Ottorino Respighi

Ottorino Respighi, valokuva vuodelta 1934

Ottorino Respighi (syntynyt Heinäkuu 9, 1879 in Bologna , † Huhtikuu 18, 1936 in Rome ) oli italialainen säveltäjä . Häntä pidetään johtavan italialaisen instrumentaalimusiikin edustajana .

Elämä

Respighi oli poika pianonsoitonopettajaksi ja sai viulu ja piano oppitunteja kuin lapsi . Vuodesta 1891-1899 hän opiskeli viulunsoittoa ja alttoviulun kanssa Federico Sarti ja koostumus , jossa Luigi Torchi ja Giuseppe Martuccin klo Liceon musicale Bolognassa .

Valmistuttuaan Liceosta hänellä oli lyhyt asema viulistina Bolognan kaupungin orkesterissa, ja sitten vuonna 1900/01 ja jälleen vuonna 1902/03 hän hyväksyi kihlauksen Opera Italiana -teatterissa Pietarissa . Siellä hän tapasi Nikolai Rimsky-Korsakovin , jonka kanssa hän kävi muutaman sävellystunnin ja jonka värikäs orkesterikäsittely vaikutti häneen voimakkaasti. Vuonna 1902 hän opiskeli lyhyesti Max Bruchin luona Berliinissä . Vuodesta 1903 vuoteen 1908 hän työskenteli jälleen orkesterimuusikkona Bolognassa, yhä enemmän esiin omien sävellystensä ja barokkiteosten sovitusten kanssa . Toinen vierailu Berliinissä vuonna 1908/09, jossa hän ansaitsi elantonsa pianistina laulukoulussa, laajensi musiikillista näköalaa jälleen ja ansaitsi hänelle ensimmäisen sävellys tunnustuksensa Italian ulkopuolella.

Suorituskykyä hänen soolo kantaatti Aretusa vuonna 1911, Respighi yhä kääntyi pianon säestyksellä . Koska hänen toiveensa pysyvästä asemasta Liceo musicalessä Bolognassa eivät täyttyneet, hän hyväksyi professorin sävellykseen Liceo musicale di S.Ceciliassa Roomassa vuonna 1913 . Vuodesta 1915 lähtien hänen oppilaisiinsa kuului säveltäjä ja laulaja Elsa Olivieri Sangiacomo , jonka Respighi meni naimisiin vuonna 1919. Avioliitto pysyi lapsettomana.

Respighin viimeinen läpimurto säveltäjänä tuli vuonna 1916 hänen Fontane di Roma -soitonsa menestyksekkäästi . Vuonna 1923 hänestä tuli Conservatorio di S.Cecilian johtaja (kuten Liceo musicale di S.Cecilia kutsuttiin vuodesta 1919), mutta luopui uudestaan ​​vuonna 1926, koska se ei antanut hänelle riittävästi aikaa säveltämiseen. Hän jatkoi kuitenkin opettamista vuoteen 1935 saakka.

Myöhempinä vuosina Respighi teki lukuisia matkoja kotimaassa ja ulkomailla esiintyäkseen teoksistaan, esiintyessään sekä kapellimestarina että pianonäyttelijänä (toisinaan vaimonaan) ja toisinaan soolopianistina. Hänen musiikkinsa oli myös hyvin suosittua fasistisen hallituksen keskuudessa, mutta Respighi ei osallistunut siihen.

Ottorino Respighin hauta Certosa di Bolognassa, Italiassa

Vuodesta 1933 Respighi ei pystynyt valmistamaan uusia alkuperäisiä teoksia terveydellisistä syistä. Hän kuoli sydänsairauksiin melkein 57-vuotiaana. Hänen vaimonsa Elsa selviytyi hänestä 60 vuotta ja tänä aikana hän huolehti hyvin hänen musiikillisesta perinnöstään.

tyyli

Sen jälkeen hänen oleskelunsa Venäjällä Respighi musiikillinen kieli laajeni kun hänen varhaisen klassista teoksia. Tästä eteenpäin vapaa muoto, laajennettu harmonia ja laaja valikoima musiikillista ilmaisua määrittivät sävellykset. Mukaan Piero Santi , Respighi yhdessä Ildebrando Pizzetti , Gian Francesco Malipiero ja Alfredo Casella, kuuluvat ”Generazione dell'ottanta” (sukupolvi syntyneet noin 1880). Nämä säveltäjät vastustivat z: n veristisen oopperan ylivoimaista voimaa . B. Giuseppe Verdi ja heidän mielestään Ranskan ja Saksan liian voimakas vaikutus italialaiseen oopperakulttuuriin ja tutkineet kirjastoja ja arkistoja vanhemman italialaisen musiikin lähteille, joita he sitten käyttivät teoksissaan luomaan nykyaikaisen musiikkikulttuurin, jolla on vaikutteita myös kaikkialta Euroopasta virtasi sisään, käsiteltiin. Respighi itse avautui musiikissaan mm. B. bitonaalisuus . Hänen orkesteriteokset paljastavat vaikutteita ranskalaisesta impressionismista ; Maurice Ravelin musiikillinen kieli oli hyvin lähellä häntä. Mutta Respighi oli myös klassismin edustaja Italiassa. Toisin kuin Ranskassa, jossa Les Six -ryhmä levitti uutta yksinkertaisuutta, joka ennen kaikkea herätti uudelleen wieniläisen klassismin keveyden , Respighi kääntyi ensisijaisesti italialaiseen barokin ja renessanssin musiikkiin . Joskus kaadettiin uuden äänen vaate (orkesterin sarja Gli Uccelli [ Linnut ]) tai käyttää ja toistaa teosten sisään askelmat antico kuten B. Antiche Danze toim Arie kohden liuto .

Toimii

Oopperat

  • Re Enzo (Saksan kuningas Enzo ; 1905). Koominen ooppera kolmessa näytössä. Libretto : Alberto Donini. Ensi-ilta 12. maaliskuuta 1905, Bologna (Teatro del Corso).
  • Al Mulino (1908). Katkelma, ei lueteltu.
  • Semirama. Poema tragico (1910). Kolme näytöstä. Libretto: Alessandro Ceré. Ensi-ilta 1910 Bologna (Teatro comunale).
  • Marie Victoire (1912-1914). Ooppera neljässä näytöksessä (viisi kuvaa). Libretto: Edmond Guiraud (1912–1914; saman nimisen näytelmänsä perusteella, ensi-ilta Pariisissa 1911). WP 27. tammikuuta 2004, Rooma (Teatro dell'Opera); DEA 9. huhtikuuta 2009, Berliini ( Deutsche Oper ).
  • La bella addormentata nel bosco. Fiaba musicale (myös La bella dormente nel bosco , saksalainen nukkuva kauneus ; 1916–1921). Kolme näytöstä. Libretto: Gian Bistolfi Charles Perraultin jälkeen . Ensi-ilta 1922 Rooma (Teatro Odescalchi).
  • Belfagor. Commedia lirica (1921-1922). Prologi, kaksi näytöstä ja epilogi. Libretto: Claudio Guastalla, perustuu Ercole Luigi Morselliin. Ensi-ilta 1923 Milano ( Teatro alla Scala ).
  • La campana sommersa (Eng. Uponnut kello ; 1925–1926). Ooppera neljässä näytöksessä. Libretto: Claudio Guastalla, perustuu Gerhart Hauptmanniin . Ensiesitys (saksankielisenä versiona Werner Wolff) 18. marraskuuta 1927, Hampuri ( Valtionooppera ). Italian ensi-ilta: huhtikuu 1929, Rooma (Teatro dell'Opera).
  • Maria egiziaca ( englantilainen egyptiläinen Maria ; 1931–1932). Mysteeri yhdessä teossa (kolme jaksoa). Libretto: Claudio Guastalla. Ensi-ilta 1932 New York ja Venetsia.
  • La fiamma. Melodramma (Eng. Liekki ; 1933). Kolme alastoa (neljä kuvaa). Libretto: Claudio Guastalla, perustuu Hans Wiers-Jensseniin . Ensi-ilta 1934 Rooma (Teatro dell'Opera).
  • Lucrezia. Istoria (1935/1936). Yksi teko (kolme kohtausta). Libretto: Claudio Guastalla. Katkelma, täydentänyt Elsa Respighi . Ensi-ilta Milano 1937 (Teatro alla Scala).

Baletit

  • La boutique fantasque (Eng. Taikapuoti , 1918). Baletti Gioachino Rossinin teemalla . Ensi-ilta 1919 Lontoo (Alhambra Theatre)
  • Scherzo Veneziano. Azione coreografica (1920). Libreto: Ileana Leonidov. WP 1920 Rooma (Teatro Costanzi)
  • Sèvres de la vieille Ranska (1920). Baletti 1600- ja 1700-luvun ranskalaisista aiheista. WP 1920 Rooma (Teatro Costanzi)
  • La pentola magica. Azione coreografica (engl. Taikuinen potti ; 1920). Venäjän kansanlauluaiheista. WP 1920 Rooma (Teatro Costanzi)
  • Scherzo Veneziano. Commedia coreografica (1920)
  • Gli uccelli (Eng. The Birds ; 1928). Baletti 1600- ja 1700-lukujen aiheista. Ensi-ilta 1933 San Remo (Casinò Municipale)
  • Belkis, regina di Saba (Eng. Belkis, Saban kuningatar ; 1931). Baletti 7 kuvassa. Libretto: Claudio Guastalla. Ensi-ilta 1932 Milano (Teatro alla Scala)

Sinfoniset runot

  • Roomalainen trilogia , joka koostuu
    • Fontane di Roma (Eng. Rooman suihkulähteet ; 1916) - La Fontana Valle Giulia all 'Albassa; La Fontana di Tritone al Mattino; La Fontana di Trevi al Meriggio; La Fontana di Villa Medici al Tramonto.
    • Pini di Roma (engl. Rooman mäntyjä ; 1924) - Villa Borghesen mäntyjä; Mäntyjä lähellä katakombia; Gianicolon mäntyjä; Appian-tien mäntyjä.
    • Feste Romane (saksalaiset roomalaiset festivaalit ; 1928) - Circenses, Jubilee; Ottobrata; Befana.
  • Vetrate di Chiesa (saksalainen kirkon ikkuna ; 1926) - lento Egyptiin; Arkkienkeli Mikael; Aamumassa St. Klara; Pyhä Gregory Suuri.
  • Gli Uccelli (Eng. Linnut ; 1927)
  • Impressioni brasiliane (saksalaiset brasilialaiset vaikutelmat ; 1927)
  • Trittico Botticelliano (saksa: Botticellin kolme kuvaa ; 1927)

Muut

  • Kristus , raamatullinen kantaatti (1900)
  • Pianokonsertto a-molli (1902)
  • Burlesca orkesterille (1906)
  • Pastorale viululle ja jousisoittimille (1908)
  • Sinfonia drammatica (1914)
  • Kolme sviittiä Antiche danze ed arie per liuto ( Ger . Old Dances and Wise Men for Lute ; 1916/1923/1931) Transkriptio ja sovitus orkesterille
  • Agdagio con Variazioni viulukellolle ja orkesterille (1921)
  • Konsertto gregoriano viululle ja orkesterille (1921)
  • Concerto all'antica viululle ja orkesterille (1923)
  • Rossiniana , orkesterisviitti Gioachino Rossinin (1925) jälkeen
  • Konsertto modo misolidiossa pianolle ja orkesterille (1925)
  • Toccata (1928)
  • Metamorphoseon, tilat XII (1930)
  • Lauda per la natività del signore sekakuorolle, sooloille ja orkesterille (1930)
  • Konsertti cinquelle oboalle, trumpetille, viululle, kontrabassoille, pianolle ja kielisoittimille (1933)
  • Pianokvintetti f-molli
  • Jousikvartetti D-duuri
  • Sviitti urulle ja jousille
  • Urkurimusiikki
  • Laulut
  • "Variazioni" kitaralle, päivämäärätön käsikirjoitus, todennäköisesti kirjoitettu noin 1909; Ricordin uusi painos
  • Järjestelyt teosten vanhojen mestareiden esimerkiksi Passacaglia c-molli perustuu on mallin Johann Sebastian Bach (1930)

nettilinkit

Commons : Ottorino Respighi  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. ^ Christian Kuhntin teksti CD: ltä Respighi - Antiche danze de Arie - Trittico Botticelliano - Gli Ucelli, The Saint Paul Chamber Orchestra, Hugh Wolff , 1994, Teldec 4509-91 / 729-2
  2. Resp Tässä teoksessa Respighi ottaa käyttöön käännöksiä italialaisen musiikkitieteilijä Oscar Chilesottin toimittamista luutti- ja kitarataulukoista 1500- ja 1700-luvuilta. a. Simone Molinaro , Vincenzo Galilei , Ludovico Roncalli , Giovanni Batista Besardo ja tuntemattomat säveltäjät. Alaotsikossa Respighi kutsuu teosta myös Trascrizione libera per orchestra (ilmainen transkriptio orkesterille).