Kenraali (1926)

Elokuva
Saksalainen otsikko Yleinen
Alkuperäinen otsikko Yleinen
Yleinen elokuvajuliste.jpg
Tuottajamaa Yhdysvallat
alkuperäinen kieli Englanti
Julkaisuvuosi 1926
pituus 2286 m / noin 78 minuuttia
Ikäraja FSK 6
Sauva
Johtaja Buster Keaton ,
Clyde Bruckman
käsikirjoitus Clyde Bruckman ,
Al Boasberg ,
Charles Smith William Pittengerin
kirjallisen mallin perusteella
tuotanto Joseph Schenck
musiikkia Carl Davis (1987)
Robert Israel (1995)
Baudime Jam (1999)
Joe Hisaishi (2004)
Timothy Brock (2005)
Angelin Fonda (2017)
kamera Bert Haines ,
J.Devereux Jennings
leikata Buster Keaton ,
Sherman Kell
ammatti

General (alkuperäinen nimi General ) on 1926 elokuva komedia mukaan ja Buster Keaton . Elokuva on asetettu aikaan Yhdysvaltain sisällissodan ja perustuu historiallisesti dokumentoitu Andrews ryöstöstä 12. huhtikuuta 1862. veturinkuljettaja Johnnie Grey yksinäinen harjoittamisessa veturin yleistä kaappasivat mukaan pohjoisen vakoojia . Sitkeydellä ja kekseliäisyydellä hän onnistuu voittamaan sekä koneensa että rakastetun tytön Annabelle Leen palveluksen.

Teos tehtiin Keatonin maineen huipulla, ja sitä pidetään yhtenä mykkäelokuvan aikakauden kalleimmista komedioista . Tuotannon epäonnistuminen yleisön ja kriitikoiden kanssa toi Keatonin taiteellisen itsenäisyyden loppuun. Kun hänen nyt unohdetut mykkäelokuvat löydettiin uudelleen 1950-luvun lopulla, kenraali oli huomion keskipisteessä. Sittemmin elokuva on ollut yksi tärkeimmistä komedioista vuonna elokuvan historiassa, koska sen tiukat dramaturgia ja kunnianhimoinen kuvan suunnittelu .

juoni

Keväällä 1861 uutiset lähestyvistä unionin joukoista eteläisessä Mariettan kaupungissa aiheuttivat sotahysteriaa. Jotta arvostettu moottorinkuljettaja Johnnie Gray ilmoittaisi innokkaasti rekrytointitoimistoon, jotta hän ei menettäisi rakastetun Annabelle Leen suosiota ja kunnioitusta. Hänelle hylätyistä syistä hänelle käsittämättömistä syistä; Annabelle ei myöskään opi, että häntä pidetään arvokkaampana veturinkuljettajana etelässä. Hän haluaa nähdä hänet jälleen univormussa - mahdoton tehtävä Johnnielle ja siten suhteen päättyminen.

Vuotta myöhemmin pohjoiset vakoojat sieppasivat Johnnie'n rakastaman veturin kenraalin Big Shantyn pysäkillä . Johnnie aloittaa epäröimättä kaapatun höyryveturin etsinnän ensin jalkaisin, sitten vaunulla ja lopuksi toisen veturin kanssa. Hän vastustaa kaikkia esteitä, jotka vakoojat asettavat hänen tielleen. He haluavat lamauttaa Konfederaation n viestintä- ja rautatiejärjestelmän kohdennettujen tuhoa matkalla pohjoiseen .

Jahti loppuu Johnnielle vihollisen maassa, missä hän piiloutuu metsään, ennen kuin nälkä ajaa hänet pohjoisten kenraalien päämajaan. Siellä hän onnistuu kuulemaan vihollisen suunnitelmat. Hän näkee myös Annabellensa hämmästyneenä: hän sattui olemaan siepatun junan tavaravaunussa ja on nyt unionin joukkojen vanki. Unionin sotilaiseksi naamioituna Johnnie onnistuu vapauttamaan Annabellen ja pakenemaan hänen kanssaan metsään.

Heidän avullaan hän onnistuu kaappaamaan varastetun kenraalin . Unionin sotilaat ryhtyvät päättäväisesti toiseen veturiin ja varajunaan toteuttaakseen sotilaslakonsa suunnitellusti. Kotimatkalla Johnnie muutti onnistuneesti kaikkia vakoojien temppuja ravistaakseen jahtajia. Vain Annabellen teknisen ymmärryksen puute tuo molemmat toistuvasti kriittisiin tilanteisiin. Varotoimenpiteenä hän sytyttää strategisesti tärkeän sillan Rock-joella tuleen ennen saapumistaan ​​etelän tukikohtaan varoittamaan sotilaita lähestyvistä unionin joukoista.

Kun pohjoinen armeija yrittää ylittää Rock-joen, palovaurioitunut silta romahtaa veturin kuormituksen alla. Ennalta varoitetut valaliiton joukot avaavat tulen. Etenkin eteläiset voivat voittaa villin taistelun itselleen Johnnien ansiosta. Joten moottorin kuljettaja nimitetään lopulta luutnantiksi ja hän voi suudella innostunutta Annabellea sylissään. Hänen on kuitenkin tervehditettävä kaikkia sotilaita, jotka kulkevat ohi samanaikaisesti .

Alkuperähistoria

Tarinoiden kehittäminen ja ennakkotuotanto

Jo ennen Battling Butlerin parissa työskentelyä kirjailija Clyde Bruckman ja Gagman Keatons ehdottivat Williams Pittengerin kirjaa The Great Locomotive Chase mahdolliseksi materiaaliksi elokuvalle. William Pittenger yhtenä osallistujina kertoo todellisen tarinan Andrewsin hyökkäyksestä Yhdysvaltain sisällissodan aikana. Keaton ja hänen tiiminsä olivat tietoisia vaikeuksista pukea historiallinen tapahtuma komediaksi: Elokuvan pitkien osien olisi jätettävä epäkohdat selitysten antamiseksi.

Yleistä on museossa vuonna Kennesaw , Georgia . Vanha neljä -paikka suunniteltiin uudelleen elokuvan alkuperäisen mukaisesti .
Keaton perustui Mathew B.Bradyn valokuviin . Hän antoi tässä näytetyn Diktaattorin rautalaastin rekonstruoida elokuvaa varten.

Keaton, joka on kiinnostunut uskottavista tarinoista ja erityisesti koneista, päätti materiaalista joka tapauksessa. Hän pysyi uskollisena kuvatun jahdin järjestykselle. Kirjoittajaryhmänsä kanssa hän kuitenkin muutti kirjan näkökulmaa: Sankarit eivät olleet pohjoiset vakoojat, vaan eteläisen veturin kuljettaja, joka aloitti kaapatun veturinsa: "Voit" Älä muuta eteläisiä vastustajiksi. [...] Yleisö kieltäytyy. He hävisivät sodan joka tapauksessa. ”Lisäksi Keaton hylkäsi historiallisen tapahtuman varsinaisen ratkaisun. Tuohon aikaan vakoojat luopuivat kaapatusta veturista, eteläisen valtion sotilaat löysivät heidät ja vangitsivat, ammuttiin tai hirtettiin. Hyvin pyöristettyyn dramaturgiaan hän lisäsi sen sijaan rakkaustarinan ja veturin dramaattisen kaappaamisen.

Vaikka korkeat tuotantokustannukset olivat ennakoitavissa historiallisen ympäristön ja vaadittujen lisämäärien suuren määrän vuoksi , Keatonin tuottaja Joseph Schenck antoi vihreän valon ja, kuten tavallista , antoi Keatonille vapaat kädet: Viimeisimmällä Battling Butler -tuotannollaan Keaton-studiot olivat saavuttaneet heidän tähän mennessä suurin taloudellinen menestyksensä. Ensimmäistä kertaa se pitäisi tuottaa United Artists ; Joseph Schenck oli sillä välin sen puheenjohtaja.

Keaton otti uuden haasteen kertoa historiallisesti taatusta materiaalista erittäin vakavasti ja innostuneesti: "Tee siitä niin aito, että se sattuu", on Keatonin kutsu työntekijöilleen, ennen kaikkea pitkäaikaiselle tuotantosuunnittelija Fred Gabourielle .

Kun etsit sopivia paikkoja, Keaton valitsi Oregonissa sijaitsevan Cottage Groven alueen , koska alkuperäiset sijainnit Atlantassa , Georgiassa ja Chattanoogassa eivät täyttäneet hänen odotuksiaan. Fotogeenisemman maiseman lisäksi hän pystyi putoamaan takaisin Oregonin, Tyynenmeren ja itäisen rautatielle , joka on 30 kilometriä pitkä pieni rautatie, jota käytettiin pääasiassa puun kuljettamiseen. Se oli teknisesti yhtä taaksepäin ja kömpelö kuin Keaton halusi sen olevan elokuvalleen. Toukokuun loppupuolella 1926 tuotantohenkilöstö ja Keaton saapuivat Cottage Groveen aloittamaan työstämisen. Mariettan kaupungin jälleenrakentaminen perustui mahdollisimman paljon Pittengerin kirjaan. Käytetyt veturit ja rautatievaunut verhoiltiin ja muunnettiin näyttämään "vanhilta" viimeiseen yksityiskohtiin asti, esimerkiksi niille annettiin linkki- nastakytkin pitkään käytetyn kynsikytkimen sijaan .

Tuotantotiimi oli suunnitellut käyttävänsä vastaanotettua alkuperäistä kenraalia kuvaamiseen. Kun tuli tietoiseksi, että Keaton halusi muuttaa historiallisen tapahtuman komediaksi, jotkut sieppaajien jälkeläiset protestoivat tuolloin. Vastuullinen rautatieyhtiö peruutti yhteistyötarjouksensa. Mutta kolme vanhaa puulämmitteistä veturia voitiin ostaa ja muuttaa koneiksi sisällissodan ajasta ilman vaikeuksia. Vaunuja rakennettiin myös uskollinen alkuperäiselle nykyisiin runkoon. Huomattavin rekvisiitta on kiskoilla oleva tykki, jota käytetään elokuvan kopiona. "Pelkäsimme, että ihmiset sanovat:" He vain korvasivat heidät tälle gagille ". Mutta se on aito kopio sisällissodan aikana rakennetusta rautatykistä. Löysimme ne useammasta kuin yhdestä kirjasta. "

Kuvaaminen ja jälkituotanto

Ammunta alkoi 8. kesäkuuta 1926. Elokuva kuvattiin 35 mm enimmäkseen kolmella kameralla, joskus neljä, jossa yhdellä otolla - muutamaa poikkeusta lukuun ottamatta - aina kuvattiin kaksi kameraa: Ulkomainen negatiivinen tehtiin materiaalista toisen kameran, josta kaikki kopiot Euroopassa varten mantereen arvontaan. Kuten tavallista, työ suoritettiin ilman valmiita käsikirjoituksia; tarina, joka pidettiin tarkoituksella yksinkertaisena, oli selkeä kaikille tuotannon jäsenille. Seuraavan päivän ammunta-aikataulu ja mahdolliset nokit keskusteltiin yleensä läheisissä ryhmissä iltaisin. Jopa kuvaamisen aikana Keaton oli avoin improvisaatiolle.

Ohjaaja Buster Keaton, vaikka Clyde Bruckman on nimetty otsikossa apujohtajaksi: Keatonilla oli tapana sijoittaa muiden työntekijöiden nimet alkutekstiin . Hän halusi kuvata harjoituksia. Ei ole harvinaista, että näitä ensimmäisiä tallenteita käytetään valmiissa elokuvassa. Esimerkki tästä on kohtaus, jossa Johnnie (Buster Keaton) ja Annabelle ( Marion Mack ) haluavat täyttää syöttöveden vesitorniin ja Marion Mack on yllättynyt valtavasta vesisuihkusta: Hän sanoi myöhemmin, että hänen ärsytyksensä , kuten elokuvassa nähdään, ei soitettu; Keaton ei ollut kertonut heille. Muuten hän ei saanut myöskään tarkkoja näyttämöohjeita: "Minä käytännössä lavastin itseni. [...] Jos et tiedä kuinka pelata, olet siellä."

Sarjassa tapahtui muutama onnettomuus. Työntekijä poltti kasvonsa, kun tyhjä patruuna räjähti. Toinen haastoi 2900 dollaria tuskaa ja kärsimystä, koska yksi turvattomista autoista kaatui jalkansa yli. Keaton itse menehtyi muutaman minuutin ajan kovan räjähdyksen jälkeen.

Keaton oli varovaisempi temppu, joka oli yksi elokuvan vaarallisimmista. Johnnie, jonka rakas tyttö on juuri hylännyt, istuu mietteliään kenraalin kytkentäsauvalle . Kun se yhtäkkiä ajaa hitaasti pois, Johnnie istuu liikkumattomana sen päällä ja hänet viedään pyörivin liikkein. Tämän asetuksen vaarallisuus, joka mainitaan monissa myöhemmissä arvosteluissa sen ilmeikkyyden vuoksi, pysyi piilossa useimmilta katsojilta: jos insinööri olisi antanut hieman liikaa höyryä veturia käynnistettäessä, pyörät olisivat pyörineet ja Keaton olisi kuollut paikalla. "Se ei ollut iso suukapula, mutta se oli hyvä pienelle hauskalle naurulle ..." Keaton aikoi toistaa haukku hänen ja Marion Mackin kanssa viimeisessä laukauksessa. Suuren riskin takia hän päätti erilaisesta sulkemisesta.

Noin viidesosa valmiista elokuvasta kuvattiin liikkuvilla kameroilla . Joko kamera oli kiinnitetty filmattuun veturiin tai sitä siirrettiin kiskoja pitkin liikkuvan veturin suuntaisesti. Tätä teknisesti erittäin vaativaa tehtävää varten liikkuva auto asetettiin alustalle, joka liikkui raiteilla. Kamera asennettiin sitten tähän autoon. Kaikki ajoneuvot oli varustettu erityisillä iskunvaimentimilla , jotta saavutettaisiin vakaa kuvanjalusta. Jos ammuttiin yhdensuuntaiselta kadulta kulkeville kiskoille , tulivat tienpuskutraktorit kadulle pyörivän tasoituksen edessä.

Dramaattisessa huipentumassa veturin piti ajaa tulipalossa olevan sillan yli ja pudota syvyyteen. Tätä kohtausta varten Keaton päätti olla käyttämättä mallia. Erityisesti rakennettu noin 70 jalkaa pitkä rautatiesilta rakennettiin joen yli. Yksi vanhoista vetureista oli miehitetty ja aloitti nukella ohjaamossa. Muutaman sadan näyttelijän lisäksi, jotka seisoivat kameran edessä unionin joukkojen sotilaina, yli 3000 katsojaa eri puolilta maata tuli katsomaan tapahtumaa, joka voitiin ampua vain kerran. Kun veturi ylitti sillan keskustan, johon tuli oli sytytetty, valmistetut räjähteet räjäytettiin. Haaksirikkoutunut veturi pysyi joen sängyssä turistikohteena vuosia ja poistettiin vasta toisen maailmansodan aikana , kun terästä käytettiin sotatarkoituksiin. Asetus maksaa noin US $ 42000 - tämä vastaa noin US $ 606000 tänään - ja pidetään kallein koko mykkäelokuva aikakausi.

Konfederaation ja unionin joukkojen sotilaille Keaton palkkasi noin 500 miestä Oregonin kansalliskaartista ja muita miehiä alueelta. ”Laitoin heidät harmaisiin univormuihin ja panin heidät marssimaan vasemmalta oikealle, otin ne pois, laitoin sinisiin univormuihin, sain marssimaan oikealta vasemmalle. Sillä tavalla taistelimme sotaa. ”Lisäksi Keatonin mukaan käytettiin noin 125 hevosta.

Taistelu, joka seurasi sillan romahtamista, sieppasi kuusi kameraa. Ammunta 23. heinäkuuta oli vaarallista: Kova räjähdys johti joihinkin hevosiin ja ratsastajat, enimmäkseen kokemattomat, putosivat. Jotkut ekstrat uhkasivat hukkua joen padotettuun veteen. Ainakin yhdeksän ihmistä loukkaantui.

Ammunnan aikana käytetyt veturit aiheuttivat toistuvasti metsäpaloja lentämällä kipinöitä. Useimmissa tapauksissa oli mahdollista estää niiden leviäminen nopeasti. Erityisen suuren tulipalon jälkeen 24. heinäkuuta ampumista ei kuitenkaan voitu jatkaa; savu oli liian voimakasta. Oli viikkoja, ennen kuin Keatonin tiimin kauan odotettu sade raivasi näkymän ja tuotantohenkilöstö saattoi matkustaa takaisin Hollywoodista jatkaakseen työtä. Aiheutetut vahingot - liekit taisteltiin pukutakkeilla; kamera oli myös vaurioitunut - rasittavat liiallinen elokuvan budjetista toisella 40000 50000 dollaria.

Keaton oli myös yksin vastuussa jälkituotannosta, kun hän kirjoitti tekstityksen ja teki muokkauksen. ”Se oli oma tarinani, oma jatkuvuuteni, ohjain, muokkain ja kirjoitin otsikot. Se oli todella minun juttuni. ”Keaton Studiosin pisimmän elokuvan, 2 286 metriä, kustannusluvut vaihtelevat 330 000: sta 750 000 dollariin. Se oli varmasti Keaton-studioiden kallein tuotanto, keskimäärin 220 000 dollarin elokuvan budjetti.

vastaanotto

Ensi-ilta ja nykyajan kritiikki

Kenraali kantaesitti Tokiossa 31. joulukuuta 1926 , ennen kuin elokuva sai ensi-iltansa New Yorkissa 5. helmikuuta 1927 ja ensi-iltansa Los Angelesissa 11. maaliskuuta 1927 . Ensimmäinen julkaisu Saksassa pidettiin 4. huhtikuuta 1927.

Keatonin ja hänen tuotantotiiminsä vaalimat korkeat odotukset eivät täyttyneet: Kenraali kohtasi enimmäkseen negatiivisia reaktioita. Motion Picture Classic huhtikuusta 1927 kuvailee elokuvan "mukavana sisällissota komedia, eikä yksi Keaton parhaita esityksiä." Variety sanoi komedia oli kaukana hauska: "Älä odota mitään tunnin mittaisen Chase. … Se on floppi. ” Picture Play näki” pitkän, tylsän komedian ”, ja New York Times analysoi, että Keaton oli tehnyt liikaa. Suurin osa kriitikoista näytti loukkaantuneen siitä, että koomikko oli valinnut komedian taustaksi vakavan aiheen, kuten sisällissodan. Niin oli Robert E. Sherwood , Keatonia verrattiin muuten hyvin ennakkoluulottomaan Life-lehteen, jota ärsytti ihmisten osoittama kuolema. "Monet elokuvan lopussa olevat nokit ovat niin hirvittäviä, että haluat kääntyä myötätuntoisena yleisönä "

Alle tenori hylkäämisestä oli vain muutama positiivinen innostunut ääniä, esimerkiksi että Martin Dickstein että Päivittäin Eagle alkaen Brooklyn : Vuonna maakuntalehden hän kuvaili työtä neronleimaus. Saksalainen kriitikko Herbert Ihering raivosti: "Voit ihailla kaikkea tässä elokuvassa: sen yksinkertaisuutta ja rikkautta, rauhaa ja jännitystä, melankoliaa ja huumoria. Kaikki sanat yhtyvät. Täällä on luotu uuden tyyppinen elokuva. "

Yhdysvaltain 474 264 dollarin bruttotulo oli yli 300 000 dollaria taistelussa Butlerin takana . Ensimmäistä kertaa tuotanto teki Keatonin tappiot. Elokuvahistorioitsijat näkevät komedian epäonnistumiseen syitä negatiivisten arvostelujen, pettyneiden yleisöodotusten ja ylimääräisen budjetin lisäksi myös United Artists: Elokuvan julkaisua on lykätty uudestaan ​​ja uudestaan. Lisäksi Yhdistyneillä taiteilijoilla ei ollut samaa tiheää jakeluverkkoa kuin Metroilla. Kevin Brownlow syyttää heikkoa vastaanottoa myös väärästä heijastusnopeudesta. Vaikka se kuvattiin noin 24 kuvaa sekunnissa, mikä on yleistä tänään, elokuva näytettiin nopeudella 16 kuvaa sekunnissa ja siten liian hitaasti.

Jälkiseuraukset: taantuminen ja uudelleen löytäminen

Tähän epäonnistumiseen asti Keaton oli yksi suosituimmista elokuvakoomikoista. Seuraavissa tuotannoissa hänen tuottajansa Joseph Schenck rajoitti Keatonin aiempia vapauksia ja tarjosi hänelle johtajia ja tuotantojohtajia. Sen jälkeen, kun kollegio ja Steamboat Bill Jr. oli myös pettynyt, Schenck suositteli Keatonia työskentelemään MGM : ssä tulevaisuudessa. Vaikka Keaton osallistui myöhemmin tuolloin suurimman studion kaupallisesti menestyviin tuotantoihin, hän oli menettänyt kaiken taiteellisen vaikutusvallan ja lopulta vähentynyt merkityksettömäksi 1930-luvun alussa.

Kun kriitikot löysivät yhä enemmän hänen ja hänen elokuvansa uudelleen 1950-luvulla, Keaton valitsi The Generalin ensimmäisenä elokuvana laajaan uudelleenjulkaisuun. Restauroitu versio musiikillisella ääniraidalla näytettiin ensimmäisen kerran vuonna 1962 useissa Saksan kaupungeissa (mukaan lukien München, Berliini ja Hampuri) ja sitten muissa Euroopan maissa. Keatonin mukaan hän valitsi Euroopan ensimmäisten uudelleenesitysten sijainniksi, koska siellä elokuvateatterimaisema oli rikkaampi kuin Yhdysvalloissa, jossa monet elokuvateatterit joutuivat sulkemaan television menestyksen jälkeen. Uudelleen esitykset saivat suuren yleisön ja lehdistön vastauksen. 35 vuotta elokuvan ensi-iltansa jälkeen arvio elokuvasta oli muuttunut perusteellisesti. Ranskalainen elokuvahistorioitsija Georges Sadoul kirjoitti yksinkertaisen pyynnön: “Onko sinun kommentoitava laajasti mestariteosta? Suorita hyvin nähdäksesi sen. "

Seuraavina vuosina lukuisat kriitikot ja elokuvan tutkijat ylistivät elokuvaa "ainutlaatuisena ja ehkä täydellisenä" . Elokuvien arvioinnissa, jonka mukaan kenraali Buster Keaton osoittaa "kykynsä huipulla" : "täydellisenä koomikkona ja täydellisenä ohjaajana ", tuskin löytyy yhtään ääntä, joka poikkeaisi tämän päivän yksimielisyydestä . työ on ollut useissa kyselyissä elokuvakriitikoiden ja tekijöiden keskuudessa säännöllisesti parhaiden elokuvien joukossa, mutta ainakin elokuvahistorian parhaiden komedioiden joukossa. Esimerkiksi elokuvalehden Sight & Sound tekemä kansainvälinen tutkimus 81 elokuvakriitikon joukossa vuonna 1972 osoitti, että The General sijoittui 8. sijalle parhaiden elokuvien joukossa. American Film Institutein vuonna 2007 julkaiseman parhaiden amerikkalaisten elokuvien luettelossa The General nimettiin uudeksi merkinnäksi numerolla 18.

Elokuvan historiallista merkitystä korostaa se, että vuonna 1989 se sisällytettiin ensimmäisten joukossa kansalliseen elokuvarekisteriin .

Laajan vastaanoton takia, jossa melkein yksimielisesti mainitaan elokuva Keatonin mestariteoksena, ja ennen kaikkea 1960-luvulta lähtien ollut suuri määrä elokuva- ja televisioesityksiä - mukaan lukien lyhennetty ja kommentoitu versio -, The General on nyt Keatonin suosituin komedia.

Elokuva-analyysi

Lavastus

dramaturgia

Vastaanotto puhuu johdonmukaisesti yksinkertaisesta ja pakottavasta dramaturgiasta, joka kehittyy tiukasti ja ilman mitään poikkeamia. ”Tässä elokuvassa ei ole yhtä jaksoa, joka näyttää koostuvan pienistä junista. Kaikki on integroitu prosessiin. "

Walter Kerr huomauttaa geometrisen kuvion, jonka Keaton oli jo löytänyt ja taitavasti käyttänyt Navigatorissa . Kapeneminen ja laajentuminen voimistuivat tarinan edetessä: ”Keaton vähensi hyvän puoliskon joukkueen yhdeksi: hän on yksin veturilla. Etäisyys hänen edessään on melkein loputon. ” Elokuvan rakennemuotoa kuvataan ” ympyräksi ” tai “ bumerangiksi ” . Kaksi kiskoa, jotka kulkevat lineaarisesti kiskoilla ensin etelästä pohjoiseen, sitten pohjoisesta takaisin etelään, havainnollistavat tätä itsenäistä muotoa: ensimmäisen jahdin motiivit otetaan uudelleen ylös ja vaihdellaan toisessa, kenraalin sieppauksessa . Elokuva on enemmän tai vähemmän heijastus itsestään.

Lopullisen ammuttu, asiat tulevat täysi ympyrä: Johnnie istuu kytkintanko on rakastettunsa veturin vieressä hänen tyttö Annabelle. Alussa molemmat istuivat vierekkäin sohvalla ja sotatapahtumat erottivat heidät.

Hauska tyyli

Tontin ja nokkien yhtenäisyys, joka "johtuu välttämättä perustilanteesta", korostuu. David Robinsonin mukaan et koskaan tunne, että tarina on vain tekosyy komedialle tai että nokit ovat vain koristeeksi. Tämä yksikkö on epätavallinen komedia ja jopa Keaton. Toisaalta Keatonille on tyypillistä kehittää koomisia ideoita teknisestä päätuotteesta. Kenraali on "kukkasato kaikista suurista rautatiekiekoista" . Tällöin Keaton vältteli tempputekniikan käyttöä: niin syrjäinen kuin noke oli, sen pitäisi olla mahdollista todellisissa olosuhteissa.

Suuri osa komediasta perustuu siihen, että katsoja näkee jotain, mitä junankuljettaja Johnnie ei näe. Keatonin hahmon maailmassa näkeminen ja oleminen ovat itse asiassa sama asia; Tämän käsityksen ulkopuolisia tapahtumia tulkitaan enimmäkseen väärin tai ne ovat edelleen selittämättömiä. Kun Johnnie siirtää vaunun, joka estää hänen veturinsa polun yhdensuuntaiselle radalle yhdellä kytkimellä ja jatkaa toisella, hän on niin kiireinen laitteiden kanssa, ettei huomaa, kuinka tämä vaunu, joka ei koskaan menetä nopeutta, seuraa seuraavaa kytkin vaihtaa edessään olevalle kiskoreitille. Johnnie näyttää hämmentyneeltä nähdessään vaunun taas edessään. Kun häntä häiritään taas ohjaamossa , hänen edessään oleva vaunu osuu esteeseen, suistuu raiteilta ja kaatuu alas kaltevuutta. Kun Johnnie kääntää katseensa jälleen eteenpäin, hän ei voi uskoa silmiään: vaunu näyttää yhtäkkiä kadonneen.

Vaikka Keaton näyttää tällä tavalla päähenkilönsä heikkouksia, hän ei kriitikoiden mielestä näytä niitä vitsihahmona. Päinvastoin, Keaton tavoittelee usein naurua, jonka laukaisee helpotus jännityksen, hämmästyksen tai hämmästyksen jälkeen tapahtumissa. Mitä Keatonin elokuvahahmoon pätee, voidaan havaita myös muissa hahmoissa: Hänen ”kalleimmassa nokkiksessaan” , sillan ja veturin romahduksessa - komedian luo tilanne, ei mukana olevien ihmisten liioittelu tai upea näyttöarvo. Kerrin ja Klinen jälkeen hän antoi höyryveturin syöksyä syvyyteen kaapatakseen juuri ylityskäskyn antaneen komentajan liikkumattomat kasvot.

Haluttomuus ilmaista itseään tilanteen kehittymiseen huipentuu Keatonin tavaramerkkiin, ”kivi” -ilmeeseen. Usein väärin tulkitaan välinpitämättömyyden osoituksena, se tarkoittaa päinvastaista: suurin mahdollinen keskittyminen suoritettaviin melkein ratkaisemattomiin tehtäviin. Koska Keatonin ruudulla näkyvä ego ottaa stoisen muistiin jopa suurimmat onnettomuudet, häntä on kuvattu "kaikkein" tyhmimmäksi "kaikista mykkäelokuvakoomikoista" . In General kuitenkin Walter Kerr havaittu ainoa poikkeus: Kun hänen elokuva kumppani Annabelle toistuvasti osoitti itseään teknisesti käsittämättömän aikana dramaattinen paeta, ”hän yhtäkkiä tarttuu hänen harteillaan molemmat kädet ja pudistaa kuin hullu varten pari sekuntia. Sitten hän suutelee häntä. - Hän on puhunut. "

Visuaalinen tyyli ja kameratyö

Aito, "lähes dokumentaarinen" tyyli korostuu käytännössä kaikissa arvosteluissa. Kameran asetukset ja kuvat on suunnitellut yksityiskohtaisesti Mathew Bradyn valokuvista . Keatonin kasvot näyttävät myös olevan Brady- dagerrotyypistä , kuten James Agee toteaa. Kline kirjoittaa, että The General on kahdeksan kiekon pitkä lähikuva Busterin kasvoista. Kun Keatonin ikoninen elokuva-ego on keskellä, elokuva saa aikaan "erikoisen ajattomuuden: unohdamme, että katsomme 1920-luvun teosta" . Kerrin mukaan aito puku- ja taustamalli on osittain vastuussa elokuvan eeppisestä laadusta. elokuva sen yksityiskohdissa. Mallien käytöstä ja laajasta maisemakuvasta luopuminen vahvisti aitoa vaikutelmaa. Lavastus antaa liikkuvan veturin sulautua vaikuttavaan maisemaan, tekniikan ja luonnon välinen kontrasti poistuu.

Tämä rajataajuusgrafiikka näyttää seurantakuvien (punaisella) käytön ajojen aikana. Tekstitykset (mustat) luopuvat suurelta osin juonen aikana.

Kline kirjoittaa, että kuvien harmonisen koostumuksen takia liikkuvan kameran anakronismi 1800-luvun puolivälissä asetetussa elokuvassa ei ole havaittavissa. Elokuvatutkijoihin on erityisen vaikuttunut seurantakuvien tarkkuus. Yhdessä jaksossa kamera seuraa Buster Keatonia liikkuvalla veturilla, sen takana - Busterin huomaamatta - sotilaat hyökkäävät eteenpäin vastakkaiseen suuntaan, kolmannella tasolla horisontti on kuvassa. Tämä on "ennakointi" sisäisestä montaasista ", montaasista kuvassa, jota vain Keaton harjoitti tuolloin" . Kerr ja Kline korostavat kuvien dynamiikkaa: Kenraali näyttää aina olevan liikkeellä ja yksi "liikkuvimmista" elokuvista. Noin viidesosa valmiista elokuvasta kuvattiin liikkuvilla kameroilla.

Elokuvan yhtenäistä ja sujuvaa vaikutelmaa vahvistaa tekstityksen säästävä käyttö . Huolimatta pitkälti tekstipaneeleista tai pitääkseen ne mahdollisimman lyhyinä, Keaton luotti aitoon - jos mahdollista rautatieasemalta kuvattuihin - paikannimiin, mielekkäisiin nimiin ja assosiatiivisiin, kuvitteellisiin nimiin, kuten Johnnie Gray tai Annabelle Lee (perustuu Edgar Allan Poen runosta ).

Motiivit ja teemat

Sota: myytti ja ironia

Sisällissota oli traumaattinen ja siksi mytologisesti ladattu tapahtuma Yhdysvaltain historiassa. "Legendan voima on eteläisillä. Suurin osa onnistuneista romaaneista, näytelmistä ja elokuvista herättää yleisön myötätunnon heitä kohtaan. ” Kuten hän myöhemmin korosti yhä uudelleen, Keaton oli tietoinen yleisön yhteydestä kadonneeseen” vanhaan etelään ”, minkä vuoksi hän kutsui pohjoisia sankareiksi. kirjan, joka on lavastettu vihollisiksi elokuvassaan.

Komedian eeppinen koko on johdettu historiallisesti merkittävän tapahtuman aidosta, elokuvallisesta prosessoinnista . General voitaisiin harkita vain eeppinen mykkäelokuva komedia vieressä Chaplinin Kultakuume . ”Ei ole yllättävää, että niitä on vain kaksi, mutta että niitä on ollenkaan. […] Eeppinen laatu katoaa pellin hyökkäyksen alaisena. ” Robinson nostaa kenraalin sotakuvan uskottavuuden tunnettujen sisällissodan eeppien , Kansan syntymä ja Tuulen viemä, yli .

On totta, että sodan aikana "miesten koehistorian" aikana Johnnie muuttui siviileistä sotilaiksi. Mutta "komedia ja ironia hallitsevat elokuvaa yksityiskohdissa ja koko rakenteessa." Rakkaustarinan keskeyttää sodan kaaos sekä veturin ja Annabellen vaivalloinen sieppaaminen ja sieppaaminen vain palatakseen takaisin alkuun. lopussa. Tämä "pyöreän liikkeen muoto" on yhtä ironinen kuin loputon tervehdyksen antava luutnantti Johnnie, joka tervehtii loputtomasti: Annabellella, joka " halusi univormun rakastajan" , on nyt "hyppytunkki" sotilaallisen tervehdyksensä ansiosta . "Sotaa vastaan ​​ei voida tehdä mitään pahempaa kuin tämä rauhallinen, hermoton sankaritarina. Kaikki sankarilliset eleet muutetaan päinvastaisiksi. "

Rakkaus: mies, nainen ja kone

Elokuva kertoo moottorin kuljettajan Johnnie'n, hänen tytönsä Annabellen ja veturin kenraalin välisestä "epätavallisesta ménage à trois'sta sodan aikana" , ja Johnnie rakastaa jälkimmäistä selvästi. Ainoastaan ​​hänen rakastamansa koneen kaappaaminen antaa hänen kasvaa itsestään: Hän ottaa takaa-ajon kaikesta oletetusta toivottomuudesta huolimatta. Maineen menetys sen jälkeen, kun hänet hylättiin rekrytoijana ja Annabellen kori, antoi hänen vain uppoutua liikkumattomaan suruun. Esineiden maailmassa, niin kaoottisessa kuin se onkin, kaikki voi osoittautua hyväksi sattumalta. "Sosiaalialalla on erilainen [...] Täällä ei voida odottaa onnea." Kun Johnnie suutelee Annabellea veturillaan viimeisessä laukauksessa, "outo kolmion muotoinen suhde miehen, tytön ja koneen välillä näyttää olevan vakiintunut. loppu [...] . Käden noustessa ja laskiessa hän jäljittelee kiertokangen liikettä. Kolmen rakastajan harmonia on täydellinen. "

Keatonin näyttelijöiden koti on koneiden maailmassa. Tämä näkyy tässä elokuvassa erityisen selvästi. Vaikka veturi esiintyy elävänä joukkuetoverina ja ilmaisuna Johnnie'n dynaamisesta persoonallisuudesta, Keaton kohtelee tämän elokuvan kumppaniaan enemmän esineenä kuin mikään muu hänen vieressään oleva sankaritar. Kline kirjoittaa, että hän on ”rekvisiitta, keikkojen malli, nauretaan hänen tyhmistä tekoistaan, jopa säkkiin täytettynä, tavaravaunuun heitettynä [...] Buster hallitsee nopeasti liikkuvan maailmankaikkeutensa kuin koskaan ennen. Hänen tytönsä on sopeuduttava tämän maailmankaikkeuden lakeihin tai kestämään pilkkaa. ” Keaton sanoi myöhemmin elokuvakumppaninsa karkeasta kohtelusta, että Marion Mackilla oli hauskaa kuvaamisen aikana. ”Suurin osa johtavista naisista näyttänyt näinä päivinä aina olevan juuri tullut ulos kauneushoitolasta. [...] Sanoimme helvettiin, me likaisimme hieman ja kohtelisimme heitä hieman kovemmin. "

Julkaisut ja asetukset

The General on säilynyt kokonaisuudessaan, ja eri levy-yhtiöt ja vuokraamot ovat jakaneet tai jakaneet sitä vaihtelevalla laadulla julkisiin ja yksityisiin esityksiin. Lyhentämättömien julkaisujen pituudet voivat myös vaihdella, koska äänitys- ja toistonopeus oli erilainen tai ei standardoitu mykkäelokuvan aikaan. Keaton itse sanoi haastattelussa vuonna 1962, että äänikuvan suurempi nopeus, 24 kuvaa sekunnissa (16 tai 18 sijasta), sopi kenraalille : "Uskon edelleen, että on melkein mahdotonta, että komedia kestää yli tunnin ja neljännes ohi. [...] Ja jos kenraali on niin menestyvä tänään, se johtuu siitä, että se ennustetaan nyt äänielokuvaksi puolet nopeammin [...] [Hiljaisten elokuvien] aikakauden komediat voivat hyötyä lisääntyneestä nopeudesta. "

Vuonna 1987 Thames Televisionille luotiin palautettu versio. Musiikin on säveltänyt Carl Davis , joka esiintyy satunnaisesti livenä elokuvan esityksiä varten. Vuonna 2006 tämä elokuvaversio ilmestyi ensimmäisen kerran osana englantilaisen DVD-levy-verkon The Buster Keaton Chronicles -lehteä . Vuonna 2009 Kino Video julkaisi virisoidun version elokuvasta Blu-Ray-levyllä. Davisin musiikin lisäksi ääniraita sisältää myös mykkäelokuvasäveltäjän Robert Israelin (vuodesta 1995).

Digitaalisesti restauroitu versio kantaesitettiin Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 2004, ja Mk2 DVD -merkki myy sitä yksityisille markkinoille. Japanilainen säveltäjä Joe Hisaishi palkattiin taustamusiikkiin . Lee Erwinin musiikki kuuluu myös joistakin video- ja DVD-julkaisuista.

Myöhemmät mukautukset

1940-luvulla Keaton oli kameran takana Gagmanina MGM: ssä . Tässä tehtävässään hän työskenteli elokuvan epävirallisessa uudelleensuunnittelussa nimellä A Southern Yankee (1948, saksalainen The Superspy ). Komedia, jossa koomikko Red Skelton on pääosassa, siirtyi kuitenkin kauemmaksi sekä elokuvasta että kirjallisuudesta.

Vuonna 1956 Walt Disney Pictures kuvasi William Pittingerin kirjan The Great Locomotive Chase , johon se perustui , länsimaiseksi saksalaiseksi levitystunnukseksi: Salaisessa tehtävässä . Vaikka käsikirjoittajat muuttivat myös historiallista loppua, he pysyivät uskollisina kirjan näkökulmasta. Keaton oli erittäin kiinnostunut kuvaamisesta ja kommentoi Disney-studion päätöstä järjestää pohjoiset sankareina elokuvan suurena heikkoutena: "Tiesimme paremmin."

kirjallisuus

  • John Boorman , Walter Donohue (Toim.): Ennusteet 4½. Faber ja Faber Ltd., Lontoo 1995, ISBN 0-571-17609-7 , sivut 287-312.
  • Kevin Brownlow : elokuvan edelläkävijät. Mykistävistä elokuvista Hollywoodiin. Stroemfeld, Basel et ai. 1997, ISBN 3-87877-386-2 .
  • Michael Hanisch: Miljoonat ihmiset nauravat heille. Buster Keaton. Harold Lloyd. Laurel & Hardy. Henschel, Berliini 1976.
  • Heinz-B. Heller , Matthias Steinle (toim.): Komedia (= elokuvalajit = Reclams Universal Library. 18407). Philipp Reclam jun., Stuttgart 2005, ISBN 3-15-018407-X .
  • Walter Kerr: Hiljaiset pelleet. Alfred A.Knopf , New York NY 1975, ISBN 0-394-46907-0 ( uusintapainos . Da Capo Press, New York NY 1990, ISBN 0-306-80387-9 ).
  • Walter Kerr: Buster Keatonin kokonaiset elokuvat. Citadel Press, New York NY 1993, ISBN 0-8065-1303-9 .
  • Thomas Koebner (Toim.): Klassiset elokuvat. Kuvaukset ja kommentit. Osa 1: 1913-1946. Neljäs, uudistettu ja laajennettu painos. Philipp Reclam jun., Stuttgart 2002, ISBN 3-15-030028-2 .
  • Dieter Kuhaupt: Päivä, jolloin Buster hymyili . Julkaisussa: EisenbahnGeschichte 63 (2014), s. 72–76.
  • David Robinson: Buster Keaton (= Cinema one.10 ). Tarkistettu 2. painos. Thames ja Hudson Limited, Lontoo 1970, ISBN 0-500-47001-4 .
  • Kevin W.Sweeney (Toim.): Buster Keaton. Haastattelut. Mississippi University Press, Jackson MS 2007, ISBN 978-1-578-06963-7 .

Radio-ominaisuus

nettilinkit

Commons : Yleinen  - kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. ↑ Hanisch, Tietoja heistä nauravat (t) en miljoonia , s. 210.
  2. ↑ Release todistus varten Der General . Elokuva-alan vapaaehtoinen itsesääntely , huhtikuu 2011 (PDF; testinumero: 26100 V).
  3. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.293.
  4. ↑ Vrt. Keaton keskustelussa GC Prattin (1958) kanssa, Buster Keaton: Haastattelut , s.44f.
  5. ↑ Keaton keskustelussa Brownlow'n (1964) kanssa, Buster Keaton: Haastattelut , s.205f.
  6. ^ "Tee siitä niin aito, että sattuu", lainattu Brownlow'n ja Gillin dokumentissa Buster Keaton: A Hard Act to Follow , Part 2, Thames Television 1987; lainattu myös nimellä "Sen täytyy olla niin aito, että sattuu" julkaisussa Kerr, The Silent Clowns , s. 247, viitaten Rudi Bleshiin, Keaton .
  7. ↑ Kuhaupt, s.72.
  8. ↑ Vrt. Keaton keskustelussa Brownlow'n kanssa julkaisussa Buster Keaton: Haastattelut , s. 179, tai Brownlow, Pioniere des Films , s. 565.
  9. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 295f.
  10. ↑ Kuhaupt, s.74.
  11. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 294f.
  12. ↑ Katso Keaton keskustelussa Brownlow'n kanssa julkaisussa Buster Keaton: Haastattelut , s.179 ja A Hard Act to Follow , osa 2.
  13. ↑ Keaton keskustelussa GC Prattin kanssa julkaisussa Buster Keaton: Haastattelut , s. 44f ja A Hard Act to Follow , osa 2.
  14. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.297.
  15. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 301f.
  16. ↑ Katso Noin seurattava vaikea teko , osa 2, noin 00:11:30.
  17. ↑ "Minusta ohjataan minua, tavallaan ohjain itseäni. […] Jos et tiedä, miten toimia, sinun ei pitäisi olla siellä. ”Brownlow lainaa julkaisussa Projections 4½ , s. 301.
  18. ↑ a b Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.302.
  19. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.304.
  20. ↑ Keaton keskustelussa John Gilletin ja James Bluein (1965) kanssa, Buster Keaton: Haastattelut , s.228f.
  21. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.309.
  22. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 304f; Kuhaupt, s. 74f.
  23. ↑ Buster Keaton: Haastattelut , s. 44f, sekä A Hard Act to Follow , osa 2, noin 00:12:30.
  24. ↑ a b Vrt . Kova toimenpide , osa 2.
  25. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 307f.
  26. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 308.
  27. ↑ a b Katso Brownlow, Pioniere des Films, s.561 .
  28. ↑ Michael Hanisch, Tietoja heistä nauravat (t) en miljoonia , s. 210.
  29. ↑ Toinen osapuoli kiistää Keatonin oman 330 000 dollarin lausunnon Brownlow'n haastattelussa Buster Keaton: Haastattelut , s. 186. Katso Meade, Cut to the Chase , s. 173, ja Greatest Films -elokuvan arvostelu sivustolla filmsite.org .
  30. ↑ Katso elokuva Eleanor Keaton ja Jeffrey Vance, Buster Keaton Remembered , s. 222, tai saman kirjan alaviite sivulta 217.
  31. ↑ a b c d Vrt. Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.331.
  32. ↑ Katso ensi- ja julkaisupäivät myös: www.silentera.com -sivustolta , Jack Draggan elokuvasta Meadessa, Cut to the Chase sekä Hanischista, Über sie lach (t) en Mio. , s.210 . .
  33. ↑ Motion Picture Classic , huhtikuu 1927, s. 80, lainattu julkaisuissa Brownlow, Pioniere des Films , s. 561, ja Hanisch, Über die lach (t) en million , s.47 .
  34. ↑ "Et voi jatkaa jahtaamista tunnin ajan ja odottaa tuloksia. … Tulos on floppi. ”Brownlow lainaa julkaisussa Projections 4½ , s. 311.
  35. ↑ Katso Hanisch, Über sie lach (t) en million , s. 45, myös Reclam, Filmgenres Komödie , s. 75.
  36. ^ "Monilla kuvan lopussa olevilla nokeilla on niin hirvittävän huono maku, että sympaattinen katsoja on taipuvainen katsomaan toista tietä." Brownlow lainasi julkaisussa Projections 4½ , s. 311. Samalla hän kiitti nyt unohdettu sisällissodakomedia Kädet ylös! Raymond Griffith Keatonin työstä selvästi ylivoimaisena, vrt. Kerr, The Silent Clowns , s. 298. Vrt. myös Buster Keaton: Haastattelut , s.44.
  37. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s.312.
  38. ↑ a b c Herbert Ihering, Von Rheinhardt bis Brecht, II osa , Berliini 1959, s. 532ff, lainattu Hanisch, Über sie lach (t) en million, s.47 .
  39. ↑ Katso Kline, Buster Keatonin kokonaiset elokuvat , s. 125, ja Reclam, Filmgenres Komödie, s.79 .
  40. ↑ Katso Kevin Brownlow, The DW Griffith of Comedy in Projections 4½ , s. 311f.
  41. ↑ Katso Buster Keaton: Haastattelut , s. 147f, ja A Hard Act to Follow , osa 2.
  42. ↑ Katso Buster Keaton: Haastattelut , s.114.
  43. ↑ Lainattu julkaisussa Hanisch, Über sie lach (t) en million, s.47 .
  44. ↑ David Robinson, Keaton , s.148.
  45. ↑ a b Katso Phillipp Stiasny elokuvassa Filmgenres Komödie , s.75 .
  46. ↑ Hanisch, Über sie lach (t) en million , s. 46, samoin kuin Kerr, The Silent Clowns , s. 298. Katso myös Sight & Sound -sivustolta .
  47. ↑ Katso AFI: n verkkosivusto
  48. ↑ Katso www.imdb.com
  49. ^ Kerr, Hiljaiset pelleet , s.248.
  50. ↑ a b Katso Kerr, Hiljaiset pelleet, s.246.
  51. ↑ a b c Katso Kerr, Hiljaiset pelleet , s.247.
  52. ↑ a b c Katso Phillipp Stiasny elokuvassa Filmgenres Komödie , s.78 .
  53. ^ Reclam, Filmklassiker, 2002, 1. osa , s.154 .
  54. ↑ Katso Robinson, Buster Keaton , s.148.
  55. ↑ Robinson, Buster Keaton , s.149.
  56. ↑ Katso Reclam, Filmklassiker , 2002, 1. osa , s.152 .
  57. ↑ a b vrt. Hanisch, Über sie lach (t) en miljoonia , s.49 .
  58. ^ Kline, Buster Keatonin täydelliset elokuvat , s. 115, ja Kerr, Hiljaiset pelleet , s. 260.
  59. ↑ Katso Kerr, Hiljaiset klovnit , s.261.
  60. ↑ Robinson johdantokommentissaan elokuvasta MK2: n DVD-painoksessa - Lobster Films, 2004.
  61. ↑ Lainattu julkaisussa Robinson, Buster Keaton , s.149.
  62. ↑ Katso Kline, Buster Keatonin kokonaiset elokuvat, s.113 .
  63. ^ Kerr, Hiljaiset pelleet , s.254.
  64. ↑ Katso Phillipp Stiasny elokuvassa Filmgenres Komödie , s. 80.
  65. ↑ Katso Kline, Buster Keatonin kokonaiset elokuvat, s.115 .
  66. ↑ Schobert, lainattu Filmklassiker , osa 1, s.154 .
  67. ↑ Katso Kerr, Hiljaiset klovnit , s. 256 ja Kline, Buster Keatonin täydelliset elokuvat , s. 115. - Kline puhuu virheellisesti 70 prosentista, joka on kuvattu liikkuvilla kameroilla.
  68. ↑ Katso Robinsonin kommentti The Generalin palautetun version DVD-julkaisusta , MK2 - Lobster Films, 2004, ja hänen kirjansa Buster Keaton , s. 143.
  69. ↑ Katso Klassinen elokuva , osa 1, Reclam, 2002, s.153.
  70. ↑ Philipp Stiasny elokuvan tyylilajikomediassa , s. 80f.
  71. ^ Kline, Buster Keatonin täydelliset elokuvat, s.115 .
  72. ↑ Buster Keaton: Haastattelut , s.228.
  73. ↑ Keaton keskustelussa Georges Sadoulin kanssa, Buster Keaton: Haastattelut , s.153 .
  74. ↑ Katso Robert Israel IMDb: llä , luettu 12. huhtikuuta 2012.
  75. ↑ Buster Keaton: Haastattelut , s.206.