pisteet

Ensimmäisen sivun oopperan Prinssi Igor alkusoitto . Instrumenttiryhmät on tiivistetty tunnustussulkeilla ; myös taukovälineet, kuten pikolo tai pasuunat, huomioidaan.

Pisteet ( italialainen partitura 'jako' French osio (d'orchester) ) on tallenne moniääninen musiikkia nuottikirjoituksen , jossa yksittäiset äänet on järjestetty toinen toisensa yläpuolelle ja yhdistetty pystysuora tahtiviivat. Kaikki sävellyksen tai sovituksen instrumentaaliset ja lauluosat tallennetaan siten partituureihin. Tämä antaa mahdollisuuden lukea yksittäisten äänien kulku, niiden koordinaatio ja keskinäiset suhteet - erityisesti kapellimestari näkee musiikissa tapahtuvan yhdellä silmäyksellä. Pisteet sisältävät myös suorituskyvyn muistiinpanoja, kuten tempo, dynamiikka ja soitto-ohjeet. Se luodaan sävellystä tai sovitusta kirjoitettaessa ja sitä käytetään esitykseen ja opiskeluun. Nykyään partituurilla on keskeinen merkitys moniäänisen musiikin sommittelun, siirron ja esityksen kannalta, mutta ennen vuotta 1600 muut äänitysmenetelmät olivat hallitsevia; pisteet käytettiin yleensä esityksiin vasta noin vuonna 1800.

järjestely

Kuoron partituurijärjestelyssä sopraano on yläosassa, jota seuraa alto, tenori ja basso, mahdollisesti seuraa toinen tällainen sovitus alla toiselle kuorolle.

Monia versioita oli noussut järjestämiseen osien olevan orkesterin vuonna orkesterimusiikki . Koska Carl Maria von Weber noin 1810 - periaatteen ryhmittely välineitä saman lajin ryhmissä, eli järjestyksessä (ylhäältä alas): puupuhaltimet, messinki ja lyömäsoittimia, jousiorkesterille on voittanut.

Kirkkomusiikin partituureissa kuoro (jos sellainen on) sijoitetaan usein jousien (viulut, alttoviulut) ja jatko-osan (urut, sellot, fagotit, kontrabasso) väliin.

Huomaa: Koska italia on kansainvälinen musiikkikieli, instrumenttien nimet ja lyhenteet annetaan usein italiaksi. Sillä välin englanti on kuitenkin vakiinnuttanut asemansa jazz- ja vaskimusiikissa ( konserttiyhtye ).

Jopa italialaisten instrumenttien nimien kanssa nuottien nimet ovat enimmäkseen saksalaisia, kuten Corno Eb: ssä tai Trombe Bb: ssä , mutta käytettiin myös englanninkielisiä nuottien nimiä, kuten Edward Elgar ( klarinetti Bb: ssä ). Löydä alkuperäinen italialainen nimi italialaiselta säveltäjältä ja vaihtoehtoisesti monista tieteellisistä kokonaiskustannuksista: Corni Fa / F: ssä .

1800-luvulla italia korvattiin yhä useammin saksan, ranskan ja englannin termeillä. Esimerkiksi Brahms ja Wagner käyttivät melkein vain saksalaisia ​​termejä ja instrumenttien nimiä. Bruckner oli kuitenkin ainoa saksalainen säveltäjä, joka pysyi aina uskollisena perinteisille italialaisille termeille. (Ennen virhe, mutta hän oli - kuten monet aikalaisensa - ole immuuneja: monikko Tromba ( trumpetti ) ei Trombe eikä Trombi . Vuonna Keler Béla , Antonín Dvořák . Ja monet muut löydät sen myös) Itävallan sotilaallinen musiikissa käytettiin aina italialaisia ​​nimiä, lukuun ottamatta erikoissoittimia, kuten flugelhorn, bass flugelhorn (tenorisarvi) ja euphonium.

Skandinavian maiden, Venäjän ja Tonavan monarkian slaavilaisten osien säveltäjät käyttivät mieluummin vakiintuneita italialaisia ​​termejä, jotka ymmärrettiin kaikkialla. Wagnerin oopperoiden orkesteriosissa alkuperäinen kustantaja Schott / Mainz lisäsi suluista italiankieliset käännökset alusta alkaen.

Italialainen oopperareitti

Italiassa, varhaiseen Giacomo Pucciniin saakka, itsenäinen järjestely oli sääntö. Tämä rakennettiin enemmän rekistereiden kuin perheiden mukaan. Se oli hyvin käytännöllistä oopperapartituureille, jotka toimivat monien koli lyhenteiden kanssa. Jopa Francis Suppèstä tämä järjestely säilyi koko elämän. Italian järjestely on seuraava: viululle ja alttoviuluja päälle, sitten rihlat, oboeta, klarinettien. Sarvet trumpetit, fagotit, pasuunat, timpanit, lyömäsoittimet, sellot ja kontrabassot. Tämä järjestely oli suosittu myös wieniläisessä klassikossa, Franz Schubert ja Ludwig von Beethoven käyttivät sitä, ja Anton Brucknerin (ks. Kitzlerin luonnoskirja ) varhaiset tulokset on noteerattu tällä tavalla. Useimmat nykyaikaiset tulosteet ovat jo muuttaneet tätä järjestelyä nykypäivän käytännön mukaisesti; toiset pitivät sitä. (Franz von Suppèn alkusoittojen uusintapainoksia on joskus vielä noteerattu, mikä voi hämmentää nykyisiä kapellimestareita.)

Ns. Tyhjäkäynnit ja kol-lyhenteet

Säveltäjillä on pääsääntöisesti ollut ja on ollut vähän aikaa luoda teoksiaan. On tullut yleinen käytäntö ilmoittaa äänet, jotka kaksinkertaistetaan muissa vastaavissa välineissä vain nimityksellä col (käännettynä: kanssa). Jotain tältä: sellot col basso ; tai Flauti col Violino . Kun välineitä saatettiin osaksi kansallista lainsäädäntöä, kopiokoneen taitosta ja kokemuksesta riippui, voidaanko niitä käyttää ( Clarinetti col Viole ). Yleensä oli serpentiiniviiva tai kaksoisviivoja, joissa oli asianmukainen huomautus vastaavan mitan yläpuolella. Nuolet ovat myös yleisiä, etenkin big band -musiikissa. Soita siellä kaikkia instrumentteja, esim. B. trumpetit, osa, sitten vain ensimmäinen osa on merkitty, neljännen äänen järjestelmään asti nuolet on kiinnitetty. (Katso esimerkiksi Henry Mancinin Ääni ja partituurit ).

Ns. Tyhjäkäynnit säästävät paljon aikaa, kun rytmihahmot ovat aina samat, erityisesti lyömäsoittimissa. Lyhenteitä on yksi- (· / ·), kaksi- (· // ·) ja neljä-mittainen. Paremman yleiskuvan saamiseksi ne säilytetään yleensä painetuissa pisteissä.

COL lyhenteet ovat lähes aina suoritetaan; vanhemmat tulokset, varsinkin vanhemmat tulokset Italiasta ja Ranskasta, löytyy ajoittain, esimerkiksi ensimmäisen painoksen oopperan Carmen mukaan Georges Bizet .

Cast-tiedot

Pisteitä edeltää yleensä työn tarkka pisteytys. Kuten luetteloissa tai luettelon raisonnéissa tehdään, tämä voidaan myös lyhentää avaimella, joka edellyttää pisteytysjärjestelmän tuntemusta. Joten 3333/4321 / Pk / - / Str tarkoittaa :

  • Kukin 3 puupuhaltinta
  • 4 sarvea
  • 3 trumpettia
  • 2 trumpettia
  • tuuba
  • Patarummut
  • harppu
  • Jouset

Äänet kirjoitetaan heidän omiin järjestelmiinsä . Orkesterin kolme suurta ryhmää (puupuhaltimet, vaskisoittimet, jouset) on merkitty toistensa alle ja tiivistetty hakasulkeilla rivin alkuun. Erilaiset instrumenttityypit tai kerrokset (esim. Oboe ja englantilainen sarvi , fagotti ja Kontrafagott ) on yhdistetty kaarevalla Akkoladenklammerilla . Sooloinstrumentit, laulu soolo-osat tai kuoro merkitään jousien yläpuolelle, vanhemmissa partituureissa myös alttojen ja sellojen välillä. Tämä merkintätapa on peräisin käytännön Secco resitoivia , jossa cembalistina on continuon usein otti suunnan kokonaisuus.

Kolmen suuren ryhmän sisällä (puupuhaltimet, vaskisoittimet, jouset) soittimet on järjestetty sävelkorkeuden mukaan korkeista mataliin. Ainoa poikkeus ovat sarvet, jotka todella soivat trumpettien ja pasuunoiden välillä. Johtuen toisaalta äänen läheisyydestä puupuhaltimien osaan ja toisaalta "kovan" messingin (trumpetit ja pasuunat) toistuvaan rytmiseen kytkemiseen timpaniin ja rummuihin, tämä sijoitus on sopiva.

Instrumentit, jotka eivät kuulu klassisen sinfoniaorkesterin heimoon, jaetaan niiden ryhmään ja lajitellaan sävelkorkeuden mukaan. Esimerkiksi puupuhaltimien saksofonit on merkitty klarinettien alapuolelle, koska ne puhaltaa tällainen yksinkertainen ruoko .

Jotkut säveltäjät vaihtelevat instrumenttien järjestelyä paikoissa vastaavan osan instrumentoinnin mukaan , esimerkiksi Wagnerin Tristan- partituurissa , jossa sarvet ovat usein klarinettien ja fagottien välillä. Hän kirjoittaa usein bassoklarinetin fagottien kanssa ja käsittelee muuten partituurin järjestelyä hyvin vapaasti. Toiminnastaan ​​riippuen trumpetit vaihtavat myös paikkansa ja ovat jopa korkeiden puupuhaltimien alapuolella. Samoin Max Reger totesi trumpetit johdonmukaisesti sarvien yli, mikä on myös aina Sergei Prokofjevin paikassa. Jotkut Dmitri Šostakovitšin pisteistä myös notatoidaan tällä tavalla. Pjotr ​​Tšaikovski huomautti aina cor anglais -fagottien yläpuolella, Wagner-tuboilla ei ole kiinteää paikkaa partituureissa. Joskus he seisovat sarvien vieressä, joskus bassotuban yläpuolella.

Vuoden 1900 jälkeen ihmiset alkoivat miettiä pisteiden yksinkertaistamista. Vältetään yhä harvinaisempia sarvien ja trumpettien merkintöjä (esim. Sarvi ja trumpetti E: ssä ) ja yleensä merkitään sarvet F: ssä ja trumpetit C: ssä tai B: ssä. Alttoavainta käytetään myös korkeisiin pasuuniin - paitsi venäläisiä säveltäjiä. Vähemmän; tenoriavain on edullinen; tai jopa välttää tämän ja melkein vain nuotit korkean basson avaimessa. Jopa orkesterin tenoriväriainetta vältetään Regerin kanssa - myös osittain Rimski-Korsakowin kanssa ja merkitään vain basso- ja diskanttiavain ( loco ). Wienin klassikon oktaattista diskanttiavain, jota Antonín Dvořák ja Anton Bruckner halusivat käyttää, ei ole enää käytössä.

Vaikka sinfoniaorkesterissa on edelleen sääntö noteerata sarvet ja trumpetit ilman keskeisiä allekirjoituksia, näissä instrumenteissa voidaan joskus nähdä avainkirjoituksia Edward Elgarin ja myöhemmin Benjamin Brittenin kanssa . Anton Bruckner käytti melkein aina tätä armeijan ja populaarimusiikista lainattua kirjoitusasua.

Yhä monimutkaisempien harmonioiden ansiosta on yhä hyödyllisempää vain äänittää partituureja, so. H. huomattava C. Pioneerit C-Score ovat mm. Sergei Prokofjew, Felix Weingartner , Arnold Schönberg , Arthur Honegger ja Alban Berg . Klo Hans Werner Henze se on jo sääntö. Ainoa vaikeus on sarvien merkinnät, joita ei voida tuottaa hyvin basso- ja diskanttiavoissa. On myös huomattava, että oktaaveissa transponoivat instrumentit (esim. Kontrabasso, pikolohuilu, kontrabasso, celesta, glockenspiel) ovat ainoat, joita ei ole noteerattu C-pisteissä, koska oktaavin transpositiot voidaan helposti lukea. Kahdeksankulmainen diskanttiavain, jota Weingartner käytti sarviin, on tuskin tarttunut kiinni, ja sinun on elettävä paljon nuottiavainmuutoksia. Jotkut säveltäjät (mukaan lukien Stravinsky , Kubelík ) säilyttivät sarvien F-virityksen C-pisteissä.

Tästä on kuitenkin seurausta, että äänet on siirrettävä osaksi kansallista lainsäädäntöä, mikä aiemmin merkitsi kopiokoneelle huomattavaa lisätyötä, mutta tänään se voidaan tehdä vain muutamalla napsautuksella nuotinnusohjelmistossa. Kuitenkin joissakin nykypäivän kaupallisen musiikin tyylilajeissa (esim. Elokuvamusiikki) C-pisteitä käytetään melkein yksinomaan niiden paremman luettavuuden vuoksi. C-pisteet ( Englannin C-pisteet ) ovat usein englanniksi ja konserttipisteet tai ei-transponoivat pisteet ja saksaksi ei-transposoivat pisteet. Näissä partituureissa kaikki soittimet paitsi oktaavia transponoivat instrumentit (esim. Pikolo, kontrabasso tai kontrabagotti - nämä soittimet voidaan lukea suhteellisen helposti joka tapauksessa) notatoidaan.

Musiikkitekstin lisäksi partituuri tallentaa kaikki ohjeet, kuten tempo , artikulaatio , soittotekniikka ja ilmaisu.

Orkesteriosat

Pitkään oli tapana tulostaa osat aina sellaisina kuin ne oli kirjoitettu partituuriin. Ainoastaan ​​näppäinten muutokset, jotka olivat väistämättömiä pisteissä avaruuden vuoksi, vältettiin usein. Orkesterimuusikoille oli melkein eräänlainen kunniakoodi trumpetin ja sarven osien ja tarvittaessa klarinettiosien (enimmäkseen C-klarinetin) esivaikutuksen saattamiseksi osaksi kansallista lainsäädäntöä. Sitten anglosaksialueella vallitsi yhä enemmän siirrettyjä ääniä; d. H. sarvet on kirjoitettu uudestaan ​​F: lle, trumpetit B: lle tai C: lle, klarinetit B: lle ja pasuunat, jotka on merkitty tasaisesti bassosoittimessa olevaan liitteeseen. Nämä lisääänet tarjotaan liitteessä. (Breitkopf & Härtel suunnitteli uusintapainokset Yhdysvalloissa näin.)

Kummallista kyllä, muusikoilla, jotka aina siirtävät äänensä osaksi kansallista lainsäädäntöä, on usein ongelmia näiden yksinkertaistettujen merkintöjen kanssa, koska he suorittavat sen lähes automaattisesti. Toiset ovat onnellisia, koska työn tekeminen on helpompaa, koska on osia, jotka ovat niin harvinaisia, että niiltä puuttuu käytäntö. ( Brahms , 2. sinfonian sarvi B-tasossa )

Tulosta kuva

Kaksi kauttaviivaa merkitsee kiitosten muutosta.

Pisteiden tulostamiseen musiikin aikana on kaksi perusvaihtoehtoa. Pienemmällä näyttelijöillä tehdyissä teoksissa kaikki soittimet näytetään usein erillisessä nuotintojärjestelmässä koko musiikkikappaleen ajan, vaikka instrumentit olisivat keskeytyneet pidempään. Tuloksena on hyvin yhtenäinen, helposti ymmärrettävä tulostuskuva.

Suuremman orkesterikoostumuksen omaavien teosten tapauksessa vain yleensä soittavat instrumentit notatoidaan yleensä tilanpuutteen vuoksi. Sauvojen lukumäärä järjestelmää kohden on sitten vaihteleva, joten joillakin pisteiden sivuilla on tilaa vain yhdelle järjestelmälle ja toisille tilaa kahdelle tai useammalle järjestelmälle. Muutos uuteen järjestelmään on merkitty kahdella viivalla. Usein, mutta ei aina, kaikki instrumentit ovat huomattava ensimmäisellä sivulla pisteet musiikkikappale tai liikkeen . Jos pisteiden ensimmäisellä sivulla on osia, joille on ilmoitettu vain lepo , tämä sivu heijastaa todennäköisesti koko kokoonpanoa. Kuitenkin, jos instrumentalisti haluaa vaihtaa instrumenttinsa kappaleen aikana, esim. Jos esimerkiksi huilunsoittimen on soitettava pikoloa ajoittain, se ei ole ilmeistä pisteet alusta alkaen, mutta se huomataan vasta muutoksen tapahtuessa.

Tilan säästämiseksi partituureissa kaksi (tai useampaa) samanlaista instrumenttiosaa (esim. Kaksi huilua, kaksi trumpettia) yhdistetään yleensä yhteen notaatiojärjestelmään. Yksittäisten äänien kulku voidaan tehdä selväksi osoittamalla nuotit instrumentille ylös- tai alaspäin osoittavien nuottien varsien avulla. Jos molempien soittimien on soitettava samaa, tämä määrätään ohjeella a 2 tai nuotteissa on sekä ylöspäin että alaspäin osoittava kaula.

Pisteet tyypit

Kapellimestaripöytä kapellimestari ja tikkuja

Ole erilainen

  • johdin pisteet suurennettuina (joskus sitoutuneena rengaskansiomekanismin nopeaa selailee kautta), joka johdin voidaan käyttää suorittamaan työhön,
  • tutkimuksessa pisteet (analoginen pokkari kutsutaan myös tasku pisteet ) vuonna kirjana lukemiseen ja opiskeluun koostumusta,
  • lyhyt pisteet , joka tiivistää sisältö pisteet muutamassa korennot usein luoma säveltäjien alustavana vaiheessa täysin kehittynyt pisteet,
  • kuuntelu pisteet (tai lukeminen pisteet ), yksinkertaistettu, usein graafisesti erityisesti varustettu muoto, joka helpottaa kokematon ymmärtää,
  • kuoro pisteet, joka tapauksessa kuoroteokset orkesterin sisältää osat kuoro ( SATB ) Tilanne järjestely , mutta pidemmältä instrumentaalinen tai solisti osien (toisaalta, nuotit puhdasta kuoroteokset cappella on yleensä kutsutaan yksinkertaisesti pisteiksi ),
  • piano vähentäminen , mikä vähentää ääniä orkesterin työtä kahden käden piano kirjoittaminen, samoin kuin täydellinen laulu osat (solistien ja kuoro) tapauksessa vaiheen tai kuoro- sinfonisten toimii ja käytetään ensisijaisesti harjoitus työtä.

kirjallisuus

nettilinkit

Wikisanakirja: Pisteet  - selitykset merkityksille, sanan alkuperälle, synonyymeille, käännöksille

Pisteet julkisesti

Huomautukset

  1. Wieland Ziegenrücker: Yleinen musiikkiteoria kysymyksillä ja tehtävillä itsehillintää varten. Saksalainen musiikkikirjasto, Leipzig 1977; Pehmeäkantinen painos: Wilhelm Goldmann Verlag ja Musikverlag B.Schott 's Sons, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , s. 182–188, mainittu tässä: s. 182.
  2. jälkeen Helmut Haack, artikkeli pisteet . Julkaisussa: Riemann Musiklexikon . 12. painos. Aineosa: A - Z. Schott, Mainz 1967, s. 707.
  3. Wieland Ziegenrücker: Yleinen musiikkiteoria kysymyksillä ja tehtävillä itsehillintää varten. Saksalainen musiikkikirjasto, Leipzig 1977; Pehmeäkantinen painos: Wilhelm Goldmann Verlag ja Musikverlag B.Schottin pojat, Mainz 1979, ISBN 3-442-33003-3 , s.182 f.