Omakuva luurangolla

Omakuva luurankolla (Lovis Corinth)
Omakuva luurangolla
Lovis Corinth , 1896
Öljy kankaalle
68 × 88 cm
Kunnan galleria Münchenin Lenbachhausissa

Omakuva luuranko on maalaus saksalainen maalari Lovis Corinth . Kuvataiteilija maalasi ja viimeisteli kuvan Münchenissä vuonna 1896 ; tänään se roikkuu Münchenin Städtische Galerie im Lenbachhausissa .

kuvan kuvaus

Maalaus näyttää kaksi päähenkilöä , Korintin ja luurangon, vierekkäin, taustalla näkyy Münchenin kaupungin panoraama, joka näkyy laajasta studioikkunasta. Kuva leikkaa vartalon rinnan korkeudella ja mukautuu vastaavasti vain ylävartaloon ja päähän. Charlotte Berend-Corinthin teosten jälkeen näkyy kuva "Suuren studioikkunan korintti, vaaleansinisellä ruudullisella paidalla. Näkymä Müncheniin vaaleanpunaisella ja violetilla. "

Maalari esittelee itsensä vain vähän tai ei lainkaan idealisoituna, hänellä on viikset ja lyhyet tummat hiukset, väistyvän hiusrajan mukaan myös ruudullisessa vaaleassa paidassa, jossa on tumma solmio. Luuranko on ripustettu kehykseen, jossa on kiinnike kallossa, ja se on hieman taiteilijaa matalampi. Studio-ikkuna taustalla valaisee näkymää ja asettaa kaksi hahmoa taustavaloon. Se ulottuu koko kuvan leveydelle ja koostuu pienistä kentistä, joista kaksi riviä, joissa kussakin on neljä kenttää, ovat osittain näkyvissä. Yksi näistä metallikehyksisistä ikkunoista on auki. Tämä ruutu, joka on katsojan nähtäväksi huoneeseen, sijaitsee suoraan Korintin takana ja siirtää siten sitä optisesti eteenpäin. Ikkunaruutujen metallikehykset muodostavat kaksi ristiä, jotka näkyvät Korintin oikealla ja vasemmalla puolella. Luuranko piilottaa kolmannen ikkunaristin. Ikkunasta on näkymä valkoisen harmaalle taivaalle. Alemman ikkunarivin alaosassa näkyy okran sävyllä merkittyjä rakennuksia, katoja ja kirkotorneja. Savustettavat savupiiput osoittavat teollisuutta.

Allekirjoitus Korintin löytyi piirretään ja oikealla näytön yläreunassa hienossa kirjaimilla siis hyvin epätyypillistä hänelle todella. Cartouchessa hän kirjoitti:

Lovis Corinth.
38 vuotta vanha 1896.

"J." tarkoittaa vuotta ja osoittaa hänen ikänsä, "a." For anno ja tarkoittaa vuotta. Tätä allekirjoitusta tulkitaan viittauksena Albrecht Dürerin etuosan ”omakuvaan” (noin 1500) mallina.

Alkuperä ja tulkinta

Lovis Corinth maalasi " Omakuvan luurankolla" vastauksena sveitsiläisen taidemaalarin Arnold Böcklinin " Omakuva, jossa on surkea kuolema " , joka tunnettiin ja arvostettiin tuolloin Münchenissä ja koko Saksassa . Böcklin näyttää luurankon elossa kuvassaan, viulu soi ja taiteilija kuuntelee. Tällä tavoin hän haluaa kiinnittää huomion siihen, että elämä on rajallista ( Memento mori ), ja samalla kuolema palvelee taiteilijaa museona . Luuranko ja viulunsoitto ovat tässä yhteydessä tunnettuja aiheita, ja niitä on käytetty laajalti keskiajalta lähtien. Jopa Hans Thoma tavoitteli luurankon aiheen museona "omakuvassa" vuonna 1875. Tässä laakeriseppeleellä koristeltu kallo näyttää taiteilijan olkapään yli ja päänsä yläpuolella, puun oksissa, istuu jumala Amor .

Lovis Corinth tarttuu motiiviin ja sijoittaa sen täysin uuteen kontekstiin. Se edustaa luurankoa, koska sitä käytetään yleensä lääketieteen anatomisten demonstraatioiden opetusmallina - eloton ja esineen muodossa, jolta on poistettu kaikki uhkat ja symbolinen voima. Luuranko hyödykkeenä voidaan pitää pystyssä vain ripustamalla se rautatelineelle. Suhde todellisuuteen vahvistuu suurkaupungin todellisella edustuksella tupakoivilla savupiippuilla, jotka tunkeutuvat ikkunan läpi kirkkaasti valaistuun huoneeseen. Esittäessään persoonaansa luurankolla taiteilija osoittaa elämän selkeän ja luonnollisen rajoituksen kuoleman kautta, jossa ei ole mystiikkaa.

Luokittelu Korintin työssä

Lovis Corinth: Kuolema ja taiteilijat, 1921 (syövytyssalkusta "Kuoleman tanssi ")

Luurankolla varustettu omakuva on edelleen yksi tunnetuimmista lukuisista muotokuvista, jotka taidemaalari teki itsestään. Se oli maalaus, joka luotiin, kun se ei ollut vielä suosionsa huipulla, muutama vuosi ennen suurta muutosta Münchenistä Berliiniin. Samana vuonna luotiin "Näkymä Münchenin Schwabingin ateljeesta", "Bacchanale" ja "Tyttö, jolla on pitkä mekko". Ensimmäinen on temaattisesti yhteydessä näkymän esittämisellä studioikkunasta, kun taas kahdessa muussa kuvassa ei ole yhtäläisyyksiä.

Corinth on maalannut omakuvia säännöllisin väliajoin vuodesta 1886 lähtien, vaikka luuranko ei näy missään muussa muotokuvassa. Hän otti mukanaan riippuvan luurangan kuvion mukanaan kuvassa vuonna 1916 teoksessa ”Taiteilija ja kuolema”, tällä kertaa ilman studioikkunaa ja taustalla seinälle ripustettuna vuohen kallo pokaalin muodossa. Myöhemmissä grafiikoissaan ja piirustuksissaan, jotka tehtiin hänen aivohalvauksensa vuonna 1911 ja hänen menetyksensä sodassa vuonna 1918, kuolema kallon muodossa on hyvin yleistä. Tässä hän kuitenkin antaa jälleen kuolemalle sen uhkaavan symboliikan, jonka häneltä puuttuu tässä maalauksessa. Hänen henkilökohtaisten takaiskujensa takia hänen myöhemmissä teoksissaan kuoleman oli tarkoitus palauttaa allegoria , "jonka oli haastettava hänet elämänsä loppuun asti." Erityisen vaikuttava tämä on kansiossa, jossa on kuusi etsausta, jotka ilmestyivät nimellä "The Kuoleman tanssi "vuonna 1921 nähdä. Kaikissa kuvatuissa kuvissa ihmiset kohtaavat kuoleman kallon muodossa.

Vaikutus myöhempiin taiteilijoihin

"Omakuva luurankolla" otti kuvankäsitteensä vuonna 1984 hyvin samalla tavalla taiteilija Manfred Bluth . "Johannes Grützken muotokuva naispuolisella luurangolla" hän kuvaa myös taiteilijakollegansa Johannes Grützkea studio-ikkunan edessä riippuvan luurangon vieressä. Tässä maalauksessa asennot ovat kuitenkin päinvastaiset eikä ikkuna vie koko seinä. Kahden päähenkilön välissä ikkunalaudalla on pari kiikaria.

Alkuperä

Kuva "Omakuva luurankolla" oli ollut Dr. A. Ulrich, joka osti sen vuodesta 1897 sekä "Noidat" (eKr. 145) ja "Pyhän Antoniuksen kiusaus" (eKr. 149). Teos myytiin hänen hallussaan Städtische Galerie im Lenbachhausille .

Lainausmerkit

  1. a b c Charlotte Berend-Corinth : Lovis Corinth: Maalaukset . Tarkistanut Béatrice Hernad. Bruckmann Verlag, München 1958, 1992; BC 135, s. 74. ISBN 3-7654-2566-4 .
  2. ^ Metropolitan Museum of Art: German Masters of the 19th Century: Maalauksia ja piirustuksia Saksan liittotasavallasta , Harry N. Abrams, New York 1981, ISBN 0-87099-263-5 , s. 60.
  3. Peter-Klaus Schuster, Christoph Vitali, Barbara Butts 1996, sivu 117.

kirjallisuus