Bartolomé Esteban Murillo

Murillon omakuva . Lontoo, Kansallisgalleria

Bartolomé Esteban Murillo (〰1. tammikuu 1618 in Sevilla , Andalusia , † 3. Huhtikuu 1682 ) oli espanjalainen taidemaalari ja barokin ja puolivälistä 17th century johtava ja tunnetuin taidemaalari Sevillassa.

Elämä

Bartolomé Esteban Murillo syntyi Sevillassa vuoden 1617 lopussa nuorimpana poikana parturi- ja kenttäkirurgi (kirurgi) Gaspar Estebanin ja Maria Pérez Murillon 14 lapsen perheessä . Ainoastaan ​​hänen kasteensa on dokumentoitu 1. tammikuuta 1618 Sevillassa. Hänen äitinsä tuli maalareiden ja hopeaseppien perheestä, ja hän käytti tyttönimeään allekirjoittamaan teoksensa. Kun hän oli yhdeksän ja kymmenen vuotta vanha, hänen vanhempansa kuolivat (hänen isänsä vuonna 1627, hänen äitinsä vuonna 1628) ja orpo poika varttui sisarensa Anan talossa. Sisar Ane oli naimisissa varakas lääkäri Juan Augustin de Lagaresin kanssa, jonka kanssa Murillo pysyi tiiviissä elämässä. 15-vuotiaana hän halusi mennä Amerikkaan, mutta tällaista matkaa ei tapahtunut. Elämänsä aikana hän työskenteli Sevillassa, joka oli tuolloin vielä korkeimmillaan Espanjan johtavana kauppakaupunkina, etenkin kaupassa kolonioiden kanssa . Rutto epidemia 1649 tappoi lähes puolet väestöstä. Maanjäristykset myötävaikuttivat myös siihen, että kaupunki laski taantumaan ja myöhemmin sen sijasta korvasi satamakaupunki Cádiz .

Pyhän Diego de Alcalán köyhien ruokinta Sevillan fransiskaaniluostarin jaksosta 1645–1646, 173 × 183 cm, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando , Madrid

Murillo opiskeli alun perin Juan del Castilloon Sevillassa, joka oli etäällä sukulaisistaan ​​äitinsä kanssa. Alun perin häneen vaikuttivat espanjalaiset maalarit, kuten Jusepe de Ribera , Alonso Cano ja vuosisadan puolivälissä toimiva sevillalainen taiteilija Francisco de Zurbarán , jotka kaikki viljelivät realistista Tenebroso- tyyliä, johon italialainen Caravaggio vaikutti voimakkaasti . Myös kuluneet hollantilaiset teokset, kuten Raffael , van Dyck ja Peter Paul Rubens . Kun Castillo meni Cádiziin vuonna 1638, Murillo aloitti oman liiketoimintansa maalarina. Legendan mukaan hän asui köyhyydessä ja teki halpoja hartausmaalauksia, joita myi messuilla. Hänen varhaisesta luovuudestaan ​​1630- ja 1640-luvuilla tiedetään kuitenkin vähän; kuvia on tuskin säilytetty tai niitä ei ole tunnistettu. Vanhempien espanjalaisten kirjoittajien mukaan hänen sanotaan matkustaneen Madridiin noin vuonna 1642, missä hänen sanotaan opiskelleen kuninkaallisissa maalauskokoelmissa. Vaikka tästä ei ole olemassa dokumentteja, se kuuluu varmasti mahdollisuuksien piiriin. Siitä lähtien hänen maalaustyylissään tapahtui selkeä muutos. Hyvin säilynyt esimerkki tästä on maali "Neitsyt rukousnauhalla" noin vuodelta 1642.

26. helmikuuta 1645 Murillo meni naimisiin Sevillan Magdalenan kirkossa Beatriz Sotomayor y Cabreran kanssa, jonka kanssa hänellä oli vähintään kymmenen lasta, joista osa kuoli aikaisin.

Murillon taiteellinen läpimurto tapahtui vuonna 1645/46, kun hän teki 11 isoa maalausta Sevillan Pyhän Franciscuksen luostarin luostarille, jotka ovat nyt erilaisissa museoissa, mukaan lukien St. köyhien ruokinta. Diego de Alcalá ( Real Academia de San Fernando , Madrid ), St. Diego de Alcalá ( Louvre , Pariisi) ja St. Clare ( Gemäldegalerie , Dresden). 1650-luvun puolivälissä häntä pidettiin jo yhtenä Sevillan johtavista maalareista ja hän sai useita tilauksia katedraalista , mukaan lukien monumentaaliset muotokuvat Sevillan kaupungin pyhimyksistä Isidore ja Leander . Ennen kaikkea hänestä tuli kuitenkin tunnetuksi Padovan Pyhän Antoniuksen (1656) visio kasteelle, joka osoittaa hänet kypsänä barokkikauden maalarina. Tähän mennessä hänen maalaustyyli ja motiivivalikoima olivat kypsyneet siihen pisteeseen, että hän erottui selvästi useimpien aikalaistensa tyylistä. Tämä lisäsi hänen mainettaan ja hän oli nyt haluttu taidemaalari. Erityisen menestyksekkäästi hänellä oli Marian muotokuvansa Immaculata Conception (lat. Immaculata conceptio ) -muodossa , joka on jo hyvin suosittu ja kunnioitettu Espanjassa, ja neitsyt ja lapsi -teema . Lisäksi hän maalasi lukemattomia muita teoksia monista erilaisista uskonnollisista aiheista, joista monet ovat tyylillä niin lähellä luontoa ja ihmisiä, että jotkut niistä ovat "tuskin erotettavissa tyylilajikuvista ". Maisemat ja tyylilajit ovat hänen teoksessaan melko suuressa paikassa kuin muilla aikansa espanjalaisilla taiteilijoilla. Hänen hyvin henkilökohtainen erityispiirteensä, jotka muovaavat häntä taideyhteisössä tähän päivään saakka, olivat hänen kuvauksensa köyhistä lapsista ihmisiltä erilaisissa asennoissa ("Murillon lapset" - leikkii noppaa, syö melonia jne.), Jotka olivat erittäin kysyttyjä ulkomailla Espanja sekä hänen Madonnas (katso galleria alla).

Neitsyt Marian ulkonäkö Saint Bernardille , noin 1655, 311 × 249 cm, Prado , Madrid

Merkit hänen vauraudestaan ​​lisääntyivät. Murillo, johon fransiskaaninen etiikka vaikuttaa , käytti mielellään osan varallisuudestaan ​​hyväntekeväisyystarkoituksiin. Vuonna 1657 hän investoi amerikkalaiseen kauppayhtiöön ja osti orjia kotitalouteensa. Murillon noin vuoden matkan Madridiin on dokumentoitu vuodelta 1658, jonka aikana hän tapasi taidemaalari Diego Velázquezin ja vieraili kuninkaallisissa kokoelmissa tutkimaan Titianin , Rubensin ja van Dyckin maalauksia kuninkaallisissa maalauskokoelmissa. Vuonna 1660 hän perusti Kuvataideakatemian Sevillassa ja tuli sen presidentiksi vanhimman Francisco de Herreran rinnalla . J.Hänelle oli erittäin tärkeää antaa tietonsa seuraavien taiteilijoiden sukupolvien käyttöön ja päivittää maalaustaidetta akateemisesti. Hänellä oli lukemattomia oppilaita, joita hän ohjasi itse ja seurasi matkalla taiteilijana. Vuonna 1662 hänestä tuli useiden uskonnollisten seurojen jäsen Sevillassa. Vuosina 1660–1665 Murillo työskenteli muun muassa. Vanhan testamentin maaliskierroksella Jaakobin elämästä markiisi de Villamanriquelle, josta on säilynyt vain neljä teosta, joita voidaan tarkastella nykyisin valituissa museoissa. Tämän jakson painopiste oli maisemamaalaus.

Vuonna 1663 hänen vaimonsa kuoli ja hän jäi yksin neljän lastensa kanssa, jotka vähitellen lähtivät talosta. Tämä oli vakava isku Murillolle, mikä johti hänen kyvyttömyyteen maalata uusia kuvia yli vuoden ajan. Se oli myös syy, miksi hän liittyi armon veljien järjestykseen. Siitä lähtien Murillo asui leskenä palvelijoidensa ja Gaspar Estebanin luona, joka oli luultavasti yksi hänen poikistaan ​​ja joka käytti hyvin harjoitetun kansallisen perinteen mukaan vuonna 1627 kuolleen isoisänsä nimeä. Vuonna 1665 hän liittyi lopulta armon veljien järjestykseen , jonka sairaalayhtyeelle ja Church de la Caridadille hän loi kuvasarjan armon aiheista seuraavina vuosina (1666–1672). Seuraavana aikana hän maalasi monia tärkeimpiä uskonnollisia teoksiaan ja sai useita tärkeitä tilauksia, esimerkiksi alttaritaulun Augustinian luostarille (1680) ja maalauksia Santa Maria La Blancalle (1665) sekä Hospital de los Venerables Sacerdotes -keskukselle. (1665–1667).

Murillon maine kypsänä ja taiteellisesti erehtymättömänä Sevillan taidemaalarina levisi koko hänen elämänsä ajan Espanjaan ja muihin Euroopan maihin. Elämäkerran kirjoittaneen Antonio Palominon mukaan Espanjan kuningas Kaarle II : n hovin sanotaan tarjoaneen hänelle noin vuonna 1670 muuttoa Madridiin jatkaakseen siellä työskentelyä tuomioistuimen taidemaalarina . Tästä anekdootista ei kuitenkaan ole asiakirjoja, ja Murillo viipyi Sevillassa elämänsä loppuun saakka.

Legendan mukaan hän kuoli köyhyydessä lähinnä siksi, että hän oli valmis lahjoittamaan valtavia summia hyväntekeväisyyteen, ja hänen omaisuutensa oli vaatimaton. Vuonna 1682 hän sai toimeksiannon Pyhän Katariinan häät maalaamisesta ja meni ensimmäistä kertaa toiseen kaupunkiin, Cádiziin suurempaa työtä varten . Siellä hän putosi telineeltä maalatessaan kapusiinikirkossa ja kuoli muutama kuukausi myöhemmin Sevillan kaatumisen seurauksista.

Suurin osa Murillon persoonallisuudesta saadusta tiedosta tulee hänen elämäkerran kirjoittajalta Palominolta, joka kuvaili häntä henkilöksi, jota "... taivasta ei suosi vain taiteensa majesteettisuus, vaan myös hänen luonteensa, hyvän ihmisen, lahjat, rakastettava luonne, nöyrä ja nöyrä ".

Murillos-patsas Madridissa

Arvostus

Yhdessä Diego Velázquezin kanssa Murilloa pidetään Espanjan kultakauden maalauksen tärkeimpänä edustajana , espanjalaisena Siglo de Orona , vaikka hän itse oli tunnetuin ja suosituin taiteilija heidän elinaikanaan ja pitkälle 1800-luvulle saakka. Hän keskittyi uskonnollisiin maalauksiin, alttari- ja hartauskuviin , erityisesti Madonna-kuviin tai muihin suosittuihin pyhiin, kuten B. Joseph , Johannes Kastajan tai Antony Padovan , jotka olivat myös kuvattu yhdessä vauvan Jeesus . Hän yksinkertaisti Immaculada Concepción -kuvan tyyppiä siinä määrin, että joskus on vaikea erottaa sitä vastaavasta Marian taivaaseenastumisen tyypistä ; tämä erottuu muista espanjalaisista maalareista, kuten B. paljon nuorempi Antolínez , joka menestyi hyvin myös Immaculada- suvussa .
Murillon yhtä tärkeät, mutta vähemmän lukuisat tyylilajikuvat heijastavat ensisijaisesti hänen syntymäpaikkansa Sevillan ympäristöä; Tyypillisiä ovat jo mainitut kohtaukset katupoikien ja kerjäläisten kanssa, jotka herättävät suhteellisen suurta kiinnostusta myös nykypäivänä 1900-luvun lopulla ja 2100-luvulla. Ikkunamuotokuva kahdesta galicialaisesta naisesta (kutsutaan myös tytöiksi ikkunassa , noin vuonna 1660, Washington, Kansallisgalleria) on huomionarvoinen, ja siinä saattaa olla kaksi kurtisaania. Hän jätti myös muotokuvia.

Realististen motiivien sisällyttäminen merkitsi suurta askelta itsenäisen espanjalaisen taiteen kehittämisessä. Tyypillinen yhteys äärirealismin ja sisäisen hengellisyyden välillä näkyy myös Juan Martínez Montañésin ja Pedro de Menan uskonnollisissa veistoksissa . Murillon edeltäjien Riberan , Zurbaránin , Canon ja Velázquezin teoksissa tunnistetaan ajan naturalismi, dramaattinen valo, tehokas varjoleikki ja värien raittius - elementit, joihin Caravaggion ja hänen seuraajiensa synkät paletit vaikuttavat, Caravaggistit.

Murilloa itseään kiitettiin usein hänen luonnollisuudestaan ​​ja totuudellisuudestaan ​​sekä maallisen ja taivaallisen todellisuuden tai mystisen kokemuksen erityisestä sekoituksesta . Wassili Botkin (1811–1869) kirjoitti hänestä: ”Kaikelle on pääsy tälle henkilölle: sekä sielun syvin, piilotetuin mystiikka että yksinkertainen arki ...; hän esittää kaiken hämmästyttävässä totuudessa ja todellisuudessa. "

Santa Justa , noin 1665, Meadows Museum, Dallas

Tyylillinen kehitys tummasta tenebrosotyylistä vaaleaan maalaukseen näkyy Murillon teoksessa . Hänen elämäkerransa yrittivät erottaa kolme aikakautta tai tyyliä: varhainen "varjoisa chiaroscuro" -tyyli, "hopeanhohtoinen" ja "tuoksuva kultainen" tyyli, jota ei kuitenkaan voida selkeästi asettaa kronologiseen järjestykseen. Hänen taiteellisessa kehityksessään on selvästi tunnistettavissa ”kuvien lyyrisen ja emotionaalisen rakenteen painottaminen” ja herkkä ”väripaletin rikastaminen”. Varhaisen työn "raskaat, tiheät varjot" antavat myöhemmin valon ja varjon hyvin erilaistetulle käsittelylle monisävyiset ja epäsuorat valaistukset. Väritys on lämmin, harjaus pehmeä ja vapaa, ääriviivat pehmeät ja (hieman) epäselvät, ns. Stile vaporoso (italia: utuinen, kevyt, ilmava, tuoksuva) mielessä . Huolimatta tyylillisistä roolimalleista, kuten B. van Dyck , hänen oma tyylikäs, "hellä", "herkkä" ja edistyksellinen tyylinsä: Joissakin maalauksen yksityiskohdissa, "ilmaisussaan, värissään ja muodossaan", Immaculadassaan , kuten monissa muissakin teoksissa, hän ottaa jo se rokokoo etukäteen, kauan ennen kuin se edes oli olemassa. Viimeisenä mutta ei vähäisimpänä, hahmojen, erityisesti naisten (madonnat), enkeleiden ja lasten, kauneus on tärkeä tekijä hänen työssään.

Tästä näkökulmasta on tuskin yllättävää, että Murillon teoksilla oli suuri kysyntä, varsinkin 1700-luvun alusta 1900-luvulle. Ranskassa hän oli tunnetuin espanjalainen taidemaalari 1700-luvun puolivälissä, ja 1800-luvulla hänen teoksensa olivat huippuhintoja huutokaupoissa, esimerkiksi Pariisissa vuonna 1854. Hänen tyylilajinsa (noin 25 on säilynyt) olivat lähes kaikki ulkomailla 1600-luvun lopulla (todennäköisesti suoraan hollantilaisten jälleenmyyjien kautta Sevillassa), joten vuonna 1779 Espanjassa asetettiin vientikielto. Kolme neljäsosaa noin 2000 paneelimaalauksesta on kadonnut. Hän jätti myös laajan graafisen työn taakse.

Noin vuonna 1900, impressionismin ja postimpressionismin jälkeen , ja vielä enemmän ekspressionismin kanssa , standardit muuttuivat, ja Murillon maine alkoi hiipua, etenkin siksi, että impressionistit löysivät muita ja uusia epäjumalia, etenkin Velázquezin , ja myöhemmin. myös El Grecosta , joka tänään (vuodesta 2018 lähtien) yhdessä de Goyan kanssa on espanjalaisen taiteen ruumiillistuma. 1900-luvun venäläinen taidehistorioitsija Alexander Benois sanoi: ”Murillo, kun kerran oli väkijoukon ja estettien kultaseni, on menettänyt jonkin verran suosioaan nykyään, lähinnä siksi, että koko 1600-luvun psykologia on vieras aikamme. … Murillo on meille liian herkkä, liian herkkä. … Ja silti tämän päivän suhtautuminen Murilloon on epäoikeudenmukainen. Koska hän on erittäin suuri mestari, ja hyvin erikoinen myös ... virtuoosi, joka loi kuvansa kankaalle hyvin helposti (tämä Murillon tekniikan käsittämätön on herkullista) ... "

Kaksi omakuvaa on säilynyt, yksi yksityisomistuksessa 1630-luvulta, toinen noin 1670 Lontoon kansallisgalleriassa .

Murillo kunnioitettiin setelillä Espanjassa vuonna 1940: hänen muotokuvansa näkyy 1000 pesetan setelissä . Kääntöpuolella näkyy hänen maalauksensa "Pieni hedelmälliskauppias".

Murillon maalauksia löytyy nyt lähinnä Espanjasta. Saksankielisellä alueella hän on a. Edusti vuonna Alte Pinakothek Münchenissä, että kuva galleria Kuvataideakatemian Wienissä ja Wallraf-Richartz-museo ja Fondation Corboud Kölnissä.

Hänen 400. syntymäpäivänään "Murillon vuosi" järjestettiin Sevillassa vuoden 2017 puolivälistä vuoden 2018 puoliväliin. Opastetut kierrokset kaupungissa, näyttelyt, konsertit, musiikkikierrokset kansainväliseen kongressiin asti auttoivat tuomaan Bartolomé Esteban Murillon elämän ja työn keskipisteeseen ja havainnollistamaan tämän taiteilijan olemusta modernin maalauksen edelläkävijänä. Ennakkona Taidemuseo tarjosi näyttelyn "Murillo ja kapusiinit" 28. marraskuuta 2017 - 1. huhtikuuta 2018. Sitä seurasi näyttely "Murillo ja hänen polunsa Sevillassa" eräillä hänen alkuperäisimmillä teoksillaan. Tämä ohjelma päättyy retrospektiiviin, jossa on yli 50 näyttelyä kansainvälisistä taidegallerioista, joka kesti maaliskuuhun 2019.

Kuvia, jotka kuvaavat kristittyjä aiheita

Genre-kohtauksia kuvaavat kuvat

  • Lapset leikkivät noppaa (1665–1675)

  • Poika ja koira (1655–1670)

  • Kakku syöjä (1665–1675)

  • Tyttö kolikolla ( galicialainen nainen ) (1650)

  • Tyttö ikkunassa (noin 1665–1675)

  • Tyttö ruusujen kanssa (1665-1670)

kirjallisuus

  • Karin Hellwig: Arjen viehätyksestä - Bartolomé Esteban de Murillo , teoksessa Henrik Karge: Visio tai todellisuus - moderni espanjalainen maalaus , Klinkhardt ja Biermann 1991
  • August Mayer : Murillo , Stuttgart / Berliini 1913
  • Jonathan Brown: Murillo ja hänen piirustuksensa , Princeton 1976
  • Diego Iñiguez: Murillo , 3 osaa, Madrid 1981
  • Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo - 1600-luvun espanjalainen mestari , Parkstone / Aurora-Verlag, Bournemouth / Pietari , 1995
  • Nina Ayala Mallory: Murillo , Madrid 1983
  • Murillo , näyttelyluettelo Prado 1982, Lontoon kuninkaallinen akatemia 1983
  • Murillo - Lasten elämä Sevillassa , näyttelyluettelo Alte Pinakothek München 2001 (Xanthe Brooke, Peter Cherry ja Helge Siefert)
  • Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , nähty 16. elokuuta 2018 (espanja)
  • Dirk Kurt Kranz:  Murillo, Bartolomé Esteban. Julkaisussa: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Osa 31, Bautz, Nordhausen 2010, ISBN 978-3-88309-544-8 , Sp. 917-943.  ( Artikkeli / artikkelin alku Internet-arkistossa )

nettilinkit

Commons : Bartolomé Esteban Murillo  - albumi, jossa on kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksittäiset todisteet

  1. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  2. ↑ Elämäkerta Encyclopedia Britannicassa: https://www.barkica.com/biographie/Bartolome-Esteban-Murillo
  3. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  4. ↑ Amerikan matkalla mainitaan mm. B. Joachim von Sandrart (1675).
  5. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo - 1600-luvun espanjalainen mestari , Parkstone / Aurora-Verlag, Bournemouth / Pietari , 1995, s.9 .
  6. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.9 .
  7. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  8. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  9. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.14 .
  10. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.12 .
  11. ↑ Jotkut kirjoittajat epäilevät väitettyä oleskelua Madridissa 1640-luvulla, jonka esimerkiksi Palomino on välittänyt. Tapaus Velázquezin kanssa Madridissa vuonna 1658 on kuitenkin dokumentoitu.
  12. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.14 .
  13. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.16--17 .
  14. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  15. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  16. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.120 .
  17. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s. 19-20 ja 120.
  18. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , 1995, s.17-18 .
  19. ↑ Tietoja sairaalan de los Venerables Sacerdotes -maalauksista ja Murillon suhteesta asiakkaaseen ja ystävään Justino de Neveen . Alexandra Matzner näyttelystä “Murillo ja Justino de Neve” Dulwichin kuvagalleriassa 2013. Pääsy 24. maaliskuuta 2013.
  20. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  21. ↑ Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  22. ↑ "... no solo favorecido del cielo por la eminencia de su arte, sino por las dotes de su naturaleza, de buena persona y de amable trato, humilde y modesto". Katso: Enrique Valdivieso González: "Murillo, Bartolomé Esteban", elämäkerta Pradon verkkosivustolla, verkossa , katsottu 16. elokuuta 2018 (espanja)
  23. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s. 14, s. 80-81, s. 124-133, s.
  24. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s. 58–60 ja s. 148–154.
  25. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.23 .
  26. ^ Richard Tüngel: "Bartolomé Esteban Murillo", julkaisussa: Art, Culture and History in the Prado , Schweizer Verlagshaus AG, Zürich, 1964, s. 135–141, tässä: s. 140
  27. ^ Richard Tüngel: "Bartolomé Esteban Murillo", julkaisussa: Taide, kulttuuri ja historia Pradossa , ... Zürich, 1964, s. 135–141, tässä: s. 140
  28. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.14 .
  29. ^ Samanlainen: "Murillo, Bartolomé Esteban", julkaisussa: Lexikon der Kunst , 8. osa, toim. v. Wolf Stadler et ai., Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, s.277
  30. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.14 .
  31. ^ "Murillo, Bartolomé Esteban", julkaisussa: Lexikon der Kunst , 8. osa, toim. v. Wolf Stadler et ai., Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, s.277
  32. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.14 .
  33. ↑ "Murillo, Bartolomé Esteban", julkaisussa: Lexikon der Kunst , 8. osa, ..., Erlangen 1994, s.277
  34. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo… ,… 1995, s. 23. Kuvaus perustuu Vasily Petrowitsch Botkinin ja Wissarion Belinskin lainauksiin Murillon taiteesta.
  35. ^ Richard Tüngel: "Bartolomé Esteban Murillo", julkaisussa: Taide, kulttuuri ja historia Pradossa , ... Zürich, 1964, s.141
  36. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.7 .
  37. ^ "Murillo, Bartolomé Esteban", julkaisussa: Lexikon der Kunst , 8. osa, toim. v. Wolf Stadler et ai., Karl Müller Verlag, Erlangen 1994, s.277
  38. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.22 .
  39. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.24 .
  40. ↑ Ludmila Kagané: Bartolomé Esteban Murillo ... , ... 1995, s.24 .
  41. ↑ 2018, Murillon vuosi Sevillassa: https: www.spain.info/de/reportajes/ano-murillo-sevilla.html
henkilökohtaiset tiedot
SUKUNIMI Murillo, Bartolome Esteban
LYHYT KUVAUS Espanjalainen barokkimaalari
SYNTYMÄAIKA kastettu 1. tammikuuta 1618
SYNTYMÄPAIKKA Sevilla , Andalusia
KUOLINPÄIVÄMÄÄRÄ 3. huhtikuuta 1682
KUOLEMAN PAIKKA Sevilla , Andalusia