Rytminen koulutus

Menetelmä Dalcroze.jpg

Rytmikasvatuksen (myös rytminen voimistelu tai moottori- ja musiikkiopetus ) perusti Émile Jaques-Dalcroze ja jatkoi Gertrud Grunow , Carl Orff ja Alexander Sutherland Neill .

Jaques-Dalcroze (MJD) -menetelmä

Jokainen liike vaatii tilaa , aikaa ja alkeellisimpana toteutustapana oman ruumiin ( voimaa)). Nämä elementit (tila, aika ja voima) ovat näkökulmia, joista liikettä tulee tarkastella. Lisäksi juuri nämä kriteerit nostavat pelkän liikkeen taiteelliseksi saavutukseksi. "Avaruudessa" kehitetään "muovisen liikkeen" merkitystä, ajan säätely nostaa "musiikkirytmin" tunnetta. Musiikki oli välttämätöntä Jaques-Dalcrozelle, koska toisaalta se mahdollistaa todella tarkan ajanjaon ja toisaalta se voi tunkeutua suoraan ihmisen hermostokeskukseen käskyjen suorittamiseksi suoraan oman liikkuvan kehon kautta ja omaksi. Käytännön esimerkkejä tästä löytyy sotilaiden marssista, voimistelun liikkeistä, soutajista tai tekemällä erilaisia ​​töitä (ajoissa). Liikkuva taide avaruudessa on siten mahdollista vain kyvyllä absorboimaan liikerakenne ajoissa. Lisäämällä voimaa, joka on dynaamista, " musiikillinen dynamiikka " kehittyy . Kaikkien musiikillisen ja fyysisen suunnittelun kehityksen välillä on rinnakkaisia ​​suhteita.

Rytminen voimistelu kouluttaa olennaisesti kahta aluetta: ensinnäkin lihaksen ja hermoston, jotta se pystyy suorittamaan kaikki rytmiset liikkeet, ja toiseksi korvan, jotta se on koulutettu kykenemään absorboimaan musiikkia. Nämä kaksi vaihetta edustavat elementtien valloitusta. Rytmisen voimistelun tavoitteena on pystyä käyttämään näitä elementtejä siten, että tapahtuu musiikin plastinen oivallus ja fyysisen liikkeen musiikillinen ilmaisu ( taiteellinen ilmaisu ). Jälkimmäinen ominaisuus pystyä luomaan ajallinen liikerakenne musiikkielementeistä johtaa musiikillisen improvisoinnin tuntemiseen ja toteuttamiseen .

Rytmikasvatuksen metodologiset perusteet on kirjattu esseisiin vuosina 1898-1919:

"Jotta lapsi olisi täysin musikaali, hänellä on oltava useita voimia ja ominaisuuksia samanaikaisesti. Nämä ovat toisaalta: kuulo, ääni- ja äänitietoisuus ja toisaalta: koko keho (resonoiva luuranko, lihakset, hermot) ja tietoisuus fyysisestä rytmistä. "

- Emile Jaques-Dalcroze : rytmi, musiikki ja koulutus ; 1907; kääntänyt Julius Schwabe (1922)

Essee The Rebirth of Dance (1912), joka on omistettu tanssija Alexander Sacharoffille , on yksi ekspressionistisen näyttämötanssin perusteista : "Tanssi on taidetta ilmaista tunteita rytmisten kehonliikkeiden avulla."

Tämä jatkokehitys johtaa liikkuvaan veistokseen (1919), ilmeikkäiden liikkeiden integrointiin avaruudessa, jolla on pysyvä vaikutus arkkitehtuuriin ja taiteelliseen veistokseen ( Georg Kolbe ).

Hellerau-oppilaitos

Rytminen koulutus Huhtikuu 1911 vahvistetaan sitten institutionalisoituneen Heinrich Tessenow rakennettu koulutusinstituutin Jaques-Dalcroze- in Hellerau vuonna Dresden (Opening Lokakuu 1912):

Jaques-Dalcrozen oppilaitoksen tavoitteena on kouluttaa musiikillisia ihmisiä. Hän haluaa syventää musiikkitunteja hahmonmuodostuksen puolella.

Wolf Dohrn oli perustajajohtaja yhteistyössä Nina Gorterin kanssa . Haaratoimistoja oli Dresdenissä (1911), Berliinissä (1911), Frankfurtissa (1912), Pietarissa (1912) ja Moskovassa (1912).

Menetelmän väärinkäytön välttämiseksi opettajat sertifioitiin rytmisen voimistelun opettajiksi Jaques-Dalcrozen mukaan ( koulusääntöjen § 14).

Tentti koostui:

  • Rytmisen voimistelun oppitunti lapsille ilman musiikillista harjoittelua
  • Rytmisen voimistelun oppitunti edistyneille opiskelijoille
  • Kuuntelu- ja lukuharjoitukset ( solfège )
  • Musiikin rytminen ja muovinen suoritusmuoto.

Koulu nosti konkurssin vuonna 1915. "Rytmisen musiikkikasvatuksen yhdistyksen Hellerau" tavoitteet jatkuivat.

Uusi koulu Helleraussa

Epäonnistuneiden Beteiligungs-neuvottelujen jälkeen vuodesta 1921 hän otti haltuunsa Alexander Sutherland Neillin , hänen tulevan vaimonsa Lilian Neustätterin ja rytmiosaston päällikön, Christine Baer-Frissellin (ja muut) 1922, joka sijaitsi taloudellisissa vaikeuksissa (lähellä Paul Geheeb Odenwaldschule suuntautunutta) Landerziehungsheim " Uusi koulu Hellerau " . Neill johti ulkomaalaisten osastoa ja koulukotia (ja kutsuu molempia - myös kouluesitteessä - "kansainväliseksi kouluksi").

Tässä konseptissa musiikkitunteja syvennettiin hahmojen muodostumisen puolella .

Tämän päivän sovellus

Koulutus rytminopettajaksi tai rytmihenkilöksi on mahdollista musiikkikouluissa, konservatorioissa ja yliopistoissa, ja se suoritetaan kandidaatin tutkinnolla. Kurssi vaatii läpäisyn pääsykokeen pääaineessa, instrumentissa ja korvanharjoituksen aiheissa sekä lause- / musiikkiteoriassa. Monissa paikoissa tarjotaan myös taiteelliseen tai opetukselliseen maisterikursseja musiikin ja liikkeen kokonaisalalta. Työalue tarjoaa erittäin laajat mahdollisuudet. Rytmi- tai musiikki- ja liikepedagogit työskentelevät musiikkikouluissa, joissa on vuotiaita lapsia, päiväkodeissa ja kouluissa, aikuiskoulutuksessa, päiväkodeissa, koreografeina, teatterin, tanssin, musiikkiteatterin ja performanssien aloilla tai gerontologiassa ja vammaisten kanssa . Pysyvä virka laitoksessa on harvinaista, mutta enimmäkseen itsenäinen työ mahdollistaa monipuolisen ja henkilökohtaisesti koordinoidun työelämän.

Rytmi osastolla instituutin musiikin ja liikkeen koulutus- ja musiikkiterapian klo yliopistossa musiikkia, esittävää taidetta Wienissä on maailman suurin koulutuskeskus rytmisen-musiikkikasvatuksen ja täytti 50 vuotta vuonna 2009.

Katso myös

kirjallisuus

  • Kamp, Johannes Martin: Lasten tasavallat. Radikaalin itsehallinnon historia, käytäntö ja teoria lasten ja nuorisokodeissa . Opladen: Leske + Budrich 1995 (myös Essenin yliopisto: diss. Phil. 1994), ISBN 3-8100-1357-9 . Luku 17: Neillin koulu Dresdenissä (s. 329–376).
  • Edleditsch, Helga: Löytörytmin matka . Don Bosco, München 1998.
  • Frohne, Isabelle: Rytminen periaate . Eres, Lilienthal / Bremen 1981.
  • Hirler, Sabine: Rytmillä läpi vuodenajan . Herder, Freiburg 2004.
  • Hirler, Sabine: Lapset tarvitsevat musiikkia, pelejä ja tanssia . Ökotopia, Münster 1998.
  • Hirler, Sabine: Käsityksen edistäminen rytmin ja musiikin avulla . Herder, Freiburg 2003.
  • Mahlert, Ulrich: Identiteetti ja avoimuus - näkökohtia rytmin aiheen selventämiseksi . Julkaisussa: Practicing & Making Music , 1/2000, s.17.
  • Neira Zugasti, Helga: Rytmin peruskoulutuksen näkökulma; Opetustilanteiden tarkkailu, analysointi ja dokumentointi kehityspsykologisesta näkökulmasta . Julkaisussa: Rhythmik , 06/2002, nro 1.
  • Ring, Reinhard: Rytmiikka - musiikillinen liike . Solingen 1990.
  • Ring, Reinhard / Steinmann, Brigitte: Rytmihäiriöiden sanasto . Gustav Bosse, Kassel 1997.
  • Schäfer, Gudrun: Rytmi interaktiivisena pedagogisena konseptina . Waldkauz Verlag, Remscheid 1992.
  • Vogel-Steinmann, Brigitte (1979). Mikä on rytmi? Rytmimusiikkikasvatuksen analysointi ja määrittäminen . Gustav Bosse, Regensburg 1979.

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. ↑ Arat kysymykset tulevasta suunnasta Neue Musikzeitung 3/10 - 59. osa.