Apuohjelmamusiikki

Hyödyllisellä musiikilla tarkoitetaan musiikkia , jota käytetään musiikin ulkopuolella. Enimmäkseen sitä pidetään absoluuttisen musiikin vastakohtana .

Termi hyödyllisyysmusiikki on ollut yleistä 1920-luvulta lähtien, ja se on yleinen myös englanniksi. Toisaalta, se kuuluu terminologiaa sekä musiikkitieteen , riippumatta ajasta , joka joskus käyttää sitä neutraalisti, joskus (halventava), toisaalta siitä tuli "esteettinen mottona" sukupolven säveltäjät jälkeen ensimmäisen maailmansodan noin kymmenen ja on siten eräänlainen tyylilaji rakennusurakoiden, joka vastusti tuon ajan konserttijärjestelmää, kuten Paul Hindemithin lastenooppera Rakennamme kaupunkia (1930).

Nettl: Tieteellinen alkuperä

Musiikkitieteilijä Paul Nettl käytti ensimmäisiä termiä vuonna 1922. Hän omistautui tanssimusiikin historiaan ja löysi termistä ”käyttömusiikki” tanssimusiikkitermin, jota käytetään myös tanssimiseen - verrattuna konsertteissa esiintyvään musiikkiin . Esimerkiksi Johann Strauss Sohn kirjoitti aikaisempina aikoina tanssivalsseja ja myöhempinä vuosina konserttivalsseja , joita ei enää ensi-iltansa tanssin vuoksi, mikä auttoi häntä saavuttamaan korkeamman säveltäjän aseman. Tietenkin Nettl viittasi johonkin kauempana olevaan, 1700-luvun musiikkiin, ja erotti siellä "tanssin käyttömuodot" "erittäin tyyliteltyistä tanssin muodoista".

Hindemith: Uusi tapa säveltää

Jälkeen ensimmäisen maailmansodan , ”arjen musiikki” näytti suuntaa ulos jähmettyminen musiikkimaailmassa ja oli kaikkien huulilla vuosina on Weimarin tasavalta . Työnjakoa ja ammattimaisuutta musiikissa sekä elämän puutetta konserttialalla valitettiin. Sosiaaliset virtaukset, kuten nuorisoliike, ja taiteelliset, kuten Uusi objektiivisuus, pitivät tervetulleena musiikillista käytäntöä, joka käsitteli enemmän jokapäiväistä elämää kuin 1800-luvun taidemusiikkia . Kaiken taiteen "käyttöarvoon" vedottiin.

Säveltäjä Paul Hindemith teki jokapäiväistä musiikkia (hänen mielestään "konserttimusiikin" vastakohta) osana työohjelmaa. Hänen provosoiva oopperansa Neues vom Tage (1929) asetettiin tähän kontekstiin. Jotkut hänen aikalaisistaan ​​liittyivät suuntaukseen, vaikka he eivät puhuneetkaan itse musiikista. Saksalainen termi ilmestyi anglosaksisessa lehdistössä 1930-luvun alussa. Jopa Igor Stravinsky , Kurt Weill , Ernst Krenek , Hanns Eisler , Carl Orff ja muut säveltäjät mainitaan musiikin käytön yhteydessä.

Besseler: Ihanteesta poliittiseen instrumentointiin

Musiikkitieteilijä Heinrich Besseler otti tämän termin käyttöön ja käytti sitä hyvin yleisesti musiikkiteoriassa, joka perustui Martin Heideggerin filosofiaan . Besseler suhtautui aikansa kaupalliseen musiikkiin kriittisesti ja vastasi sitä ihanteelliseen "suljetun musiikkitradition onnelliseen asiaan", jonka hän näki myöhäiskeskiajan musiikissa.

Besseler pystyi tunnistamaan uuden käänteen reaalimaailmaan yhdistettynä omistautumiseen ja tunteisiin kansallissosialismin uudistuspyrkimyksissä , joissa vuodesta 1933 lähtien viljeltiin jokapäiväistä musiikkia entisiä päähenkilöitään Hindemithia ja Kurt Weilliä vastaan . Vuoden 1945 jälkeen Besseler käytti vain termiä "yhteinen musiikki".

Adorno: Musiikkisosiologinen skeptisyys

Filosofi ja musiikkikriitikko Theodor W. Adorno suhtautui skeptisesti ”yhteiseen maahan” jokapäiväisen musiikin kautta, mukaan lukien amatöörimusiikin arvostus, ja piti parempana absoluuttisen musiikin ”sisäisyyttä” ja ammattimaisuutta . Toisaalta hän kirjoitti Kurt Weillin Die Dreigroschenoperista (1928), että tämä oli "musiikkia käytettäväksi, jota voidaan todella käyttää".

Sosiologia musiikkia että Adornon ja Max Horkheimer perustettu maanpaossa 1930 katsottuna musiikillinen toimintoja kriittisellä etäisyydellä ideologinen ja kaupallisia instrumentalizations, mikä johti termiin toiminnallinen musiikkia .

"Applied Music"

Liittyvä, mutta vähemmän erottuva on termi käytetty musiikki (jonka vastakohtaa kutsutaan yleensä puhtaaksi musiikiksi ). Oopperan lisäksi sitä käytetään pääasiassa lavamusiikissa , elokuvamusiikissa , radiomusiikissa ja muussa mediamusiikissa, ja se löytyy myös useiden yliopistokurssien nimistä.

1800-luvulla musiikkiteorian matemaattisia ja fyysisiä näkökohtia kutsuttiin "puhtaaksi musiikiksi" ja sen käytännön soveltamista "sovelletuksi musiikiksi".

kirjallisuus

  • Stephen Hinton: Hyödyllisen musiikin idea: Tutkimus musiikillisesta estetiikasta Weimarin tasavallassa (1919–1933) viitaten erityisesti Paul Hindemithin teoksiin, Garland, New York 1989. ISBN 978-0824020095
  • Wolfgang Lessing: Musiikki ja yhteiskunta. "Päivittäisen musiikin" ongelma. Julkaisussa: Wolfgang Rathert , Giselher Schubert (toim.): Musiikkikulttuuri Weimarin tasavallassa. Schott, Mainz ym. 2001, ISBN 3-7957-0114-7 , s. 180-188 ( Frankfurter Studien 8 Schott Musikwissenschaft ).

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. Stephen Hinton: Nutzmusik, julkaisussa: Hans Heinrich Eggebrecht: Musiikin terminologia 1900-luvulla, Steiner, Stuttgart 1995, s.164 .
  2. ^ Paul Nettl: Vaikutus tanssimusiikin historiaan 1700-luvulla. Julkaisussa: Journal of Musicology. 4: 1922, H. 5, s. 257 - 265, tässä s. 258.
  3. Rüdiger Zymner: Handbuch Literäre Rhetorik, de Gruyter, Berliini 2015, s. 159. ISBN 978-3110318159
  4. Stephen Hinton: Nutzmusik, julkaisussa: Hans Heinrich Eggebrecht: Musiikin terminologia 1900-luvulla, Steiner, Stuttgart 1995, s.168 .
  5. "Holyell-musiikkihuoneessa lapset [...] esittävät uutta jokapäiväiseen käyttöön tarkoitettua musiikkia , jota käytetään laajasti koulutuksessa Saksassa. Lapset esittävät Hindemithin 'Me rakennamme kaupungin', baletti- ja koraaliteoksia Oxfordissa. Julkaisussa: The Times , 23. kesäkuuta 1931, s. 14 (käännetty englanniksi).
  6. Thomas Schipperges: Heinrich Besselerin tiedostot: musiikkitiede ja tiedepolitiikka Saksassa 1924–1949 , Strube 2005, s. 35. ISBN 978-3899120875
  7. ^ Theodor W. Adorno: Nutzmusik, julkaisussa: Gesammelte Werke, Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1997, 19. osa, s. 445–447.
  8. Adorno, Die Dreigroschenoper , julkaisussa: Die Musik (21), 1928, myös julkaisussa: Gesammelte Werke, Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1997, osa 19, s.138.
  9. z. Dietrich Stern (toim.): 20-luvun soveltava musiikki. Esimerkillisiä yrityksiä yhteiskunnalliseen musiikkityöhön teatterin, elokuvan, radion, joukkoviihteen parissa , Argumentti, Berliini 1977.
  10. z. B. tutkintotodistuksen kurssin median koostumuksen ja soveltavan musiikkia klo yliopistossa musiikkia, esittävää taidetta Wienin (kuten 2016).
  11. Ignaz Jeitteles : Esteettinen sanasto : Aakkosellinen käsikirja kauniiden ja kuvataiteiden filosofian teoriaan, Gerold, Wien 1837, 2. osa, s.247.