Kolme kiinalaista kontrabassolla

Kolme kiinalaista kontrabassolla on lastenlaulu, joka on ollut laajalle levinnyt kaikkialla saksankielisellä alueella 1900-luvun puolivälistä lähtien . Kappale voidaan nähdä myös musiikillisena ja kielellisenä lastenleikkinä : Hölynpölytekstin tarkoituksena on ennen kaikkea tarjota sille mahdollisimman paljon vokaaleja , diftongeja ja umlautteja saksan kielellä värikkäässä järjestyksessä . Pelisäännöt edellyttävät, että kaikki vokaalit on vaihdettava yhteen, kun toistetaan tekstiä.

melodia

Kappaleen yleisin melodia on nykyään seuraava (vaikka pienet, etenkin rytmiset poikkeamat, esimerkiksi pisteviivaisten neljännesmuistioiden käsittelyssä kansanlaulun yhteydessä, eivät ole harvinaisia):

In saksankielisessä Sveitsissä ja ympäröivillä saksankielisillä alueilla, erityisesti Länsi-Itävallassa , toinen melodia on vielä lauletaan tänään, joka ennen paremmin tunnettu Saksassa, mutta on nyt lähes kokonaan siirretyksi sen:

Tämä melodia ei ainoastaan ​​hallitse vielä yksinkertaisempaa harmoniaa , vaan se toimii myös entistä kapeammalla äänialueella (ambitus): Tämä on neljäs "pienen" seitsemännen sijasta "saksalaisessa" versiossa. Mukana - soinnut ovat vain tonic ja hallitseva .

Teksti ja pelisäännöt

Ensimmäisessä jakeessa teksti esitetään oikealla saksaksi eli ilman vokaalien vaihtoa:

Tätä "alkuperäistä" avausjaksoa seuraa kahdeksan "muunnelmaa" . Pelisääntö on korvata kaikki vokaalit näissä myöhemmissä säkeissä yhdellä, järjestyksessä A, E, I, O, U, Ä, Ö, Ü. Käytössä on myös monimutkaisempia muunnelmia, joissa käytetään myös diftoneja . Jokaisen, joka tekee "virheen" (eli unohtaa korvata vokaalin säännön mukaisesti), on toistettava säkeistö tai koko kappale tai se poistetaan sopimuksesta riippuen.

Ehkä joku kutsuu sanan ”nochmal!” Säkeistöjen välissä vokaalinvaihdolla (esim. Nachmal, nechmel jne.) Ilmaistakseen vastaavan vokaalin.

Tämän säännön mukaan toinen säkeistö on laulava seuraavaan tekstiin:

Kappaleen tarina

Kuten monien tällaisten musiikkikappaleiden kohdalla, luotettavat lähteet tekstin ja melodian tarkasta alkuperästä ja tekijästä ovat yhtä hyviä kuin mahdottomia ymmärtää: GEMA luettelee kappaleen "alkuperäisenä tekijänoikeuksettomana kansanmusiikkina ".

Kolme kiinalaista on kuitenkin suhteellisen uusi kansanlaulu, ja jopa suora edelläkävijöitä ei voida jäljittää pidemmälle aikaa vähän ennen ensimmäistä maailmansotaa . Silmiinpistävää on erittäin ohut tutkimustilanne arjen kulttuurin elävälle ja laajalle levinneelle ilmiölle.

Tekstin ja melodian alkuperä

teksti

Käytettävissä olevat lähteet viittaavat alkuperään entisen saksankielisen alueen koillisosasta. Kappaleen tämän päivän versiossa päähenkilöt ovat kolme kiinalaista ; tämän tekstimuunnelman esimuodon voi jäljittää ensimmäisen kerran vuonna 1922 Virossa (jossa tuolloin oli vielä kulttuurisesti vaikutusvaltainen vähemmistö baltisaksalaisista ).

Vuosina ennen maailmansotaa , suurin osa konkreettista versiot sanoittanut puhunut Japani (lähinnä vanhempia pienempi muoto Japanin rytmisen syistä ). Tämä variantti tekstiä voidaan jäljittää ensimmäistä kertaa vuonna Pommerissa vuonna 1909, ja vuonna 1913 painos, jossa on teksti Kolme japanilaiset ihmiset basso ilmestyi vuonna Berliinissä . Määrä voi vaihdella alueen mukaan, varhaisessa versiossa kymmenen Sleesiasta ja yksi kaksikymmentä japanilaista Bürenin alueelta sotien väliseltä ajalta.

Joissakin osissa Sveitsiä japanilainen teksti tunnetaan edelleen nykyään, ja Ticinon erityisen alkuperäinen muunnelma , joka täydentää tuttua postausta viimeisellä jodelilla , saa aasialaiset istumaan kadulla kontrabasson kanssa, mutta ilman sitä . Tämä voidaan kuitenkin jäljittää yhdelle vanhimmista lukemista, joissa ei ole vielä mainintaa soittimesta: Tässä se sanoo ilman passia , joka antaisi koko tekstille tietyn tunteen. Olipa kyseessä "alkuperäinen" teksti tai anonyymin käden hyväntahtoinen korjaus, on jäätävä spekulaatioksi.

Myös soittimen nimitys on tullut yleiseen käyttöön vasta vuoden 1930 jälkeen: Tässä voisi olla rooli, että sana kontrabasso sopii rytmisesti ja metrisesti tyylikkäämmin tekstin rakenteeseen kuin yksitavoinen basso. Esimerkiksi Gustav Schultenin ( Potsdam , 1934) julkaisemassa laulukirjassa Der Kilometerstein on edelleen "basso", Ludwig Voggenreiterin Mainzin painos vuodelta 1941 kirjoittaa jo "kontrabasson".

Kansanlauluille ominaisella tavalla perinteiset versiot ovat lähes koskaan täysin sopusoinnussa. Tämä tuskin on yllättävää, varsinkin kun kyseessä on leikkilaulu, jonka idea on tekstin vaihtelu. Lähes jokainen kiinalaisen tekstin sana on muutettu jossain vaiheessa. Se voi tarkoittaa "leikkimistä", "seisomista", "kadulla kävelemistä" samalla "napauttamalla" tai "laulua", ja lopuksi pieni kohtaus voi tapahtua myös "metsän läpi" kävelyn aikana.

Vasta noin vuonna 1970 suurin osa hyödyllisten laulujen lastenkirjoista tarjosi tekstiversion ja melodian, kuten ensimmäisessä nuottiesimerkissä. Tämä johtuu suurelta osin joukkotiedotusvälineiden , tässä tapauksessa ennen kaikkea radion ja television , kasvavasta ja yhdistävästä vaikutuksesta , joka levitti laulukolmikon Medium-Terzett vuonna 1968 nauhoittaman kappaleen hittiversion koko saksankieliselle alueelle. .

melodia

Alussa esitetyt kaksi melodiaa ovat olennaisilta osin todennettavissa kappaleen luovutuksen jälkeen, ja lauseita molemmista versioista on myös sekoitettu joissakin tapauksissa. Pommerin ja Viron variantit ovat samanlaisia ​​kuin "sveitsiläinen" malli, kun taas länsipuolella näytti olevan taipumusta edellä esitettyyn versioon "saksalaisena". Yleensä voidaan kuitenkin sanoa, että melkein koko historiansa, mutta myös harmonisesti ja rytmisesti hienostunut melodinen osa kuin nykyään harjoitetaan: esimerkiksi laulettiin aiemmin tietyissä paikoissa, vielä kolmikko - arpeggiot , vaati suurempia välihyppyjä tai enemmän monimutkaisemmissa sointuissa loppu.

Sitä, miten melodisen materiaalin asteittainen yksinkertaistaminen tapahtui, ei voida todistaa yksityiskohtaisesti. Kapeat sävelaluetta käytössä tänään (molemmissa versioissa olennaisesti viides tila tyypillistä tekstipohjainen "puhuttua kappaleet") sopii suosio kappaleen kuin kieli pelin, koska sitä käytetään koulutuksen alalla (esimerkiksi päiväkodissa ja esikoulu ).

Pelin idean alkuperä ja kehitys

Kappaleen yhteys vokaalivaihdon peliideaan ei ollut olemassa alusta alkaen. Varhainen painos (G. Winter, Ringel, Ringel, Rosenkranz. Leipzig 1913), Ein Japanese mit dem Bass, on suunniteltu ympyräpeliksi (lapset laulavat seisten tai istuen ympyrässä) eikä muuta tekstiä. Säännössä , jonka Karl Wehrhan antoi tällaiselle ympyräpelille , tekstissä "Kiinalainen basso, basso, basso" kuuluu:

Numeropelinä

Kun tekstiä vaihdeltiin, vokaalit eivät aina olleet muutettavia ”parametreja”, mutta oli myös muunnelmia, jotka muuttivat kappaleen numeropeliksi. Jo mainitun Pomeranian version 1909 avulla "muusikoiden" määrä jokaisessa jakeessa kasvaa jatkuvasti, joten kaksi japanilaista bassoa ..., kolme japanilaista ... ja niin edelleen. ” Kymmenen pienen neekerin ” harjoittamaa laskemista annetusta numerosta, esimerkiksi kymmenestä tai kahdestakymmenestä, harjoitettiin lasten runon tapaan .

Vokaalien vaihto

Pelin idea, joka perustuu tekstin vokaalien vaihtoon, on ollut kirjallisesti todistettavissa viimeistään vuodesta 1934 lähtien, jälleen edellä mainitussa laulukirjan Der Kilometerstein Potsdam -painoksessa . Kiinalainen Han Sen , joka on syntynyt Berliinissä vuonna 1925 ja muuttanut Saksasta vuonna 1933, viittaa omaelämäkerrassaan tietoonsa kappaleesta, mikä tukee sitä tosiasiaa, että versio kappaleesta, joka on yhä yleinen ainakin Berliinissä 1930 -luvun alussa, mukaan lukien vokaalinvaihtosäännöt, oli jo yleistä.

Se, että lasteriimi tuli tunnetuksi lyhyessä ajassa ” kultaisten kaksikymppisten ” aikana, sopii tämän aikakauden, saksalaisten pophittien kukoistuskauden, kulttuuriympäristöön . Suuri osa hänen taiteilijoistaan ​​- myös koomikkoharmonistit  - esitti toistuvasti kappaleita, joissa oli hölynpölyä sisältäviä tekstejä, jotka tähän päivään asti sanotaan usein liittyvän dadaismiin . Hyvin usein tällaisten kappaleiden todellinen lävistys on hämmästyttävä sanayhdistelmä, joka tuskin on järkevä kontekstissa, mutta kuulostaa huvittavalta.

Kulttuuri ja kritiikki

Ei ole epätodennäköistä, että vokaalien vaihtoa alun perin kannustivat musiikilliset kielipelit, joita on pitkään käytetty lasten keskuudessa romantiikkaa puhuvissa maissa. Espanjassa on laulu La mar estaba serena (myös: salada ), joka käyttää vokaalienvaihdon periaatetta täsmälleen kolmella kiinalaisella kuvatulla tavalla. In Italia , alun perin isänmaallinen laulu Garibaldi fu ferito jossa vaihdetaan tekstiä ja uusi melodia tuli lasten laulu, joka myös vaihto vokaalit sen vaihtelua stanzas. Vertailukelpoinen laulu on peräisin Ranskasta, ja siinä on melko monimutkainen hölynpölyteksti, jonka ensimmäinen rivi on Buvons un coup, ma serpette est perdue . Englanninkieliset lapset oppivat usein esikouluikäisenä laulun, jossa haluan syödä omenoita ja banaaneja , jossa kuitenkin vaihdetaan enimmäkseen vain tekstin tärkeimpien sanojen vokaaleja.

Skandinaviassa saksalaisen lastenkirjan "käännökset" ovat levinneet viime vuosisadan puolivälistä lähtien: Tanskan ja norjan versioissa tre små kinesere eli kolme pientä kiinalaista istuvat Højbro -aukiolla Kööpenhaminassa ja soittavat kontrabassoa, kun taas ruotsalainen variantti esittelee toisen soittimen, nimittäin klarinetin .

Laulu löysi tiensä Israeliin myös siirtolaisten ja pakolaisten kautta saksankieliseltä alueelta ; tekstin hepreankielinen versio (שניים סינים עם כינור גדול, Shenayim sinim in kinor gadol ) perustuu saksalaiseen malliin. Se, että vain kaksi (tämä on merkitys shenayim ) Kiinan osallistuvat Israelissa johtuu ilmeisesti siitä, että heprean numero on kolme , שלושה ( shelosha ), on vaikea sopeutua mittari tässä tapauksessa. Vastaavista syistä löydämme arkaainen sananmuodostuksen kinor Gadol ( "iso viulu "), joka muistuttaa basso viulu yleistä Etelä saksankielisissä maissa tai Unkarin nagybőgő . Nykyaikaisessa hepreassa, kuten useimmilla kielillä, קונטרבס ( contrabas ) on instrumentin yleinen nimi. Koska peliidea toimii yhtä hyvin hepreaksi kuin saksaksi, israelilaiset lapset oppivat myös erottamaan äidinkielensä vokaalit laulun avulla. Eri taiteilijat ovat nauhoittaneet levyille tai CD -levyille 1970 -luvulta lähtien .

Kappaleen perustana oleva musiikillinen ja leikkisä idea on äskettäin muokattu turkkilaisen alkuperän lapsilla saksankielisellä alueella, ja alkuperäinen melodinen aineisto on osittain säilytetty, mutta muissa tapauksissa myös suunniteltu täysin vapaasti. Koska turkin kieli, toisin kuin saksa, tuntee vokaalien harmonian ilmiön, "tehtävä" ei muutu, vaan myös leikkiset mahdollisuudet, joissain tapauksissa huomattavasti. Turkin kaltaisilla kielillä vokaalien semanttinen tehtävä on huomattavasti selvempi kuin saksa. Vaikka kolmen kiinalaisen saksankielinen teksti on aina tunnistettavissa vokaalinvaihdosta huolimatta ja sen merkitys, vaikka se olisikin merkityksetön, ei muutu, turkkilaiset lapset kokeilevat myös mahdollisuuksia muuttaa merkitystä.

Rasismin kritiikki

Toisaalta kappaleen sanoituksia on äskettäin syytetty toistuvasti rasismista, koska siinä väitetään, että kiinalaiset ovat kulttuurisesti kaukaisia ​​ja osoittavat heille syrjivää käyttäytymistä. Toukokuussa 2016 tämän kappaleen sisältämän lastenkuoron suunniteltu esitys ORF: n Kärnten Today -lähetyksessä lähetyksen toimittaja ei hyväksynyt ”poliittisesti virheellistä” tekstiä.

Lisää leviämistä

pedagogiikka

Jotta voisimme kiinnittää huomiota sanojen ääntämisessä käytettäviin vokaaleihin , saksan oppitunneilla käytetään perusasteen tekstejä, lastentarinoita tai puhuttuja jakeita ilman vokaaleja tai vaihdettuja vokaaleja. Kolme kiinalaista kontrabassolla sopii artikulaatioharjoituksiin, joissa on kielileikkiä, koska lapset yleensä tykkäävät laulaa sitä. Kappale toistetaan sitten kaikilla vokaaleilla ja kaksosilla. Vokaalien eristäminen osoittaa oppilaille olennaisen eron vokaalien ja konsonanttien välillä, minkä vuoksi kolme kiinalaista löytyy CD -levyiltä oppitunneille, lukemiseen, kielen ja koulun musiikkikirjoihin sekä saksalaisten oppituntien didaktisiin teoksiin.

Kirjallisuus, elokuva, kuvataide

Lastenlaulujen yleinen suosio toistuu nykykulttuurin eri alueilla. Lastenkirjailija kirjailija Luis Murschetz julkaisi pieneen tilavuuteen 1997, jossa hän esittelee kaikki jakeen säkeistön ja mielikuvituksellisesti havainnollistaa, mitä kolme ”sankareita” voinut kertoa toisilleen. Han Senin omaelämäkertaan on jo viitattu, ja kappaleeseen viitataan myös vuoden 1999 komediaelokuvassa . Lisa Pein vuoden 1998 rikosromaani , jonka otsikossa on myös kiinalainen laulu, ei liity elokuvaan. Kirja käyttää lastensarjaa keskeisenä toiminnallisena elementtinä juonessaan: ensin sitä käytetään jännityksen lisäämiseen, sitten se tarjoaa sekä päähenkilölle että lukijoille viittauksen tappajaan: kontrabassoa soittavaan pedagogiin.

Vuonna Hans Traxler kokoelma kuvan tarinoita, Ihmiset Eilen on parodia , jonka otsikko Anton Dvorak kanssa kontrabasso . Robert Gernhardt , joka Traxlerin tavoin kuului New Frankfurt -kouluun , ottaa puolestaan ​​vastaan Ernst Jandlin ”kokeellisen lyyrian ” ( ottos mops ) vaikutuksen laulurunoessa Annas Gans : Molemmissa järjettömissä runoissa ääninen samankaltaisuus kolme kiinalaista on kutkuttava, joten tulossa kaikkien tekstien usein yhdistetään vuonna Saksan oppituntia .

Sanoitusten elävyys ja samanaikainen järjettömyys inspiroivat myös nykyaikaista kuvataidetta. Kölnin taiteilija Rune Mields käsittelee vuoden 1992 teoksessa, jonka nimi on lastenlaulu, muun muassa kiinalaisen kulttuurin kunnioittavan perinteen (esimerkiksi kalligrafia ) ja anarkisen, lapsenomaisen laulun ilon välistä kontrastia .

Vuonna mosaiikki kirjanen toukokuusta 1991 kolme sankareita sarjakuva , The Abrafaxe , kohtaaminen kolme kiinalaista kanssa kontrabasso istuu tienvarsilla oleskelun aikana 13-luvulla Kiinassa . Kun poliisi tuli heidän luokseen kolmen sankarin jälkeen, he kysyivät: "Mitä sen pitäisi olla?"

Nykyaikaista musiikkia

Kiinalainen elektroninen säveltäjä ja ääniasentaja Yueyang Wang , joka asuu Saksassa , vastasi tätä yhteen teoksestaan ​​("3 kiinalaista kontrabassolla, live-esitykseen ja äänivaloasennukseen", 2005) humoristisella tavalla herkällä tavalla suojaustoimi kolmen kiinalaisen toisistaan. Vaikka järjettömän tekstin rasistista merkitystä ei voida vakuuttavasti todistaa käytettävissä olevien lähteiden perusteella, laulussa kuvattu kohtaus jättää tilaa spekulaatioille saksalaisesta muukalaisvihasta. "Esittämällä" tämän erittäin modernilla musiikillisella varjolla ja voimakkaasti parodistisella nuotilla - hän lainaa kiinalaista lastentarhaa saksan sijasta - nämä alitajuiset suuntaukset tehdään kuitenkin näkyväksi ja kuultavaksi.

Oli väistämätöntä, että myös kaupallisesti suuntautuneet populaarikulttuurin alueet ottivat näytelmän haltuunsa. Kuten jo mainittiin, 1960- ja 70-luvuilla suosittu keskitervinen laulutrio nauhoitti version vuonna 1968, josta tuli yksi yhtyeen suurimmista menestyksistä.

Vuodesta 1980 lähtien on luotu tulkinta, jossa on päivittäisiä poliittisia kaikuja, ydinvoiman vastustajien mielenosoitusten yhteydessä Gorlebenin kuljetussäiliövarastoa vastaan . Lastenlaulun alkuperäinen ja tunnettu teksti oli Wendlandin usein istumisten osallistujien kirjoittama uudelleen tilanteen mukaan ("Kaksikymmentätuhatta passin käännöksellä / istui tiellä ...").

Kaksi vuosikymmentä myöhemmin saksalaiset hip-hop- yhtyeet, kuten Fettes Brot (“Drei Hamburger mit 'nem Monsterbass…” Da draussen auf Fettes Brot für die Welt, 2000), Fischmob ( Police Osterei, 1998; kyse on kolmesta poliisista) ja creme de la creme ("Kolme kiinalaista ruokapussilla", 2004).

Heidän parodistically lainata käsittely lastenloru vihdoin löytänyt tiensä takaisin sosiaalisen valtavirtaan : an mainoskampanja, jonka meijeriyrityksenä Müllermilch on käyttämällä nykyaikainen mukauttaminen laulun vuodesta 2005, mikä Mia-Sophie Wellenbrink suorittaa nimikkeellä Fruchtalarm . Tämä kampanja ei voi väittää olevansa suorastaan ​​alkuperäinen, koska toinen elintarvikevalmistaja, nimittäin Maggi , mainosti myös kolmen kiinalaisen kanssa : Täällä oli ainakin jonkinlainen kulttuurinen viittaus, koska tässä tapauksessa kyse oli pikakeitosta, jolla oli aasialainen maku.

Pianosyklissään "Pianino poetico" saksalainen säveltäjä Johannes X. Schachtner otti kappaleen viimeiseen osaan (Dri Chanasan mat dam contrabuss). Vieroitettu melodia esiintyy yhteensä viisi kertaa liikkeen aikana eri aikaväleillä (viides, neljäs, kolmas, sekunti) vallitsevina, jolloin syntyy vaikutelma vokaalinvaihdosta.

kirjallisuus

• Luis Murschetz : Kolme kiinalaista kontrabassolla. Carl Hanser, München / Wien 1997, ISBN 3-446-18948-3 .
• Ingeborg Weber-Kellermann : Lastenlaulujen kirja. 235 vanhaa ja uutta laulua: kulttuurihistoria - nuotit - sanoitukset. Atlantis-Schott, Mainz 2002, ISBN 3-254-08370-9 .

nettilinkit

• spiellieder.de Detlef Cordes (musiikin editointi): Kolme kiinalaista kontrabassolla (kuunneltava flash -soittimella tai ladattava MP3 )
• Xaver Frühbeis: Huomio, passintarkastus! "Kolme kiinalaista kontrabassolla". BR-Klassik, extra midday music, 31. joulukuuta 2015

Yksilöllisiä todisteita

1. ↑ Weber-Kellermannin jälkeen, nro 169, s. 214, transponoitu, tyypillinen rytminen vaihtelu.
2. ↑ sijaan kysyä , interjektio että kuuluvat jo kirjaimellisesti puhetta käytetään myös esimerkiksi ”EI”, ”na” tai ”ja”.
3. ↑ 12. toukokuuta 2006 päivätyn GEMA -asiakirjojen tiedonannon mukaan
4. ↑ Musiikkihistorialliset esitykset perustuvat Freiburgin yliopiston saksalaisen kansanlauluarkiston 18. ja 31. toukokuuta 2006 lähettämiin viesteihin. Alla luetellut arkistonumerot viittaavat DVA-kokoelmiin.
5. ↑ DVA nro 11093, kirjoittanut kolmasosaa luokkalainen on Pantenius School Dorpat
6. ↑ DVA nro A 146178, opettaja Hornin tallentama Bublitzissa, tänään Bobolice
7. ↑ DVA nro 50717, kirjattu 1928 F. Scholz, rautatie johdon sihteerinä Gleiwitz , että Sleesian Society for Folklore
8. ↑ DVA nro A 211866, Pagendarm -kokoelmasta
9. ↑ DVA nro A 215712, tallentanut Dr. Emily Gerstner, Bosco / Gurin
10. ↑ Rolf Wilhelm Breinich (toim.): Vuosikirja kansanlaulututkimuksesta. E. Schmidt, Berliini 16.1971, 167, s. 127. ISSN  0075-2789
11. ↑ DVA nro F 6633
12. ↑ DVA nro A 87590 ja Vg 3080, jotka molemmat on tallennettu Berliinissä ja Bischofswerdassa vuonna 1913 , ovat tyypillisiä esimerkkejä
13. ↑ Nro 3259 lähettäjä: Karl Wehrhan: Frankfurtin lasten elämä tullissa ja tullissa, lastenlaulu ja lastenleikki. Heinrich Staadt, Wiesbaden 1929, s.250.
14. ↑ Han Sen: Kiinalainen kontrabassolla. Claassen Verlag, München 2001. ISBN 3-546-00277-6
15. ↑ Ulla Schnellen, Irmgard Merkt : Maailma muuttuu. Kulttuurienvälinen laulukirja. Julkaisija Kultur Kooperative Ruhr, Dortmund 1991, s. 69. ISBN 3-9802619-3-X
16. ^ Huomautus DVA: sta, 2006
17. ↑ Kontrabasso. Badische Zeitung, 11. elokuuta 2011.
18. ^ Syrjintää Berliinin kouluissa. Ei enää haukkuvia koiria. taz, 3. marraskuuta 2013.
19. ↑ "Ching Chang Chong"? - “Ei, kiitos!” 6. kesäkuuta 2016, katsottu 19. heinäkuuta 2020 (saksa). 
20. ↑ Kun "3 kiinalaista" aiheuttaa hämmennystä. Kleine Zeitung, 22. toukokuuta 2016.
21. ↑ Hienoja kehtolauluja. Lehdistö, 23. toukokuuta 2016.
22. ^ Siegfried Buck (Toim.): Rakennuspalikat saksaksi. Lukea kirjaa. 2. lukuvuosi Diesterweg, Frankfurt am Main 1984. ISBN 3-425-02817-0 ; Siegfried Buck: Rakennuspalikoiden pohjamaali. Kommentit ja pääkopiot. Diesterweg, Frankfurt am Main 2003, s. 30 (sekä mukana tulevalla CD-levyllä) ISBN 3-425-11980-X ; Petra Wagner: Rakennuspalikat. Kielikirja. 2. lukuvuosi. Kommentit ja pääkopiot. Diesterweg, Frankfurt am Main 2003.; Reinhard Horn: luokan osumia. Kontakt-Musikverl., Lippstadt 2004, s. 173. ISBN 3-89617-091-0 ; Reinhard Horn: luokan osumia. CD 4, kappale 19.
23. ↑ Hans Traxler: Ihmiset eiliseltä. Diogenes, Zürich 1981, s. 10ff. ISBN 3-257-00304-8
24. ↑ Musiikkifoorumi. Schott, Mainz 3.2005, huhti-kesäkuu, s.56 . ISBN 3-89617-092-9