Prinsessaryhmä

Prinsessaryhmä:
Luise vasemmalla, Friederike oikealla. Pariisin kipsi vuodelta 1795 Berliinin Friedrichswerderin kirkossa.
Kipsin takaosa

Ryhmä prinsessoja , joka tunnetaan myös prinsessa muistomerkki , on veistos kuvanveistäjä Johann Gottfried Schadow . Siinä näkyy Preussin kruununprinsessa ja myöhemmin kuningatar Luise yhdessä nuoremman sisarensa Friederiken kanssa . Schadow teki ensin sisarusten muotokuvan. Elämänkokoryhmä luotiin vuosien 1795 ja 1797 välillä ensin kipsirungossa, sitten marmorissa. Nykyään kipsiversio on Friedrichswerderin kirkossa , joka on uudelleen nimetty Schinkel- museoksi . Marmoriryhmän alkuperäiskappale näkyy Alte Nationalgalerien sisäänkäyntiakselilla .

Asiantuntijat ja yleisö juhlivat kaksinkertaista patsasta, mutta Luisen aviomies arvosti sitä vähän, minkä seurauksena se oli melkein unohdettu noin 90 vuoden ajan. Nykyään sitä pidetään suuri työ Berliinin varhaisklassismiin samanlainen Schadow n Quadriga on Brandenburgin portin välillä 1793. Ryhmään prinsessoja on yleistä monissa kopioita eri kokoisia ja laatu kuin taide-esineen, koriste- esine ja Berliinin matkamuisto.

esihistoria

24. joulukuuta 1793 kruununprinssi Friedrich Wilhelm (III) ja Mecklenburg-Strelitzin prinsessa Luise menivät naimisiin Berliinin kaupungin palatsissa . Kaksi päivää myöhemmin prinssi Louis ja prinsessa Friederike, kruunuprinssi-pariskunnan nuoremmat sisarukset, menivät naimisiin samassa paikassa . Kaksi pariskuntaa asui vierekkäisissä rakennuksissa Unter den Lindenissä , Kronprinzenpalais'ssa ja myöhemmin tunnetuksi nimellä Prinzessinnenpalais .

Preussin ulkoministeri Friedrich Anton von Heynitz (vanhoissa teksteissä enimmäkseen: Heinitz ) ehdotti kuningas Friedrich Wilhelm II: lle , että sisaret Luise ja Friederike, sitten 17 ja 15 vuotta, olisivat Schadow. Kaivosministeri Heynitzistä tuli myös kuraattori Taideakatemialle, joka tarvitsi tuolloin uudistusta , vuonna 1786 ja johti myös kuninkaallista posliinitehdasta (KPM). Kuolemaansa asti vuonna 1802 hän pysyi Preussin taiteellisen elämän määrittelevänä persoonallisuutena kykenevänä järjestäjänä ja taitavien taiteilijoiden nimittämisellä. Hänestä tuli ensimmäinen tieto Schadowista, kun hän oli voittanut yhden palkintomitalista arvostetulla Accademia di San Luca -taidekilpailussa ollessaan Roomassa vuosina 1785 - 1787 . Kuvanveistäjän paluun jälkeen marraskuussa 1787 Heynitz järjesti hänelle useita suurempia tilauksia, mikä nopeutti hänen uraansa. Vuonna 1793, kaksinkertaisten häiden vuonna, Schadow oli hovin kuvanveistäjän työpajan johtaja. Ministerin mukaan hän "ansaitsi nyt ensimmäisen sijan kaikkien Euroopan kuvanveistäjien joukossa".

Kuningas hyväksyi ministerinsä ehdotuksen omaksi; prinsessojen kauneus ja nuorekas viehätys oli häneen itse vaikuttanut suuresti siitä lähtien, kun hän näki heidät ensimmäisen kerran maaliskuussa 1793; sen jälkeen hän oli voimakkaasti kannustanut poikiensa avioliittoon. Hänen muistelmateos , Schadow kuvattu ensimmäinen askel, joka lopulta johti ryhmän prinsessoja: ”Valtioministeri von Heinitz Pyynnön [hovissa] kokouksessa hänen modeler” (eli Schadow); "Hän sai välittömästi kirjallisen käskyn, jossa ilmoitettiin missä, miten ja milloin hänen poseeraa, ja toivottiin, että hän esittelee jotain akatemian seuraavan näyttelyn arvoista."

Muotokuva rintakuvat

Prinsessa Friederiken muotokuva

Toimeksiannon aihe oli alun perin vain kaksi potkut savesta tehtyä rintakuvaa . Schadowille osoitettiin työtila Kronprinzenpalaisin sivusiivessä. Friederike, jota nyt kutsutaan prinsessa Louisiksi (tai Ludwigiksi), tuli usein naapurirakennuksesta istumaan mallina hänelle. Yhteydet Luiseen olivat muodollisempia, ne rajoittuivat enimmäkseen siihen, että Schadow oli läsnä kruunuprinssi-pariskunnan virallisissa yleisöissä huoneen nurkassa. Kuvanveistäjä kuvasi muistelmissaan myös sitä, kuinka seremonian päättymisen jälkeen kruununprinssi "jäljitteli nyt joidenkin eleitä ja liioiteltuja ystävällisyyksiä ja toisti heidän runollisia lauseitaan".

Vuosina 1794 ja 1795 luotiin kaksi muotokuvan rintakuvaa, ensin Friederike, sitten hänen sisarensa. Friederiken savirintakuva on edelleen alkuperäisessä muodossaan, Luise on vain kipsi- ja paperimassamuotissa . Schadow näki tässä työssä erityisen haasteen. Toisessa yhteydessä hän oli kirjoittanut: ”Naisrintakuvat ovat taiteen vaikeimpia tehtäviä; Olen aina pyrkinyt uskomattomasti ratkaisemaan nämä. Samankaltaisuuden ja armon yhdistäminen [...] vaatii hienovaraisen taiteen tunnetta ja, sanoisin melkein, havainto, joka rajoittuu oveluuteen. "

Vuonna 1798 luotiin muunnos Luisen muotokuvan rintakuvasta. Schadow muutti veistoksen pään asentoa ja suuntaa siten, että se toimi vastineena muotokuvan rintakuvalle, jonka hän oli tehnyt kruununprinssistä vuonna 1797. Tilaisuudessa hän korjasi myös ensimmäisen version syvän pilkkomisen ylöspäin. Toimikunta maksu varten muotokuvia ei ole näytetty toteen. Schadowin liiketiedoista käy kuitenkin ilmi, että myymällä muutama tusina kipsiä Luisen, Friedrich Wilhelmin ja Friederiken muotokuvista hän sai tuloja, jotka olivat paljon suuremmat kuin mikään tuolloin tavanomainen maksu.

Kipsi patsas

Gottfried Schadow tauon aikana töissä vuonna 1795
Prinsessaryhmä, osittainen näkymä kipsimuunnoksesta

Muotokuvan rintakuvat valmistuivat vuonna 1795. Schadow alkoi nyt työskennellä prinsessojen kokoisen kaksinkertaisen patsaan parissa. Tämän kipsillä toteutettavan ryhmän oli tarkoitus toimia mallina pienemmille posliinikopioille - hankkeesta, josta ei ole selvää, ehdottivatko ministeri von Heynitz vai Schadow itse. Elämän kokoinen veistos oli tarkoitus esitellä taideakatemian näyttelyssä syyskuussa 1795.

Uudet tapaamiset prinsessojen kanssa olivat välttämättömiä kaksoismuotokuvalle. Hänen omin sanoin Schadow työskenteli "hiljaisella innostuksella [...]; hän ryhtyi toimenpiteisiin luonteen mukaan; korkeat naiset antoivat sen, mitä hän valitsi vaatekaapistaan, ja niin sen ajan muoti vaikutti vaatteisiin. ”Ryhmän kahden sisaren kokoonpanon määrittelivät paitsi taiteelliset näkökohdat myös suurelta osin naisten hierarkia. nämä kaksi. Luise, vanhempi ja ylempi sijoitus, on heraldian sääntöjen mukaan oikealla, Friederike seisoo myös hieman sisarensa takana.

Kuninkaan syntymäpäivänä 25. syyskuuta akatemianäyttely avattiin vuonna 1795. Luettelossa kuvattiin näkyvästi esillä oleva prinsessaryhmä seuraavasti: ”Elämänkokoinen ryhmä, kuninkaallinen. Esittelemme kruununprinsessan ja prinsessa Ludwigin, jotka nojautuivat toisiaan vastaan, molemmat sisaruksellisesti. ”Suurin osa kävijöistä oli innostuneita Schadowin työstä. Kuvanveistäjä ei taannut tätä yllättävää:

"Jos laitat itsesi takaisin noihin päiviin ja keskelle seisovia monia köyhiä esineitä, selitetään tämän ryhmän tekemä vaikutelma [...]. Luontoa voitaisiin verrata veistoksiin päivittäin, ja myös tuomioistuimen äänet olivat yhtä mieltä siitä, että tämä työ ansaitsi tehdä marmoria. Ministeri sai tilaukset tehdä sopimus taiteilijan kanssa. "

Marmoripatsas

Tilaus ja toteutus

Von Heynitz oli kiinnittänyt kuninkaan, joka ei ilmeisesti ollut nähnyt näyttelyä vuonna 1795, huomion kaksinkertaiselle patsaalle ja järjestänyt yleisön Schadowin kanssa. 5. tammikuuta 1796 Heynitz kirjoitti kuninkaalle, että tunnetut henkilöt ja asiantuntijat olivat ylistäneet veistosta ja puhuneet marmoriversion puolesta; Tällainen marmoriveistos sopisi todistamaan jälkipolville, että kuninkaan aikana voi syntyä jotain todella täydellistä; Lisäksi Schadowin vaatimus 5000 Reichstalerin palkkiosta 18 kuukauden työjaksolta ja tarvittavan valkoisen Carrara-marmorin hankinta oli melko maltillista; ja hän, Heynitz, voisi maksaa tämän summan posliinitehtaan kassasta, joten kuninkaan omaa kassakonetta ei veloiteta. Prinsessojen muotokuvan rintakuvista, ryhmän kipsityöstä ja posliinityön valmistelusta laskutettiin myös KPM: lle. Kuninkaan hyväksyntä tapahtui 6. tammikuuta. Heynitzin akatemian kuraattorina ja Schadowin välinen sopimus on tehty 16. tammikuuta; se sisältää työn laajuuden, kustannukset ja maksutavat alustavien sopimusten mukaisesti. 1500 taaleria oli tarkoitus maksaa saman vuoden tammikuussa, toinen 1500 lokakuussa ja 2000 ryhmän valmistuttua.

Alte Nationalgalerie -kylpylässä sijaitseva marmoriasetus

Schadow luovutti sopimuksen mukaisesta 1300 Reichstalerin palkkiosta marmoriryhmän teloituksen Claude Goussautille, joka oli työskennellyt tuomioistuimen kuvanveistäjän studiossa noin vuodesta 1760 lähtien. ”Hän erottui suuresta marmorikäytännössään ja Königlissä. Kuvanveistäjän studio toimi pitkään mallina tässä kyvyssä ”(Schadow nekrologissaan Goussaut 1799). Työ valmistui 12. heinäkuuta 1797, noin kaksi ja puoli kuukautta suunniteltua myöhemmin. Siitä huolimatta Schadow oli niin tyytyväinen, että hän maksoi Goussautille 100 Reichstalerin bonuksen. Hän itse työskenteli viimeisten yksityiskohtien parissa elokuun alkuun saakka.

Useissa yksityiskohdissa tapahtui pieniä muutoksia kipsi-versioon verrattuna, enimmäkseen huolellisia tyylisiä korjauksia yksilöltä yleiseen, ihanteellisen "kreikkalaisen tyylin" suuntaan. Uusi lisäys oli harmaasta marmorista valmistettu jalusta, jossa oli kaksi kahdeksankulmaista valkoista kirjoituspaneelia, joissa prinsessojen nimet ja sijoitus mainitaan.

näyttely

Akatemianäyttely 1797 alkoi jälleen 25. syyskuuta. Schadowin marmoriryhmä näytettiin näyttelyluettelossa seuraavasti: ”Kruunuprinsessan ja prinsessa Ludewig KH: n [kuninkaallisten korkeuksien] ryhmä kokoisena. Vastaava jalusta valmistettu ja Sleesian marmoria, koristeltu kaksi rukousnauhoja tehty valkoisesta marmorista. ”Jälleen yleisö oli innostunut. Weimar tutkija Karl August Böttiger oli aiemmin nähnyt valmiin työn Schadow työpajassa ja totesi: ”Kun olin olemassa, jokainen puhui Schadow uusin taiteellisen luomisen, taivaallisen kaunis ryhmä kaksi sisarta, kruununprinsessa ja prinsessa Luis, jotka ovat nyt Schadowin taiteilijatyöpajassa valmistunut näyttely oli esillä, ja sen piti valmistaa kuninkaan syntymäpäiväksi 25. syyskuuta pidettävän näyttelyn juhla. "

Muotokuvataide yksilöllisen luonnon edustuksena oli itse asiassa paljon vähemmän pätevä kuin "puhdas" taide, ihanteellisten ideoiden visuaalinen esitys. Prinsessaryhmän kohdalla molemmat kokoontuivat nyt. Heidän tarkoituksensa olivat kahden sisaren konkreettiset muotokuvat. Näitä on kuitenkin pitkään pidetty esimerkkeinä täydellisestä ihmisen kauneudesta ympäristössään, jotta taiteilija voisi luoda ihanteellisen taideteoksen yksilön kanssa samanaikaisesti. Tässä mielessä myös Böttiger ilmaisi itsensä hieman kriittisellä sävyllä:

"On myönnettävä, että Schadow tuskin olisi voinut saada kuninkaalta suositumpaa aihetta kuin muodostaa kahden sisaren ryhmä, jotka ovat yleisön jumalattaria kauneudensa ja koskemattoman alentuneen, miellyttävän verhonsa kautta [...] ja muotokuvan samankaltaisuudella. toisilleen, joten [...] yleisö oli tyytyväinen ja ihaili taideteosta rakkaudella alkuperäiseen. "

Arvostelu: Friedrich Wilhelm III.

Hänen työnsä kohtalo oli Schadowille vakava pettymys. Pian näyttelyn päättymisen jälkeen vuonna 1797, hänen asiakkaansa, kuningas Friedrich Wilhelm II, kuoli, ja hänen poikansa ja seuraajansa, raitti ja säästäväinen mies, Friedrich Wilhelm III halusi etäisyyttä isänsä löyhään ja ylelliseen hallintoon. Hän ei pidä vaimonsa, nykyisen Preussin kuningattaren, ja hänen sisarensa patsas todellisista eduista - majesteettisen asennon puuttuminen ja elävä, luonnollinen kuvaus, joka paljasti ryppyisten kylpytakkien alla olevien nuorten naisten kehon muodot. Lisäksi yhdeksäntoistavuotias kapinallisena tunnettu Friederike oli tullut raskaaksi leskenäisyytensä ensimmäisenä vuonna ja naimisissa "kiireessä" hänen täytyi hankkia maineensa "vuosisadan kaikkein rohkeampana leijona" 1798, kaukana Preussin hovista ja Berliinistä. Joka tapauksessa kuningas arvioi veistoksen lyhyesti ja selvästi omalla kaavakielellään: "Minulle kohtalokasta!"

Sijainnit

Ryhmä prinsessoja Berliinin palatsin Parolesaalissa ("Schadowsaal")

Patsaan tilauksessa ei määritelty, mihin se tulisi sijoittaa. Schadow vei sen takaisin työpajaansa ja ehdotti Heynitzin välityksellä kuninkaalle useita sopivia paikkoja Berliinin palatsin edustavissa huoneissa. Kuningas välttänyt päätöksen tekemistä kolmen vuoden ajan, minkä jälkeen se toi teoksen linnan vierashuoneeseen. Siellä se oli, kuten Schadow valitti muistelmissaan, epäsuotuisassa valossa lähellä seinää, joten ei kaikkialla. Kuvanveistäjä oli myös suunnitellut veistoksen takaosan erityisen huolellisesti, ja häntä kiitettiin siitä.

Ryhmää ei nähty julkisesti noin 90 vuotta, ja siksi se melkein unohdettiin. Sillä luomisen legendoja noin Queen Luise, joka edistää taiteen ja kirjallisuuden, otti anthemic lomakkeiden 19. vuosisadalla ja ulottui 20-luvulla, elävä työ, joka oli kadonnut yleisön vuosikymmeniä ollut juurikaan merkitystä.

Ryhmä palasi vähitellen takaisin yleisön ja taiteen mietiskelyyn. Vuonna 1886 sitä näytettiin vähän aikaa vuosipäivänäyttelyssä Berliinin taideakatemiassa ja vuonna 1906 100-vuotisjuhlanäyttelyssä Kansallisgalleriassa . Se löysi uuden paikan Berliinin palatsin kuvagalleriassa vuonna 1893, sitten vuonna 1921 Parolesaalin etuseinän edessä, yhdessä Schadowin kerran ehdottamista paikoista. Monarkian päättymisen jälkeen huone oli osa palatsimuseota ja museon luetteloissa sitä kutsuttiin nyt "Schadowsaaliksi". Se oli pohjoisen siiven ensimmäisessä kerroksessa, sisäportaalin IV kolmen ikkunan takana Eosanderhofiin, joka muodostaa nykyään Lustgartenin ja Schloßplatzin välisen käytävän ("Stellahof") pohjoisen kapean sivun. Kaksinkertainen patsas kellarissa holvista Berliinin tuomiokirkko selviytyi toisen maailmansodan .

Silmiinpistäviä yksityiskohtia

Kaulus

Muotikuvitus vuodelta 1796

Luisen muotokuvan rinnassa oli jo havaittu epätavallinen muodikas yksityiskohta, joka otettiin käyttöön hänen patsaalleen: kapea huivi sidottu pään ja kaulan ympärille. Schadow selitti, että sen pitäisi peittää turvotus, joka oli kehittynyt Luisen kaulaan, mutta katosi myöhemmin uudelleen. Karl August Böttiger oli nähnyt marmoriryhmän Schadowin ateljeella ja kuullut hänen selityksensä kaulan solmiosta, minkä jälkeen hän totesi: ”En todellakaan voinut uskoa korviani, kun kuulin tämän. Voi, köyhä, säälittävä taide, joka ei voi edes laittaa itseään paksun kaulan yli jalostavassa liiketoiminnassaan, joka pyrkii kohti ihanteita. "

Välitoiminnasta tuli kuitenkin nopeasti villitys. Jo vuonna 1796 lisävaruste löytyy Journal des Luxus und der Moden -lehden kuvasta sekä useista Luisen noina vuosina tekemistä kuvista ja piirustuksista. Myöhemmin 1800-luvulla leukahihna toimi välttämättömänä ominaisuutena melkein jokaisessa lähes rituaalisesti kunnioitetun Luisen kuvassa.

Schadowin kynän piirustus vuodelta 1795, ainoa ryhmän edustaja kukkakorilla

Kukka kori

Käyttötarkoitus posliinihahmona oli saanut Schadowin lisäämään kukkakorin koriste-elementin kruununprinsessan patsasiin Pariisin kipsissä. Jo näyttelyssä vuonna 1795 taidetutkijat kritisoivat tätä yksityiskohtaa, jotka näkivät siinä ainakin suurten veistosten tapauksessa tyylinmurtuman, poikkeaman kreikkalaisesta klassisesta ihanteesta. Kuningas ilmoitti myöhemmin hyväksyessään marmoriversiota, että lukua voidaan muuttaa tässä asiassa. Schadow liittyi nyt huolenaiheisiin ja korjasi Pariisin kipsi jo ennen kuin KPM: n kokoa oli pienennetty, niin että marmoripatsas, mutta myös posliiniversio valmistettiin ilman koria. Sen sijaan kruununprinsessa piti nyt oikeassa kädessään löysästi putoavaa kangasta, jonka taitokset täydensivät vaatteiden nykyisiä taitoksia. Pienen käden asennon korjauksen lisäksi todellinen koostumus pysyi ennallaan.

Kopiot

marmori

Berliinissä on toinen prinsessaryhmän marmoriversio, jonka on valmistanut berliiniläisen kuvanveistäjä Albert Wolff (1814–1892), Christian Daniel Rauchin opiskelija . Tämä kappale, jonka tarkkaa päivämäärää ei tiedetä, oli tilaustyö Mecklenburg-Strelitzin suurherttuoiden , Luisesin ja Friederikesin perheen talolle . Wolff työskenteli Pariisin alkuperäisen kipsin mukaan, mutta otti huomioon myös joitain marmoriryhmän poikkeavia yksityiskohtia. Veistos oli Neustrelitzin linnassa ; se tuhoutui toisessa maailmansodassa. Ensimmäinen versio on säilynyt, jota Wolff ei toimittanut herttuan talolle marmorivirheiden myöhäisen havaitsemisen takia, mutta välitti sen yksityisesti. Berlin-Charlottenburg alueella osti ryhmä vuonna 1932, ja vuodesta 1953 lähtien se on ollut pysyvä lainan Eosander portaikossa Charlottenburgin palatsi . Huomattavien vahinkojen vuoksi se oli vietävä varikolle vuonna 1999; laaja kunnostus valmistui vuonna 2007. Sillä välin veistos on pystytetty jälleen Charlottenburgin palatsiin, nyt uuden siiven eteiseen, aivan Friedrich Wilhelm III: n entisen asunnon viereen. ja kuningatar Luise.

Kopio Casalista Hannoverissa
Liitutaulu Hannoverissa

Toinen jäljennös, ns. Kuningattaren muistomerkki, on seisonut Eilenrieden kaupungin metsän laidalla Hannoverissa vuodesta 1910 . Noin kolmanneksella alkuperäiseen verrattuna suurennetun kopion teki Venetsiassa syntynyt asiantuntija Valentino Casal ; Hänen työpajassaan Berliinissä Friedenaussa lukuisat berliiniläisten kuvanveistäjien kipsi- tai savimallit on siirretty marmoriin, mukaan lukien kaksitoista Berliinin Siegesalleen 32 ryhmästä .

Sen yhteydessä satavuotisjuhlaa kuningattaren Luise kuolemasta, Kaiser Wilhelm II sijoitetaan järjestyksessä varten kuningattaren Memorial. Preussin entisen kuningattaren ja hänen sisarensa Friederiken, josta tuli Hannoverin kuningatar kolmannessa avioliitossaan, läheinen yhteenkuuluvuus on ymmärrettävä myös poliittisena signaalina. Koska Preussit liittivät Hannoverin kuningaskunnan ns. Saksan sotaan vuonna 1866 ja tekivät siitä Preussin maakunnan, keskinäistä suhdetta pidettiin ongelmallisena.

posliini

Posliinihahmot Kuninkaallisesta posliinimanufaktuurista ( Kunstgewerbemuseum Berlin )

Posliinihahmojen valmistelut alkoivat suunnilleen samaan aikaan kuin marmoriryhmän työ. Keväällä 1796 mallintaja Carl Heinrich Schwarzkopf, joka oli aiemmin tehnyt veistoksia Schadowista KPM: ssä, sai tilauksen prinsessaryhmän pienennetystä mallista. Kaksi muotokuvan rintakuvaa olivat hänen käytettävissä työpaikallaan, mutta eivät luonnollisen kokoisia kipsiryhmiä, joita Schadowin studiossa käytettiin siirtämiseen marmoriin.

Posliinitehtaalla käydessään ministeri von Heynitz oli toistuvasti tyytymätön Schwarzkopfin työhön. Siksi työ meni Carl Friedrich Hagemannille , jonka Schadow kuvasi taitavimmaksi oppilaanaan. Elokuussa 1796 malli valmistui asiakkaan tyydyttäväksi ja Hagemann palkittiin 60 Reichstalerilla manufaktuurin kassasta. Ensimmäisellä joulukuun 1796 alusta lähetetyllä kappaleella oli vielä huomattavia teknisiä vikoja. 21. joulukuuta laadullisesti parannettu posliiniryhmä luovutettiin tuomioistuimen marsalkkahuoneelle.

Alun perin ryhmä kuului kaupassa nimellä Die Kronprinzes und Prinzess Ludwig , prinsessaryhmänä sitä tuottaa KPM tähän päivään saakka. Se on 55 cm korkea, koostuu ns. Bisque-posliinista - joka poltetaan kahdesti korkeintaan 1400 ° C: n lämpötilassa ja jota ei ole lasitettu marmorin materiaalisen luonteen arvioimiseksi - ja se koostuu 88 osasta. Syyskuussa 2010 hinta oli 21 250 euroa.

Muut materiaalit ja muodot

Kopioi Berliinin kirjakaupassa (2010)

Jotkut kopiot hyväksyttiin niin sanotusti Gottfried Schadowin osallistumisella. Myöhemmät jäljennökset perustuivat lähinnä näihin varhaisiin näytteisiin. Lisäksi kaupalliset toimittajat tekivät ja tekevät edelleen erikokoisia ja -materiaalikopioita, jotka tuodaan markkinoille koriste-esineinä ja Berliinin matkamuistoina.

Ensimmäiset vaikutelmat Pariisin alkuperäisestä rappauksesta alkoivat noin vuonna 1900. Tällainen näyttelijä voidaan nähdä myös laaja-alaisessa Schadow- retrospektiivissa taideakatemiassa vuonna 1909 . Berliinin hienoa taidetta valimo Hermann Noack valmistettu kopio kullattu pronssi varten Hampurin taidehalli vuonna 1906 ja oli kipsisiteet ryhmän tarjolla hintaan 400 markkaa. Elämän koko ryhmä on ollut osa muotin kartoitus kipsi laudaksi Shop Berliinin osavaltion museot vuodesta 1926 . Kansallisgallerian marmoriryhmään perustuvia vaikutelmia on ollut saatavilla vasta vuodesta 1994. Alkuperäinen on liian herkkä kuljetettavaksi, eikä sitä siksi voida näyttää muissa paikoissa.

Matkamuistokauppa ei rajoitu kahteen historiallisesti lähetettyyn kokoon. Esimerkiksi Internet-jälleenmyyjältä löydät malleja, joiden korkeus on 15, 20, 22, 35, 57 ja 180 cm hintaan 28--14 000 euroa (lokakuu 2016) ja jotka on valmistettu esimerkiksi marmoripölystä ja alabasterista. kipsi . Saatavana on myös suklaasta valmistettuja pieniä versioita, joita voidaan käyttää esimerkiksi pöydän koristeina.

Vastaanottoon

Schadowin aikalaiset ottivat prinsessaryhmän vastaan ​​melkein yksimielisellä innostuksella, ja heidän katoamistaan ​​yleisöstä pahoitteltiin. Erittäin arvostetun ja varhain kuolleen kuningattaren Luisen kuvakuvista ei kuitenkaan ollut puutetta 1800-luvulla, joten veistos unohdettiin suurelta osin. Esimerkiksi Theodor Fontane, joka kirjoitti erittäin myönteisesti Schadowin työstä, ei koskaan maininnut prinsessaryhmää.

Vuonna Joulukuu 1795 artikkelin Modern Nainen patsaat ilmestyi lehdessä des Luxus und der muodista Weimarin kustantaja Friedrich Justin Bertuch , jossa ensimmäinen näyttely ryhmän prinsessoja on raportoitu:

”Ystävä Berliinissä kirjoitti minulle 24. marraskuuta seuraavista asioista: Toivon, että voisit nähdä erinomaisen ryhmän kahdesta kauniista Preussin prinsessasta, jotka Schadow Thonissa [oikeastaan: pariisilaasti, RFL] on valmistanut elämän koossa. itse. En ole melkein koskaan nähnyt mitään upeinta modernista patsaasta. Ne ovat luonnollisia samanlaisia ​​kuin puhuminen. Asento, kreikkalaisten verhojen toteutus, armo - lyhyesti sanottuna kaikki on erinomaista. Ehkä kuningas saa tämän äärettömän kauniin ryhmän, joka niin ansaitsee, veistetyn marmoriin, jotta heidät voidaan kuolla. "

Nimetön kirjailija kirjoitti otsikolla The Princely Sisters. Schadowin marmoriryhmä näyttelystä 1797. Teksti ilmestyi Preussin monarkian vuosikirjoissa Friedrich Wilhelm Kolmas hallituskaudella :

”Pimeä tunne, että kauneuden ihanne ilmaistiin muotokuvassa, voitti tämän yleisön suosionosoitukset. Sen lisäksi, että patriootti , joka kunnioittaa suuresti kuningattariaan ja hänen prinssisiskoaan sydämessään, myös taiteen ystävä, taitotieteilijä ja taiteilija lähtivät tästä ryhmästä täydellisellä tyydytyksellä; ja se oli yksi miellyttävimmistä silmälaseista, kuinka molemmat katsojaryhmät ylistivät tietämättä sitä prinsessoja, nyt taiteilijoita ... "

Schradowin nekrologista, joka julkaistiin Illustrirte Zeitungissa vuonna 1850:

"Tällä hetkellä on tämä upea ryhmä, jossa taiteilijamme on noussut puhtaasti ihanteelliseen korkeuteen, jota ei pidä hillitä pikkuvaatimuksilla ja rajoituksilla, melkein unohdettu Berliinin palatsin nurkkaan, yleisön näkyvistä. Ja silti tämä työ on ehkä tärkein, jonka taiteilijamme on luonut. "

Viime aikoina saksalainen taidemaalari Matthias Koeppel antoi esimerkin prinsessaryhmän luovasta vastaanotosta maalauksellaan Requiem Luise . Kuva on otettu vuonna 1984 Berliinin 750. vuosipäivänä vuonna 1987. Se näyttää Neue Deutsche Wellen poplaulajista sisaret Annette ja Inga Humpe kesärennoissa ja samassa asennossa, jonka Schadow oli antanut prinsessoilleen. Taustan muodostaa Charlottenburgin palatsin puisto, jonka mausoleumiin Luise on haudattu.

kirjallisuus

  • Reimar F.Lacher: Schadowin prinsessaryhmä. Kaunis luonto. Tarkka viittaus historiallisiin lähteisiin. Berlin Story Verlag, 2007, ISBN 978-3-929829-67-9 .
  • Günter de Bruyn : Preussin Luise. Tietoja legendan luomisesta ja hajoamisesta . Berliner Taschenbuch Verlag 2003, ISBN 3-8333-0106-6 .
  • Beate Christine Mirsch: Armo ja kauneus. Schadowin prinsessaryhmä ja heidän asemansa klassismin veistoksessa. Deutscher Verlag für Kunstwissenschaft 1998, ISBN 3-87157-179-2 .
  • Bernhard Maaz : Johann Gottfried Schadow. Prinsessojen Luisen ja Friederike von Preussenin kaksoispatsas. Julkaisussa: Friedrichswerderin kirkko Berliinissä. Arkkitehtoninen muistomerkki ja museo. Verlag für Bauwesen, Berliini / München 1993, s. 72–162.
  • Peter Bloch , Waldemar Grzimek : Klassinen Berliini. Berliinin kuvanveistokoulu 1800-luvulla. Frankfurt am Main 1978, ISBN 3-7861-1767-5 , s. 43-47.
  • Hans Mackowsky : Veistokset Gottfried Schadows. Saksan taidehistorian yhdistys, Berliini 1951.

nettilinkit

Commons : Prinzessinnengruppe (Schadow)  - Kokoelma kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. Reimar F.Lacher, s. 13 f.
  2. Reimar F.Lacher, s.13
  3. ^ Günter de Bruyn: Preussens Luise. Luomiseen ja rappeutuminen legenda , s. 13
  4. ^ Reimar F.Lacher: Schadowin prinsessaryhmä. Kaunis luonto , s.24
  5. Reimar F.Lacher, s.27
  6. Reimar F.Lacher, s.38
  7. Reimar F.Lacher, s.41
  8. Reimar F.Lacher, s.41 f.
  9. Reimar F.Lacher, s.60
  10. Reimar F.Lacher, s.62
  11. Reimar F.Lacher, s. 70 f.
  12. ^ Reimar F.Lacher, s.82
  13. Reimar F.Lacher, s.84 f.
  14. Reimar F.Lacher, s.88
  15. Karl W.Böttiger (toim.): Kirjallisuusolosuhteet ja aikalaiset . Julkaisussa: Kuvaukset Karl Aug.Böttigerin käsinkirjoitetusta kartanosta . Leipzig 1838, 2. osa, s. 130-133
  16. ^ Tb.: Ruhtinaalliset sisaret. Schadowin marmoriryhmä. Julkaisussa: Preussin monarkian vuosikirjat Friedrich Wilhelm Kolmas hallituskaudella. Vuosikerta 1798, osa 1, sivut 129-135
  17. Karl W.Böttiger, s.130-133
  18. Joten prosessin esittelyssä Eduard Vehse: Preussische Hofgeschichten. Neljäs osa. Vastikään julkaissut Heinrich Conrad , Georg Müller, München 1913, s. 137-139, myös seuraavat
  19. Günter de Bruyn, s.21
  20. Karl W.Böttiger, s.130-133.
  21. ^ Reimar F.Lacher, s.136
  22. Reimar F.Lacher, s.145
  23. ^ Friedrich Justin Bertuch: Nykyaikaiset naispatsaat . Julkaisussa: Journal des Luxus und der Moden , 12. osa 1795 (joulukuu), s. 564-566
  24. Tb., Sivut 129-135.
  25. ^ Johann Gottfried Schadow I - III [Nekrolog]. Julkaisussa: Illustrirte Zeitung , 1850, osa 14
  26. ^ Matthias Koeppel, Requiem for Luise cafe-deutschland.blogspot.de, 29. huhtikuuta 2014