Jarg Pataki

Jarg Kalman Pataki (* 14. Joulukuu 1962 vuonna Basel , † 20th päivänä toukokuuta 2021 vuonna Münchenissä ) oli sveitsiläinen oopperan ja teatterin johtaja keskittyy myös avantgarde - nukke ja esineteatterin .

Elämä

Pataki syntyi juutalais-unkarilaiselta isältä ja saksalaiselta äidiltä Baselissa ja kasvoi siellä. Hän opiskeli kuoronjohtoa Baselin ja Geneven konservatorioissa, perusti ”Ensemble Vocal Contrastes” opiskellessaan edelleen konsertteja ja radionäyttelyitä Sveitsissä, Ranskassa ja Saksassa, sitten opiskeli näyttelijöitä École Supérieur d'Art Dramatique Genèvessa ja heti sen jälkeen näyttelemistä suunta on Ernst Busch Academy of Dramatic Arts Berliinissä . Hän asui Genevessä ja Münchenissä ja työskenteli Freiburg-teatterissa, Stuttgartin valtionteatterissa, Berliinin Deutsches-teatterissa, Staatsschauspiel Hanoverissa, Meininger-teatterissa , Residenztheater Münchenissä, Freiburg-teatterissa , Luzern-teatterissa ja Schauspielhaus Hamburgissa .

Varhaisina vuosina Patakin ohjaustyö keskittyi ensisijaisesti näyttelijöiden ja luonnollisen kokoisten nukkien kokeelliseen vuorovaikutukseen. Japanin ei-teatterin ja Bunrakun innoittamana hän kehitti itsenäisen, nykyaikaisen eurooppalaisen teatterimuodon. Kieli, liike ja tila on tyylitelty suuressa määrin, näyttelijät ja nuket kohtaavat toisiaan vahvassa visuaalissa ja ovat melkein erotettavissa. Tämä ei johtanut näyttelijän työkyvyttömyyteen, vaan syventyvään arkistoitumiseen, joka jäljittää ihmisen olemassaolon perustan. Erityisen merkittäviä esimerkkejä tästä tyylistä olivat Das Totenhaus (Luzern 2000) ja Kurzdramen (München 2001), molemmat ranskalaisen avantgarde-kirjailijan Philippe Minyanan teokset. Pataki suoritti tämän teoreettisen vaiheen myös teoksessa Nukke draaman mallina : Näyttelijän tulisi siirtyä pois vallitsevasta voyeuristisesta näkökulmasta. Idean täytyy syntyä katsojan mielessä. Nukke esineenä muistuttaa soittinta, joka on saatettava kuulemaan tarkasti. Nukkeilla työskentely on myös malli elävien näyttelijöiden kanssa: "Näyttelijän on opittava soittamaan itseään instrumenttina."

Toisessa vaiheessa Pataki kokeili objektiteatterin surrealistista potentiaalia. Hän ei enää yrittänyt ymmärtää ihmiskohtaa maailmankaikkeuden keskuksena, mutta osoitti, että kaikki tämän maailman osat ovat yhtä animoituneita ja jatkuvassa vuorovaikutuksessa. Tätä varten hän muutti avaruuden ja kaikki siinä olevat esineet, myös ihmiset, nukketeatterien johtamiksi komplekseiksi. Tällä tavalla hän loi tuntemattomuuden tunteen ja kysyi, mitkä voimat todella hallitsevat ihmisen olemassaoloa. Näyttelijöistä ja nukketeatterista koostuvien ihmisen kaksinkertaisten ja monien olentojen keksiminen oli erityisen vaikuttavaa ja innovatiivista. Samalla Pataki jatkoi muodollisten puhetapojen kokeilua. Hän työskenteli pääasiassa romanttisten tekstien kanssa, jotka hän jätti alkuperäisessä proosaseoksessa ja vuoropuhelussa ja muutti kuoropartituureiksi. Tämän ajan merkittävimpiä teoksia olivat Amerikka, joka perustui Franz Kafkan (Lucerne 2002) romaaniin, Jakob von Gunten Robert Walserin romaaniin (Lucerne 2003) ja Dantonin kuolema Georg Büchneriin (Meiningen 2004).

Kolmannessa vaiheessa Pataki, joka oli aiemmin ohjannut oopperoita useita kertoja, alkoi sisällyttää musiikki-teatterielementtejä työhönsä. Orkesteri, oopperakuoro, laulajat, näyttelijät ja nukketeatterit muodostivat kokonaisen taideteoksen, joka oli jonkin verran suositumpi kuin hänen aikaisemmissa teoksissaan, mutta silti erehtymättömiä tyylillisissä erityispiirteissään. Tämän ajan tärkeitä teoksia olivat Wilhelm Meisterin oppisopimusvuodet Johann Wolfgang Goethen romaanin perusteella (Hannover 2005), Der Process perustuu Franz Kafkan romaaniin Krzysztof Pendereckin musiikilla (Freiburg 2006), Henrik Ibsenin tekemä Peer Gynt ja musiikki Edward Grieg (Freiburg 2007) ja William Shakespeare The Tempest Jean Sibeliuksen musiikilla (Freiburg 2008).

Lopuksi Patakin työ perustui kahteen osaan. Toisaalta puhdas näytteleminen, joka käsitteli olennaisia ​​poliittisia kysymyksiä - tässä erityisesti hänen Buddenbrooks- lavastuksensa Thomas Mannin romaaniin (Freiburg 2009) - ja toisaalta kyseenalaistamalla musiikkiteatterin käytäntöjä - hänen lavastuksessaan. Kolmen pennin ooppera by Bertolt Brechtin ja Kurt Weill (Hampuri 2010) hän osittain puretaan musikaali rakenne, toimivat äänen pinnat tulevat avantgarden ja free jazz ja siten luonut kokonaan uuden äänikuva. Lisäksi hän lavasti yhä enemmän klassista oopperaa. Talvikaudella 2010/11 hän oli professori Dresdenin kuvataiteen yliopistossa.

Tuotannot (valinta)

• Baijerin osavaltion teatteri : Lyhyet draamat I (Philippe Minyana)
• Berliinin Deutsches Theatre: Aika ja huone ( Botho Strauss )
• Théâtre du Grutli Genève: Le bon Dieu de Manhattan , Ingeborg Bachmann
• Luzernin teatteri: Philippe Minyanan kuolleiden talo
• Luzernin teatteri: La traviata , Giuseppe Verdi
• Luzernin teatteri: Jakob von Gunten ( Robert Walser )
• Luzernin teatteri: Lentävä hollantilainen ( Richard Wagner )
• Luzernin teatteri: Amerika (perustuu Franz Kafkan romaanin fragmenttiin )
• Etelä-Thüringenin osavaltion teatteri Meiningen: Dantonin kuolema Georg Büchner
• Valtion teatteri Hannover: Berliinin Alexanderplatz Alfred Döblinin jälkeen
• Valtion teatteri Hannover: Wilhelm Meisterin oppisopimuskoulu vuotta Johann Wolfgang Goethen jälkeen
• Staatstheater Stuttgart: Uhri (näytelmä Tarkowskin elokuvan perusteella )
• Theater am Neumarkt Zürich: Rakkauden kielen katkelmat pimeän maailman sijasta ( Roland Barthesin mukaan )
• Freiburg-teatteri: Saaren mahdollisuus (perustuu Michel Houellebecqin romaaniin )
• Teatteri Freiburg: Oikeudenkäynti (perustuu Franz Kafkan romaanin fragmenttiin )
• Teatteri Freiburg: Peer Gynt (Henrik Ibsenin dramaattinen runo ja Edward Griegin musiikki)
• Freiburg-teatteri: Madame Butterfly , Giacomo Puccini
• Teatteri Freiburg: Fremdbaren1-3, joka perustuu Petra Kellyn, Albert Camuksen ja Aharon Appelfeldin teksteihin
• Teatteri Freiburg: William Shakespeare : The Tempest Jean Sibeliuksen musiikilla
• Teatteri Freiburg: Buddenbrookit Thomas Mannin jälkeen
• Freiburg-teatteri: Tosia , Giacomo Puccini
• Teatteri Freiburg: Vihreät. Jarg Patakin / Viola Hasselbergin menestystarina
• Schauspielhaus Hamburg: Henrik Ibsenin kansan vihollinen
• Schauspielhaus Hamburg: Threepenny-ooppera , Bertolt Brecht / Kurt Weill
• Schwetzingenin oopperajuhlat / Freiburg-teatteri: Wolfgang Amadeus Mozartin taikuhuilu

nettilinkit

• Elämäkerta Hampurin Schauspielhaus-verkkosivustolla ( muisto 6. tammikuuta 2011 Internet-arkistossa )

Yksittäiset todisteet

1. ↑ ^{a b} Romanttinen rakkaus on yksinäistä , Neue Zürcher Zeitung , 31. toukokuuta 2008, luettu 25. lokakuuta 2011.
2. ^ Badische Zeitung: Suurikokoinen taiteilija: Teatterin johtajan Jarg Patakin kuolemasta - Teatteri - Badische Zeitung. Haettu 2. kesäkuuta 2021 . 
3. ↑ Nachtkritik: Ohjaaja Jarg Pataki on kuollut. Kuvien voimalla - yökritiikki. Haettu 23. kesäkuuta 2021 .