Amy Antin

Amy Antin (* 3. Marraskuu 1955 in New Yorkissa kuin Amy Eisenberg ) on laulaja on välillä kansanmusiikin ja jazzin , lauluntekijä ja taidemaalari abstrakteja maalauksia.

Elämä

Amy Antin varttui kolmen sisaruksen keskellä Long Islandilla . Sen muotoili varhain taiteellinen perheympäristö; joten hän soitti pianoa ja myöhemmin myös kitaraa . Valmistumisen jälkeen "East Meadow High School," hän osallistui 1973-1974, The State University of New York in osto ja Humanistinen ja Kuvataiteen opiskelemaan. Lyhyen oleskelun Mexico City , hän otti kursseja vuonna Latinalaisen Amerikan ja Espanjan kirjallisuuden klo New Yorkin yliopistossa . Espanjan, portugalin ja ranskan kielten hallinnan jälkeen seurasi ensimmäinen opintomatka Pariisiin . Suoritettuaan hänen kandidaatin tutkinto , Antin asui siellä neljä vuotta, missä hän kirjoittautui ”konservatoriossa Rahmaninov” opiskella klassista laulua. Takaisin New Yorkissa, hän aloitti Master of Arts tutkinto vuonna Brasilian ja Portugalin kirjallisuuteen vuonna 1982 . Vuonna 1985 hän meni naimisiin Jacques Antinin kanssa ja vieraili hänen kanssaan useita kertoja Ranskassa. Seuraavana vuonna hän suoritti väitöskirja Ranskan strukturalistisen Roland Barthes ja sai tohtori filosofian ( FT ). Sitten hän opetti brasilialaista kirjallisuutta, espanjaa ja portugalia New Yorkin yliopistossa . Aviomiehensä avioeron jälkeen vuonna 1990 Amy Antin hyväksyi joidenkin ystävien kutsun tulla Kölniin tutustumaan paikalliseen musiikkielämään. Alun perin useaksi kuukaudeksi suunnitellusta oleskelusta tuli pysyvä; hän on asunut ja työskennellyt Kölnissä siitä lähtien.

musiikkia

Järjestäjänä "Amy Antin's Room" -sarjassa, joka järjestettiin kuukausittain Stadtgartenissa vuosina 1998-2002 , hän järjesti esityksiä Kölnin ja ympäröivän alueen muusikoiden kanssa. Lukuisat konsertit eri kokoonpanoilla tekivät hänet vihdoin tunnetuksi kaikkialla Saksassa. Vuodesta 2001 tähän päivään asti on ollut vuosittainen etuuskonsertti nimeltä "Amy Antin's Room for Peace" Afganistanin lapsille suunnatun "Aladdins children eV": n, Alzheimer Selbsthilfe eV: n , medica mondialen , "Kinderhilfe Cambodschan" ja muiden järjestöjen hyväksi. Vuosina 2011–2012 hän myös valvoi Werner Meyerin Leyer -levy -yhtiöllä ”Meyer Records” järjestämiä konsertteja Theater der Kellerissä . Vuosina 2004–2012 Amy Antin antoi useita onnistuneita live -konsertteja basisti Bernd Keulin , rumpalin Philipp Imdahlin ja erikoisvieraana Hendrik Sollin kanssa . Sittemmin hän on mukana Josef Piek alkaen Purple Schulz on sähkökitaran . Amy Antin ei vain kirjoita sanoituksia - niitä on nyt yli 300 muille taiteilijoille ja lähes 300 omille tulkinnoilleen - vaan myös säveltää ja laulaa. Hän käyttää sävellyksissään akustista kitaraa. Hänen tuotantoonsa kuuluu kaksi musikaaleja , mutta myös tilaustöitä kuten sanoitukset , että otsikko melodia varten GZSZ (joka laskeutui Saksan kaavioita ) tai lapsenmielisille jonka "Porcaron Brothers", jonka FIFA teki virallisen kappaleen varten Mestarien liigan vuonna 1997. Finaali valittiin. Amy Antin toimi musiikillisina roolimalleina muiden kanssa , kuten Joni Mitchell , Laura Nyro , Rickie Lee Jones ja Leonard Cohen .

Diskografia

  • 1997: Ei leikattu mittaan
  • 2000: Kaunis pieni tyttö
  • 2007: Saven sydän
  • 2012: Amy Antin - vain tietueen vuoksi
  • 2015: jo kevät

Arvostelut

Kahden introverttisen albumin nimeltä Ain't cut to Measure ja Pretty Little Girl , Heart of Clay ilmestyi vuonna 2007 . Ennen Antinia kuunneltiin vain omalla kitarasäestyksellään, mutta nyt hän soittaa tunnettujen Kölnin muusikoiden kanssa. "Kaikki, mikä oli liikaa, riippumatta siitä, oliko se yksin tai tiimityö, leikattiin pois", Amy sanoo, ja puolitoista vuotta kestänyt työ tuottaja Josef Piekin kanssa jokaisessa introssa tai outossa on tuottanut tulosta : muusikot vievät paljon takaisin "kamarimusiikin" herkkujen saavuttamiseksi. He saattoivat Bernd Keul, Paul Harriman ja Claus Fischer päälle basso ; Bert Smaak , Stefan Krachten , Guido Joris ja Alex Vesper on rummut ; Roland Peil on perkussioita , Pit Lenz on huuliharppu , Hendrik Soll pianolla, harmoni ja lokasuoja; Werner Neumann on akustinen kitara, Hans-Peter Salentin päälle trumpetti ja Wolfgang Fuhr on saksofoni . Sabine van Baaren lauloi taustalaulajana Josef Piek, joka myös otti kitarat ja koskettimet ja vastasi koko ohjelmakaudella. Antinin laulut koskevat aikuistumista, lapsuuden muistoja ja toistuvaa halua olla onnellisia.

Kanssa Tiedoksi vaan , eräänlainen laulu jazz albumi julkaistiin. Antin korostaa nimenomaisesti, että tämä ei ole "klassinen" jazz -albumi. Kitara, yleensä heidän pääinstrumenttinsa, jätettiin pois. Heitä säestää Steve Klink pianolla, Sascha Delbrouck bassolla ja Roland Höppner rummuilla. Jotkut kappaleet, joita Antin on pitänyt ohjelmistossaan pitkään, löytyvät täältä. Tämä CD / LP on siis myös eräänlainen inventaario, todistus tietystä ajanjaksosta, jolloin kappaleet luotiin. Antin mainitsee Dorothy Parkersin runoja tai novelleja ja Billie Holidayn tärkeinä vaikuttajina uuden albumin sanoituksiin . Musiikkilainauksia löytyy Stephen Fosterin , 60 -luvun Motown -soundin ja brasilialaisen Chico Buarquen kanssa.

maalaus

Maalauksessa Antin käyttää erilaisia ​​työkaluja, kuten siveltimiä, sieniä, teloja ja siveltimiä. Hän käyttää akryylimaaleja , jotka hän piirtää joko siistinä tai vedellä laimennettuna hienovaraisesti peiteltynä verhona muiden maalikerrosten päälle. Tällä tavalla hän saavuttaa maalauksellisen monimuotoisuuden, joka tiivistyy yön pimeydeksi, mutta sallii silti valon loistaa kuvan syvyydestä läpinäkyvästi maalattuilla alueilla. Joissakin paikoissa voit vielä nähdä rakennetta paneeleiden käytetty kuin kuvakantoaallot . Vaikka hän luopuu klassisen perspektiivin rakentamisesta , luodaan mielikuvituksellinen spatiaalisuus, joka syntyy yksinomaan pigmenttien erilaisesta tiheydestä ja lämpimien ja kylmien sävyjen vaikutuksesta. Pehmeiden väristen pintojen lisäksi on myös naarmuja, jotka tunkeutuvat maalikerrokseen kuten "vammat" ja häiritsevät kuvan näennäistä rauhallisuutta sekä voimakkaita heilahteluja tai viivoja. Joskus mustia, raamatullisia viivoja tai täpliä kulkee myös maalikerrosten läpi, jotka muistuttavat Jackson Pollockia . Muut maalaukset herättävät herkällä, neonomaisella hehkullaan assosiaatioita Odilon Redonin tai Claude Monetin ranskalaisen impressionismin kanssa . Tasaiset abstraktiot osoittavat Antinin suosivan amerikkalaisen Mark Rothkon värikenttämaalausta , jolle hän omisti kolme kappaletta nimeltä “The Rothko Cycle”. Häneen vaikuttivat voimakkaasti abstraktit ekspressionistiset taiteilijat , kuten Agnes Martin ja Richard Diebenkorn . Hänen pitkäaikainen taiteellinen kumppaninsa on Dresdenin taideyliopiston maalauksen ja grafiikan professori Hans Peter Adamski . Hänen työstään hyötyi myös taidemaalari ja taidekriitikko Monika von Starck , joka puhui kaikissa näyttelyissään viime vuosina. Amy Antinilla on ollut näyttelyitä kotimaassa ja ulkomailla, myös Pariisissa, missä tunnustettu frankofiili -amerikkalainen asui ennen kuin hän asettui Kölniin.

Näyttelyt (valinta)

  • 2012: Vain tiedoksi Kölnissä
  • 2011: Turtle -ryhmänäyttely Pariisissa
  • 2010: East Meadow, New York Kölnissä
  • 2009: Liikkuva hiljaisuus Kölnissä

Fontit

  • Barthes / Ivo: Genren marginaaleilla. (= Väitös New Yorkin yliopistossa, New York 1986).

nettilinkit

Yksilöllisiä todisteita

  1. ... Amy Antin, syntynyt Eisenberg ... ( Muisto 21. helmikuuta 2015 Internet -arkistossa )
  2. Amy Antinin elämäkerta. osoitteessa calufo.de. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  3. a b c d Amerikkalainen Kölnissä. eteläisessä kaupungissani. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  4. a b c Muodonmuutoksen tarina: Amy Antin - laulaja / lauluntekijä / taidemaalari. Julkaisussa: Stadt MAGAZIN Köln-Süd. Nide 23, huhti / toukokuu 2012, s.6-7. Haettu 11. maaliskuuta 2013.
  5. Amy Antin "Saven sydän". osoitteessa herzogrecords.com. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  6. Amy Antin. osoitteessa Gaesteliste.de. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  7. ^ Työstä. Amy Antinin musiikista ja maalauksista. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  8. ^ Taideteoksia ja näyttelyitä. Amy Antinin musiikista ja maalauksista. Haettu 21. helmikuuta 2013.
  9. Taiteilija kriitikkona. blogin postauksessa. Haettu 21. helmikuuta 2013.