5. sinfonia (Sibelius)

Symphony No. 5 -duuri, Op. 82, on suuri työ Orkesterilaulusovitus kolme liikkeitä Sibeliuksen .

historia

Suomen hallitus tilasi Sibeliuksen kirjoittamaan sinfonian 50-vuotispäivänään, joka on julistettu kansallispäiväksi. Sinfonia sävelettiin alun perin vuonna 1915, tarkistettiin vuonna 1916 ja sitten uudelleen vuonna 1919.

Alkuperäinen versio - aikaisempien sinfonioiden esimerkin mukaisesti - kantaesitettiin 8. joulukuuta 1915 Helsingissä Sibeliuksen johdolla Helsingin sinfoniaorkesterin johdolla. Toinen versio, josta vain osa on säilynyt, kantaesitettiin tasan vuosi myöhemmin Turun Soitannollinen Seura orkesterin Turun . Kolmas, enimmäkseen soitettu versio, ensi-iltansa jälleen 24. marraskuuta 1919 Helsingissä, sinfoniaorkesterin johdolla Sibeliuksen johdolla.

Vuosikymmenelle 1910–1920 oli tunnusomaista yleinen muutos sinfonisessa muodossa, joka oli säilynyt yli vuosisadan. Vuonna 1909 hänen Viisi kappaletta orkesterille op. 16 , Arnold Schönberg työnsi kehitystä kohti dissonoivien ja kromaattinen harmonioita. Vuosina 1910–1912 Igor Stravinsky julkaisi kolme vallankumouksellista balettia: Firebird , Petrushka ja Le sacre du printemps . Maurice Ravel ja Claude Debussy olivat parhaillaan kehittämässä uutta impressionistista musiikkiaan. Vuonna 1911 ensi-ilta Richard Straussin oopperasta Der Rosenkavalier .

Vaikka Sibelius oli ollut suosittu jo yli 20 vuoden ajan, hän pahoitteli, että hänen edellinen sinfonia, 4. sinfonia , kantaesitettiin vuonna 1911 , oli saanut vain vähän julkista tunnustusta. James Hepokoski uskoo, että Sibelius alkoi nähdä itsensä tunnustamattomana musiikin nykyaikaistajien kilpailussa.

Tuolloin Sibelius ei ollut päättänyt vaihtaa tyyliään enemmän kohti yleisön toivomaa nykymodernismia vai jatkaako se parhaiten. Viidennen sinfonian ensimmäinen versio kiinnittyi orkesterityyliinsä harmoniseen sointiin, puupuhaltimien rinnakkaisiin viivoihin ja rikkaaseen melodiseen kehitykseen. Rakennetyyliä on muutettu. James Hepokoski kutsuu tätä muutosta "sonaatin muodonmuutokseksi". Menetelmän menestys näkyy suosiossa, jonka Viides sinfonia on säilyttänyt tähän päivään saakka.

Viidennen ensimmäisellä versiolla on paljon yhteistä modernistisemman 4. sinfonian kanssa siinä mielessä, että se sisältää joitain bitonaalisia kohtia; Toisaalta vuoden 1919 versio on tavoitteellisempi ja klassisempi. Sibelius kommentoi versioitaan seuraavasti: "Halusin antaa sinfoniani erilaisen - inhimillisemmän - muodon, maaperään liittyvän, elävämmän."

instrumentointi

Sinfonia asetetaan 2 huilulle , 2 oboalle , 2 klarinetille , 2 fagotille , 4 ranskalaiselle sarvelle , 3 trumpetille , 3 pasuunalle , timpanille ja jousille .

rakenne

Sinfonian lauseen rakenne on epätavallinen:

  1. Tempo molto moderato - Allegro moderato (ma poco a poco stretto) - Vivace molto - Presto - Più Presto
  2. Andante mosso, lähes allegretto - Poco a poco stretto - Tranquillo - Poco a poco stretto - Ritenuto al tempo I
  3. Allegro molto - Misterioso - Un pochettino largamente - Largamente assai - Un pochettino stretto

Ensimmäinen liike alkaa hitaasti, mutta päättyy nopeaan scherzoon. Toisella osalla ei ole hidasta eikä nopeaa tempoa, vaan se on hiljaisen väliintulon muodossa. Sitten tulee kolmas liike, joka alkaa nopeasti, mutta päättyy hitaasti. Koko sinfonia kestää noin 32 minuuttia.

Ensimmäinen virke

Sibelius aikoi todella säveltää kaksi erillistä osaa, mutta yhdisteli sitten hitaan johdannon nopeampaan valssimaisen scherzon kanssa yhdeksi yksiköksi. Liike alkaa sarvipuhelulla, joka sisältää jo suuren osan musiikkimateriaalista.

Vaikka liike on kirjoitettu sonaattimuodossa , Sibeliuksen oppilailla Cecil Greyillä (1935), Gerald Abrahamilla (1947), Simon Parmetilla (1955), Robert Laytonilla (1965) ja James Hepokoskilla (1993) on hyvin erilaiset näkemykset sen muodollisesta jakautumisesta. He väittävät erottamisen tosiasiallisesti kahteen osaan, kun läsnä on tosiasiallisesti kaksi näyttelyä , ne eroavat scherzon ja trion kuvauksessa ja jakautuvat yhteenvedon ja koodan tarkkaan alkuun .

Erilaiset analyyttiset näkökulmat

Cecil Gray, ensimmäinen musiikkitieteilijä, joka käsitteli viidennen sinfonian rakennetta, ei maininnut sonaattimuotoa lainkaan keskustelussaan , mutta analysoi kahta musiikkiteemaa ikään kuin olettaisi automaattisesti, että se oli sonaattimuoto.

Gerald Abraham oli yksi ensimmäisistä, joka selitti teoksen sonaattina. Hän ilmoittaa selvästi, missä hänen mielestään kukin osa alkaa ja miksi. Työ alku, jossa on kaksinkertainen altistus , joista jokaisella on merkittävästi eri ryhmät A ja B materiaali, sitten osaksi kuljettaa siirtää tämän materiaalin. Abraham kuvaa melodista jaksoa, joka alkaa Allegro moderatosta, skersoina ja trioina sekä kehityksen toisen puoliskon korvikkeena.

Robert Layton on kuitenkin ristiriidassa Abrahamin kanssa väittäen, että Scherzo on yhteenvedon alku.

Suurin osa musiikkitieteilijöistä suostui tähän analyysiin, kunnes vuonna 1993 ilmestyi James Hepokosken tutkimus ( Sibelius: Sinfonia nro 5 ), joka tarjoaa täysin toisenlaisen tulkinnan. Hänen mielestään sinfoniaa voidaan kuvata vain "kiertomuodossa". Hepokoski pitää kiinni tavanomaisesta liikkeen jakautumisesta kaksoisnäyttelyyn, scherzoon ja yhteenvetoon, mutta kehittää uuden sanaston musiikillisen kehityksen kuvaamiseksi. Monissa teoksissaan Sibelius antaa musiikkimateriaalin valita itselleen muodon, joka perustuu itse musiikin välttämättömyyteen eikä 1700- tai 1800-luvun ennalta laadittujen normien mukaan. Hän käyttää pyöreää kiertomuotoa tai sädettä, joka leviää materiaalin eri osissa ja kehittyy sen myötä. Analyysissään Hepokoski pitää kiinni jaksonsiirtymien yleisestä lokalisoinnista, kuten aikaisemmat kirjoittajat ovat kuvanneet, ja on heidän kanssaan samaa mieltä siitä, että ensimmäinen osa voidaan periaatteessa kuvata sonaattimuodossa.

Toinen virke

Tälle rauhalliselle liikkeelle on ominaista useita muunnelmia teemasta, jonka ensin jouset suorittavat pizzicatossa ja sitten huilut. Yhdessä puupuhaltimien kanssa musiikin tunnelma on kaunis ja lämminhenkinen.

Kolmas virke

Liike alkaa nopealla melodialla, joka soitetaan kuudestoistaosina nelinkertaisissa jaetuissa viuluissa. Tämän teeman esittelyn jälkeen alkaa uusi hallitseva motiivi sarvissa, josta Sibelius totesi päiväkirjoissaan nähneensä 16 joutsenia lentävän Ainolan järven yli ; tämä osa eleganssilla melodialla jousilla ja puupuhaltimilla tunnetaan siksi myös joutsenlauluna. Äkillisen siirtymisen jälkeen ensimmäistä teemaa vaihdellaan lyhyessä kehityksessä, ennen kuin joutsen-teeman melodia palaa es-molli ja sitä lisätään vähitellen yhdessä messinkisen ostinato-motiivin kanssa. Tällöin Sibelius käyttää voimakkaita dissonansseja ja käyttää hänelle tyypillisiä pitkiä urkupisteitä suurella vaikutuksella ensin D: n, sitten C: n yli, kunnes voittajana saavutetaan jälleen aloitusnäppäin E-duuri.

Sinfonia loppuu niin yksinkertaiseksi kuin epätavalliseksi: lopullisen poljinnopeuden kuusi sointua soitetaan erikseen, epäsäännöllisten, pitkien taukojen keskeyttämällä. Monille myöhään romantiikkaan sitoutuneille tulkeille tämä johtopäätös näytti olevan liian repeytynyt; Esimerkiksi Herbert von Karajanin nauhoituksessa tauot lyhenevät huomattavasti.

Sinfonia populaarikulttuurissa

Joutsenpuhelun motiivia on käytetty lukuisissa pop-kappaleissa, esimerkiksi Murmaidsin ( Popsicles and Icicles ) (1963), The First Classin ( Beach Beach ) (1974), Strawberry Switchblade (1984) " From Yesterday " -lehdessä. ja "Oh What A Life", Play People (2008). Alussa ensimmäinen virke lainattu alussa John Coltrane : n A Love Supreme ; oletetaan kuitenkin, että Coltrane ei käyttänyt suoraan Sibeliusta, vaan pikemminkin Leonard Bernsteinin musikaali kaupungista , joka puolestaan ​​lainaa sinfoniaa.

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. ^ Christian Baldini: Sibelius: Sinfonia nro 5 . Univ. Kaliforniassa, Davis, osasto musiikin
  2. ↑ Vrt. Kari Kilpeläinen, täydennys BIS- tallennukseen alkuperäisestä versiosta vuodelta 1919 ( Osmo Vänskä , Sinfonia Lahti )
  3. ^ Cecil Gray: Sibelius: Sinfoniat. Lontoo: Oxford University Press, 1935.
  4. ↑ Gerald Abraham: Sibeliuksen musiikki. WW Norton, New York 1947.
  5. ^ Simon Parmet: Sibeliuksen sinfoniat: tutkimus musiikillisesta arvostuksesta. Kääntäjä Kingsley A.Hart, Cassell, Lontoo 1959.
  6. ^ Robert Layton: Sibelius. Lontoo: JM Dent and Sons Ltd. New York: Rarrar, Straus ja Giroux, Inc., 1965.
  7. ↑ James Hepokoski: Sibelius, sinfonia nro 5. Cambridge, Englanti: Cambridge University Press, 1993.
  8. ↑ BARR over-over, BARR over-over . 8. heinäkuuta 2008. Haettu 6. lokakuuta 2010.
  9. ↑ therestisnoise.com