Oscar Pettiford

Oscar Pettiford, esiintyminen New Yorkin jazzklubilla Aquarium, noin marraskuussa 1946.
Valokuva: William P. Gottlieb .

Oscar Collins Pettiford (syntynyt Syyskuu 30, 1922 in Okmulgee , Oklahoma , † Syyskuu 8, 1960 vuonna Kööpenhaminassa ) oli jazz -muusikko , sovittaja ja säveltäjä , joka soitti kontrabasso ja sello ja sitä pidetään yhtenä tärkeimmistä muusikoista modernin jazzin . Oscar Pettiford, jota kollegansa kutsuivat OP: ksi, oli bebopin edelläkävijä Charlie Parkerin ja Dizzy Gillespien kanssa . Kuten Jimmy Blanton (jonka laillisena seuraajana häntä pidettiin New Yorkissa 1950-luvulla) ja kuten Charles Mingus , hän auttoi tekemään kontrabassosta soolo-instrumentin jazzissa. Vuonna 1950 hän esitteli myös sellon, johon hän siirsi basson pizzicato-pelin, sooloinstrumenttina jazziin.

Elämä

Alkuvuosina

Oscar Pettiford, jonka perheellä on sekä afrikkalaisamerikkalaisia että intialaisia ​​juuria, oli eläinlääkäri Harry "Doc" Pettifordin ja intialaisen varauksen musiikinopettajan poika . Hänen äitinsä oli choctaw , ja hänen isänsä oli puoliksi cherokee ja puoliksi afrikkalainen amerikkalainen.

Käytöstä poistettu Minneapolis-rautatieasema

Perhe muutti kuitenkin Minneapolisiin, kun Pettiford oli kolme vuotta vanha. Hänen isänsä luopui työstään eläinlääkärinä ja perusti orkesterin, johon hänen vaimonsa ja kaikki yksitoista lasta kuului ajan myötä. Pettiford lauloi tässä bändissä, soitti pianoa vuodesta 1933 ja bassoa vuodesta 1936 ja kiersi Yhdysvaltojen Keskilännessä tämän perheorkesterin kanssa vuoteen 1941 , jolloin yhtye hajosi tyttärensä avioliiton kautta. Down Beat -lehti mainitsi Swing City- ja Pettiford-perhebändin vuonna 1938 , joka oli lukiolaisten vetovoima. Hänen veljensä Ira ja Alonzo soittivat myöhemmin Jay McShannin kanssa ; hänen sisarensa Marjorie (1916–1986) alttosaksofoni International Sweethearts of Rytmin kanssa . Oscarin vanhemmalla sisarella Leontinen oli tärkeä rooli tässä ryhmässä, hän soitti pianoa ja puupuhaltimia ja kirjoitti suurimman osan sovituksista. Basisti muisteli myöhemmin varhaisesta tapaamisesta Duke Ellingtonin kanssa :

Maaliskuussa 1937 kaksi Cab Calloway -orkesterin muusikkoa , Milt Hinton ja Ben Webster , tulivat tietämään nuoresta Pettifordista, kun he kuulivat 14-vuotiaan basistin esityksen jälkeen. He kutsuivat Pettifordin heti teatteriin, jotta muut muusikot kuulisivat hänet.

Oscar soitti vapaa-ajallaan Minnesotan yliopiston boogie woogie -klubissa . Syyskuussa 1939 hän osallistui jam-istuntoon Harlem Breakfast Clubilla Minneapolisissa ja soitti Jerry Jeromen , Charlie Christianin ja pianisti Frankie Hinesin kanssa. (" Minulla on rytmi "). Vuonna 1942 hän esiintyi triossa konsertissa, jonka järjesti Minneapolisin sinfoniaorkesterin kapellimestari Dimitri Mitropoulos . Kolme muusikkoa kirjoittivat sille teoksen nimeltä "Beat Me, Dimitri". Tuona vuonna hän tapasi myös Coleman Hawkinsin , jonka vierailulle Duluthissa hän oli matkustanut bassoineen. Aikana Soundcheckin hän tapasi saksofonisti, joka pyysi häntä soittamaan hänelle. Hawkins oli vaikuttunut ja kutsui nuoren basistin soittamaan sinä iltana. Hän ja Pettiford olivat olleet ystäviä siitä lähtien.

Jonkin ajan kuluttua työskennellyt paikallisissa orkestereissa Minneapolisissa - kuten Bob Benhamin ja hänen veljensä Ira-yhtyeen kvartetti - Charlie Barnet löysi hänet vierailullaan Minnesotassa vuoden 1943 alussa. Pullea Jackson . Hänen kanssaan hän sävelsi "Konsertin kahdelle bassolle".

Bebop-vuotta

Helmikuussa 1943 hänellä oli jam-istunto Charlie Parkerin ja Dizzy Gillespien (" Sweet Georgia Brown ") kanssa Savoy-hotellissa Chicagossa . Samana vuonna Pettiford meni New Yorkiin Barnet-orkesterin kanssa, jossa hän jätti yhtyeen toukokuussa ja korvasi Nick Fentonin talon basistina Mintonin Playhousessa , jazzbaarissa , joka oli uuden, tuolloin vallankumouksellisen, keskipiste, jazz-baari, kun bebop luotiin. Musiikki oli. Sitten hän soitti Roy Eldridgen kvintetissä Onyx Clubilla.

Joulukuussa hän osallistui kolmeen Coleman Hawkinsin äänitysistuntoon Signature- etikettiin ; hän soitti rytmisektio jossa Eddie Heywood ja Ellis Larkins pianossa ja Shelly Manne rummuissa. Solistina Pettiford menestyi 23. joulukuuta pidetyssä istunnossa kappaleissa ” Crazy Rhythm ” ja Gershwin- balladissa “The Man I Love”.

78- vuotiaat Oscar Pettiford & His 18 All Stars. "Worried Life Blues" 1945, mukana Dizzy Gillespie, Don Byas , Trummy Young , Benny Morton , Johnny Bothwell , Serge Chaloff , Clyde Hart , Al Casey , Shelly Manne , Rubberlegs Williams

Ensimmäisten istuntojen jälkeen Mintonin leikkitalossa Pettiford ja Dizzy Gillespie johtivat 52. Street Jazz Clubin ensimmäistä bebop- kvintettiä vuonna 1944 - Gillespien, Don Byasin ja Budd Johnsonin , George Wallingtonin ja Max Roachin kanssa, ja hän oli myös Coleman Hawkinsin äänityksissä. nuoret bebop-muusikot läsnä ("Rainbow Mist").

Vuonna 1944 basisti oli jo etsitty muusikko; Tänä vuonna hän työskenteli Earl Hinesin , Sonny Greerin , Tiny Grimesin , Billie Holidayn , Helen Humesin , Louis Armstrongin , Clyde Hartin , Ike Quebecin , Art Tatum Trion, Sammy Pricein ja Esquire All Stars -tapahtumien jam-istunnossa Metropolitanissa. Opera , jossa soitettiin myös yksi hänen sävellyksistään, "For Bass Faces Only", jonka myöhemmin hyväksyivät Ray Brown , Dizzy Gillespie ja Gil Fuller ja josta tuli kuuluisa "One Bass Hit".

Kappaleessa "Blue Skies", jonka hän nauhoitti Ben Websterin kanssa huhtikuussa 44, basisti loi lyhyen lausunnon, joka oli "täysin tasapainoinen". Heinäkuussa luotiin kaksi kappaletta duossa Clyde Hartin kanssa, "Älä syytä minua" ja "Dedicated to JB", joissa basisti voidaan kuulla pidemmillä sooloilla - valitettavasti näitä kahta äänitystä pidetään edelleen kadonneina. Keväällä ja kesällä 1944 hän työskenteli Billy Eckstinen kanssa , jonka nauhoitusten aikana Eckstine-bigbändin edeltäjän kanssa hänellä oli mahdollisuus "sensationaaliseen sooloon" kappaleessa "I Got a Date with Rhythm".

Tammikuussa 1945 hän seurasi blueslaulajaa ja tanssijaa Rubberlegs Williamsia hänen "Empty Bed Blues" -orkesterinsa johdolla ; Sitten hän soitti Boyd Raeburnissa kevääseen 1945 asti .

Kaliforniassa, kuvaamisen jälkeen Coleman Hawkinsin ja Howard McGheen kanssa (The Crimson Canary) , äänittämällä Johnny Bothwellin orkesterilla ja esiintyessään kaikkien tähtien kokoonpanossa Vic Dickensonin , Les Paulin ja Willie Smithin ympärillä , Pettiford perusti pianistin vuoden 1945 loppupuolella Spaulding Givens ja kitaristi Chuck Norris perustivat oman trionsa, joka esiintyi Kaliforniassa ja Nevadassa.

Tallennusten jälkeen Wynonie Harrisin ("Everybody's Boogie") ja Johnny Otis & The Jubilee All-Starsin kanssa hän soitti Duke Ellington -orkesterissa marraskuusta 1945 , jossa hän asui maaliskuuhun 1948. Esimerkiksi 1940-luvulla hänellä oli kaksi avaintehtävää, jotka basisti voisi saavuttaa tuolloin: ensimmäisen bebop-ryhmän perustaminen New Yorkin 52. kadulla ja edesmenneen Jimmy Blantonin seuraaja Ellingtonissa. Lisäksi Pettiford oli yksi All Stars of Esquire ja Metronome -lehdistä vuosina 1943, 1944 ja 1945

Oscar Pettiford ja Junior Raglin , esiintyminen New York Jazz Club Aquariumissa, noin marraskuussa 1946.
Valokuva: William P. Gottlieb .

sodanjälkeinen aika

"Ellington teki Oscar Pettifordin kanssa yhden kuuluisimmista bassolevyistään", kirjoitti Der Spiegel tuolloin. ”Se oli eräänlainen kaksoiskonsertto: klarinetille ja bassoille. Teosta kutsuttiin nimellä "ilmastoitu viidakko", […] eli "viidakko, jossa on automaattinen jäähdytysilman syöttö".

Hänen jäsenyyden Ellington Orchestra, hän osallistui myös tallenteet Johnny Hodges , Earl Hines ja rhythm and blues band of Ivory Joe Hunter . Vuonna 1948 Oscar Pettiford oli Erroll Garnerin ja sitten George Shearingin trioissa, jotka ilmestyivät Kolme Deucesia . Vuoden 1948/49 vaihteessa hän soitti klubissa The Clique (jota kutsuttiin pian Birdlandiksi ) lyhytaikaisella all-star -muodostuksella hänen ohjauksessaan, jossa Fats Navarro , Kai Winding , Lucky Thompson , Milt Jackson , Bud Powell ja Kenny Clarke pelasivat. Down Beat kirjoitti ulkonäkönsä tammikuun lopulla 1949. "Yleisö innokkaasti vietetään äärimmäisen bop on Pettiford All-Stars."

Ellington 1965

Helmikuusta 1949 hän soitti viisi kuukautta Woody Hermanin kanssa . Täällä hän oli jo kiireinen sellonsoitossa , jota hän tehosti, kun hänellä ei ollut voimaa soittaa bassoa murtuneen käsivarren jälkeen. Läsnäolonsa " Serge Chaloff All-Stars" -elokuvassa vuoden 1949 puolivälissä saavutti yhteistyön Louie Bellsonin ja Charlie Shaversin bändin kanssa vuonna 1950 ; Sitten tehtiin kvartettitallenteita Duke Ellingtonin kanssa, joihin nauhoitettiin selloprofiileja Perdidosta ja Blues For Blantonista. Huhtikuussa 1951 hän äänitti 78: n omalla nimellään ranskalaiselle Swing- etiketille ("Swingin 'Till The Girls Come Home"); kesällä 1951 hän oli yksi Wynton Kellyn trioista ja otti mukanaan muutaman Blue Note on (New Faces, New Sounds) -nimikkeen . United Service Organizations (USO) lähetti Oscar Pettiford (jolloin JJ Johnson ja Howard McGhee ) Koreaan ja Japaniin loppuvuodesta 1951 / alkuvuodesta 1952 suorittamaan osana joukkojen tukea. Hänen istuntojen McGhee ja Johnson, kirjattiin vuonna Guam , myöhemmin ilmestyi Savoy LP South Pacific Jazz

Pettifordin esittämä sello jazzmusiikkiin arvosteli "asiantuntijoita tällä puolella ja Atlantin toisella puolella [...] tapahtumana jazzin historiassa", kirjoitti Der Spiegel vuonna 1951:

Vuonna 1952, kvartettisession aikana basisti Harry Babasinin kanssa Discoverylle Hollywoodissa, kappale "Monti Cello" sävellettiin basso-sellosoitolla Babasinin kanssa. Seuraavina vuosina Pettiford oli freelance-muusikkona New Yorkissa, työstään oman ryhmien (mukaan lukien sitoutuminen Cafe Böömin 1955) ja myös suuremman orkesterin ( OP orkesteri Hi-Fi, Vol 1 & 2 on ABC Paramount ). Hänen big band -äänestyksensä Gigi Grycen , Lucky Thompsonin ja Oscar Pettifordin sovituksilla tuotti tuolloin tuntemattoman äänen; Harppu ( Betty Glamann ) ja ranskalaiset sarvet ( Julius Watkins ja David Amram ) on integroitu.

Käytössä Charles Mingus' debyytti etiketti, osan kappaleista kirjattiin vuonna 1953, jossa Mingus soitti bassoa ja Pettiford sello (New Oscar Pettiford Sextet) . 1950-luvulla hän oli vilkkain basisti bassoelämässä; Pettiford työskenteli muusikoiden Miles Davisin ( Miles Davis, osa 1 , 1952 ja 1955), Teddy Charlesin , Kenny Dorhamin , Art Blakeyn , Joe Puman , Clark Terryn , Urbie Greenin , Lee Konitzin , Gil Mellén , Bernard Peifferin , Sonny Stittin , Lionel Hamptonin kanssa. , Ray Charles , Phineas Newborn , Joe Newman , Sonny Rollins (Freedom Suite) ja laulajat Mildred Bailey , Helen Humes , Chris Connor , Helen Merrill ja monet muut. Kriitikko Joachim-yhteisö Ernst Berendtin kirjoitti hänen trio nauhoituksia Thelonious Monk ja Rollins :

Vuonna 1956 Pettifordin teos "Bassorefleksi" kirjoitettiin kokoonpanolle Leonard Feathersin ja Dick Hymansin johdolla ( Hi Fi Suite , MGM ); Se oli epätavallinen blues-sävellys 5/4 kertaa, kolme vuotta ennen Dave Brubeckin ja Paul Desmondin ” Take Five ”. Vuonna 1957 hän suoritettiin kvintetti koostuu Ray Copeland , Sahib Shihab , Dick Katz ja Paul Motian ja Osie Johnsonin vuonna Harlem n Small paratiisi . Hän esiintyi vieraana Birdlandissa big band kokoonpanolla. Huhtikuussa 1958 Billboard Magazine ilmoitti avaavansa uuden klubin, New Jazzspotin, Pettifordin ja hänen kvintettinsä kanssa, mukaan lukien Johnny Coles , Sahib Shihab ja Hod O'Brien ; Harpisti Betty Glamann liittyi ” Willow Weep for Me ” -sarjaan . Sinä kesänä hän esiintyi Rex Stewartin ja Ellington Alumni All-Starsin kanssa Newport Jazz Festivalilla . Viimeisen heinäkuussa konsertin jälkeen Long Islandilla basisti Duke Ellington lähti lopullisesti.

Vuodet Euroopassa

Lee Konitz, 2007

Pettiford tuli Eurooppaan syyskuussa 1958 Norman Granzin järjestämän Jazz Carnegie Hall -kiertueryhmän kanssa. Kiertue alkoi konsertilla Lontoon Victoria Theatre; tässä ryhmässä soittivat Zoot Sims , Lee Konitz , JJ Johnson , Kai Winding , Phineas Newborn , Red Garland , Kenny Clarke ja Pettiford; basisti on toisinaan esiintynyt triossa, esimerkiksi Konitzin tai Newbornin kanssa Berliinissä, ja kvartetissa Simsin kanssa Jazzkeller Frankfurtissa .

Stuttgartissa konsertin aikana hän tapasi tuottajan ja toimittaja Joachim-Ernst Berendtin , joka kutsui hänet Baden-Badeniin . Hän jäi kaupunkiin kiertueen päättymisen jälkeen, kun hän muun muassa. jam-istunnoissa Ruotsissa - näki kuinka paljon hänen musiikkiaan arvostettiin.

Dusko Goykovich

Kiertueen päätyttyä hän työskenteli ensin Pariisissa Donald Byrdin ja Bobby Jasparin kanssa , sitten Gerd Dudekin kanssa Karl Blume -kvintettissä ja lopuksi tenorisaksofonistin Hans Kollerin , rumpalin Jimmy Prattin ja kitaristi Attila Zollerin kanssa , myöhemmin Itävallassa. , missä hän sitten sattui auto-onnettomuudessa.

Hans Koller-Oscar Pettiford kvartetti oli yksi tärkeimmistä ryhmistä Saksan jazzin tällä hetkellä. Baden-Badenissa oli yhteistyössä Joachim-Ernst Berendtin kanssa radiotuotantoja Südwestfunkille (The Radio Tapes) Kenny Clarken kanssa. Kenny Clarkesta ja Pettifordista koostuva rytmiosa soitti muutamassa kuukaudessa monissa yhdistelmissä vierailevien muusikoiden, kuten Roger Guérinin tai Dusko Goykovichin kanssa , ja esiintyi mm. klo NDR jazz työpajan Hampurissa. Kevään 1959 saakka hän asui Baden-Badenissa, missä oli vuokrannut huoneiston. Matkalla Wieniin joulun aikana 1958 Oscar Pettiford ja Hans Koller sattuivat auto-onnettomuudessa. Hänen toipumisensa jälkeen äänitteitä tehtiin Wienissä tammikuussa 1959 Hans Koller -ryhmän (Vienna Blues) kanssa .

Jazz Podiumin nykyaikaisessa raportissa todettiin helmikuussa 1959 otsikolla "Hans Koller pelaa taas" :

Varainhankinta Birdlandissa , New York, keräsi 1200 dollaria Pettifordille. Lukuisat muusikot olivat asettaneet itsensä saataville auttamaan loukkaantuneen basistin sairaalakustannuksia luopumalla palkkioistaan. Se soitti muun muassa. Sal Salvador hänen big band, Dizzy Gillespie, Duke Ellington ja pasunisti Melba Liston jossa kaikkien tyttöbändi , Mary Lou Williams , Gerry Mulligan ja muita muusikoita. Maaliskuussa 1959 JE Berendt tuotti jakson televisiosarjastaan Jazz - Heard and Seen for Südwestfunk . Pettiford-trio esiintyi Jimmy Prattin ja Attila Zollerin kanssa. Kurt Edelhagen Big Bandin kunniavieraana hän esiintyi Kölnin Gürzenichissä soittaen poikansa Sellolle omistettuja Stardust ja My Little Cello orkesterin säestyksellä. Essenin jazzpäivillä hän esiintyi vuorotellen kokoonpanossa Martial Solalin , Bud Powellin ja Rolf Kühnin kanssa .

Viimeisinä vuosina (1958–1960) Pettiford antoi ratkaisevia impulsseja saksalaiselle ja skandinaaviselle jazz-areenalle. Hans Koller sanoi kollegastaan: "Oscarin ansiosta ymmärsin, mitä mustat muusikot tarkoittavat, kun he aina sanovat:" Kerrot tarinan soittimellasi soittaessasi. ""

Sävellyksellään ”My Little Cello” vuonna 1959 hän työskenteli Rolf von Sydow'n elokuvan ja jopa röyhkeän musiikin parissa ; Benny Bailey , Pettiford ja Joe Harris esiintyivät myös muusikoina. Kesästä 1959 kuolemaansa lukuun ottamatta lyhyitä matkoja Ranskaan ja Saksaan, hän asui Kööpenhaminassa, missä työskenteli Stan Getzin , Don Byasin , ruotsalaisen pianistin, Jan Johannssonin , vibrafonistin Louis Hjulmandin ja trumpetisti Allan Botschinskyn ja muiden kanssa. Jazzklubi Café Montmartre esiintyi. Siellä hän teki viimeisen oman levynsä, My Little Cello (1960).

Helmikuussa 1960 hänen tanskalainen vaimonsa Jackie synnytti kaksoset Cellina ja Cellesta. Jälkeen esiintyviin jazzfestivaali Sanremon kanssa Barney Wilen , hän oli vieraana auditoriossa enintään Berliinin vapaan yliopiston klo SFB tapahtuma ”Jazz Saksan eetteri” trio Clarke ja Don Byas ; sellolla duossa Clarken kanssa hän soitti uuden sävellyksensä "Sello sello kaksosille". Kanssa Helen Merrill hän suorittaa uudelleen Essenin Jazz päivää Grugahalle ; siellä oli myös viimeinen kohtaaminen Coleman Hawkinsin kanssa. "Tuskin kukaan kriitikko epäili, että rytmiosa Pettiford-Clarke oli festivaalin todellinen kohokohta, kuka vain seurasi kahta"

Gitte Hænning 2005

Heinäkuussa 1960 Pettiford tuli viimeisen kerran Saksaan muun muassa muistuttamaan Berendtiä projektista, johon oli tarkoitus koota kaikki monet amerikkalaiset jazzmuusikot, jotka työskentelivät Euroopassa ja olivat tulleet kotiin. Pettiford ”löysi nämä amerikkalaiset Euroopassa eliitin”, jolla hänen mielestään ”oli tehtävä, josta hän on puhunut niin usein: välittää viesti ”. Berendt pystyi kuitenkin toteuttamaan suunnitelman vasta kolme vuotta myöhemmin SWR-konsertti Koblenzissa.

Palattuaan Kööpenhaminaan hän työskenteli sovittajana Gitte Hænningin singlen " It Might as Well Be Spring " parissa; siellä oli myös äänitteitä Stan Getzin, Sam Dockeryn ja Art Blakeyn kanssa ("Broadway"). 4. syyskuuta Pettiford antoi viimeisen konsertin Kööpenhaminan taidenäyttelyssä. Seuraavana päivänä hänet oli vietävä sairaalaan; hän oli halvaantunut, putosi sitten koomaan ja kuoli 8. syyskuuta 1960.

Koska Oscar Pettiford toivoi, että hänen lapsensa eivät palaisi Amerikkaan, vaan kasvaisivat pikemminkin Euroopassa, Pariisissa järjestettiin suuri hyötykonsertti lasten eduksi; Erik Wiedemann järjesti kokoelman Kööpenhaminassa . Jonkin epäröinnin jälkeen samanlainen kampanja tapahtui Saksassa - Saksan Jazzliiton konserttilotan muodossa . "Tällä tavoin kerätyt rahat kerättiin" Oscar Pettiford -rahastoon ", joka asetettiin valtion valvonnassa Tanskaan ja jolla varmistettiin kolmen lapsen sellon, Cellestan ja Cellinan koulutus tulevina vuosina."

Työ ja vaikutus

Steve Swallow 2006

Jimmy Blanton ja Adolphus Alsbrook vaikuttivat Oscar Pettifordiin. Mintonin leikkitalon kokeellisten istuntojen vaikutelman mukaan "(hän) muuttui swingbassistista yhdeksi merkittävimmistä nykyaikaisista basisteista." Basson soolokäytöllä modernissa jazzissa hän vaikutti erinomaisesti instrumentaalimahdollisuuksillaan ja intohimoisesti. musiikillinen sitoutuminen nuoremmille bassoopettajille, kuten Paul Chambers , Charles Mingus, Steve Swallow tai Buell Neidlinger : Hän kutsui häntä instrumentinsa "kuninkaaksi". ”Mielestäni hän oli kaikkien aikojen suurin basisti. Mies oli hirviö - hänellä oli upein intonaatio ja aika. ”Oscar Pettiford perusti basso soittonsa kautta jazzin sooloinstrumenttina. Cook / Morton näkee hänessä yhteyden Blantonin ja melkein saman ikäisen Mingusin välillä. "Jos hän olisi elänyt kauemmin, hänet pidettäisiin nykyään vaikutusvaltaisempana pelaajana."

Pettiford, keskeisenä basisti Bebop ja kysytty sideman of Cool Jazz , hard bop ja valtavirran jazz muusikot, oli yksi alullepanijoista olennaisia uudistuksia jazz noin 1944 ohella Charlie Parker, Dizzy Gillespie ja Charlie Christian , jonka tyyli, jonka Pettiford soitti voimakkaasti, perustui. Hänen tyylinsä vaikutti Mingusin, Jimmy Garrisonin ja Reginald Workmanin bassoon sen ilmeikkyyden ja emotionaalisuuden vuoksi . Scott LaFaron , Stanley Clarken ja Jaco Pastoriusin soittamisen virtuoosi hyötyy myös Jimmy Blantonin, Ray Brownin ja Oscar Pettifordin sukupolven "basson vapauttamisesta" . Kriitikko Ralph Gleason totesi, että hänen vaikutuksensa 1960-luvulla oli "todennäköisesti menestyvämpi kuin mikään muu bassosolisti Jimmy Blantonin jälkeen".

Hän antoi sellolle , jota siihen asti oli pidetty toissijaisena instrumenttina ja jonka Harry Babasin oli vasta hiljattain tuonut jazziin, täysin uuden aseman jazzissa . Analogisesti Ellingtonin Blantonin kanssa vuonna 1940 julkaisemiin duo-nauhoituksiin, kymmenen vuotta myöhemmin pianisti äänitti kvartetin Pettifordin kanssa sellolle. Pettifordin sellonsoiton vaikutuksesta erityisesti Sam Jones ja Ray Brown jatkoivat impulssejaan. Pettifordin jälkeen on aina ollut basisteja, jotka valitsevat sellon toissijaisena soittimena ja usein jopa pitävät sitä mieluummin väliaikaisesti, kuten Ron Carter ja Peter Warren .

Kommentoidessaan saavutuksiaan big bandien johtajana ja sovittajana Joachim Ernst Berendt sanoi : "Kuten muutamat muutkin, Oscar oli" kamarijazzmuusikko ". Mutta hän on myös kaipannut big bandia koko elämänsä ajan. On hauskaa ironiaa siitä, kuinka Oscar yrittää uudestaan ​​ja uudestaan ​​tuoda kamarimusiikin hahmoa näihin heiluttaviin, massiivisiin big band-ääniin . Hän teki tämän ensisijaisesti käyttämällä Janet Putmanin harppua, ja kuka tahansa, joka on kuullut Oscarin puhuvan tästä harppuäänestä, tietää, että hän kiinnitti siihen vähintään yhtä paljon huomiota kuin keinuun ja sooloihin. "

"Oscar Pettifordin inhimillinen vaikutus on ehkä jopa suurempi kuin musikaali", kirjoitti Der Spiegel vuonna 1951 vaikutuksestaan. "Samoin kuin Robert Schumann , hän perusti eräänlaisen musiikillisen" talon ja elämän säännöt ", tosin jazzille. Tässä on valinta: 'Laita kaikki rakkautesi instrumenttiin. Valitse ympäristösi huolellisesti, jos se liittyy musiikkiin. Katso käyttäytymistäsi, elämäntapaa. Väärä ympäristö on yhtä tappava kuin kuolema. "

Hänen kollegansa kunnioittivat aikaisin kuollutta muusikkoa sarjaan hänelle omistettuja sävellyksiä; Mainittakoon Ellingtonin ”Ilmastoitu viidakko”, joka nauhoitettiin marraskuussa 1947, sekä Charles Minguksen postuumisti ”OPOP” (myöhemmin myös “Oscar Pettiford junior”) ja Don Cherryn “Pettiford Bridge” .

Diskografiset muistiinpanot

Alkuperäiset albumit

Pettifordin ensimmäinen LP-julkaisu omalla nimellä oli 10-tuumainen albumi Charles Minguksen Debut -levylle , joka laajennettiin 12-tuumaiseksi LP: ksi vuonna 1959 kappaleilla vuoden 1949 Serge Chaloffin kanssa . Sitten basisti äänitti kolme LP: tä Bethlehem Recordsille vuodelta 1954 , alun perin Duke , jota seurasi Bass Pettiford / Burke kuusi kappaletta kvintettien kokoonpanossa yhdistettynä kahdeksaan numeroon basisti Vinnie Burke ja hänen kvartetti. Vuonna 1955 luotiin kolmas Betlehem-albumi omalla nimellään Another One , jossa Oscar Pettiford soitti Donald Byrdin, Ernie Royalin, Bob Brookmeyerin, Gigi Grycen ja Jerome Richardsonin kanssa. Levy sisältää hänen sävellyksensä "Bohemia After Dark", joka on nimetty Greenwich Villagen klubin mukaan, ja jazzstandardin "Stardust", jonka Pettiford soitti duossa pianisti Don Abneyn kanssa , ja "Minor Seventh Heaven", jossa Pettiford siirtyi sello.

Vuonna 1956 ilmestyi useita levyjä, joissa oli suurempi kokoonpano ABC-Paramountille , kuten Hi-Fi: n Oscar Pettiford -orkesteri ja OP: n Jazz Men (The Oscar Pettiford Orchestra) , sekä rumputon trio Lucky Thompsonin kanssa ( Lucky Thompson Featuring Oscar Pettiford, osa 1 (ABC-Paramount ABC 111)). Kaksi edellistä 10 tuuman levyä julkaistiin uudelleen MCA CD Deep Passion -levyllä . Muutettuaan Eurooppaan Tanskan Debut-sivuliike loi Louis Hjulmandin ja Jan Johanssonin kanssa albumin The New Oscar Pettiford Trio , jonka OJC julkaisi myöhemmin uudelleen. Hänen viimeinen albumi, My Little Cello , julkaistiin postuumisti päälle Fantasy Records .

Postuumiset painokset ja kokoelmat

Etiketti Black Lion Recordsin vapautettiin Pettifords kuoleman 1960 tallenteita Euroopassa viime vuosina, kuten Wien Blues - The Complete Session , 1959 Hans Koller, Attila Zoller ja Jimmy Pratt syntyi; Montmartre Blues (1959-1960), muun muassa. Allan Botschinskyn kanssa ja Essen Jazz -festivaalin äänitys, The Complete Essen Jazz Festival Concert , jossa Pettiford soitti Coleman Hawkinsin, Bud Powellin ja Kenny Clarken kanssa.

Hänen SWF-tuotantonsa JE Berendtin kanssa vuosina 1958–1960 ilmestyivät mm. Albumilla Radio Tapes (Jazzline). mukana Hans Koller, Don Byas, Rolf Kühn, Dusko Goykovich, Lucky Thompson, Hartwig Bartz , Helmut Brandt , Kenny Clarke ja laulaja Monica Zetterlund . Lisätallenteita näistä tuotannoista ilmestyi CD: llä Lost Tapes Germany 1958/1959 (Jazz Haus).

Albumi First Bass (IAJRC) sisältää istunnon Harry Babasinin kanssa vuodelta 1953, triossa Attila Zollerin kanssa, nauhoituksia jam-istunnosta Phineas Newbornin kanssa vuonna 1958 ("Yardbird Suite"), Lee Konitzin ja Zoot Simsin kanssa sekä tallennetut numerot. Euroopassa vuonna 1960. Vuonna 2017 julkaistiin painos Oscar Pettiford Nonet / Big Band / Sextet, New York City 1955–1958 (Uptown). Saamme viestin (Sonorama) sisältää Pettiford-kvintetin nauhoituksia Kenny Clarken, Hans Kollerin, Attila Zollerin sekä vieraiden Werner Giertzin (piano), Gerd Dudekin (tenorisaksofoni), Willi Sannerin (baritonisaksofoni), Dave Mooren kanssa. (basso).

Kokoelma Bass Hits (Topaz) yhdistää nauhoituksia vuosilta 1943-1946, mutta enimmäkseen kappaleita Pettifordin kanssa sivumiehenä (esimerkiksi Ben Websterin , Hawkinsin, Ellingtonin ja Gillespien kanssa) ja harvinaisen Pettiford All-Stars -istunnon tammikuusta 1945.

Osallistuminen sivumiehenä (valinta)

Ilmoitus Erroll Garner -triosta JC Heardin ja Oscar Pettifordin kanssa kolmessa Deucesissa heinäkuussa 1948.
Valokuva: William P. Gottlieb .

• The Birdlanders: Vol. 2 (OJC, 1954), Kai Winding, Al Cohn, Tal Farlow Duke Jordan, Max Roach, Denzil Best
• Ray Charles / Milt Jachson kvintetti: Soul Meeting (Atlantti, 1957/58)
• Chris Connor ja John Lewis-kvartetti: Chris Connor ( Atlantti , 1956)
• Miles Davis: Milesin mieltymykset ( Prestige )
• Miles Davis: Miles Davis Volume 1 / Miles Davis Volume 2 ( Sininen huomautus , 1952–1954)
• Kenny Dorham: Jazz-kontrastit (OJC, 1957) Afro-Kuuban (Blue Note, 1955)
• Duke Ellington: Carnegie Hall -konsertti tammikuu 1946 (Prestige)
• Duke Ellington: Carnegie Hall -konsertti joulukuu 1947 (Prestige), upeat ajat! (OJC, 1950) (sisältää " Perdido ", "Blues for Blanton")
• Tal Farlow; Jazzmestarit 41 ( Verve 1955–1958) tai Finest Hour (Verve, 1955–1958)
• Jimmy Hamilton & The New York Jazz Quintet ( Tuore ääni )
• Coleman Hawkins: Sateenkaarisumu ( Delmark , 1944), Haukka lentää korkealle (Prestige / OJC, 1957)
• Woody Herman: liekin vartija (Capitol, 1948–1949)
• JJ Johnson & Kai Winding All Stars: Vuoden 1958 eurooppalainen kiertue. Rare Live Recordings (RLR 1958, toim. 2007)
• Lee Konitz / Warne Marsh -kvintetti (Atlantti, 1955)
• Thelonious Monk: Ainutlaatuiset, loistavat kulmat , toistaa Duke Ellingtonin musiikkia ( Riverside / OJC)
• Gil Melle: The Blue Note Fifties Sessions (Sininen muistiinpano, 1956)
• Phineas vastasyntynyt: Tässä on Phineas (Atlantic / Koch, 1959)
• Art Tatum: Tatumin taide (ASV, 32-44)
• Lucky Thompson: Korostus Tenor Saxilla (Fresh Sound, 1954)
• George Wallington: George Wallingtonin triot (OJC, 1952–1953)

Kirjajulkaisut

• Oscar Pettiford, Erik Moseholm : Jazzbasson edessä . Painos Wilhelm Hansen, Kööpenhamina, 1962.

kirjallisuus

• Joachim-Ernst Berendt : Jazz-kirja , Frankfurt / M, Kruger., 1976
• ders.: Kiitos, Oscar Pettiford . Julkaisussa: Ikkuna jazzista . Esseet, muotokuvat, Reflexionen, Frankfurt / M., Fischer Taschenbuch Verlag 1978, s. 135–147

• Carlo Bohländer , Karl Heinz Holler, Christian Pfarr: Reclamin jazz-opas . Viides, tarkistettu ja täydennetty painos. Reclam, Stuttgart 2000, ISBN 3-15-010464-5 , 1977 (Reclam) / 1980 (Toim. Peter, Leipzig)

• Noal Cohen ja Michael Fitzgerald: Rat Race Blues. Gigi Grycen musiikkielämä . Benny Golsonin esipuhe. Berkeley, Kalifornia, Berkeley Hill Books 2002.
• Richard Cook , Brian Morton : Pingviinien opas jazzille CD-levyllä. 6. painos. Penguin, Lontoo 2002, ISBN 0-14-051521-6 , s. 1194 f. (Merkintä: Oscar Pettiford ).

• Scott DeVeaux: Bebopin syntymä. Sosiaalinen ja musiikillinen historia . Berkeley jne., Univ. Kaliforniassa 1997.
• Teddy Doering: Coleman Hawkins - Hänen elämänsä, musiikkinsa, levyt , Waakirchen, Oreos (Collection Jazz), 2002, ISBN 3-923657-61-7

• Leonard Feather : Jazz-vuodet. Aikakauden todistaja . Lontoo jne., Pan Books 1988.
• Jack D. Forbes: afrikkalaiset ja alkuperäiskansat. Kilpailun kieli ja puna-mustan kansan evoluutio , University of Illinois Press, Urbana ja Chicago, 1993.
• Coover Gazdar: Ensimmäinen basso. Oscar Pettiford -diskografia . Bangalore, Intia, 1991.
• Ira Gitler : Swing Bopiin . Suullinen historia neljänkymmenen jazzin siirtymisestä . New York jne., Oxford Univ. 1985.

• : Bebopin mestarit. Kuuntelijan opas . Päivitetty ja laajennettu (aiemmin julkaistu nimellä: Jazz Masters of the Forties). Da Capo 2001.
• John Jörgensen & Erik Wiedemann : Jazzlexikon , München, Mosaik, (saksalainen noin 1966)

• Martin Kunzler : Jazz- sanasto . Osa 2: M - Z (= rororo-Sachbuch. Voi. 16513). 2. painos. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 2004, ISBN 3-499-16513-9 .

• Brian Priestley: Mingus - kriittinen elämäkerta. Lontoo, Quartet Books, 1982

• Arnold Shaw: 52. katu. Jazz-katu (alun perin julkaistu nimellä Street, joka ei koskaan nukkunut). Da Capo 1977.

nettilinkit

• Oscar Pettiford Elämäkerta ja sessionografia . Haettu 6. huhtikuuta 2010.

1. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
2. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
3. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
4. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
5. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
6. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
7. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
8. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa
9. ↑ Tiedot elämäkerrassa ja sessionografiassa

• Oscar kouraa paremmin . Julkaisussa: Der Spiegel . Ei. 24 , 1951, s. 39-40 ( verkossa - 13. kesäkuuta 1951 ). 

1. ↑ Oscar kouraa paremmin, numero 13. kesäkuuta 1951 DER SPIEGEL, nro 24/1951.
2. ↑ Oscar kouraa paremmin, numero 13. kesäkuuta 1951 DER SPIEGEL, nro 24/1951.
3. ↑ Oscar kouraa paremmin, numero 13. kesäkuuta 1951 DER SPIEGEL, nro 24/1951.

• Transkriptio "Vain bassokasvoille" . Haettu 6. huhtikuuta 2010.
• Oscar Pettifordin muuttuneet tilat ( 3. tammikuuta 2010 muisto Internet-arkistossa ) John Goldsby 2009. Basisti- artikkeli . Haettu 6. huhtikuuta 2010.

lähteet

1. ↑ Oscar Pettiford tuntui enemmän intialaiselta kuin negrolta, Berendt, Fenster aus Jazz, s.136
2. ↑ DER SPIEGEL mainitsi vuoden 1951 painoksessa jakson, jolloin nuori Oscar tuli bassoon: ”Eräänä päivänä isä Pettiford joutui vaikeuksiin basistinsa kanssa, ainoan muusikon kanssa, joka ei kuulunut perheeseen. Koska ketään muuta ei löytynyt, pienen Oscarin pitäisi kokeilla isoa kontrabassoa. Toistaiseksi hän on pystynyt voittamaan pianon ja työskentelemään rumpujen parissa. Joten se olisi kunnossa. Vanha basso löydettiin sattumalta paikasta, jossa he soittivat. Oscarin isän täytyi maksaa vain 25 dollaria siitä, basisti oli juuri sattunut auto-onnettomuuteen. Nykyään, kun Oscar on kuuluisa mies, hän sanoo, ettei hänen koskaan tarvinnut soittaa elämässään yhtä virtuoosisesti kuin rypistyneellä bassolla. Hän käytti kireitä naruja jousien sijaan. Jousia oli silloin vaikea saada aikaan. Ne maksavat enemmän kuin Pettifordin perhebändillä oli varaa. "
3. ^ Huomautus Brian Priestleyltä , Jazz Rough Guide, s. 506.
4. ^ Marian McPartland : Marian McPartlandin jazzimaailma: kaikki hyvissä ajoin . 2003, s.143
5. ↑ Noin 1940/41 Ray Brownilla oli oppitunteja hänen kanssaan Pittsburghissa.
6. ^ F.Büchmann-Möllerin jälkeen: Joku vartioi minua. Ben Websterin elämä ja musiikki. Alkuperäinen lähde: ”18. maaliskuuta 1937… Callowayn orkesteri aloitti neljän kuukauden kiertueen ... Eräänä iltana esityksen jälkeen Hinton ja Ben kävivät Minneapolisissa ollessaan yökerhossa St. Paulissa, jossa he kuulivat 14 vuoden ajan. -vanha basisti Oscar Pettiford. He olivat niin vaikuttuneita, että kutsuivat hänet seuraavana päivänä teatteriin antamaan muiden Callowayn yhtyeen muusikoiden kuulla hänen lahjakkuutta. ” Lainattu: OP bis 1945 osoitteessa themenschmidt.de ( Memento 26. helmikuuta 2014 Internet-arkistossa ) 6. huhtikuuta 2010.
7. ↑ rumpalin Sidney Smithin ja pianisti Kenny Greenin kanssa. Lähde: Chuck Haga: Leigh Kamman: Jazzin kuvan kiillottaminen. Star Tribune 2. syyskuuta 2002.
8. ↑ Lähde: Chuck Haga: Leigh Kamman: Jazzin kuvan kiillottaminen . Star Tribune, 2. syyskuuta 2002. OP vuoteen 1945 osoitteesta themenschmidt.de ( Memento 26. helmikuuta 2014 Internet-arkistossa ). Pääsy 6. huhtikuuta 2010.
9. ↑ Coleman Hawkins ja hänen orkesterinsa, mukana Dizzy Gillespie, Vic Coulson, Ed Vandever tp, Leo Parker , Leonard Lowry as, Coleman Hawkins, Don Byas , Ray Abrams ts, Budd Johnson ts, ss, Clyde Hart p, Oscar Pettiford b, Max Roach dr. He nauhoittivat kappaleet Bu-Dee-Daht, Yesterdays, Woody 'n You, Bu-Dee-Daht .
10. ↑ Kanssa Gillespie, Bill Coleman , Benny Harris , Trummy Young , Vic Dickenson , Benny Morton , Johnny Bothwell , Don Byas , Serge Chaloff , Clyde Hart , Al Casey ja Shelly Manne .
11. ↑ Kun Esquire All Stars hän antoi yhden ensimmäiset levytykset joulukuussa 1943 (LP: Esquire Swing Sessions , Decca PD 12005)
12. ↑ Lainattu Down Beatilta 28. tammikuuta 1949: "Crowd antaa innostuneen vastaanoton Pettiford All-Starsin äärimmäiseen Bopiin."
13. ↑ Howard McGhee (tp) JJ Johnson (tb) Rudy Williams (ts) Clifton Paras (g) Oscar Pettiford (b) Charlie Rice (d), 1951. Kappaleet Royal Garden Blues, St. Louis Blues , Mood Indigo , Lady Be Hyvä ja sadonkorjuuaika . Katso Jazzdisco-organisaatio.
14. ↑ Lähde: Jazz in hollywood.com . Haettu 6. huhtikuuta 2010.
15. ↑ Oscar Pettiford -orkesteriin vuonna 1956 kuului Ernie Royal , Art Farmer (tp), Jimmy Cleveland (tb), Julius Watkins , David Amram (fr-h), Gigi Gryce (as, arr), Lucky Thompson (ts, arr), Jerome Richardson (ts, fl), Danny Bank ( ss), Tommy Flanagan (p), OP (b, sello) ja Osie Johnson (dr) klo.
16. ↑ Joachim-Ernst Berendt sanoi Pettifordin big band -tuotannoissa noin 1956/57 : "Kuten muutamat muutkin, Oscar oli kamari-jazzmuusikko. Mutta hän on myös kaipannut big bandia koko elämänsä ajan. On ystävällistä ironiaa siitä, kuinka Oscar yrittää uudestaan ​​ja uudestaan ​​tuoda kamarimusiikin hahmoa näihin heiluttaviin, massiivisiin big band -ääniin. ” Ralph Gleason sanoi: ” Nyt Oscar on palannut big band -maailmaan. Tämä sopii täydellisesti taiteiden asettajiin ja kokeilijoihin kaikilla taiteilla. Nykyään big band on matalimmalla laskukaudellaan vuosikymmenen aikana. Ja vielä ja vielä… “ (Lähde: Liner-muistiinpanot OP Complete Big Band Studio Recordingsilta ).
17. ↑ Sekstettissä Julius Watkinsin , Phil Urson , nuoremman Walter Bishopin , Percy Heathin , Mingusin ja Pettifordin kanssa, mm. hänen sävellyksensä "The Pendulum at Falcon's Lair", "Low and Behold" ja "Jack the Fieldstalker".
18. Pl Levyllä Plays Duke Ellington (heinäkuu 1955, yhdessä Kenny Clarken kanssa)
19. ↑ Jazzpodium nro 4 / VIII. Vuosi, huhtikuu 1959.
20. ↑ 2. maaliskuuta 1959: ”Jazz Heard and Seen, 13”: George Lewisin New Orleans Jazz Band; Oscar Pettiford Trio, Attila Zoller, g, ja Jimmy Pratt, tohtori Jazzbrief Darmstadt Haettu 6. huhtikuuta 2010.
21. ↑ Oscar Pettiford on Internet Movie Database (Englanti)
22. ↑ SWF-konserttien osallistujat Koblenzissa vuonna 1963 olivat Kenny Clarke, Lou Bennett , Bud Powell, Idrees Sulieman , Jimmy Gourley , Bill Smith, Herb Geller , Bob Carter, Jimmy Woode , Don Byas , Albert Nicholas , Peanuts Holland , Nelson Williams . Muutama äänitys ilmestyi kahdelle Impulse- albumille ! Levyt (AS 36 & 37).
23. ↑ Gunther Schuller mainitsee teoksessaan The Swing Era, että Blanton ei ollut edelläkävijä arkkobasson soittamisessa, mutta että 23-vuotias slam Stewart käytti tätä tekniikkaa tallenteissaan Slim Gaillardin kanssa jo vuonna 1938, jota hän myös käytti. mukana oleva laulu. Julkaisussa: Gunther Schuller: Swing Era Jazzin kehitys 1930–1945 , 1989, s. 111.
24. ↑ Basso-soittaja ja säveltäjä Erik Moseholm (1930–2012), myöhemmin Kööpenhaminan Rytmisk-musiikkikonservatorion johtaja, on yksi Pettifordin eurooppalaisista taidoista; Moseholm kirjoitti myös eräänlaisen oppikirjan Jazz Bass Facing , joka käsittelee Pettifordin soolo- ja sävellystyylin eri kehitysvaiheita.
25. ↑ (yhdessä tenorisaksofonistin Charlie Rousen, Julius Watkinsin kanssa ranskalaisessa sarvessa, pianisti Duke Jordanin ja rumpalin Ron Jeffersonin kanssa).
26. ↑ Deep Passionin lisäksi The Complete Studio Recordings -versio sisältää myös uutta live-materiaalia New Yorkin Birdlandista tältä ajalta.
27. ↑ Katso Pettiford-artikkeli Cook / Mortonista (Penguin Guide to Jazz); Brian Priestley (Jazz Rogh Guide) sekä Allmusicissa
28. ↑ Saamme viestin, Oscar Pettiford Quartet Bandcampilta

Tämä versio lisättiin 8. toukokuuta 2010 luettavien artikkelien luetteloon .