Niki de Saint Phalle

Niki de Saint Phalle vuonna 1964, kuvannut Erling Mandelmann

Niki de Saint Phalle ([ də sɛ ih ], oikeastaan Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle * Lokakuu 29, 1930 in Neuilly-sur-Seine lähellä Pariisin ; † päivänä toukokuuta 21, 2002 in San Diego ) oli ranskalainen - sveitsiläinen taidemaalari ja kansainvälisesti tunnettu kuvanveistäjä ja modernin .

Vuonna Saksa hän oli parhaiten tunnettu kuin taiteilija hänen ” Nana ” lukuja, jotka perustettiin vuonna 1974 Hannoverissa on Leibnizufer, nyt osa veistoksen mailin. Hänen lahjoitus teosten miehensä Jean Tinguely mahdollisti rakentaa museon Tinguely vuonna Basel hänen kuolemansa jälkeen .

Elämä

Pelastuslähde Duisburgissa
Adam Thessalonikissa
Niki de Saint-Phalle-luolastossa suuri puutarha in Hannover-Herrenhausen
Osittainen näkymä Stravinskin suihkulähteelle Pariisissa
Runoilija ja hänen muusa on veistos trail osoitteessa Ulm University
Golem , Kiryat Hayovel, Jerusalem

Catherine "Niki" de Saint Phalle syntyi tyylikkäässä Pariisin esikaupungissa Neuilly-sur-Seinen André Marie Fal de Saint Phallen ja Jeanne Jacqueline (synt. Harper) tytär. Isä, pankkiiri vanhasta ranskalaisesta aristokraattisesta perheestä, oli pörssinvälittäjä, joka joutui köyhyyteen vuoden 1929 pörssiromahduksen aikana . Äiti oli amerikkalainen. Niki kasvoi pääasiassa Yhdysvalloissa ja sai Sveitsin kansalaisuuden vuonna 1971 avioliiton seurauksena Jean Tinguelyn kanssa , joka oli kotoisin Baselista ( asuu Baselissa). Kuten Tinguely, hän oli läheisiä ystäviä taiteilijan ja keräilijän Theodor Ahrenbergin perheen kanssa , joka asuu myös Sveitsissä .

Vuosina 1936–1945 Niki de Saint Phalle osallistui Sacré-Cœurin luostarikouluun New Yorkissa . Yhdentoista vuoden iästä lähtien isä käytti häntä seksuaalisesti hyväkseen useita vuosia - shokki, joka johti hänet myöhemmin taiteeseen terapian kautta.

Hänen taiteilijaystävänsä Pontus Hultén kirjoitti hänestä:

”Hän ymmärsi enemmän tai vähemmän tietoisesti, että taide on elämän periaate, joillekin ihmisille ehkä elämän periaate yleensä, mutta joka valitettavasti yhdessä voimiensa kanssa oli kesytetty ja viljelty. Samalla hän myönsi, että tätä periaatetta voitaisiin käyttää halutessaan kutsua pimeät voimat ja ottaa ne käyttöön. Tätä varten ei ollut sääntöjä tai rajoituksia, hän saattoi tehdä mitä halusi. Tätä tapaa luoda suhde hänen sisäisen maailmansa ja ulkomaailman välille ja siten löytää identiteetti tarjottiin hänelle kriisitilanteessa. Hänen ensimmäiset kuvat osoittavat hyvin tarkasti, kuinka hän pystyi vapauttamaan väkivallan ja kiihottumisen tällä tavalla. "

Hän itse sanoi:

”Olin vihainen nuori nainen, mutta on monia vihaisia ​​nuoria miehiä ja naisia, joista ei vieläkään tule taiteilijoita. Minusta tuli taiteilija, koska minulle ei ollut vaihtoehtoa - sen vuoksi minun ei tarvinnut tehdä päätöstä. Se oli kohtaloni. Muina aikoina olisin ollut ikuisesti lukittuna hulluun turvapaikkaan - mutta sellaisena kuin olin, olin vain tiukan psykiatrisen valvonnan alaisena lyhyen ajan, kymmenen sähköiskun takia jne. Otin taiteen vastaan ​​lunastuksena ja välttämättömyytenä. "

18 -vuotiaana hän meni salaa naimisiin lapsuuden ystävänsä Harry Mathewsin kanssa , vuosina 1951 ja 1955 he saivat lapsensa Laura ja Philip. Vuonna 1952 hän palasi Pariisiin. Hänen ensimmäiset maalauksensa luotiin vuonna 1953. Aluksi hän työskenteli toimintataiteilijana ja kiinnitti vuodesta 1956 huomionsa kuvauskuviinsa. Nämä olivat kipsi -reljeefejä, joissa oli integroidut maalipussit, ja jotka hän ampui vernissagen aikana. Vuonna 1960 Mathews erosi.

Hän kuoli 21. toukokuuta 2002 71 -vuotiaana Yhdysvaltojen eteläisessä Kalifornian osavaltiossa San Diegossa , joka tunnetaan lievästä Tyynenmeren ilmastostaan. Lääkärit suosittelivat häntä pysymään siellä terveydellisistä syistä. Hän itse oli sitä mieltä, että kun hän oli vuosikymmenten ajan työskennellyt muovin käsittelyssä syntyvien myrkyllisten höyryjen kanssa, hän oli kärsinyt vakavasta vahingosta hengitysteiden terveydelle. Hänen perussairautensa oli kuitenkin selektiivinen immunoglobuliini A: n puutos . Hänen krooninen keuhkoputkentulehdus , erittäin kivulias nivelreuma , kilpirauhasen sairaus , astma ja keuhkokuume voidaan selittää vakavalla immunoglobuliinin puutteella. Hengenahdistus ja toistuva keuhkokuume ilmenivät kauan ennen kuin hän alkoi työskennellä muovien kanssa. Myöhemmin myrkylliset muovihöyryt, pigmenttien hengittäminen ja käytetty savu todennäköisesti pahenivat keuhkosairautta. Hänen elämänsä viimeisellä vuosikymmenellä immunoglobuliinin puutetta ei yhtäkkiä enää havaittu.

Taiteellinen kehitys

Kesäkuussa 1961 Saint Phalle ja Tinguely yhdessä Jasper Johns ja Robert Rauschenberg, otti osaa tapahtumassa ja konsertin otsikkona Variations II , johtamasta amerikkalainen säveltäjä John Cagen ja esiintyi Yhdysvaltain suurlähetystö Pariisissa. Vaikka David Tudor pelattiin Cagen sävellyksiä piano, taiteilijat loivat taideteoksia lavalle taidetta toimintaa yleisön edessä.

Vuodesta 1962 lähtien hän sai taloudellista tukea Alexander Iolasilta , hän järjesti näyttelyitä ja esitteli hänet tunnettujen taiteilijoiden piirille. Vuonna 1962 hän osallistui Dylaby -näyttelyyn Amsterdamissa Jean Tinguelyn kanssa . Vuodesta 1965 lähtien luotiin ensimmäiset "nanat" - tarkoituksellisesti rehevän ja pyöreän muodon naishahmoja, jotka oli alun perin tehty langasta ja tekstiileistä. Pian hän kuitenkin muutti tekniikkaa ja työskenteli pääasiassa polyesterin kanssa , joka on muun muassa veneenrakennuksessa suosituin materiaali. Vuonna 1965 2 metriä korkea Lili ou Tony luotiin Peter Stuyvesant savuke tehtaan vuonna Zevenaar .

Vuonna 1966 hän asennettu pyynnöstä johtaja Pontus Hultén (avustuksella hänen myöhemmin toisen miehensä Jean Tinguely, jonka hän oli tavannut vuonna 1955) ja Ruotsin Per Olof Ultvedt Tukholman Moderna Museet , 29-metrinen makuuasentoon veistos nimeltään Hon ( Ruotsi : "he"), johon voitiin päästä emättimen kautta ja jonka sisällä oli baari ja elokuvateatteri. Nanat maalattiin puhtailla kirkkailla väreillä.

Vuonna 1968 Niki de Saint Phalle osallistui ensimmäisen kerran New Yorkin modernin taiteen museon näyttelyyn . Muita näyttelyitä seurasi vuonna 1969 Münchenissä ja Hannoverissa sekä Pariisissa vuonna 1970 ja Amsterdamissa, Tukholmassa, Roomassa ja New Yorkissa vuonna 1971. Vuonna 1979 hän alkoi Toscanassa vuonna Capalbio eteläpuolella Grosseton , rakentamisen Giardino dei Tarocchi . Tämä Tarot Garden avattiin yleisölle vuonna 1998. Vielä paremmin tunnettu on Stravinskin suihkulähteen rakentaminen Pariisin Pompidou -keskuksen eteen , joka alkoi vuonna 1982 ja jonka hän suunnitteli yhdessä Jean Tinguelyn kanssa.

Niki de Saint Phalle oli yksi perustajajäsenistä näytteilleasettajaa klo Bundeskunsthalle vuonna Bonn . Kesäkuusta marraskuuhun 1992 hän esitteli kattopuutarhassa yli 20 suurta veistosta, joista osa oli esteetön. Vuonna 1999, Niki de Saint Phalle otti tehtäväkseen suunnitella luolat suuri puutarha in Hannover-Herrenhausen , jotka ovat olleet avoinna vuodesta 2003. Hänen teoksensa "L'ange protecteur" (" Suojelusenkeli ", kelluva naishahmo) on Zürichin päärautatieaseman salissa .

Vuodesta 2008 lähtien osa hänen teoksistaan ​​on ollut esillä FLUXUS + -museossa Potsdamissa.

Hänen voittavansa suunnitelmansa Hamburger Spielbudenplatzin uudelleensuunnittelusta ei voitu enää toteuttaa hänen kuolemansa vuoksi.

Kunnianosoitukset

Filmografia

Radio soi

Radiopelin kirjoittaja ja ohjaaja Barbara Meerkötter kehitti radiopelin Big Girl Now! Klappe 1–16 Niki de Saint Phallelle , joka yhdistää assosiatiivisesti ja impulsiivisesti Nikin elämän elokuvaan Un rêve plus long que la nuit (Eng. Unelma - pidempi kuin yö tai Camélia ja lohikäärme ). Alkuperäisen lähetyksen pidettiin 15. maaliskuuta 2013. RBB Kulturradio .

Näyttelyt

Kuvagalleria Nana -veistoksia

kirjallisuus

  • Monika Becker: Niki de Saint Phalle - Vapauta vahva naisellisuus. Elämäkerta , Lista, München 2005, ISBN 3-548-60574-5
  • Renate Berger: Elämän ja kuoleman välillä, äiti -kuvaan Niki de St. Phallen , Ulrike Rosenbachin, Mary Kellyn ja Annegret Soltaun kanssa. In: Renate Möhrmann (toim.): Verklärt, Verkitscht, Forgotten, Äiti esteettisenä hahmona , Metzler, Stuttgart, Weimar 1996, ISBN 3-476-01302-2 , s. 354–371
  • Ursula Bode, Niki de Saint Phalle. La Grotte , valtion pääkaupungin julkaisema, ympäristö- ja kaupunkiviljelyministeriö, Sprengel-Museum Hannover , Hatje Cantz, Ostfildern 2003, ISBN 3-7757-1308-5
  • Georg Franzen: Myyttisiä arkkityyppejä Niki de Saint Phallen taiteessa . Julkaisussa: D.Klein ja H.Weersterst (toim.). Nuori tänään . Sivut 44-47. Kustantaja Dieter Klein, Brühl 2009
  • Pontus Hultén , Niki de Saint Phalle, Michel de Grèce, Ulrich Krempel, Yoko Masuda, Janice Parente ja Pierre Restany: Niki de Saint Phalle. Monografia. Kuvia, ammuntakuvia, kokoonpanoja, helpotuksia. 1949-2000 . Benteli Verlag, Bern 2001, ISBN 3-7165-1258-3
  • Ulrich Krempel ja Andres Pardey (toim.): Niki & Jean. Taide ja rakkaus. Prestel, München 2005, ISBN 3-7913-3534-0
  • Ulrich Krempel: Nouveau Réalisme. Arjen vallankumous , Hatje Cantz, Ostfildern 2007, ISBN 978-3-7757-2058-8
  • Ulrich Krempel: Nikin maailma. Prestel, München 2003, ISBN 3-7913-2946-4 .
  • Der Kunst-Brockhaus , Vuosikerta 2: L-Z , Wiesbaden: Brockhaus , s.
  • Isabel Siben (toim.): Niki ja Jean: Julisteet. Prestel, München 2005, ISBN 3-7913-3404-2
  • Niki de Saint Phalle: Kuvat - Luvut - Fantastic Gardens. Prestel, München 1997, ISBN 3-7913-1820-9
  • Hugo Thielen : Pyhä Phalle, Niki de. Julkaisussa: Klaus Mlynek, Waldemar R. Röhrbein (toim.) Ja muissa: Stadtlexikon Hannover . Alusta nykypäivään. Schlütersche, Hannover 2009, ISBN 978-3-89993-662-9 , s.534 .
  • Charlotte Ueckert : Niki de Saint Phalle: Pyöreiden naisten taikuri. Muotokuva , PHILO & PhiloFineArts, Hampuri 2007, ISBN 978-3-86572-540-0
  • Ludwig Zerull : Taidetta ilman kattoa. Veistoksia ja esineitä Hannoverin kaupunkikuvassa , toim. Libri Artis, Schäfer, Hannover 1992, ISBN 3-88746-278-5 , s. 34f., 96f.
  • Niki de Saint Phalle: Harry ja minä-1950–1960-The Family Years, Benteli, Bern / Zürich 2006, ISBN 978-3-7165-1457-3

nettilinkit

Commons : Niki de Saint Phalle  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ Delia Gaze: Lyhyt naisartistien sanakirja . Toim.: Taylor & Francis. Fitzroy Dearborn Publ, 2001, ISBN 978-1-57958-335-4 , s. 596 (englanti, books.google.de [käytetty 13. joulukuuta 2016]).
  2. Niki de Saint Phalle: Ma salaisuus . Editions de La Différence, 2010, ISBN 978-2-7291-1903-4 (ranska, books.google.de [käytetty 13. joulukuuta 2016]).
  3. Eunice Lipton: Pimeys Niki de Saint Phallen värikkäiden kauneuksien takana. 26. tammikuuta 2015, käytetty 20. toukokuuta 2021 (amerikkalainen englanti).
  4. Kuvanveistäjä viimein karkoittaa raiskaajan isänsä. 20. kesäkuuta 1999, käytetty 20. toukokuuta 2021 .
  5. ^ Roger Cohen: KOTONA KANSSA: Niki de Saint Phalle; Taiteilijalle, hänen hirviöilleen, hänen kahdelle maailmalle . Julkaisussa: The New York Times . 7. lokakuuta 1993, ISSN  0362-4331 ( nytimes.com [käytetty 20. toukokuuta 2021]).
  6. b Luettelon näyttelyyn Niki de Saint Phalle, Pictures - Luvut - Fantastic Gardens on taiteen galleriassa Hypo-Kulturstiftung Münchenissä 26.3.-21.6.1987, julkaisija Carla Schulz - Hoffmann panoksella Pierre Descargues, Pontus Hulten, Pierre Restany, Danie Spoerri, Jean Tinguely ja Niki de Saint Phalle.
  7. ^ Kuuluisia vieraita Bernissä. Niki de Saint Phalle 1930-2001 Catherine Marie -Agnès Fal de Saint Phalle ( Muistoesitys 16. tammikuuta 2003 Internet -arkistossa )
  8. Elämäkerta. nikidesaintphalle.org, käytetty 21. maaliskuuta 2016 .
  9. Lähde: Johanna Di Blasi: "Hänellä ei ollut suojelusenkeliä". Niki de Saint Phalle ravitsi myyttiä siitä, että hän uhrasi terveytensä taiteelle - lääkärit näkivät sen toisin. Julkaisussa Hannoversche Allgemeine Zeitung nro 23, 27.1.2012. Reumatologin Henning Zeidlerin , Hannoverin lääketieteellisen koulun emeritusprofessorin , diagnoosi .
  10. Katso Rauschenbergin artikkeli yhdistetyistä maalauksista .
  11. ^ Nicole L.Woods: Pop -asetaide: Niki de Saint Phalle ja ooppera -monikerta . Elävien kokoelmien luettelo. Walkerin taidekeskus, Minneapolis 2015. [1]
  12. Niki de Saint Phalle ( Muisto 13.10.2007 Internet -arkistossa )
  13. ^ Art in Zurich Main Station , käytetty 15. huhtikuuta 2014
  14. kopiosta ( muistona 05 maaliskuu 2013 vuonna Internet Archive ) Tiedot lahjoitus museon verkkosivuilla
  15. Päiväkodin kotisivu Niki de Saint Phalle. Julkaisussa: https://www.ukm.de/index.php?id=12321 . Haettu 20. toukokuuta 2021 .
  16. Niki de Saint Phalle Peter Schamonin kotisivulla
  17. Niki de Saint Phalle: Blue Nana , sh-kunst.de