Vincenzo Bellini

Vincenzo Bellinin muotokuva
Bellinin syntymäpaikka Cataniassa
Bellinin hauta Catanian katedraalissa

Vincenzo Salvatore Carmelo Francesco Bellini (syntynyt Marraskuu 3, 1801 vuonna Cataniassa , Sisiliassa , † Syyskuu 23, 1835 in Puteaux lähellä Pariisin ) oli italialainen oopperasäveltäjänä .

Elämä

Vincenzo Bellini oli Rosario Bellinin (1776-1840) ja Agata Ferliton vanhin poika. Hän syntyi kirkkomuusikoiden poika ja pojanpoika. Hänen syntymäaikansa ei ole varma. Kolmen vuoden iässä hän alkoi soittaa pianoa ja kuuden vuoden ikäisenä kokeili säveltämistä. Hän herätti huomiota kirkon kuorossa aikaisin; 12-vuotiaana hän tutustui Joseph Haydnin ja Wolfgang Amadeus Mozartin kamarimusiikkiin . Ensimmäiset musiikkituntinsa hän sai isoisältä Vincenzo Tobia Belliniltä (1744–1829), joka tuli Abruzzosta ja tuli Cataniaan noin 1767, missä hän oli työskennellyt Kapellmeisterina katedraalissa . Bellinin ensimmäiset sävellykset on kirjoitettu vuosina 1813-1818 (useimpia niistä ei voida päivittää tarkasti), joidenkin pyhien tekstien asetusten lisäksi, pääasiassa pieniä instrumentaaleja ja pianon säestämiä kappaleita Catanian hienon yhteiskunnan salonkeihin, joihin Bellini nopeasti löysi pääsyn. Sammartinon herttua ja herttuatar mahdollistivat hänen opiskelemisen Reale Collegio di Musica di San Sebastianossa Napolissa, johon hän osallistui vuosina 1819-1825. Hänen tärkeimmät opettajansa olivat aluksi Giovanni Furno (harmonia), Giacomo Tritto (vastapiste) ja Carlo Conti (cembalo); myöhemmin häntä opetti konservatorion johtaja Nicola Zingarelli ja hän arvostettu oopperasäveltäjä. Näinä vuosina Napolissa hän sävelsi Bellinin ainoan urkuteoksen, urkusonaatin .

12. helmikuuta 1825 Bellini esitti oopperan Adelson e Salvini hänen matkustajansa näytelmänä konservatorion teatterissa . Heidän menestyksensä herätti Domenico Barbajan , Napolin Teatro San Carlon impresario , Bellinin huomion. Barbaja tunnettiin lupaavien kykyjen löytöistään (hän ​​oli myös ylentänyt Gioachino Rossinia ); hän tilasi Bellinin oopperasta Bianca e Fernando , joka kantaesitettiin 30. toukokuuta 1826 Teatro San Carlossa Napolissa ja oli niin menestyvä, että La Scala Milanossa ja lumoavan yhteiskunnan talot avautuivat Bellinille.

Sitten Milanon Teatro alla Scala kiinnostui yhteistyöstä Bellinin kanssa. Siellä hän tapasi libretisti Felice Romanin , joka kirjoitti tekstin Il Piratalle ja kaikille myöhemmille oopperoilleen lukuun ottamatta viimeistä I Puritani -oopperaa , jonka oppikirjan kirjoitti kreivi Carlo Pepoli. Il Piratan Milanon ensi-ilta 27. lokakuuta 1827 antoi Bellinille läpimurron. Sitä pidetään myös romanttisen italialaisen oopperan syntymäaikana. La Straniera (ensi-ilta 14. helmikuuta 1829, Teatro alla Scala) korosti Bellinin asemaa yhtenä Italian johtavista oopperasäveltäjistä, jota Zairan epäonnistuminen ei voinut ravistaa (ensi-ilta 16. toukokuuta 1829 Parman Teatro Ducalessa). Hän sai tarjouksen Venetsian Teatro La Feniceltä asettamaan Romanin libreton I Capuleti ei Montecchi ( William Shakespearesta riippumaton Romeo and Juliet -materiaalin versio) sen jälkeen, kun alun perin tarkoitettu Giovanni Pacini oli peruuttanut sen lyhyellä varoitusajalla. Pystyäkseen toimittamaan uuden teoksensa ajoissa, Bellini käytti suurempia osia onnettomalta Zairalta muokatussa muodossa. Ensi-iltana 11. maaliskuuta 1830 I Capuleti ei Montecchi otettiin vastaan suosionosoituksin; he olivat erityisen kiitollisia Bellinille siitä, että hän oli "pelastanut" kauden, joka muuten olisi päättynyt ilman uutuutta.

Kesällä 1830, Bellini ja Romani oli työstää uutta oopperaa Ernani alun jälkeen samana vuonna Pariisissa kantaesittänyt draama Hernani ja Victor Hugo . Kun sensorit olivat kieltäneet materiaalin varotoimena, he lopettivat toimintansa. Seuraavissa laskiainen, Bellinin ystävä ja menestynein kilpailija, Gaetano Donizetti, vietetään sensaatiomainen riemuvoitto , jossa Anna Bolena 26. joulukuuta 1830 Teatro Carcano Milanossa. Välttääkseen suoraa kilpailua Bellini valitsi idyllisen sveitsiläisen kylätarinan , jolla on onnellinen loppu, historiallisen materiaalin sijaan uuteen oopperaansa La sonnambula , joka julkaistiin 6. maaliskuuta 1831 samassa teatterissa. Säveltäjä Michail Glinkan raportin mukaan Bellinin musiikki liikutti sekä laulajia että yleisöä kyyneliin.

Seuraavalle oopperalle Norma Romani järjesti Alexandre Soumetin tragedian , joka oli jo palvellut Giovanni Pacinia hänen oopperansa La Sacerdotessa d'Irminsul perustana . Norman ensi-iltansa Scalassa 26. joulukuuta 1831 tapahtuneesta fiaskosta syytetään ensisijaisesti Pacinin kannattajien klikkiä, joiden sanotaan viheltävän Bellinin oopperaa maksua vastaan, mikä oli tuolloin yleistä. Toisesta esityksestä lähtien Norma alkoi kuitenkin puolustaa itseään, ja häntä kutsuttiin pian mestariteokseksi.

Vuonna 1832 Bellini matkusti kotimaahansa Sisiliaan Napolin kautta, missä hänet toivotettiin voittoisaksi. Sitten hän hyväksyi kutsun Lontooseen opiskelemaan useita hänen teoksiaan siellä. Hänen seuraava yhteistyönsä Felice Romanin kanssa olisi hänen viimeinen. Sen jälkeen kun Beatrice di Tenda oli epäonnistunut 16. maaliskuuta 1833 Teatro La Fenicessä Venetsiassa, Bellini syytti oppikirjasta Romanis; jälkimmäinen puolestaan ​​syytti säveltäjää laiminlyöneestä taiteesta rakkauden kautta. Näistä kahden taiteilijan ja heidän kannattajiensa välisistä riidoista keskusteltiin julkisesti lehdistössä viikkojen ajan, ja ne johtivat taukoon runoilijan ja säveltäjän välillä.

Itse asiassa Bellinin rakkauselämää leimasivat kolme naista, "Tre Giuditte": arvostettu milanolainen Giuditta Cantù , joka oli naimisissa silkinvalmistajan ja säveltäjän Fernando Turinan kanssa; laulaja Giuditta Pasta , ensimmäinen Amina, Norma, Beatrice; ja Giuditta Grisi , joille hän kirjoitti Romeon ja Adalgisan osat.

Bellini sävelsi viimeisen oopperansa Théâtre-Italienille Pariisissa, jossa I Puritani kantaesitti 24. tammikuuta 1835. Tämä ensimmäisen ranskalaisen toimiston voitto ylistettiin, kruunasi kunnialeegonin järjestys ja yleisö kuningatar Maria Amalian kanssa . Pian sen jälkeen, kun hänen pitkäaikainen maksa- ja suolistosairautensa pahensi, Bellini jäi eläkkeelle maalaistaloonsa Puteauxissa. Hänen kuolemansa 23. syyskuuta 1835 tuli yllätyksenä kaikille ulkopuolisille ja johti spekulaatioihin mahdollisesta myrkytyksestä. Bellini kunnioitettiin valtion hautajaisten kokoisella seremonialla. Hautajaisissa 2. lokakuuta 1835 Invalideissa oli solisteja Théâtre-Italiasta ja 350 kuoronsoittajaa; hänet haudattiin Père-Lachaisen hautausmaalle . Vuonna 1876 Bellinin balsamoitu ruumis siirrettiin Cataniaan. Puteaux on nyt osa Pariisin länsipuolella sijaitsevaa pilvenpiirtäjien aluetta La Défenseä , ja osa Puteaux'sta on nyt nimeltään "Quartier Bellini".

merkitys

Bellinin muistomerkki Cataniassa

Vincenzo Belliniä pidetään romanttisen italialaisen oopperan, "Melodramma tragico", luojana. Hänen tärkeimmällä libretistillaan Felice Romanilla oli tärkeä rooli tässä luomuksessa. Vuonna Norma , jota pidetään Bellinin ja Romani pääteos, molemmat onnistuneet yhdistämään osia kauhun romantiikkaa joka syntymässä tuolloin dramaturgiaan klassisen tragedian. Jopa Richard Wagner oli Norma ylisti mallina musiikillisen tragedia. Romanin erittäin viljelty kieli, joka on teknisesti koulutettu 1700-luvun malleista, kuten Pietro Metastasio, löytää myös uuden sävyn draaman hahmoja hallitseville intohimoisesti kohonneille aistimuksille.

Ollakseen oikeutettu Romanin teksteihin, Bellini loi yhtä uudenlaisen musiikkikielen, jolle on ensisijaisesti ominaista poikkeama silloinkin edelleen hallitsevasta Gioachino Rossinin tyylistä . Rossinin koristeellisten laulujen sijasta Bellini käytti lähinnä tavun melodioita, jotka liittyvät läheisesti tekstiin. Tämä periaate ”yksi nuotti per tavu” on harvoin toteutettu johdonmukaisesti kuin duetto Quest'ultimo addio päässä La Straniera . Bellini siirtyi tästä radikaalisesta asemasta jonkin verran myöhemmissä teoksissaan. La Sonnambula , yhdessä Norman kanssa, on hänen useimmin esitettävä oopperansa, jolle on ominaista ennen kaikkea 1700-luvun lopun napolilaiselle koululle tyypillisen joustavan, kansanvaikutteisen melodian elpyminen ja uuden romanttisen herkkyyden rikastama. Gaetano Donizetti ja Giuseppe Verdi nauhoittivat tämän ”canto popolarescon” , johon Bellinillä oli suuri vaikutus. Lisäksi Bellini kehitti oman tyyppisen pitkään kehrätyn lyyrisen kantelinansa, joka hallitsee täysin ilman yksittäisten kappaleiden toistoja ja saavuttaa aiemmin tuntemattoman voimakkuuden tyylikkäiden tunnelmien ilmaisussa. Ensiluokkaisia ​​esimerkkejä tästä "melodie lunghe lunghe lunghe" -nimestä, kuten Verdi kutsui, ovat ensimmäinen osa ariafinaalia "Ah non credea mirarti" La Sonnambulalta ja "Casta Diva", kuuluisa rukous Norman kuun jumalattarelle .

Bellini alensi tarkoituksella Rossinin ylellistä orkesterikäsittelyä ja rajoitti kuuluisimmissa kappaleissaan usein painokkaasti yksinkertaisiin mukana oleviin hahmoihin. Aikaisemmin tämä tulkittiin usein säveltämisen taitojen puutteeksi, mutta se vastaa hänen esteettisyyttään laulun hallitsemisesta. I Puritanin sanoittaja Conte Carlo Pepolille hän sanoi (päivämäärättömässä kirjeessä, luultavasti keväästä 1834): "Oopperan on kyettävä kyyneleitä, saa ihmiset vapisemaan ja antamaan heidän kuolla laulamisen kautta." Siksi Bellini on usein nähdään yksipuolinen harkittu melankoliaa, mutta on tarpeeksi näyttöä päinvastaisesta, kuten soturi kuoro ”Guerra Guerra!” laissa 2 Norma tai tulinen basso duetto ”Suoni la TROMBA” alkaen en Puritani , joka nautti suurta suosio Risorgimenton aikana .

Oopperat

Bellinin lyhenne

Muistojuhla

Vincenzo Bellini ja kohtaus Norma-oopperasta italialaisella 5000 liiran setelillä

Vincenzo Bellini ja kohtaus oopperasta Norma on kuvattu Banca d'Italian viimeisimmällä italialaisella 5000 liren setelillä vuosina 1985-2001.

Aikaisemmin tuntematon BELLINI-lyhenne (ks. Kuva oikealla) löydettiin vasta vuonna 1985, joka oli hänen kuolemansa 150. vuosipäivän vuosi.

kirjallisuus

  • Heinrich Heine: Firenzen yöt. Reclam, Ditzingen 2012, ISBN 3-15018-974-8
  • Ferdinand Hiller: taiteilijaelämä . DuMont-Schauberg Verlag, Köln 1880.
  • Karen Horn: Vincenzo Bellini. Hänen elämänsä lääketieteen peilissä; säveltäjän patografia. Väitöskirja, Düsseldorfin yliopisto 1984.
  • Friedrich Lippmann: Vincenzo Bellini ja aikansa italialainen ooppera Seria. Tutkimukset librettosta, ariamuodosta ja melodiasta. Böhlau Verlag, Köln, Wien 1969.
  • Heinz-Klaus Metzger , Rainer Riehn (toim.): Vincenzo Bellini (musiikkikonseptien numero 46). Painos Teksti + arvostelu, München 1985, ISBN 3-88377-213-5 .
  • Werner Oehlmann : Vincenzo Bellini. Verlag Atlantis, Freiburg / B. 1974, ISBN 3-7611-0447-2 .
  • Paul Voss: Vincenzo Bellini (Muusikoiden elämäkerrat, osa 23) . Reclam Verlag, Leipzig 1901.
  • Herbert Weinstock : Vincenzo Bellini. Hänen elämänsä ja oopperansa. Painos Kunzelmann, Adliswil 1985, ISBN 3-85662-013-0
  • Stephen A.Willier: Vincenzo Bellini. Opas tutkimukseen. Routledge, New York 2002, ISBN 0-8153-3805-8 .

Katso myös

nettilinkit

Commons : Vincenzo Bellini  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. ^ Bellini, Vincenzo: Sonaatti per organo. toim. kirjoittanut Rudolf Ewerhart. Wien ja München (Doblinger) = Diletto musicale 824. Jälkisana , numeroimaton s. 7.