Verismo

Muisto postikortti on Pietro Mascagnin Le Maschere (1901) esittää voimakas markkinointi julkaisijan Sonzogno.

Verismo on tyyli italialaisen oopperan välillä noin 1890 ja 1920.

Esiintyminen

1800-luvun lopulla italialaiset oopperaperinteet olivat käännekohdassa. Se oli ohi oopperaseerioiden ja oopperabuffan kanssa , Giuseppe Verdin melodramma tragico ei päässyt kiinni, eikä Amilcare Ponchielli eikä Arrigo Boito kyenneet vapautumaan vaikutuksestaan ​​vakuuttavilla käsitteillä.

Italian kaupungit näyttivät lumoavilta Pariisilta ja yrittivät omaksua viimeisimmät paikalliset muodit. Opéra Comique koska Carmen (1875) ja Drame lyriquen jonka Ambroise Thomas tai Jules Massenet oli tullut nykyiseen malliin. Richard Wagnerin musiikkidraamat saivat myös suuren vaikutuksen 1880-luvulta lähtien . Nuorten säveltäjien sukupolvi ( Giovane Scuola ) irtautui heidän avustaan ​​Verdistä.

Kirjallisuudesta tuli lisää impulsseja: ranskalaisesta kirjallisuudesta, nimittäin Émile Zolasta , tuli naturalismi , jolla oli huomattava vaikutus teatteriin. Hän ei poikennut kuvaamasta rumaa, jos se vastasi tarkasti esitettyjen henkilöiden (sosiaalista) totuutta. Italialainen Risorgimento oli synnyttänyt "kansallisen" kirjallisuuden, josta esimerkiksi Giovanni Verga syntyi naturalistisilla Sisilian romaaneillaan . Milanon taiteilijaryhmä Scapigliatura kapinoi porvarillisia moraalikäsityksiä vastaan.

Lisäksi teatterilta tuli ehdotuksia: Pariisin bulevardin ja Lontoon viihdeteatterien enimmäkseen puhuttu melodraama ei voinut vallita Italiassa, koska ooppera hallitsi teatterielämää. Esimerkiksi Vittorio Alfierin Tramelogödie ei ollut löytänyt jäljittelijöitä. Melodraaman tyylilaitteet italialaisessa oopperassa olivat siis uusia ja sensaatiomaisia. Naturalistinen draama oli hyvin ajankohtainen tuolloin jos vielä vähän tunnettu, ja myös aiheutti vaikutus.

Tässä tilanteessa milanolainen kustantaja Edoardo Sonzogno loi uuden tyyppisen oopperan tuottajana joukon nuoria säveltäjiä, jotka yhtäkkiä saivat kiinni. Vuonna 1883 hän ilmoitti sävellyskilpailun, joka toistettiin useita kertoja. Pietro Mascagni nousi voittajana toisesta kilpailusta vuonna 1888 . Omalla teatterilehdellään ja omilla kierroksillaan Sonzogno varmisti valittujen oopperoiden jakelun. Näiden oopperoiden kirjo oli kuitenkin monipuolisempi kuin termi verismo nykyään ehdottaa, ja se sisälsi myös esimerkiksi satujen myöhäisromanttisia kappaleita (kuten Spyros Samaras ).

Toimii

Liioiteltu ilme teki verismosta kuuluisan. Tenori Enrico Caruso noin 1904 tragikomiikkana sankarina Canio Pagliacci- oopperassa .

Vielä nykyäänkin ohjelmistossa nämä kaksi esiintyvät enimmäkseen yhdessä, mutta tyyliltään hyvin erilaiset Pietro Mascagnin Cavalleria rusticana (yksinäytöinen teko, 1890) ja Ruggero Leoncavallon Pagliacci (kaksinäytös, 1892) , joista Sonzognon voitollinen eteneminen alkoi.

Verismo-oopperat, joita ei ole perustettu Sonzognon kiertoajeluyrityksiin, eivät ole enää välttämättä yksinäytöksiä , mutta ne voivat olla täyspitkä. Jules Massenetin La Navarraise (1894) ja Umberto Giordano Andrea Chénier (1896) julkaisi ja tuotti Sonzogno, kun hän oli myös Milanon La Scalan taiteellinen johtaja . Francesco Cilean Adriana Lecouvreur (1902) pysyi myöhempien verismo-oopperoiden ohjelmistossa.

Lukuisat teokset, joilla ei ole mitään tekemistä julkaisijan Sonzognon kanssa, perustuvat verismin onnistuneisiin tyylilaitteisiin, mukaan lukien Giacomo Puccinin oopperat , joka työskenteli Sonzognon kilpailijan Ricordin (erityisesti Toscan ) kanssa. Alfred Bruneau kirjoitti oopperansa Messidor (1897) , jossa Emile Zola kuin libretistinä . Menestyksekäs saksankielinen ooppera, joka ainakin librettosta voidaan luokitella verismoksi, on Eugen d'Albertin kirjoittama Tiefland (1903) .

Tyypillinen

Veristinen ooppera osoittaa lopullisen luopumisen klassisista teatterisäännöistä, kuten luokan lauseke tai decorum (kunnollinen, tyylitelty olennon esitys) 1800-luvun lopulla. Paraaditeokset Cavalleria rusticana ja Pagliacci olisivat selvästi komedioita perinteisten kriteerien mukaan , niiden sijoituspaikka on maalaisfestivaali tai teatteriympäristö, niiden päähenkilöt kuuluvat tavallisiin ihmisiin. Groteskista tyylilaitteesta huolimatta ihmissuhteissa huipentuvissa toimissa ei ole mitään naurettavaa. - Bajazzon nauru vuonna Pajatso on osoitus hulluutta ja epätoivoa.

Verismo-oopperoiden tyylivalikoima on suuri. Yksi yhteinen asia heillä on realistinen toiminta yhteiskunnan alemmassa ympäristössä ja väkivaltainen huipentuma. Asetukset ovat maaseudun, eksoottisia ja myöhemmin myös pääkaupunkiseudulla. On myös taipumusta ytimekkääseen, lakoniseen muotoon. Varhaiset verismo-oopperat ovat usein yksiosaisia ​​näytelmiä . Katastrofin erotetaan edellisistä toiminnan mukaan instrumentaalista väliaika .

Verismo johti laskettu teatterin skandaaleja koska sen Story- kertoo rakenteet muistuttavat sensaatiomainen journalismin . Musiikillisia tyylilaitteita, kuten orkesterin kulkua yhdessä laulavan äänen kanssa, tai melodian ja säestyksen hyvin yksinkertaista kääntämistä pidettiin karkeina ja kikkaina. Realististen äänien, kuten pistoolien, naurun, huutojen ja puhuttujen lauseiden sisällyttäminen musiikilliseen sekvenssiin aiheutti sensaation, mutta ei saanut hyväksyntää kaikkialla. Verdi hylkäsi tämän liioitellun realismin ja kielsi Traviatan näyttelijän yskimästä voimakkaasti. Erityisesti tunnetaan wieniläisen kolumnistin ja musiikkitieteilijän Eduard Hanslickin törkeät arvostelut .

Riippumatta kriittisestä vastaanotosta tai nimenomaan siitä johtuen, verismo-oopperat menestyivät maailmanlaajuisesti 1890-luvulla.

jälkimainingeissa

Länsimainen ilmapiiri La fanciulla del Westin ensi-iltana vuonna 1910.

Opera verismin taantuma samaan aikaan mykkäelokuvien kukoistuksen kanssa 1910-luvulla (joille verismosta on tullut myös yleisnimi). Erich Wolfgang Korngoldin ooppera Violanta (1916) on nyt kritisoitu "veriseksi veristiseksi elokuvateatteriksi". Kanssa Lännen tyttö (1910), Puccinin nimenomaisesti viittasi uuteen Länsi genre. Riccardo Zandonai pystyi toimittamaan toisen onnistuneen oopperateoksen Francesca da Riminin (1914) kanssa.

Tarkennetussa muodossaan, ikään kuin, Puccini sisällytti verismoelementtejä oopperoihinsa. Myöhemmin verismo-kaikuja on Renzo Rossellinin La guerrassa (1956) tai Gian Carlo Menottin teoksessa The Saint of Bleeker Street (1954).

Verismo-laulaja

Tunnettuja oopperalaulajia, jotka myös laulivat verismo-oopperoissa, olivat Adelaide Saraceni , Amadeo Bassi , Rosina Storchio , José Cura sekä Mario Sammarco ja Eugenio Giraldoni.

kirjallisuus

  • Josef-Horst Lederer: Verismo saksankielisellä oopperalavalla 1891–1926. Wien, Köln, Weimar 1992.
  • Hans-Joachim Wagner: Ulkomaailmat. Italialaisen verismin ooppera. Metzler, Stuttgart a. a. 1999, ISBN 3-476-01662-5 (myös: Köln, Univ., Habilitation thesis, 1997).
  • Isolde Schmid-Reiter (Toim.): Avainsana: Verismo. Böhlau, Wien a. a. 2003 ( Maske ja Kothurn 49, 1/2, 2003), ISBN 3-205-77106-0 .
  • Sabine Brettenthaler: Cavalleria Rusticana ja Pagliacci: veristisen oopperan prototyypit? Tutkimus heidän yhteydestään kirjallisuuteen, ja kysymys merkityksen merkityksestä musiikissa . Peter Lang Pub, 2003, ISBN 978-3-631-39707-7 .