Bremenin taidemuseo

Kunsthalle Bremen, Am Wall 207, elokuussa 2011
Risalit, Bremenin taidemuseo, huhtikuu 2016
Zeuksen nuoriso (1905)
Lovis Corinth

Bremenin taidemuseo on tärkeä saksalainen taidemuseoon , joka on ansainnut hyvän maineen kautta vaihtuvia näyttelyitä. Museo sijaitsee välittömässä läheisyydessä Bremenin Vanhassakaupungissa valleilla on ”kulttuuri mailin” . Sponsori on voittoa tavoittelematon taideyhdistys Bremenissä  - Bremenin taidemuseo on ainoa museo Saksassa, jossa on laaja taidekokoelma 1400--2100-luvuilta ja joka on edelleen yksityisomistuksessa. Rakennus on ollut suojeltu rakennus vuodesta 1977 .

Taideyhdistyksen historia

Alun perin 34 taiteesta kiinnostunutta kauppiasta koostuva ryhmä senaattori Hieronymus Klugkistin ympärille perusti taideyhdistyksen Bremeniin vuonna 1823 tavoitteenaan "levittää ja kehittää tunnetta kauniista", jolloin he halusivat rajoittua kuvataiteeseen. Pian yrityksen perustamisen jälkeen hankittiin käsin piirroksia ja tulosteita tärkeästä Bremenin kokoelmasta allekirjoittamalla osakkeita, todennäköisesti myös estääkseen kaupunkia menettämästä niitä. Jäsenten lukumäärä alun perin rajoitettiin 50: een, ja sitten se kasvoi 575: een kolmen vuoden kuluessa rajan poistamisesta vuonna 1843.

Yhdistyksen ensimmäiset 20 vuotta sisälsivät myös julkisia taidenäyttelyitä, joiden tuotot käytettiin liiketoiminnan ja taideteosten hankinnan taloudelliseen turvaamiseen. Vuodesta 1843 näyttelyt järjestettiin yhteistyössä Hannoverin , Lyypekin , Greifswaldin ja Rostockin taideyhdistysten kanssa , ja tätä strategiaa jatketaan tiiviissä yhteydessä Hampurin , Hannoverin , Stuttgartin ja muiden kaupunkien taideyhdistysten ja ystävyyspiirien kanssa. . Koordinoi myös näiden talojen kanssa näyttelyprojekteissa.

Bremenin Kunstverein on edelleen Bremenin taidemuseon ainoa sponsori, ja sillä on nyt noin 9000 jäsentä. Georg Abeggin johdolla rakennuksen sisäosat rakennettiin uudelleen (avattiin vuonna 1998) ja laajennettiin sivuttaisilla lisäyksillä Berliinin arkkitehtitoimiston Hufnagel Pütz Rafaelianin toimesta (rakennuskausi 2008–2011). Nicole Lamotte on ollut Kunstvereinin ensimmäinen puheenjohtaja lokakuusta 2020 lähtien.

Rakennus vuodelta 1849

Johann Bremermannin litografia Bremenin taidemuseosta vuodelta 1849

Tuetut by säätiöiden lukuisat suojelijoita , asennuksen jälkeen peruskivi heinäkuussa 1847 yhdistys pystyi avaa virallisesti Taidehallin am Ostertor rakennettu mukaan Lüder Rutenbergin 1. toukokuuta 1849 , joten se ensimmäinen taideyhdistys Saksassa on oma itsensä -rahoitettu rakennus ja myös ensimmäinen itsenäinen porvarillinen kokoelma. Vaikka kokoelmat olivat pääosin taideyhdistyksen omistuksessa, kiinteistö pysyi kaupungin hallussa. Raphaelin , Michelangelon , Dürerin ja Rubensin neljä kivihahmoa sisäänkäynnin yläpuolelle loi kuvanveistäjä Adolph Steinhäuser (1825–1858).

Laajennus vuonna 1902

Kiireellisen laajennuksen jälkeen Bremenistä tulleiden arkkitehtien välisen kilpailun jälkeen kahdelle arkkitehdille annettiin lopulta tilaisuus toimittaa yhteinen suunnitelma vuonna 1898: Albert Dunkel sisätiloihin, Eduard Gildemeister monumentaaliseen hiekkakivijulkisivuun , jonka koristelu oli tunnettu kuvanveistäjät (kuten Georg Roemer ja Georg Wrba ) suunniteltiin. Säätiö aloitettiin lopussa 1899 ja juhlalliset avajaiset pidettiin 15. helmikuuta 1902. Julkisivu valmistui vuonna 1904.

Laajennusta rahoittivat myös säätiöt. Suurimmat yksittäiset summat tulivat yhdistyksen pitkäaikaiselta puheenjohtajalta kauppiaalta Carl Schütteltä , joka lahjoitti yhteensä 400 000 taaleria , samoin kuin Joseph Johannes Arnold Hachez ja Hermann Melchers , kukin lahjoitti 100 000 taleria.

Toisen maailmansodan seuraukset

Washington ylittää Delaware (1849-1850),
Emanuel Leutze

Taidegalleria suljettiin pian sodan puhkeamisen jälkeen ilmahyökkäysten pelossa . Kuvat tallennettiin aluksi kellariin, joka oli muutettu bunkkeriksi . Yönä 5. syyskuuta 1942 taidegalleria osui sytyttävä pommi, joka tuhosi porraskäytävän ja kuusi salia yläkerrassa. Emanuel Leutzesin kuuluisa historianmaalaus Washington ylittää Delaware-alueen , jota ei voitu tuoda varikolle sen koon vuoksi , myös poltettiin (toinen versio on Metropolitan Museum of Art -museossa ).

Tämän vakavan vahingon jälkeen suuri osa kokoelmasta kiinnitettiin Bremer Landesbankin ja Norddeutsche Kreditbankin , nykyään Peek- ja Cloppenburg / Tchibo-rakennuksen alle. Lopuksi pormestari Böhmcker määräsi , että kokoelma tuotaisiin turvalliseen paikkaan kaupungin ulkopuolella, mitä Waldmann vastusti pitkään, mutta ei lopulta voinut estää sitä. Joten haku alkoi vuonna 1943 poistoon taideteosten neljässä eri paikassa: maalauksia, piirustuksia ja grafiikkaa olivat osittain Mark Brandenburg linnan Karnzow kreivi Königsmarck vuonna Kyritz , osittain Castle Neumuehle kreivi von der Schulenburg vuonna Salzwedel ja Schwöbberin linna lähellä Hamelinia . Veistokset tuotiin kuninkaalliseen kryptaan Bückeburgiin .

Karnzowin linna, johon oli siirretty 50 maalausta, 1715 piirustusta ja noin 3000 arkkia tulosteita, käytettiin Neuvostoliiton joukkojen pysyvinä majoituskohteina palatessaan kotiin toukokuusta 1945 lähtien ja ryöstettiin prosessin aikana. Neuvostoliiton joukot myös petti Bremenin taideteosten piilopaikka, minkä seurauksena siellä pidetyt taideteokset olivat enemmän tai vähemmän avoimia kaikille. Paljon varastettiin myös naapurustossa asuvilta saksalaisilta, mikä oli onnea, sillä Berliinin kuvanveistäjä Kurt Reutti, jonka hän perusti tähän tarkoitukseen Berliinin tuomariin , onnistui tekemään ainakin jotkut heistä Saksalaiset vaativat intensiivisen tutkimuksen avulla varastettuja tai mustalla markkinoilla esiintyviä teoksia.

Bremenin taidemuseon tappiot sekä Preussin kulttuuriperintösäätiön ja Dresdenin taidekokoelmien tappiot ovat suurimpia saksalaisessa museossa.

Baldin-kokoelma

Vuonna 1945 Neuvostoliiton upseeri Viktor Baldin löysi esineitä Bremenistä Kartenburgin linnan kellarista Brandenburgista . Suojellakseen heitä tuholta hän pakasi Rembrandtin , Tizianin , Rubensin , Goyan , Vincent van Goghin ja Édouard Manetin piirustukset matkalaukkuun ja vaihtoi omien lausuntojensa mukaan lisää arkkia toveriensa kanssa paluumatkalla. Neuvostoliitto .

Syksyllä 1989 Victor Baldin - hän toimi Moskovan arkkitehtuurimuseon johtajana 25 vuotta (vuodesta 1963) - ilmestyi Bremenin taidemuseoon ja ilmoitti johtajalle ja taideyhdistyksen puheenjohtajalle, että hän oli ottanut Kartzowista kaksi maalausta ja 362 piirustusta. Linna hänen kanssaan tuolloin ja he luovuttivat Neuvostoliiton valtion "Arkkitehtuurin tutkimus- ja tiedemuseolle AV Shchuseville" säilytettäväksi. Seuraavina vuosina hän yritti uudestaan ​​ja uudestaan ​​palauttaa taideteokset Kunstvereiniin laillisena omistajana jättämällä vetoomuksia Neuvostoliiton korkeimmille viranomaisille, mutta ilman menestystä. Koko ryöstetyn taiteen aihe Saksasta oli tabu.

Vuonna 1995 keräämistä, nyt nimetty hänen oli esitetty Hermitage vuonna Pietarissa . Kunstvereinin vuonna 2000 esittämän virallisen pyynnön jälkeen Venäjän silloinen kulttuuriministeri antoi helmikuussa 2003 kirjallisen paluulupauksen. Kuitenkin duuma on toistaiseksi kieltäytynyt palauttamasta sitä, vaikka Baldin Collection ei kuulu varsinaista ryöstettiin Art Act.

Jälleenrakennus vuoden 1945 jälkeen

Sodanjälkeisenä aikana museotoiminnan ulkoiset olosuhteet olivat erittäin vaikeita. Amerikkalaiset olivat vuosineljännekset 1947/1948 pitäneet America Housen Kunsthallessa ja asuneet siellä kuparikaiverruskabinetissa ja johtajan huoneessa. Vaikka rakennus oli pääosin käyttökelvoton sodan aiheuttamien vahinkojen vuoksi, Busch pystyi yhteistyössä Kunstvereinin hallituksen kanssa järjestämään väliaikaisia ​​näyttelyitä vuodesta 1946 lähtien ja jatkamaan toimintaansa asteittain.

Kunstvereinin 125. vuosipäiväksi kymmenen yläkerran huonetta avattiin jälleen yleisölle vuonna 1948, ja vuoden 1951 lopussa kaikki yläkerran huoneet olivat jälleen käyttökelpoisia.

Korjaus vuonna 1961

Vuonna 1961 tehtiin mittavia korjauksia, joiden aikana vakavat sotavauriot korjattiin ja portaikko ja sisäänkäynti uudistettiin aikakauden tyyliin.

Laajennus vuonna 1982

Vuonna 1982 rakennettu laajennus (arkkitehti Werner Düttmann , Berliini) aiheutti skandaalin: Toisin kuin suunnitelmat, joiden mukaan hiekkakivijulkisivu oli hyväksytty, pystytettiin punainen klinkkerijulkisivu , johon istutettiin viheriöitä ajan myötä.

Remontti 1990–1992

1990–1992 Kunstverein ja sen johtaja Salzmann onnistuivat ensimmäisessä kunnostushankkeessa, jolla varmistettiin rahoitus rakenteellisesti ja toiminnallisesti vanhentuneen talon työpajojen, varikkojen ja kuparilevyn kaapin kunnostamiseen . 3 miljoonalla Saksan markalla yksityiset lahjoittajat keräsivät lähes puolet arvioiduista rakennuskustannuksista, toisen osan toimittivat Bremen ja Stiftung Wohnliche Stadt.

Remontti 1996–1998

Vuosina 1996–1998 taidegallerian kiireellistä kunnostamista jatkettiin puheenjohtaja Georg Abeggin ja johtajan Wulf Herzogenrathin johdolla. kiireellisesti, koska näyttelyhallit olivat huonossa kunnossa, valaistusolosuhteet eivät enää täyttäneet vaatimuksia ja ilmastoarvot eivät voineet vastata kansainvälisesti sovellettavia standardeja.

Hallintoneuvosto "Save the Art Hall", joka perustettiin Kunstvereiniin vuonna 1995 liikemiehen ja varapuheenjohtajan Dieter Harald Berghöferin johdolla, onnistui saamaan Bremenin perustajat ja suojelijat lahjoittamaan 7 miljoonaa Saksan markkaa vuoden kuluessa, kolmasosa lasketut rakennuskustannukset. Bremenin osavaltio ja Saksan liittotasavalta eivät halunneet olla huonompia kuin tämä yksityinen palvelu, ja yhdessä he varmistivat kaksi muuta kolmasosaa. Rakennuksen rakenteeseen liittyvien odottamattomien vaikeuksien vuoksi rakennuskustannukset nousivat lopulta lähes 25 miljoonaan Saksan markkaan, ja nämä lisäkustannukset nostivat yksinomaan lahjoittajat, jotka halusivat tukea ja kunnioittaa Kunstvereinin ja hallintoneuvoston pyrkimyksiä kunnostamiseen.

Laajennus vuonna 2011

Laajennus vuoteen 2011 saakka

Vuodesta 2009 vuoteen 2011 laajennuksen purkamisen jälkeen vuonna 1982 Berliinin arkkitehtien Hufnagelin, Pützin ja Rafaelianin suunnitelmien mukaan vanhaan päärakennukseen lisättiin kaksi modernia, kuutiometriä rakennuksen siipiä, joiden kokonaispinta-ala oli 5560 m². näyttelytila. Päärakennus, jonka kokonaispinta-ala on 7410 m², on modernisoitu. Projektin pitäisi maksaa noin 30 miljoonaa euroa. Perheet Friedrich ja Peter Lürssen päässä Lürssen telakan ja "Karin ja Uwe Hollweg Foundation" osaltaan kolmasosa, Bremenin ja liittohallitus kaikki maksaneet toinen kolmannes näistä kustannuksista. Taideyhdistys vastasi 3,5 miljoonan euron lisäkustannuksista, mukaan lukien perustukset ja maalämpö. Taidegalleria avattiin uudelleen 20. elokuuta 2011, ja ensimmäinen näyttely kunnostustöiden päätyttyä avattiin 15. lokakuuta 2011.

hallinto

Kokoelman johtajat

Jo vuonna 1887, kun laajennusta suunniteltiin, hallitus tunnusti kokoelman tieteellisen johtajan tarpeen, joka paitsi järjestää näyttelyitä myös "toimii kaupungin taiteellisen kiinnostuksen kohteena" luentojen ja kirjoittamisen avulla.

Gustav Pauli, 1899–1914

Gustav Pauli (1866–1938), Bremenin kaupunginjohtajan Alfred Paulin poika , oli työskennellyt Dresden Kupferstichkabinettissa valmistuttuaan väitöskirjaansa renessanssirakennuksista Bremenissä . Kesällä 1899 hänet nimitettiin ensimmäiseksi tutkimusavustajaksi Bremenin taidemuseoon ja useiden vuosien johtokunnassa hänestä tuli sen ensimmäinen johtaja vuonna 1905.

Unikonkenttä (1889)
Vincent van Gogh
Papukaijakatu (1905)
Max Liebermann

Pauli muutti Taidehallin modernin taiteen galleriaksi ja keskittyi uusimpiin taiteellisiin suuntauksiin hankinnoissaan, koska silloinkin vanhoja mestareita ei voitu tarjota Kunsthallelle. Hän kampanjoi Worpsweden maalareiden puolesta ja hankki maalauksia Paula Modersohn-Beckeriltä , joka oli silloin täysin tuntematon , jonka ensimmäisen yksityisnäyttelyn hän järjesti vuonna 1908. Hän toi myös yhteen ranskalaisten ja saksalaisten impressionistien kuvakokoelman , jotka ovat edelleen kokoelman pääpaino.

Osto maalaus Mohnfeld van Goghin 1911 herätti taidetta riita keskuudessa maalarit ja museo ihmiset ympäri Saksaa . Otto Modersohn oli ainoa “Worpsweder” -kampanjasta, joka kampanjoi päättäväisesti oston puolesta, ”yhtenä modernin taiteen innostavimmista kuvista”, kuten hän sanoi vastauksena ”saksalaisten taiteilijoiden protestiin”.

Paulin toimikautena hankittiin taidemaalareiden Courbet , Corinth , Liebermann , Manet , Paula Modersohn-Becker , Monet , Pissarro , Renoir , Slevogt ja van Gogh teoksia sekä säätiöitä ja lahjoja maalareilta Barlachilta , Degasilta , Klingeriltä , Liebermannilta. , Adolph Menzel , Pissarro, Renoir ja Toulouse-Lautrec .

Pauli oli väsymätön avustaja kokoelmassa, käsitteli tiloja ensimmäistä kertaa tieteellisten standardien mukaisesti ja järjesti näyttelytilat uudelleen. Vuonna 1914 hänestä tuli Hamburger Kunsthallen johtaja .

Emil Waldmann, 1914–1945

Caspar David Friedrich, Hautausmaan portti
Edvard Munch, lapsi ja kuolema

Opittuaan Kreikassa , Italiassa ja Ranskassa vuosina 1913/1914 Emil Waldmann (1880–1945) toimi Dresdenin Kupferstichkabinettin johtajana ja vuonna 1914 seurasi Gustav Paulia Bremenin taidemuseon johtajana. 1907 oli jo tuttu.

Waldmann, joka jakoi Paulin mieluummin saksalaisia ​​impressionisteja, pystyi lisäämään kokoelmaa suunnitellusti ensimmäisen maailmansodan jälkeisestä vaikeasta taloudellisesta tilanteesta huolimatta . Hän keskittyi laajentamaan 1800-luvulta peräisin olevia mestareiden kokoelmia, mutta hän vei kokoelman myös nykypäivään . Yksi hänen tärkeimmistä julkaisuista on monografia on etsausta ja kuparipiirros kaiverrukset mukaan Albrecht Altdorfer , ja , kuten Gustav Pauli, hän oli erityisen kiinnostunut vanhan saksalaisen tulosteita .

Waldmannin toimikautensa aikana maalareiden Cézanne , Corinth, Caspar David Friedrich , Heckel , Kokoschka , Georg Kolbe , Lehmbruck , Wilhelm Leibl , Liebermann, Marées , Menzel, Munch , Pechstein, Max Slevogt ja Trübner teokset sekä tärkeät säätiöt ja lahjoitukset Taidemaalariliitto Courbet, Largillière ja vuonna 1937 laaja jäämistöstä Friedrich Lahmann kanssa kuvia Blechen , Carus , Dahl , Gille ja Sisley . Hänen aikanaan Wilken von Alten (1885-1944) oli ensisijaisesti vastuussa Kupferstichkabinett kuin kuraattori . Waldmannin itsemurhan jälkeen maaliskuussa 1945 silloinen kuraattori Günter Busch otti Taidehallin tieteellisen johdon.

Günter Busch, 1945–1984

Taidehistorioitsija Günter Busch (1917–2009) nimitettiin kuraattoriksi taideyhdistyksen hallituksessa vuoden 1945 alussa. Waldmannin kuoleman jälkeen hän vastasi myös tieteellisestä johtamisesta. Koska hän oli jo suorittanut harjoittelujakson Bremenin taidemuseossa, hän tunsi kokoelman ja talon ja jatkoi siten edeltäjiensä työn kehittämistä kolmannessa sukupolvessa.

1. lokakuuta 1946 Rudolf Alexander Schröder , joka erosi tehtävistään 1. huhtikuuta 1950 ja joka valittiin taideyhdistyksen kunniapuheenjohtajaksi, nimitettiin Kunsthallen vt. Johtajaksi yhteisymmärryksessä amerikkalaisten miehitysjoukkojen kanssa . Busch aloitti virallisesti Bremenin taidemuseon johtajana. Hänen ostopolitiikkansa johtajina olivat Paulin perustama kokoelmakonsepti, joka esitteli 1800-luvun saksalaisen ja ranskalaisen taiteen rinnakkaista esitystä ja "maalauksellisen" maalauksen painottaminen.

Sodan jälkeen Buschilla oli vaikea tehtävä saada taideteokset takaisin säilytyspaikoilta ja sulkea tuhon aiheuttamat kokoelman aukot. Kunstvereinin rajallisilla resursseilla " Degeneroituneen taiteen " kampanjan uhriksi joutuneiden ekspressionistien vanhojen mestareiden ja teosten kärsimien vahinkojen korvaaminen oli mahdollista vain rajoitetusti. Tuloksena oli "keskittymiseen ja luopumiseen" perustuva kokoelmakonsepti, joka antoi Bremenin taidemuseolle joitain erinomaisia ​​työkomplekseja, jotka edelleen muokkaavat kokoelman erityistä profiilia tähän päivään saakka.

Antelias suojelus, joka on ollut perinne Bremenin Kunstvereinissa perustamisestaan ​​lähtien, jatkui Buschin osastolla. Lahjoitukset saavuttivat korkean pisteen suuren Jubilee-säätiön kanssa vuonna 1973 Kunstvereinin 150-vuotisjuhlan kunniaksi. Vuonna 1984 Busch jäi eläkkeelle lähes 40 vuoden museotoiminnan jälkeen.

Siegfried Salzmann, 1985-1993

Siegfried Salzmann (1928–1994) opiskeli Münchenissä ja Göttingenissä , missä hän valmistui tohtoriksi vuonna 1957 väitöskirjalla Katharinenkirchestä Osnabrückissä . Harjoittelu suoritettiin Städtisches Museum Göttingenissä, jossa hän työskenteli veistokokoelman parissa . Vuodesta 1960, Salzmann oli mukana eri toimintojen perustamiseen Lehmbruck museo vuonna Duisburg , jossa hän suuntasi johtajana 1971-1984.

Kun Salzmann aloitti virkansa vuonna 1985, taideyhdistyksen velka rahoittamalla jatkoa oli jo vaarantanut sen olemassaolon, joten oli välttämätöntä myydä taideteoksia velan vähentämiseksi. Yhdessä kaupungin ja varoja toimittaneen Bremer Sparkassen kanssa velka väheni kokonaan kesään 1993 mennessä. Taidehallin peruskorjaus voitaisiin toteuttaa myös ensimmäisessä vaiheessa kaupungin tuella vuosina 1990–1993.

Koska kaupungin toisinaan asettamat ostotavat muuttuivat käytännössä merkityksettömiksi, Salzmann oli ensisijaisesti riippuvainen talon ystävien ja kannattajien sitoutumisesta, joiden avulla hän pystyi voittamaan merkittävän määrän taideteoksia kokoelmaan. Ne on esitetty kattavasti Salzmannin aikakauden uusista yritysostoista vuonna 1993 julkaistussa luettelossa.

Salzmann käytti suuren osan ajastaan ​​ja työvoimastaan ​​ponnisteluihin palauttaa teokset, jotka Neuvostoliiton joukot varastivat Schloss Karnzowissa vuonna 1945 varastetusta varastosta, tehostivat suhdetoimintaa ja verkottivat alueellisia taidelaitoksia.

Siegfried Salzmann sairastui vakavasti vuoden 1992 alussa ja jäi eläkkeelle vuoden 1993 lopussa. Hän kuoli Bremenissä vuonna 1994.

Wulf Herzogenrath, 1994-2011

Wulf Herzogenrath aloitti palvelunsa syyskuussa 1994 Berliinin kansallisgalleriasta . Hän asetti ensimmäiset aksentit entisen "Beckmann-huoneen" arkkitehtuurin palauttamisella, ja muutama kuukausi myöhemmin ilmestyi julkaisu nykyisen Suuren gallerian, Kunsthallen suurimman salin, kohdalla. Merkittäviä yritysostoja koska Wulf Herzogenrath virkaantulonsa mukana video syntetisaattori mennessä Nam June Paik (1969) ja ääni ja valo asennus essee John Cagen , jonka taiteen ystävä lahjoitti kokoelman. Hän jäi eläkkeelle syyskuussa 2011.

Christoph Grunenberg (marraskuusta 2011)

Taidehistorioitsija Christoph Grunenberg on ollut 1. marraskuuta 2011 lähtien Bremenin taidemuseon uusi johtaja. Sitä ennen, vuodesta 2001 lokakuuhun 2011, hän johti Tate-galleriaa Liverpoolissa Englannissa .

Varajohtaja

Varajohtaja on (vuodesta 2011 lähtien) taidehistorioitsija Dorothee Hansen , joka on ollut kuraattori Taidehallissa vuodesta 1995 . Hän kuratoi täällä lukuisia taidenäyttelyitä, joista useat olivat myös kansallisen edun mukaisia. Esimerkiksi Van Goghin näyttely 2002/03, josta kävi yli 320 000 kävijää, oli tähän mennessä menestynein näyttely Bremenin taidemuseossa ja joka oli myös kaikkein vierailtu näyttely saksankielisten maiden taidemuseossa vuosina 2002/2003.

Sponsorit ja lahjoittajat

Säätiöillä ja suojeluksella on pitkät perinteet Kunstvereinissä, ja ne ovat ensinnäkin mahdollistaneet tärkeiden kokoelmien perustamisen ja ylläpidon sekä Kunsthallen rakentamisen. Tämä perinne on säilynyt tähän päivään saakka, ja sitä täydentää vapaaehtoistyö, kuten museokauppa, joka ei ole vain tärkeä tulonlähde, vaan tarjoaa myös palvelua vierailijoille.

Lahjoitukset saavuttivat korkean pisteen suuren Jubilee-säätiön kanssa vuonna 1973 Kunstvereinin 150-vuotisjuhlan kunniaksi. Ne edustavat koko kokoelmaa 1500-luvulta nykyaikaiseen maalaukseen ja on esitetty erillisessä luettelossa, minkä vuoksi muutama lahjoittaja mainitaan tässä esimerkkinä. Laajennuksen antelias rahoitusosuus on jo mainittu.

Yksityiset lahjoittajat (valinta)

Oli lukuisia yksityisiä keräilijöitä, jotka antoivat arvokkaan panoksen museon varastoihin.

  • Vuonna 1899 Gustav Pauli perusti Taidehallen ystävien yhdistyksen, jonka jäsenet tukivat uusien yritysostojen ostamista vuosittaisella 100 markan osuudellaan.
  • Alfred Walter Heymel lahjoitti Renoirin hedelmäasetelman , Degasin tanssija pastellin ja Schnorr von Carolsfeldin kuusi taistelua Lipadusa-saarella.
  • Berta Biermann ja hänen poikansa Leopold Biermann antoivat mm. Max Liebermannin lehmätarhan ja Ernst Barlachin paimenen myrskyssä .
  • Largillièren perhekuva tuli Wilhelm Albersin kartanosta .
  • Gustave Courbetin kukka-asetelma tuli Carl Schütten hallussa .
  • Vuonna 1937 Dresdenin keräilijä Friedrich Lahmann (1858–1937) sai 639 piirustusta, 3627 tulosteita ja 45 maalausta, pääasiassa romanttisen ajan teoksia, mukaan lukien Dahlin, Caruksen, Blechenin, Gillen, mutta myös Sisleyn kuvia.
  • Kuvanveistäjä Hans Wimmer (1907–1992) antoi Taidehallille 150 piirustusta.
  • Kuvanveistäjä ja luonnos Gustav Seitz (1906–1969) testamentoi talolle lukuisia piirustuksia ja veistoksia
  • Kuvanveistäjä Kurt Reutti ja hänen vaimonsa Dore alun perin lahjoittamasta Taidehallesta tuli vuonna 1967 yli 450 tulosteita ja kaikki Barlachin kuvitetut salkut ja kirjat. Sekunnissa, vuonna 1975, he luovuttivat muun muassa Taidehallelle 13 Barlachin veistosta, jotta yhdessä tuuli paimenen kanssa, joka oli jo tullut taloon Paulin aikoina, voisi olla kokoelman toinen painopiste muodostettu.
  • Liikemies Hermann Henrich Meier junior (1845–1905), pitkäaikainen yhdistyksen puheenjohtaja, teki tärkeimmän säätiön kuuluisalla grafiikkakokoelmallaan. 100000 arkin kokoelma sisälsi teoksia Goya ja Munch, jossa keskitytään erityisesti Menzel, Klinger, Pissarron ja Toulouse-Lautrec, muiden muassa, ja 24 maalauksia lisättiin 1928, mukaan lukien hiiret Jacques de Gheyn ja Golfers mukaan Aert van der Neer.

Säätiö ja tukiryhmät

  • Galleriayhdistys mahdollisti muun muassa hautausmaan portin ostamisen Caspar David Friedrichiltä
  • ”Nykytaiteen tukiryhmä” taideyhdistyksessä
  • Lahjoittajien piiri "Bremenin taidepalkinnolle" Kunstvereinissä, joka perustettiin vuonna 1984 ja nimettiin uudelleen vuonna 1995 "Böttcherstraßen taidepalkinnoksi"
  • KulturStiftung der Länder

Taideyhdistys ja politiikka

Vuoteen 1933 asti

Vuonna 1903 hallitus pyysi senaattia vuosittaisesta tuesta, "jotta se voisi väestömme, ei pelkästään jäsentensä eduksi, saattaa sille uskotut kokoelmat kaikkien saataville, lisätä ja hallinnoida sitä, tehtävä, joka oli aina hedelmällinen. jota hänen on mahdotonta täyttää omin keinoin. "Ja hän väitti, että Bremen oli" ainoa tärkeämpi valtio Saksassa, jossa kuvataiteen edistäminen on jätetty yksityisen yhdistyksen yksin ja ilman valtion tukea. "

Vuonna 1904 Bremenin senaatti hyväksyi ensimmäistä kertaa 10000 markan avustuksen, joka nousi 30000 markkaan vuonna 1905 ja 50000 markkaan vuonna 1912 hallinnolle ja uusille yritysostoille. Tähän liittyvä ehto pitää kokoelmat pysyvästi avoimina kaikille Bremenin asukkaille ja ulkomaalaisille osui Kunstvereinin pitkäaikaisiin ponnisteluihin, ja virkamies palkattiin esittelemään graafisia arkkeja kiinnostuneelle kävijälle Kupferstichkabinettissa. Taidegalleriasta oli tullut julkinen museo, jota tuki yksityinen yhdistys kaupungin taloudellisella tuella.

Jälkeen ensimmäisen maailmansodan ja vanavedessä inflaation , kun Klugkist ja Kulenkamp perustukset menetetään, Kunstverein taloudellinen tilanne oli kärjistynyt. Esimerkiksi vuonna 1919 yhdistys jätti senaatille hakemuksen avustuksen korottamiseksi, mutta piti pyytää lisäystä uudelleen seuraavana vuonna, mikä laukaisi kansalaisilta vastalauseen Kunsthallen kansallistamiseksi. Asiantuntijalausunnon perusteella, jonka Waldmann sai johtavilta saksalaisilta museoilta yksityisen tai valtion sponsorointikysymyksessä, päätettiin muutamilla muutoksilla säilyttää aikaisempi oikeudellinen asema, joka sinetöitiin valtion sopimuksella vuonna 1921: Valtio sitoutui vuotuiseen sopimukseen. Henkilöstö- ja hallintokustannuksille lasketaan uusi korvaus, ja taideyhdistyksen oli säilytettävä ja hoidettava valtion hallussa olevat taide-esineet vastineeksi; Lisäksi viisi kansalaisuuden jäsentä lähetettiin toimeenpanevalle komitealle. Valtiolla oli nyt myös kiinteä osuus taidegalleriassa, joka rahoitettiin kokonaan yksityisesti vuoteen 1904 saakka.

Lisäsopimukset vahvistettiin uusissa sopimuksissa vuosina 1931 ja 1940, joiden mukaan yhtäältä kaikkien Kunstvereinin julkisilla varoilla (tai tulevaisuudessa Kunstvereinin hallussa) hankkimien taideteosten pitäisi olla kaupungin omistuksessa. Bremenin, mutta toisaalta Kunstvereinin kautta Kaikilla tällaisilla taideteoksilla tulisi olla rajoittamaton käyttöoikeus nyt ja tulevaisuudessa . Kaikista näistä taideteoksista tuli siten pysyvä ja luovuttamaton osa taidegallerian kokoelmia. Taidegallerian asema Bremenin taidemuseona vakiintui siten. Tässä suhteessa vuoden 1921 valtiosopimusta sen täydentävillä sopimuksilla voidaan perustellusti pitää Kunstvereinin ”toisena” Magna Cartana .

1933-1945

Yksityisen sponsorointimallinsa pystyi myös puolustaa itseään tilassa hyökkäyksiä aikana natsien aikakauden . Kampfbund für deutsche Kultur , Ortsgruppe Bremen, pyrkinyt kansallistaa taidehalli ja tehdä siitä poliittinen väline. Tämän saavuttamiseksi hän kritisoi Waldmannin työtä vuonna 1933 syyttämällä "epä-saksalaisista vakaumuksista", "ranskalaisen taiteen yksipuolisesta suosimisesta" ja "paikallisen, Bremenin ja Luoteis-Saksan taiteen riittämättömästä huomioinnista". Mutta Waldmann pystyi kumoamaan väitteet todistamalla, että ranskalaisten mestareiden ostot olivat muodostaneet vain hyvin pienen osan hänen hankinnoistaan.

Vuonna 1934 senaatti pakotti pitkäaikaisen puheenjohtajan Hermann Apeltin eron . Sen tilalle tuli Castensin kouluneuvosto, jonka alaisuudessa taideliiton " Gleichschaltung " toimi. Hän ilmaisi itsensä pienissä asioissa, mikä kuitenkin teki uuden sävelmän yksiselitteisesti selväksi. Katolle pystytettiin kaide, jotta hakaristilippu voitaisiin nostaa turvallisesti ; huone, jossa Munch ja saksalaiset ekspressionistit näytettiin, suljettiin verholla, joka peitettiin kunnianloukkauksella: "Ulkomaalaiset ja modernisuus". Lisäksi galleria järjestettiin uudelleen: neljä salia oli varattu Luoteis-Saksan maalaukselle, selkeä Heimatkunst- päivitys .

Vuoden aikana ” rappiotaide ” -kampanjan, 15 maalauksia jouduttiin karkotetaan varikolla, mukaan lukien kaikki Liebermann n maalauksia , mutta myös Utrillo ja Bonnard . Sitten ne puuttuivat myös vuonna 1939 julkaistusta luettelosta, joka edusti niin sanottua "kansallissosialistista puhdasta versiota".

Erikoisnäyttelyt (valikoima)

Camille (1866)
Claude Monet
Taidehallin katutaide- toiminta "näyttelymarkkinointina" Bremenin torilla huhtikuussa 2018
  • 25. maaliskuuta 2000 - 12. kesäkuuta 2000: " Sininen ratsastaja ", jonka avulla kaupunkiin rakennettiin 40 luonnollisen kokoista sinistä hevosveistosta
  • 19. lokakuuta 2002 - 26. tammikuuta 2003: " van Gogh : Kentät - unikonpelto ja taiteilijoiden kiista"
  • 15. lokakuuta 2005 - 26. helmikuuta 2006: " Monet ja Camille - muotokuvia naisista impressionismissa"

Tässä näyttelyssä Kunsthalle esitteli Claude Monet'n varhaisen figuratiivisen teoksen, joka perustuu teokseen Camille in Green Dress (1866), jonka Kunsthalle osti vuonna 1906 . Monetin teosten lisäksi näyttelyssä oli esillä myös Renoirin , Manetin , Carolus-Duranin , Degasin teoksia , valokuvia, muotikuvituksia ja nykyaikaisia ​​vaatteita. Yli 230 000 kävijää, joista yli 80 prosenttia on Saksan ulkopuolelta, se on toiseksi menestyneiden näyttelyiden sarjassa.

  • 13 lokakuu 2007 on 24 helmikuu 2008: "Paula Paris - Paula Modersohn-Becker ja taidetta Pariisissa noin 1900. Vuodesta Cézanne ja Picasso ".
  • 29. kesäkuuta 2008 - 5. lokakuuta 2008: ”Veden toisella puolella - Gustave Caillebotte . Impressionisti löysi uudelleen "
  • 15. lokakuuta 2011 - 26. helmikuuta 2012: " Edvard Munch - arvoitus ruudun takana". Samanaikaisesti oli mukana Blaumeier-studion taiteilijoiden näyttely otsikolla "Viimeinen huuto"
  • 20. lokakuuta 2012 - 17. helmikuuta 2013: “ Friedensreich Hundertwasser : vastaan ​​viljaa. Toimii 1949 - 1970 "
  • 13. huhtikuuta - 11. elokuuta 2013: “ WOLS . Retrospektiivi. ”Ensimmäinen suuri näyttely 25 vuoteen taiteilijan 100. syntymäpäivänä. Näyttely meni sitten Houstoniin, Yhdysvaltoihin ( Menil Collection ).
  • 22. helmikuuta - 22. kesäkuuta 2014: “ Sylvette , Sylvette, Sylvette. Picasso ja malli ”.
  • 7. helmikuuta - 31. toukokuuta 2015: " Émile Bernard - nykyaikaisuuden pulssilla".
  • 22. lokakuuta 2016 - 26. helmikuuta 2017: “ Max Liebermann . Vapaa-ajasta nykyaikaiseen urheiluun ”.
  • 2017: “Liljan merkin alla. Ranskalainen painotalo Louis XIV: n aikana. ”Luettelo.
  • 2017: "Fernando Bryce. Unohtumaton maa "
  • 2017: ”Sokea alue. Bremen ja taide siirtomaavallan aikakaudella "
  • 2017/2018: " Max Beckmann . Maailmanteatteri "(myöhemmin Potsdamissa, Barberini-museo )
  • 7. maaliskuuta - 1. heinäkuuta 2018: ”Viileä valo ja leveät meret. Hollantilaiset piirustukset ja niiden palauttaminen "
  • 7. huhtikuuta - 26. elokuuta 2018: “Tulppaanit, tupakka, sillin kalastus. Hollantilainen maalaus kulta-ajalta "
  • 23. maaliskuuta - 1. syyskuuta 2019: Eläinten mellakka. 200 vuotta Bremenin kaupunginmuusikoita taiteessa, kitschissä ja yhteiskunnassa

Erikoistunut kirjasto

Kunsthallella on ollut oma erikoistunut taidekirjasto vuodesta 1849 lähtien, tänään (2017), ja sen kokoelma on lähes 95000. Kirjastossa on laaja kokoelma luettelon raisonneja, huutokauppa-, näyttely- ja kokoelmaluetteloita sekä kuvitettuja kirjoja 1400-luvulta.

Elokuvat

  • Museo tarkista kanssa Markus Brock : Bremenin taidemuseo ja Paula Modersohn-Becker-museo. 30 min. Ensimmäinen lähetys: 18. joulukuuta 2016.

Katso myös

kirjallisuus

Äänikirja

nettilinkit

Commons : Kunsthalle Bremen  - albumi, jossa on kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. B a b Wulf Herzogenrath, Ingmar Laehnemann (toim.): Jalot vieraat. Bremenin taidemuseon mestariteoksia vieraina 22 saksalaisessa museossa . Hachmannedition, Bremen 2009, ISBN 978-3-939429-58-6 , s. 9 .
  2. LfD: n muistotietokanta
  3. Taidehallin uusi päällikkö. Christoph Grunenberg tulee Bremeniin Liverpoolista. Julkaisussa: Weser-Kurier, 13. heinäkuuta 2011, s. 1 (ja s. 23).
  4. Katso näyttelykirja Kaviaari leivän sijaan. Kurt Reutti. Keräilijät ja lahjoittajat. Kunsthalle Bremen lokakuu 2001 - tammikuu 2002. Seemann, Leipzig 2001.
  5. kopiosta ( Memento of alkuperäisen maaliskuun 4 2016 Internet Archive ) Info: arkisto yhteys oli lisätään automaattisesti, ei ole vielä tarkastettu. Tarkista alkuperäinen ja arkistolinkki ohjeiden mukaisesti ja poista tämä ilmoitus. @ 1@ 2Malline: Webachiv / IABot / www.kunsthalle-bremen.de
  6. ^ Paula Pariisissa. Paula Modersohn-Becker ja taide Pariisissa noin vuonna 1900. Cézannesta Picassoon
  7. blaumeier.de: Viimeisin villitys! Blaumeiers-taidemaalari Edvard Munchin jalanjäljissä. Haettu 28. joulukuuta 2015 .
  8. weser-kurier.de: Blaumeier-studion taiteilijat ovat maalanneet omia teoksiaan Edvard Munchille. Haettu 13. helmikuuta 2013 .
  9. ^ Museotarkistus: Kunsthalle Bremen ja Paula Modersohn Becker -museo. Julkaisussa: Fernsehserien.de. Haettu 14. marraskuuta 2020 .

Koordinaatit: 53 ° 4 ′ 22 "  N , 8 ° 48 ′ 49"  E