keskusteluista antiikin kreikkalaisen monodian käytännön toteutuksesta , muodostettiin myöhäisen myöhäisen renessanssin aikana . Äskettäin luotu oopperalaji hyötyi tästä lähinnä .

Firenzen Camerata

Monodia instrumentaalisena säestyksenä (esimerkiksi kynittyillä instrumenteilla) oli seurausta taiteilija- ja filosofiryhmän Florentiner Camerata musiikkiteoreettisista keskusteluista , jotka käsittelivät kreikkalaisen musiikin elvyttämistä. Monodian periaate kilpaili menestyksekkäästi moniäänisen kontrapunktilaulun ( prima pratica ) kanssa, josta oli tullut yhä monimutkaisempaa . Muodollisten näkökohtien lisäksi suurin innovaatio oli, että laulu teki tekstistä ymmärrettävän ja tekstin tunteen tärkeimmän. Tähän liittyi tunnelmien, niin sanottujen affektien ja "kuvien" sävellysrakenne , lyhyesti sanottuna tekstin ja musiikin välinen tiivis yhteys. Lauluääni seuraa kielen rytmiä, melodian virtaus seuraa lauseen osia, ja sisällön kannalta merkitykselliset sanat vastaavat usein lyönnin pääkohtia . Figuureiden musiikillinen teoria kehitettiin musiikillisilla lauseilla ja lauseilla, joilla oli taannehtiva vaikutus harmonian käsitykseen musiikissa, esimerkiksi dissonanssien käyttö . Tällä käsitteellä oli pysyvä vaikutus eurooppalaiseen musiikkikieleen. Tämä tehtiin yksimielisillä viimeisillä käännöksillä, jotka koottiin säännöllisesti poljinnopeuteen moniäänisten muodostamiseksi.

Monodisia musiikkikappaleita oli alun perin vain mukana basso, ja ne olivat muodollisesti täysin sitoutumattomia. Eri säikeet kehityksen Monodia osumaan enemmän erikoistunut ja osittain orkesterin muotoja , kuten resitatiivin ja Aria ja niiden merkittäviä koostumuksia, kuten ooppera , oratorio- ja kantaatti .

kirjallisuus

  • Rudolf Flotzinger : Monodia. Julkaisussa: Oesterreichisches Musiklexikon . Verkkopainos, Wien 2002, ks. ISBN 3-7001-3077-5 ; Painettu painos: nide 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2004, ISBN 3-7001-3045-7 .
  • Thrasybulos Georgiades : Musiikki ja rytmi kreikkalaisten keskuudessa . Länsimaisen musiikin alkuperästä. Reinbek lähellä Hampuria: Rowohlt 1958, rowohlts deutsche enzyklopädie, 61.
  • Michael Schneider: Perustiedot barokkimusiikista. Osa 2: Barokkiooppera. Lähestymistapoja . (Frankfurtin musiikki- ja esittävän taiteen yliopiston historiallisen tulkinnan käytännön instituutin didaktinen julkaisusarja). ConBrio Verlagsgesellschaft Regensburg 2011, ISBN 978-3-940768-25-4 , CB 1225.

Katso myös

todiste

  1. ↑ Trasybulos Georgiades: musiikkia ja rytmiä kreikkalaisten kanssa. Länsimaisen musiikin alkuperästä . Rowohlt Hamburg 1958, s. 86 ( Rowohltin saksalainen tietosanakirja ).
  2. ↑ Vrt. Nina Treadwell: Guitar Alfabeto in Italian Monody: The Publications of Alessandro Vincenti. Julkaisussa: The Lute. 33, 1993, s. 12-22.
  3. ↑ Katso myös James Tyler: The Role of the Guitar in the Rise of Monody: The Earliest Manuscripts. Julkaisussa: Journal of Seventeenth-Century Music. Vuosikerta 9, nro 1, 2004. Online: ( esimerkki 1500 -luvulta ).
  4. ↑ Lars Ullrich Abraham, Homofoninen harmonia.