Reinhold Moritzewitsch Glière

Reinhold Glière

Reinhold Moritzewitsch Glière (1900 Glier sitten Glière ; Venäjän Рейнгольд Морицевич Глиэр , Rejngold Moritzewitsch Glier ., Tieteellinen translitteraatiota Rejngol'd Moricevič Glier ) (* 30 joulukuu 1874 ^jul. / 11. Tammikuu  1875 ^Greg. Vuonna Kiovassa , Venäjän keisarikunta ; † Kesäkuu 23, 1956 vuonna Moskovassa , Neuvostoliitossa ) oli venäläinen Neuvostoliiton säveltäjä .

Elämä

Glière syntyi Kiovassa . Hän oli toinen poika puhallinsoitin valmistaja Ernst Moritz Glier päässä Untersachsenberg vuonna Vogtland , Britannia Saksin , joka ensin meni Varsova kuin kisälli vuonna 1854 , jonka jälkeen työskentelyä Kiovassa esimiehenä tehtaalla hänen tulevan appi Vincenz Kortschak päässä 1860- ja 1869 jonka tytär meni naimisiin Josephine Theklan kanssa. Reinhold Ernest Glier on Glièren syntymätodistuksessa . Hän varttui kahden veljen ja sisaren kanssa. Noin 1900 hän muutti sukunimensä latinankielisen kirjoitusasun "Glière": ksi, mikä johti jatkuvaan huhuun, että hän oli belgialaista tai ranskalaista alkuperää. Leonid Sabaneev jakoi nämä väärät tiedot ensimmäisen kerran vuonna 1927. Vuonna 1904 Reinhold Glière meni naimisiin vaimonsa Marian (os. Renkwist) kanssa, jonka kanssa hänellä oli viisi lasta, kaksi poikaa ja kolme tytärtä.

Vuodesta 1891 hän sai viulutunteja Otakar Ševčíkiltä Kiovan musiikkikoulussa ennen kuin aloitti opintonsa Moskovan konservatoriossa vuonna 1894 - muun muassa Anton Arenskin ja Sergei Taneyevin luona . Vuonna 1901, vuosi opintojensa erittäin onnistuneen päättymisen jälkeen, Glière sai oppisopimuskoulutuksen Moskovan Gnessin-instituutissa , jota hän piti vuoteen 1913 asti. Oli kuitenkin keskeytys vuosina 1905-1908, jolloin hän aloitti orkesterinjohdon opinnot kanssa Oskar Fried in Berlin . Vuonna 1913 hän muutti Kiovan konservatorioon, jossa hänet nimitettiin johtajaksi vuonna 1914. Vuodesta 1920 vuoteen 1941 Glière opetti sävellystä Moskovan konservatoriossa. Monista hänen opiskelijoistaan, mukaan lukien Nikolai Myaskovsky ja Sergei Prokofiev , kehittyi tunnettuja säveltäjiä. Vuonna Neuvostoliitossa , Glière oli usein aktiivinen julkisesti. Esimerkiksi 1920-luvulla hän oli mukana koulutuksen kansankomissariaatissa ja vuosina 1938–1948 hän toimi Neuvostoliiton säveltäjien liiton järjestelykomitean puheenjohtajana. Hän matkusti myös Neuvostoliiton tasavaltojen, kuten Uzbekistanin ja Azerbaidžanin , läpi kerätäkseen siellä kansanperinnettä ja tukeakseen siten näiden alueiden musiikkikulttuuria.

Glière oli arvostettu persoonallisuus Neuvostoliitossa ja sai useita tilauksia ja palkintoja, esimerkiksi kolme kertaa Leninin ja kerran Työn punaisen lipun ritarikunnan . Hän oli Neuvostoliiton ja sen Venäjän, Azerbaidžanin ja Uzbekistanin neuvostotasavallan kansataiteilija . Hän sai myös Stalin-palkinnon kolme kertaa (1946, 1948, 1950) ja ylennettiin kulttuuritieteiden tohtoriksi vuonna 1941.

tyyli

Glièren tyyli oli alun perin suurelta osin velkaa Venäjän kansalliselle liikkeelle. Sen melodia perustui kansanperinteisiin ilmaisuihin, harmonia esitti itsensä selvästi "venäläisenä". Oskar Friedin opintojen innoittamana Berliinissä oleskelunsa jälkeen hän on sisällyttänyt työhönsä impressionistisia sävyjä, jotka jopa työntivät kansallisen elementin väliaikaisesti taustalle. Näinä vuosina hän täydentää taitojaan myös orkesterina, mikä antoi teoksilleen enemmän värejä ja hienostuneisuutta. Tässä vaiheessa Glière kirjoitti "nykyaikaisimmat" teoksensa. Pian hän yritti kuitenkin syntetisoida venäläisen sävyn ja impressionistiset vaikutteet. Jälkeen lokakuun vallankumouksen , Glière palasi aikaisempaan tyyliin ja antoi kansallisen muotokieltä ehdoton prioriteetti. Erityisesti hänen mainitsemansa tutkimukset Neuvostoliiton (musiikillisesti) syrjäisillä alueilla vaikuttivat hänen työhönsä. Glière suuntautui myös sosialistiseen realismiin ; Esimerkiksi hänen balettiaan Punainen unikko pidettiin erinomaisena esimerkkinä näyttämöteoksesta, jossa propagandistinen suuntautuminen yhdistyy suosittuun, tarttuvaan idioomiin. Kaiken kaikkiaan Glièreä on pidettävä säveltäjänä, joka on erittäin yhteydessä traditioon. Jopa hänen viimeisimmät teoksensa - huolimatta kaikista edellisten vuosikymmenien musiikillisista mullistuksista - puhuvat edelleen venäläisen kansallisen romantiikan kieltä, joka on tuskin muuttunut .

Toimii

• Orkesteriteokset
  • Sinfonia nro 1 Es-duuri, op.8 (1900)
  • Sinfonia nro 2, c-moll, op.25 (1907)
  • Sinfonia nro 3 h-molli op. 42 " Ilja Muromets " (1911)
  • "Sireenit", sinfoninen runo op. 33 (1908)
  • " Zaporozhian kasakat ", äänikuva (baletti) op. 64 (1921)
  • "Kansakuntien ystävyys", alkusoitto Neuvostoliiton perustuslain 5. vuosipäiväksi, op. 79 (1941)
  • Konsertivalssi D-duuri-op.90 (1950)
• Toimii puhallinorkesterille
  • "Fantasia Kominternin festivaalille " (1924, myös sovituksessa Domra-orkesterille )
  • "Sankarimarssi Burjaatin ja Mongolian ASSR: lle" C-duuri op. 71 (1936, myös orkesterille)
  • "Juhlallinen alkusoitto lokakuun vallankumouksen 20. vuosipäivälle" G-duuri op. 72 (1937)
  • Feldmarsch B-duuri op. 76 (1941, myöhemmin nimeltään "Siegesmarsch")
  • "Kaksikymmentäviisi vuotta puna-armeijaa", alkusoitto puhallinorkesterille es-moll, op. 84 (1943)
  • "Sieges-alkusoitto", alkusoitto puhallinorkesterille h-molli, op. 86a (1944)
• Konsertit
  • Harppu-konsertto Es-duuri, op.74 (1938)
  • Konsertti yhdelle äänelle (coloratura-sopraanokonsertto) f-moll op.82 (1943)
  • Viulunsoittokonsertto d-moll op.87 (1946)
  • Torvikonsertto B-duuri op.91 (1950)
  • Viulukonsertto g-molli, op.100 (1956, valmistunut Borys Lyatoschynskyj )
• Laulu toimii
  • "Schach-Senem", ooppera 69 (1923-25)
  • "Gjulsara", ooppera 96 ​​(1936, rev. 1949)
  • kolme muuta oopperaa
  • "Neuvostoliiton armeija", kantaatti laulusolisteille, kuorolle, reciterille, sinfonia- ja puhallinorkesterille, op. 93 (1953)
  • Laulut
  • Kuorot
• Baletit
  • "Kleopatra (Egyptin yöt)" 1926
  • " Punainen unikko " op. 70 (1927, tark. 1949 ja 1955)
  • " Pronssiratsastaja " op. 89 (1948/49)
  • "Taras Bulba" op. 92 (1952)
• Kamarimusiikki
  • Jousikvartetti nro 1 A-duuri, op.2 (1899)
  • Jousikvartetti nro 2 g-molli, op. 20 (1905)
  • Jousikvartetti nro 3 d-molli, op.67 (1927)
  • Jousikvartetti nro 4 f-molli op.83 (1943)
  • Jousisekstetti nro 1, c-molli, op. 1 (1898)
  • Jousisekstetti nro 2 h-molli, op. 7 (1904)
  • Jousisekvenssi nro 3 C-duuri op.11 (1904)
  • Jono-oktetti D-duuri op.5 (1902)
  • Duos eri soittimille
  • Pianokappaleet

Yksittäiset todisteet

1. B ^{a b} Jörg Schnadt: Glier-perhe Kiovassa ja Moskovassa. Haettu 5. huhtikuuta 2017 . 
2. ↑ SK Gulinskaya: Reinhold Glier Morizevich Moskovan "Musika", 1986
3. ^ Stanley D.Krebs: Neuvostoliiton säveltäjät ja Neuvostoliiton musiikin kehitys , Lontoo, 1970
4. ^ Reinhold Moritzewitsch Glière: Elämäkerta. Haettu 4. huhtikuuta 2018 (venäjä). 

kirjallisuus

• Albrecht Gaub:  Gliėr, Glier, Glière, Rejngol'd Moricevič, Reinhold Ernst. Julkaisussa: Ludwig Finscher (Hrsg.): Musiikki menneisyydessä ja nykyisyydessä . Toinen painos, henkilökohtainen osa, osa 7 (Franco - Gretry). Bärenreiter / Metzler, Kassel ym. 2002, ISBN 3-7618-1117-9  ( verkkopainos , tilaus vaaditaan täydelliseen käyttöön)

nettilinkit

• Nuotit ja äänitiedostoja Reinhold Glière on International Music Score Kirjastoyhteistyö
• Reinhold Moritzewitsch Glièren teoksia Saksan kansalliskirjaston luettelossa
• Sivu noin Reinhold Glière - tarjoukset u. a. intensiivinen hänen kolmas sinfonia
• Reinhold Glière, elämä ja työ. Jörg Schnadtin verkkosivusto - yksityiskohtaisella luetteloluettelolla ja muutamalla mielenkiintoisella esseellä
• Reinhold Gliere (luettelon raisonné). Internet-versio, kääntäjä Onno van Rijen. 25. lokakuuta 2012, arkistoitu alkuperäisestä 15. marraskuuta 2013 .; luettu 20. heinäkuuta 2018 
• Kremena Krumova: "Harmonian mestari" - Epoch Times Germany