Friedrich Kiesler

Friedrich Kiesler kansainvälisessä uuden teatteritekniikan näyttelyssä Wienissä (1924)

Friedrich Kiesler (syntynyt Syyskuu 22, 1890 in Chernivtsi , Bukowina , Itävalta-Unkari , † Joulukuu 27, 1965 in New Yorkissa , myös Englanti: Frederick Kiesler ) oli itävaltalainen - amerikkalainen arkkitehti , kuvataiteilija, suunnittelija ja lavastaja. Hän vietti ensimmäisen osan elämästään Euroopassa ennen kuin muutti Yhdysvaltoihin vuonna 1926, jatkaen siellä työskentelyään ja täydentämällä sitä Jerusalemissa vuonna 1965 kirjan pyhäkköllä , ikään kuin elämäntyöllä.

Elämä

Vuodesta 1908, Friedrich Kiesler opiskeli teknillisessä yliopistossa ja Kuvataideakatemiassa vuonna Wien . Vuonna 1920 Kiesler meni naimisiin filologiaopiskelijan Stephanie Frischerin kanssa Wienin kaupungin temppelissä .

Jälkeen järjestää kansainvälinen näyttely uuden teatterin tekniikan vuonna 1924, hän kehitti avaruudellinen kaupungin visiona kelluvan kaupungin tulevaisuuden Pariisin maailmannäyttelyn Expo Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes .

Vuonna 1926 hän muutti vaimonsa Stefin kanssa New Yorkiin, missä hänestä tuli integroitu hahmo eurooppalaiselle avantgardelle ja nuorelle amerikkalaiselle taiteelle. Hän vakiinnutti itsensä kuvataiteilijaksi ja lavastajaksi, arkkitehdiksi ja suunnittelijaksi. Vuodesta 1937 hän otti opetustehtävän Columbian yliopistossa, jossa hän syvensi korealismin kokonaisvaltaisen teoriansa tutkimista .

Stefi Kiesler kuoli 3. syyskuuta 1963 New Yorkissa. Friedrich Kiesler kärsi sydänkohtauksesta 9. maaliskuuta 1964 ja avioitui Lillian Olinseyn kanssa 26. toukokuuta sairaalassa. Vuonna 1965 myös Friedrich Kiesler kuoli.

Vuonna 1997 perustettiin itävaltalainen Friedrichin ja Lillian Kieslerin yksityissäätiö (johtaja vuodesta 2013 Peter Bogner ), joka käsittelee hänen työnsä tutkimusta ja palkintoja muun muassa joka toinen vuosi järjestettävä Friedrich Kiesler -palkinto . Se rahoitetaan melkein yksinomaan julkisilla varoilla.

tehdas

Ensimmäiset vuodet (1923-1925)

RUR, lavasuunnittelu, Berliini 1923

Kieslerin "sähkömekaaninen" näyttämö Karel Čapekin RUR - teokselle saavutti suurenmoisen menestyksen Berliinissä kokoontuneen kansainvälisen avantgarden kanssa. Yhden ensimmäisten esitysten jälkeen Kiesler tapasi Hans Richterin , Theo van Doesburgin , László Moholy-Nagyin ja El Lissitzkyn ; nämä olivat kokouksia, joilla oli ratkaiseva vaikutus hänen taiteelliseen uraansa.

Kansainvälinen uuden teatteritekniikan näyttely, Wien 1924

Kiesler järjesti kansainvälisen uuden teatteriteknologian näyttelyn osana Wienin kaupungin musiikki- ja teatterifestivaaleja. Tätä varten hän toi yhteen useita satoja teatterikonsepteja, näyttämö- ja pukusuunnitelmia, julisteita ja taiteellisen avantgardin malleja mm. Venäjältä, Italiasta, Saksasta, Ranskasta ja Itävallasta. Näyttelyarkkitehtuuria varten hän suunnitteli Leger and Carrier -järjestelmän , joustavan, vapaasti seisovan rakenteen esineiden ja kuvien esittämistä varten. Kiesler suunnitteli myös näyttelyn julisteen, luettelon, pääsylipun ja paperitavarat yhtenäisen konseptin mukaisesti. Näyttelyyn Kiesler toteuttaa kierre tilaan vaiheessa .

Exposition Internationale des Arts Décoratifs et industriels modern, Pariisi 1925

Vuoden 1924 Wienin näyttelyn suuren menestyksen ansiosta Josef Hoffmann antoi Kieslerille tehtäväksi suunnitella Itävallan paviljonki Pariisissa modernissa Exposition Internationale des Arts Décoratifs et industriels -messuilla . Tätä varten hän suunnitteli monumentaalisen, kelluvan rakenteen, Kaupunki avaruudessa ( Avaruuskaupunki ).

Lähtö Yhdysvaltoihin (1926-1933)

Kansainvälinen teatterinäyttely, New York 1926

Pariisissa ollessaan Jane Heap kutsui Kieslerin suunnittelemaan kansainvälisen teatterinäyttelyn New Yorkiin. Kiesler esitteli avantgardistisia lavakokonaisuuksia konstruktivismista , futurismista ja Bauhausista . Hän näytti myös käsityksensä loputtomasta teatterista , avaruusasteen jatkokehitysvaiheesta .

Saks, Fifth Avenue, New York 1928

Vuonna 1927 Kiesler alkoi työskennellä Saksin tavaratalon näyttösuunnittelussa New Yorkin Fifth Avenuella. Hän julkaisi kokemuksensa kirjana vuonna 1930 nimellä Myymälään ja sen esittelyyn käytetty nykytaide .

Film Guild Cinema, New York 1929

Kieslerin suunnittelema elokuvakilta-elokuvateatteri , ns. "100-prosenttinen elokuva", avattiin vuonna 1929 suurella ja myönteisellä tiedotusvälineillä .

AUDAC-huonekalunäyttely, New York 1930

Kiesler suunnitteli vuodepaikat, jotka varustettiin kutsutuilla AUDAC: n jäsenillä AUDAC: n (Yhdysvaltain koristetaiteilijoiden ja käsityöläisten liitto ) julkaisemiseksi Grand Central Palacessa . Toimistokalusteidensa, kuten lentävän pöydän , lisäksi hän itse näytti valokuvia ja luonnoksia suunnittelu- ja arkkitehtuuriprojekteille.

Kaksinkertainen teatteri Woodstockille 1931

Osana kilpailua, johon Frank Lloyd Wright osallistui, Kiesler suunnitteli festivaaliteatterin Woodstockille vuonna 1931 . Kiesler voitti tämän tarjouksen, mutta hanketta ei voitu toteuttaa taloudellisista syistä.

Avaruustalo 1933

Vuonna 1933 Kiesler rakensi New Yorkissa sijaitsevan Modernage Furniture Company -yrityksen avaruustalon . Huonekaluliikkeen huonekalut esiteltiin tässä yhden perheen kodin todellisessa mittakaavassa.

Uusi nimitys suunnittelijaksi (vuodesta 1934)

Vuodesta 1934 vuoteen 1956 Kiesler opetti Juilliardin musiikkikoulussa . Monet hänen innovatiivisista ja vallankumouksellisista ideoistaan ​​lavassuunnittelussa voitaisiin toteuttaa tulevina vuosina: George Antheilin oopperassa Helen Retires (1934, libretto: John Erskine ) kaareva ääriviivat määrittivät laitteet. John Laurence Seymourin teoksessa Pashan puutarhassa (1935) Kiesler käytti ennusteita ylimitoitetuista kukkaelementeistä. Sartren No Exit (1946) ja Darius Milhaudin Le pauvre matelot (1948) esitteissä oli myös vahvoja surrealistisia elementtejä.

Huonekalut ja yrityssuunnittelu (1937 - 1947)

Kieslerin 1930-luvun huonekalusuunnittelu viittasi jo myöhään moderniin muotoiluun ja toimintaan. Pesivän pöydän avulla Kiesler loi joustavan pöytäesineen, joka ennakoi munuaisen muotoisen pöydän, joka oli niin suosittu 1950-luvulla . Hengen sohva ja Charles Mergentine sekä puolueen lounge osoittavat Kiesler väite monipuolinen ja monitoiminen muotoilu. Vuonna 1936 Friedrich Kiesler haki patenttia Lampun ja taulukko rakentaminen sekä Party Lounge ja huonekalut Rakentaminen .

Suunnittelukorrelaation laboratorio, Columbian yliopisto, New York 1937–1941

Syksyllä 1937 Kiesler perusti suunnittelukorrelaation laboratorion Columbian yliopistoon , jota hän myös johti, kunnes se hajosi vuonna 1941. Tämän instituutin tavoitteena oli kehittää kokonaisvaltainen suunnittelukonsepti, joka on tieteellisesti ja analyyttisesti perusteltu. Ihmisen käyttäytymisen, liikkeiden ja fysiologisten olosuhteiden tarkan tarkkailun pitäisi johtaa perusteelliseen parannukseen kalusteiden ja ruokailuvälineiden suunnittelussa ja siten ihmisten elinolosuhteissa. Kieslerin Vision Machine -hanke osoitti useita vuosia käytännön ja teoreettisen havainnointitutkimuksen tuloksia, joita hän suoritti intensiivisesti vuodesta 1937 lähtien Columbian yliopiston suunnittelukorrelaation laboratoriossa . Kiesler suunnitteli yhteistyössä Columbian yliopiston opiskelijoiden kanssa Mobile Home Libraryn , instituutin ensimmäisen täysin kehitetyn muotoilutuotteen. Tämä joustava kirjahylly oli seurausta esimerkillisestä toiminnallisesta analyysistä, joka osoittaa mallina "korrealistisen suunnitteluprosessin".

Tämän vuosisadan taide, Peggy Guggenheim -galleria, New York 1942

Peggy Guggenheim pyysi Kiesleriä suunnittelemaan taidekokoelmalleen gallerian, joka mahdollistaisi uudet menetelmät kuvien, piirustusten, veistosten ja esineiden esittelemiseksi. Kiesler suunnitteli vallankumoukselliset esitysjärjestelmät monitoimihuonekaluilla neljälle tämän vuosisadan taidenäyttelytilalle : Kiesler antoi surrealistisen gallerian kehyksettömät kuvat näyttää kelluvan vapaasti huoneessa. paikkatekijät ja kineettinen Galleriassa hän rakensi muun muassa katselulaitteita Marcel Duchampin ja Paul Kleen teoksille .

Yhdysvaltain ja Neuvostoliiton ystävyysneuvoston kansallisen neuvoston näyttely, Moskova 1944

Puolesta amerikkalaisen Arkkitehtien komitean kansallisen neuvoston amerikkalaiset Neuvostoliiton Friendship , Kiesler suunniteltu näyttely amerikkalaisen arkkitehtuurin ja kaupunkisuunnittelun Moskovaan.

Veren liekit, Hugo-galleria, New York 1947

Taiteilijat, kuten David Hare , Arshile Gorky , Roberto Matta ja Isamu Noguchi, osallistuivat Kieslerin suunnittelemaan näyttelyyn . Värilliset yhteensä tilaa Alexander Iolas " Hugo Galleria jo osoitti olennaisia piirteitä myöhemmin sisätilojen käsite Endless House .

Näyttely Le Surréalisme en 1947 Maeght-galleriassa, Pariisi 1947

Max Ernst ja Marcel Duchamp pyysivät Kiesleriä näyttelyiden suunnittelijoina ja välittäjinä toteuttamaan konseptinsa kattavasta surrealisminäyttelystä Maeght- galleriassa . Friedrich Kiesler suunnitteli muun muassa Salle de Superstitionin ( taikauson huone), luolamaisen kokoisen taideteoksen, jota hän kutsui "maagiseksi arkkitehtuuriksi". Teoksia Joan Miró , Marcel Duchamp, David Hare ja Max Ernst tuotettiin alle Kiesler ohjausta ja integroidaan vilkas näyttelyyn sisätilat. Kiesler itsekin tehnyt toteemi kaikkien uskontojen ja anti-tabu luku - kaksi veistoksellinen yksiköt muotoinen tila sekä sisällöltään ja rakenteeltaan.

Myöhäinen työ (1950 - 1965)

Endless House, Kootz-galleria, New York 1950

Vuonna 1950 Kootz-galleria järjesti näyttelyn The Muralist and the Modern Architect tarkoituksena tuoda keskusteluun arkkitehtien ja taiteilijoiden välinen yhteistyö. Kuvanveistäjä David Hare kutsui Kieslerin tekemään niin. Näin luotiin ensimmäinen kolmiulotteinen malli loputtomalle talolle . Loputon teatteri vuodelta 1926 ottaa taas munamaisen muodon . Vuodesta 1950 Kiesler muotoili loputtoman talon konseptinsa lukuisissa teksteissä, malleissa, piirustuksissa ja suunnitelmissa, jotka käsittelevät pääasiassa sisätiloja ja niiden toimintoja, mutta myös valaistusta.

Galaksit (noin 1950)

Kiesler kuvattu synteesi maalaus, kuvanveisto ja arkkitehtuuri kuin galaksit . Hän piti taiteen eri tyylilajeja yhtä arvokkaina ja korosti taideteoksen suhdetta tilaan ja katsojaan. Korrealismin periaatteet muodostavat perustan galaksin kehitykselle .

World House -galleria, New York 1957

Kun Kiesler työskenteli edelleen Endless House -konseptin parissa , hän sai keräilijä Herbert Mayeriltä tarjouksen muuttaa osa Carlyle-hotellin huoneista galleriaksi. Hän suunnitteli yhdessä arkkitehti Armand Bartosin kanssa lattiat, katot ja seinät jatkuvasti yhdistettäviksi. Tammikuussa 1957 kaksikerroksinen galleria avattiin näyttelyllä Taistelu uutta muotoa varten .

Endless House, Nykytaiteen museo, New York 1959

Vuonna 1958 Nykytaiteen museo tilasi Kieslerin kehittämään omakotitalon museopuutarhaa varten. Endless House asteikolla 1: 1 ei toteutunut, mutta MoMA esitteli Kiesler suuri malli Endless House näyttelyn Visionary Architecture vuonna 1960 .

Yleisteatteri, 1961

Universal teatteri luotiin panos Fordin säätiö kilpailua ja seurasi käsite "loputon avaruus" kannalta muodon ja sisällön. Kiesler käytti tarkoituksellisesti teknisiä ja esteettisiä innovaatioita täyttääkseen muuttuneet vaatimukset näyttämötilalle ja -ympäristölle sekä suunnalle.

Veistokset, 1962

Elämänsä viimeisinä vuosina Kieslerin veistoskokeiluista tuli yhä tärkeämpiä; hänen työnsä omistettiin lähinnä ympäröivään alueeseen liittyviin huoneasennuksiin. Ympäristön veistoksia kuten Viimeinen tuomio ja Us-You-Me luotiin . Kiesler aikoi ajatella eri elementit toisistaan ​​riippuvaisiksi yksiköiksi unohtamatta yksittäisen kohteen vaikutusta. Monumentaali veistos Bucephalus ( Aleksanteri Suuren hevosen nimi ) jäi keskeneräiseksi, ja se oli Kieslerin viimeinen yritys muotoilla ajatustaan Loputtomasta talosta .

Meditaation luola, 1964

Kiesler suunnitteli meditaatiohuone utopistiselle kunnalle New Harmonyssa , Indianassa, joka ei kuitenkaan koskaan toteutunut ja on säilynyt vain malleina.

Kirjan pyhäkkö, Jerusalem 1965

Kirjan pyhäkkö, Jerusalem

Kirjan pyhäkkö on ainoa suurempi rakennus, jonka Friedrich Kiesler on valmistanut; Vuodesta 1957 hän työskenteli suunnittelussa yhdessä nuoren arkkitehdin Armand Phillip Bartosin kanssa . Teoreettisen keskustelun aiheena, joka on edelleen ajankohtainen symbolisen muodon ja rakenteellisen rakenteen keskinäisen vuorovaikutuksen takia, on aina uusia näkökulmia ja tapoja tulkita Kieslerin elämäntyötä.

Arvostus

• Leopoldstadt, 2. piiri , Kleine Sperlgasse 4, vuosina 1997/1998 Sperlgymnasiumin viereen kahden vanhan rakennuksen väliin rakennettu lukion uusi rakennus sai nimeksi Friedrich Kiesler School vuonna 1997 .

Näyttelyt

• Friedrich Kiesler. Lebensweltenin taidemuseo (Wien) , 2016
• Martin-Gropius-Bau 2017

Kirjallisuuden valinta

• Itävaltalainen Friedrichin ja Lillian Kieslerin yksityissäätiö (toim.): Friedrich Kiesler, suunnittelija. Istumakalusteet 30- ja 40-luvuilta. Hatje Cantz, Ostfildern 2005, ISBN 3-7757-1544-4 .
• Susan Davidson, Philip Rylands (Toim.): Peggy Guggenheim ja Frederick Kiesler. Tämän vuosisadan taiteen tarina. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2004, ISBN 3-7757-1557-6 .
• Itävaltalainen Friedrichin ja Lillian Kieslerin yksityissäätiö et ai. (Toim.): Friedrich Kiesler. Tämän vuosisadan taide. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2003, ISBN 3-7757-1281-X .
• Itävaltalainen Friedrichin ja Lillian Kieslerin yksityissäätiö et ai. (Toim.): Friedrich Kiesler. Loputon talo 1947–1961. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2003, ISBN 3-7757-1336-0 .
• Dieter Bogner , Peter Noever (Toim.): Frederick J.Kiesler. Loputon tila. Hatje Cantz, Ostfildern-Ruit 2003, ISBN 3-7757-1047-7 .
• Dieter Bogner : Friedrich Kiesler 1890-1965. Loputtoman talon sisällä (= Wienin kaupungin historiallisen museon erikoisnäyttely 231). Böhlau, Wien ym. 1997, ISBN 3-205-98838-8 .
• Dieter Bogner : Friedrich Kiesler. Arkkitehti, taidemaalari, kuvanveistäjä. 1890-1965. Wien, Löcker 1988, ISBN 3-85409-124-9 .
• Roland Lelke: Loputon tila Frederick Kieslerin kirjan pyhäkössä. Shaker, Aachen 1999, ISBN 3-8265-4806-X (myös: Aachen, Technical University, väitöskirja, 1998).

nettilinkit

• Friedrich Kieslerin kirjallisuus Saksan kansalliskirjaston luettelossa
• Ilmoitus Friedrich Kiesleristä osoitteessa litkult1920er.aau.at , Klagenfurtin yliopiston projekti
• Itävallan Friedrich ja Lillian Kieslerin yksityissäätiön viralliset verkkosivut
• Sivu Israelin museon pyhäkköstä
• Frederick Kieslerin kaksi projektia, Heinz Emigholzin elokuva, Itävalta / Saksa 2006/09

Yksittäiset todisteet

1. ↑ kopiosta ( muisto alkuperäisen lokakuusta 16, 2011. Internet Archive ) Info: arkisto yhteys oli lisätään automaattisesti, ei ole vielä tarkastettu. Tarkista alkuperäinen ja arkistolinkki ohjeiden mukaisesti ja poista tämä ilmoitus. @ 1@ 2Malline: Webachiv / IABot / www.kiesler.org
2. ↑ http://www.firma.at/www.kiesler.org_Wien-oesterreichische-Friedrich-u-Lillian-Kiesler-frank-rieper-2005_e79f2953cc91789466ddcd21e712af7c
3. ^ Pelastus Kiesler-säätiölle näkyvissä. Julkaisussa: oesterreich.orf.at. 11. joulukuuta 2010. Haettu 23. marraskuuta 2017 . 
4. ^ Itävaltalainen Friedrichin ja Lillian Kieslerin yksityinen säätiö RegiowikiAT: lla, käyty 26. marraskuuta 2014