Korean idoli

BTS: n jäsenet ovat maailman suosituimpia epäjumalia .
Blackpink klo Golden Disk Awards 2018. Se on menestyksekkäin tyttö ryhmä YouTubessa .
Mikään muu tyttöryhmä ei myynyt enempää albumeja Etelä-Koreassa kuin kahdesti .

Idol ( kor. 아이돌 ) kuvaa eteläkorealaisia poptähtiä, jotka debyyttävät teini-ikäisinä tai 20-luvun alussa jajoilla onsopimusviihdeyrityksen ( esim.JYP , SM , YG ) kanssa. Suurin osa epäjumalista on K-pop- ryhmänjäseniä. Jotkut näistä ryhmistä saivat maailmanlaajuista mainetta ja kuuluvat Korean aaltoon , joka tunnetaan myös nimellä Hallyu, termi Etelä-Korean kulttuuriviennin maailmanlaajuisesta menestyksestä. Vaikka korealaisella versiolla on omat erityispiirteensä, on yhtäläisyyksiä länsimaisten teini-idolien ja japanilaisten pop-epäjumalien kanssa .

ominaisuudet

Idolit tai pikemminkin poika- ja tyttöryhmät ovat Etelä-Korean viihdeyritysten luomia. Jäseniä koulutetaan etukäteen eri aloilla, kuten laulaminen, tanssi, näytteleminen ja käyttäytyminen, ja he ovat usein jo suosittuja harjoittelijoina. Tuottajat ja johtajat määrittelevät konseptit osittain, ja lauluntekijät kirjoittavat kappaleet . Joillakin ryhmillä on vain vähän tai ei lainkaan vaikutusta konsepteihin, kappaleisiin, esitysten tai konserttien suunnitteluun. On kuitenkin poikkeuksia, kuten BTS ja Big Bang , joissa jäsenet toimivat lauluntekijöinä ja tuottajina. Idolit esiintyvät usein eteläkorealaisissa variaatio-ohjelmissa vierailijoina tai ohjelman pysyvinä jäseninä, esiintyvät radiossa ja ovat suosittuja mainosvälineitä. Useimmat epäjumalat ovat pop-ryhmien jäseniä, mutta on myös soolo-epäjumalia, kuten Chungha .

Termin määritelmä on hajanainen. Se ei ole tarkasti määritelty termi, mutta sitä käytetään laajalti tiedotusvälineissä ja K-pop-kohtauksessa. Laulaja IU on nimetty K-Popille, mutta sitä ei yleensä pidetä idolina. Hänen taustansa eroaa tyypillisistä epäjumalista. Hän käy harvoin varieteissa ja nauttii paljon vapautta aikataulustaan. Hän kirjoittaa kappaleet itse ja hänen albuminsa ovat itse tuotettuja. Tämä kuvaa myös termin "idoli" korealaisen tulkinnan erityispiirteitä. Vaikka IU on roolimalli monille ja sillä on erittäin myönteinen imago , häntä ei pidetä K-Pop-idolina. Sama koskee laulajaa Psy , joka sai kuuluisuutta maailmanlaajuisesti hittikappaleellaan Gangnam Style (2012). Hänellä on aina ollut laaja valta esityksissään ja kappaleissaan, ja hän esiintyy harvoin varieteissa. Lisäksi hänen kappaleitaan ei usein lasketa pop-musiikiksi ollenkaan. Vuonna 2019 Psy perusti oman viihdeyrityksen nimeltä P Nation ja etsii harjoittelijoita. Nämä lasketaan epäjumaliksi debyyttinsä jälkeen.

Tämä vaikutusvallan puute samoin kuin joidenkin viihdeyritysten tiukat sopimukset aiheuttavat kiistoja. Erityisesti pienemmät, tuntemattomat toimistot näkevät menestymismahdollisuutensa vain seksimyyntistrategiassa . Joten Gayoung ja Jeonyul lähtivät tyttöryhmästä Stellar, koska heidän agenttinsa (The Entertainment Pascal) pakotti heidät kirjaimellisesti seksikkääseen konseptiin. Heidän johtajansa muistuttivat aina ryhmän jäseniä heidän sopimuksestaan, jos he vastustivat. Gayoung oli järkyttynyt siitä, että videoissa hän näytti erilaiselta ja provosoivammalta kuin hän todella on.

Usein ikääntyessään epäjumalat lähtevät viihdetoimistoista, heidän ryhmänsä hajoaa tai heistä tulee itsenäisempiä ja kirjoittavat kappaleita. Tähtiä ei tässä tapauksessa enää pidetä epäjumalina, kuten B. Rain , joka aloitti oman yrityksen vuonna 2015. Kangta suositusta poikabändistä HOT jatkoi sooloa ryhmän hajoamisen jälkeen, mutta pysyi SM Entertainmentin luona . Hän tuotti itselleen ja muille taiteilijoille ja kirjoitti kappaleita. Häntä ei enää pidetä epäjumalana. Media kertoo sitten "entisestä epäjumalasta". Vaikka he eivät enää ilmestyäkään julkisuudessa tai katoaisivat merkityksettömiksi, he olivat kerran epäjumalia.

kuva

Kun harjoittelijat valitaan ryhmään, heille annetaan yleensä tiettyjä rooleja. Tämä on tyypillistä tyttö- ja poikaryhmille ympäri maailmaa. Jotta jäsenet näyttäisivät mahdollisimman erilaisilta, heillä tulisi olla tietty persoonallisuus tietyssä määrin. Sosiaalista mediaa käytetään usein tämän kuvan rakentamiseen .

Suhde faneihin

Joanna Elfving-Hwangin (2018) mukaan Korean epäjumalien ja heidän faneidensa väliselle suhteelle on ominaista " parasosiaalinen sukulaisuus ". Tämä tarkoittaa, että tähtien ihailemisen sijaan fanit muodostavat usein perheyhteyden epäjumaliinsa. Joissakin tapauksissa tämä yhteys on olemassa myös faneilla. Tätä suhdetta suosivat joko viihdetoimisto tai fanit itse joko sosiaalisten verkostojen , fanisivujen, nimikirjoitusten tai fanikokousten kautta . Tämä käy selvästi ilmi fanien ennakoivasta osallistumisesta idoliryhmien tuotantoon. Fanit osoittavat suhtautumistaan ​​johdon ja viihdeyrityksen toimintaan ja puolustavat epäjumaliaan toimistoa vastaan ​​ja kritiikkiä mediassa.

Harjoittelijat

Somi voitti menestyksekkäästi Produce 101 -elokuvan näyttelyn ja tuli väliaikaisen tyttöryhmän IOI jäseneksi .

Länsimaissa sinulle tuli poptähti varten pitkään kautta valu osoittaa , jossa voit onnistuessaan saanut sopimusta ja saattaa usein jäseneksi poika tai tyttö ryhmä. Etelä-Koreassa Idol-järjestelmä on kuitenkin keskittynyt enemmän viihdeyrityksiin. He tekevät omat koe, ilman televisiota koe, ja lopulta allekirjoittaa nuorille, joille kykyjenetsijät nähdä potentiaalia, sillä harjoittelijoita . Harjoittelija ( 연습생 Yeonseupsaeng ) tarkoittaa tässä henkilöä, jolla on sopimus viihdeyrityksen kanssa ja jota koulutetaan, mutta hän ei ole vielä debytoinut. Debyytti tarkoittaa tässä ensimmäisen albumin julkaisua. Sattuu myös, että seulontalaitteet löytävät kadulta uusia kykyjä. SM Entertainmentillä on noin 3 miljoonaa hakijaa vuodessa. Kokeilut eivät tapahdu vain Etelä-Koreassa, vaan myös muissa maissa.

Ne, jotka menestyvät ja tulevat harjoittelijaksi, saavat opetusta laulamisesta, tanssista, soittimista, käyttäytymisestä, komediasta ja kielistä. Tämä voi kestää määrittelemättömän ajan, kunnes viihdeyrityksen vastuuhenkilöt arvioivat harjoittelijat kypsiksi debyytilleen. Joillekin tämä prosessi kestää kuukausia, toisille monta vuotta. Viraston harjoittelijat asuvat usein makuusaleissa ja käyvät samoissa kouluissa. Tämä katselu-, koe-, koulutus-, tuotanto-, markkinointi- ja hallintaprosessi perustettiin ensimmäisen kerran HOT Entertainmentin perustamalle poikaryhmälle, jonka perusti SM Entertainment . Heidät luetellaan usein ensimmäisenä Etelä-Korean idoliryhmänä. SM Entertainment huolehti järjestelmän levittämisestä. Perustaja Lee Soo-man kutsui myöhemmin käsitettä kulttuuriteknologiaksi .

Konseptin vahvuudet näkyivät Produce 48 -elokuvan näyttelyesityksessä , Produce 101: n seuraajana . Näyttelyssä esiintyi harjoittelijoita Etelä-Korean viihdetoimistoista ja japanilaisen AKB48- ryhmän ja sen sisarryhmien jäseniä. Viime kädessä väliaikainen 12 hengen ryhmä IZ * ONE perustettiin ehdokkaista . Ohjelma kuitenkin osoitti, että eteläkorealaiset harjoittelijat menestyivät huomattavasti paremmin. Yksi syy on, että japanilaisten epäjumalien odotetaan olevan vain söpöjä ja viihdyttäjiä eikä taiteilijoita. Sen sijaan Etelä-Korean harjoittelijat saavat tiukemman koulutusohjelman.

Harjoittelijoiden välillä on kovaa kilpailua. Niiden, jotka eivät pysty osoittamaan kykyjään tai jotka eivät pysty parantamaan itseään riittävästi, saatetaan joutua jättämään yritys, eikä heitä pidetä idoliryhmänä. Heti kun joku on osa harjoittelijajärjestelmää, yritys säätelee suurelta osin heidän elämäänsä. Tämä sisältää myös ravitsemus- ja rakkaussuhteet . Jotkut viihdeyritykset ovat aiemmin kieltäneet harjoittelijoita tapaamasta ja saaneet heidät allekirjoittamaan gag-sopimuksia . Korealaisen reilun kaupan komissio (KFTC) tarkistaa kuitenkin ainakin suurten julkisuudessa olevien suurten virastojen sopimukset moraalittoman ja epäoikeudenmukaisen sisällön suhteen. Tilanne on edelleen parantunut viime vuosina.

Ryhmät luodaan siten, että ne puhuvat mahdollisimman monelle ihmiselle. Siksi jäsenillä tulisi olla monia taitoja ja näyttää hyvältä. Näin nuorista kyvyistä tehdään tähtiä. Yritysten panostusta koulutukseen pidetään suurena. Vuonna 2012 Wall Street Journal kertoi, että Girls 'Generation -jäsenen koulutuskustannukset olivat 3 miljoonaa dollaria . Koulutus kestää yleensä kolmesta viiteen vuotta.

Viihdeyritykset

Etelä-Korean viihdeyritykset ( 연예 기획사 Yeonye Gihoeksa ) ovat välttämättömiä idolijärjestelmälle . Erityisesti SM Entertainment , YG Entertainment ja JYP Entertainment , jotka Etelä-Korean musiikkitähdet perustivat vuosina 1995–1997, muokkaivat korealaisten epäjumalien luomista ja niiden katsotaan olevan tärkeä osa heidän menestystään. Kun Idol-ryhmät perustettiin 1990-luvulla, keksittiin termi "K-Pop". K-popia ei ollut aiemmin. Näiden epäjumalien syntymäaika muutti tuotantoa, markkinointia, faneja ja tapaa, jolla musiikkikulttuuria soitettiin. Etelä-Korean viihdeyritykset perustivat itsensä Japanin idolijärjestelmään , joka perustettiin siellä 1970- ja 1980-luvuilla, mutta sisälsi myös amerikkalaisen pop-musiikin elementtejä . Tästä muodosta kehittyi nopeasti suuri teollisuus, Etelä-Korean musiikkiteollisuuden ydin. "Uudet" viihdeyritykset ovat luoneet kokonaan uudet markkinat.

Etelä-Korean viihdetoimistot ovat kuitenkin kehittäneet tehokkaamman ja järjestelmällisemmän järjestelmän, jossa harjoittelijat koulutetaan erityisesti vuosien varrella. Shin ja Kim (2013) väittävät, että viihdeyritykset ovat välittäjiä taiteilijan ja kuluttajan välillä. Ne omaksuvat Etelä-Korean ryhmittymien ( chaebol ) strategiat ja ovat vertikaalisesti integroituneita. Jotain Hollywood- studiot ovat luopuneet. K-Pop-toimistoista tuli enemmän kuin vain äänitysstudio tai levy-yhtiö .

Yksi syy siihen, että näin tapahtui 1990-luvulla, on Etelä-Korean demokratisoituminen vuodesta 1987 lähtien. Ennen sitä televisio ja musiikki kaltaisia ​​medioita sensuroitiin, ja yrityksillä ja taiteilijoilla oli vain vähän vapautta. Prosessi aiheutti sosiaalisia , taloudellisia ja kulttuurisia muutoksia.

Yksittäiset todisteet

  1. Gunjoo Jang, Won K.Paik: Korean aalto työkaluna Korean uudelle kulttuuridiplomatialle . Julkaisussa: Advances in Applied Sociology . nauha 2 , ei. 3 , 2012, doi : 10.4236 / aasoci.2012.23026 .
  2. a b c d Seung-Ah Lee: Fanien joukosta, fanit, fanien puolesta: JYJ-tasavalta . Julkaisussa: Sangjoon Lee, Abé Markus Nornes (Toim.): Hallyu 2.0: Korean aalto sosiaalisen median aikakaudella . 1. painos. University of Michigan Press, 2015, ISBN 978-0-472-05252-3 ( rajoitettu esikatselu Google- teoshaulla ).
  3. Mamamoo tavata idoli IU ensimmäistä kertaa. Julkaisussa: KBS World . 2. heinäkuuta 2014, luettu 29. huhtikuuta 2019 .
  4. Jeff Benjamin: PSY jakaa vision uudelle P NATION Label & Next Chapter -artistilleen: Exclusive. Julkaisussa: Billboard . 10. huhtikuuta 2019, luettu 29. huhtikuuta 2019 .
  5. Tähtien rehellisesti avata miksi heillä ei ollut muuta vaihtoehtoa kuin mennä seksikäs reittiä. Julkaisussa: Allkpop . 25. heinäkuuta 2015, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  6. Stellar Gayoung Ja Jeonyul lähteä ryhmän jälkeen sopimus päättyy tässä kuussa. Julkaisussa: Soompi . 23. elokuuta 2017, käytetty 30. huhtikuuta 2019 .
  7. STELLARin Gayoung sanoo, että toimisto painosti heitä seksikkääkonseptiin. Julkaisussa: Soompi . 20. joulukuuta 2018, käytetty 30. huhtikuuta 2019 .
  8. Entinen Stellarin jäsen Gayoung paljastaa, kuinka ryhmä pakotti seksuaalisiin käsitteisiin. Julkaisussa: Allkpop . 19. joulukuuta 2018, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  9. B a b c d e Joanna Elfving-Hwang: K-pop-idolit, keinotekoinen kauneus ja affektiiviset fanisuhteet Etelä-Koreassa . Julkaisussa: Anthony Elliott (Toim.): Routledge Handbook of Celebrity Studies . nauha 1 . Routledge, Lontoo 2018.
  10. B a b c d e f g Sun Jung, Yukie Hirata: ristiriitaiset toiveet. K-pop Idol -tyttöryhmä virtaa Japanissa Web 2.0: n aikakaudella. Julkaisussa: Electronic Journal of Contemporary Japanese Studies. 26. lokakuuta 2012, luettu 29. huhtikuuta 2019 .
  11. B a b c d e f g h i Solee I. Shin, Lanu Kim: K-Popin organisointi: Suurten korealaisten viihdetalojen syntyminen ja markkinoiden tekeminen, 1980-2010 . Julkaisussa: Itä-Aasia . nauha 30 , ei. 4 , 6. joulukuuta 2013, ISSN  1874-6284 , doi : 10.1007 / s12140-013-9200-0 .
  12. JYP ilmoittaa menestystä millä tahansa kielellä globaalilla näyttämöllä. Julkaisussa: Korea JoongAng Daily . 13. syyskuuta 2012, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  13. ^ Sarah Leung: K-Pop-aallon saaminen: globaalisuus eteläkorealaisen populaarimusiikin tuotannossa, jakelussa ja kulutuksessa . Toim.: Senior Capstone Projects. Ei. 149 , 2012 ( verkossa [PDF; käytetty 30. huhtikuuta 2019]).
  14. ^ A b Michael Fuhr: Globalisaatio ja populaarimusiikki Etelä-Koreassa: Sounding Out K-Pop . Routledge, 2015, ISBN 978-1-317-55691-6 ( rajoitettu esikatselu Google- teoshaulla ).
  15. Jaeyeon Woo: Matka K-Pop- tähtiin , minä olen. Julkaisussa: The Wall Street Journal . 3. toukokuuta 2012, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  16. a b Dong-Yeun Lee: Kuka pelkää Korean epäjumalia? Julkaisussa: Hyunjoon Shin, Seung-Ah Lee (Toim.): Valmistettu Koreassa: Tutkimuksia populaarimusiikista . Routledge, 2016, ISBN 978-1-317-64573-3 ( rajoitettu esikatselu Google- teoshaulla ).
  17. John Seabrook: Tehtaan tytöt. Julkaisussa: The New Yorker . 1. lokakuuta 2012, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  18. a b c Park Jin-hai: Miksi japanilaiset pop-idoliharjoittajat eivät sovi eteläkorealaisille kilpailijoille. Julkaisussa: South China Morning Post . Korea Times , 6. heinäkuuta 2018, käytti 1.5.2019 .
  19. Yim Hyun-su: Voivatko K-pop-laulajat treffata? Julkaisussa: Korea Herald . 2. marraskuuta 2018, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  20. Kim Hyo-jin: K-pop tähdet rangaistaan vilpillinen sopimuksia. Julkaisussa: The Korea Times . 3. joulukuuta 2014, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  21. ^ Suurimmat K-pop-virastot uudistamaan sopimattomia sopimuslausekkeita. Julkaisussa: SBS PopAsia . 8. maaliskuuta 2017, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  22. Sonia Kil: Korean lahjakkuusagentit määrätään lopettamaan orjasopimukset. Julkaisussa: Variety . 9. maaliskuuta 2017, käytetty 30. huhtikuuta 2019 .
  23. Jeff Yang: Voiko tyttöjen sukupolvi murtautua Amerikassa? Julkaisussa: The Wall Street Journal . 6. helmikuuta 2012, luettu 30. huhtikuuta 2019 .
  24. Eun-Young Jung: K-Pop-idolit, sosiaalinen media ja Korean aallon remaking . Julkaisussa: Sangjoon Lee, Abé Markus Nornes (Toim.): Hallyu 2.0: Korean aalto sosiaalisen median aikakaudella . 1. painos. University of Michigan Press, 2015, ISBN 978-0-472-05252-3 ( rajoitettu esikatselu Google- teoshaulla ).