Henri Rousseau

Omakuva , 1890, Kansallisgalleria, Praha

Henri Julien Félix Rousseau , nimeltään "Le Douanier Rousseau" (tullivirkailija Rousseau) (* päivänä toukokuuta 21, 1844 in Laval , † Syyskuu 2, 1910 vuonna Pariisi ) oli itseoppinut ranskalainen taidemaalari, jonka tyyliä on siirretty Postimpressionismi ja naiivi taide . Häntä pidetään yhtenä surrealismin pioneereista .

Elämä

Omakuva , 1902/1903, Musée Picasso , Pariisi
La Musen inspiroiva le poète , 1909, kuvassa ovat Apollinaire ja Marie Laurencin.

Henri Rousseau syntyi putkimiehen ja rautakauppiaan Julien Rousseaun ja hänen vaimonsa Eleonoren poikana. Hän alkoi olla kiinnostunut runoutta ja musiikkia varhaisessa iässä. Koulun jälkeen hän toimi clarinetist käytettäessä jalkaväkirykmentti . Asepalveluksensa jälkeen hän onnistui työllistymään tullille. Siksi sen nimi Le Douanier ("tullivirkailija").

Portrait de femme , noin 1895, Musée Picasso, Pariisi. Picasso osti kuvan vuonna 1908 viidellä frangilla. Osto oli tilaisuus järjestää tunnettu juhlatilaisuus Pariisin Bateau-Lavoirissa , jonka Picasso järjesti Rousseaun kunniaksi.

Vuonna 1869 hän meni naimisiin 18-vuotiaan räätälin Clémence Boitardin kanssa, jonka kanssa hänellä oli yhdeksän lasta. Näistä vain tytär Julia selvisi isästä. Rousseaun tyttärentytär Jeanne oli myöhemmin pianonopettaja Cherbourgissa . Vaimonsa Clémencen kuoleman jälkeen vuonna 1888 Rousseau siirtyi varhaiseläkkeelle vuonna 1893. Hän oli aloittanut maalaamisen jo ennen sitä.

Nuori Alfred Jarry ymmärsi ensimmäisenä hänen maalaustensa tärkeyden . Hänen kauttaan hän tutustui Paul Gauguiniin . Gauguinin studiossa hän tapasi Mallarmén , Strindbergin ja Degasin . Pian hän esitteli itsensä Salon des Indépendantsissa .

Ystävyys Guillaume Apollinairen kanssa , jonka kautta hän pystyi luomaan suhteita taiteelliseen avantgardiin , oli tärkeä. Samaan aikaan Rousseau antoi viulunopetusta täydentääkseen niukkaa eläkettä. Hän tapasi Delaunayn , Pablo Picasson , Braquen , Max Jacobin , Vlaminckin , Brâncușin , Marie Laurencinin , Philippe Soupaultin ja muita.

Joskus Rousseau joutui lain vastaiseen tilanteeseen. Kun tuomari tuomitsi hänet kahden vuoden vankeuteen petollisista tarkastuksista, mutta keskeytti hänet koeajaksi , hän lupasi tuomarille esittää vaimonsa.

Henri Rousseau kuoli 2. syyskuuta 1910 Pariisin Necker -sairaalassa verenmyrkytyksen jälkeen . Hänen hautajaisissaan oli läsnä seitsemän ihmistä: Robert Delaunay ja hänen vaimonsa Sonja Terk , taidemaalarit Paul Signac ja Julio Ortiz de Zárate , romanialainen kuvanveistäjä Brâncuși, Rousseaun vuokranantaja Armand Queval ja kirjailija Guillaume Apollinaire.

Apollinaire kirjoitti sitaatin , jonka rivit Constantin Brâncuși veisti hautakiveen:

Hyvä Rousseau, kuulet meidät.
Tervehdimme sinua,
Delaunay, hänen vaimonsa, monsieur Queval ja minä.
Päästä matkalaukkumme tullivapaasti taivaan portin läpi,
tuomme sinulle siveltimiä, maaleja ja kangasta,
jotta voit maalata todellisessa valossa pyhässä vapaa-ajalla
Kuten minun muotokuvani kerran:
Tähtien kasvot

tehdas

Rousseaun kanssa todellisuutta ei kuvata, se on pikemminkin unta. Hänen kuviensa yksittäiset elementit on idealisoitu ja kuitenkin yksinkertaistettu. Ne näyttävät olevan yhdistämättömiä ja yllättävän vierekkäin. Tausta on yhtä terävä kuin etualalla. Luvut näkyvät edestä tai tiukasta profiilista. Rousseau rakasti selkeitä ääriviivoja ja kovia kontrasteja ilman siirtymiä. Hän käytti kirkkaat kontakti värejä varjojen, mutta paletti oli värikylläisiä vivahteita . Hänen kuvassaan The Dream (Yadwiga) viidakko hohtaa yli viidessäkymmenessä vihreän sävyssä.

Lopuksi toinen Rousseaun värityksen näkökohta oli tärkeä sekä modernille että surrealistiselle Magritte- tai Tanguy -maalaukselle : taloudellinen, harkittu, lähes anonyymi maali, joka kätki huolellisesti siveltimen jäljet ​​eikä paljastanut mitään käsialaa. Kaikki turhamaisuus oli vieras Rousseaulle. Kyse ei ollut maalauksellisten tekstuurien luomisesta, vaan hänen esineistään.

Rousseaun aiheet saivat osittain inspiraationsa Pariisin kasvitieteellisestä puutarhasta ja maailmannäyttelyistä. Hän osallistui maailmannäyttelyihin vuosina 1878 , 1889 ja 1900 Pariisissa. Hänen ensimmäinen viidakon kuva Yllättynyt! sanotaan saaneen alkunsa 1889 maailmannäyttelyn vaikutelmista. Vuonna 1884 hän sai taidemaalari Félix Auguste Clémentin suosituksesta kopiointiluvan Ranskan kansallismuseoihin. Häneen teki erityisen vaikutuksen mattosarja The Lady with the Unicorn . Tämän sanotaan innoittaneen hänen viidakon kuvia.

vastaanotto

Unelma , 1910, Modernin taiteen museo , New York
Silta Sèvresissä , 1908, Eremitaasi (Pietari)

Apollinaire kutsui Henri Rousseauta " vuosisadan Uccelloksi ". Hän näki hänessä uuden aikakauden alkukantaisen (joka muuten oli väittänyt olevansa myös Cézanne ), jonka kuvissa runollisin salakirjoituksin suuri osa siitä, mitä nykytaide - kuten hän - näytti naiivilta ja samalla odotettiin suurella selkeydellä Apollinairen ympärillä - häntä syytettiin esiintymisestä. Hän kiehtoi Kandinskyä samasta syystä . Hänen esseensä "Muotokysymyksestä" " Sinisen ratsastajan almanachissa " vuodelta 1912, jota on kuvattu vähintään seitsemällä Rousseaun kuvien perusteella tehdyllä kopioinnilla, sisältää usein hyväksytyn eron "ruumiillistusten muotojen, jotka on irrotettu asia hengessä "kohti kahta napaa, suurta abstraktiota ja suurta realismia. "Nämä kaksi napaa avaavat kaksi polkua, jotka lopulta johtavat yhteen tavoitteeseen." Vaikka Kandinsky tunsi kutsun ottaa ensimmäinen polku, hän näki Rousseaun vastineena uuden suuren realismin polulla, molemmat vallankumouksellisia jokaisen uuden polun alussa .

Rousseaussa Tristan Tzara kunnioitti taiteilijaa, joka ei ainoastaan ​​perustanut uutta maalaustyyliä, vaan myös oman elämäntapansa. Taiteen ja elämän yhtenäisyyden, jonka järkkymätön ja horjumaton Rousseau naiivisuudellaan elää, piti tehdä vaikutelma niin pieneen naiiviin dadaistiin .

Surrealisti André Breton tiivisti: "Rousseaun kanssa voisimme puhua" maagisesta realismista " ensimmäistä kertaa ".

Philippe Soupault kirjoitti monografian Rousseausta vuonna 1927 , jossa hän kertoo rakkaudella kokemuksistaan ​​Douanierin kanssa.

Lise ja Oto Bihalji-Merin kirjoittavat hänestä: ”Maallisen kyvyttömän köyhyytensä näkökulmasta Rousseau ennusti lapsenomaisia ​​herääviä unia täynnä kauneutta ja mainetta. Hän tunsi unelma -elämänsä niin elävästi ja voimakkaasti, että luottamuksen ja aavistuksen hämärässä hän ylitti todellisuuden rajat ja oli vakuuttunut siitä, että tasavallan presidentti oli kutsunut hänet illalliselle, mutta karkea portti oli hylännyt hänet, koska hänen köyhistä vaatteistaan. "Ja Apollinaire:" Harvat maalarit pilkkasivat elämänsä aikana niin paljon kuin veronkantaja, ja harvat kohtasivat pilkkaa, töykeyttä, jolla hän suihkutti häntä rauhallisemmilla otsilla. "

Otto Pankok loi maalauksen Henri Rousseau, taidemaalari ja tullivirkailija. Taustalla roikkuu seinälle kaksi pientä ja yksi suurikokoinen Rousseau-teos.

Näyttelyt (valinta)

kirjallisuus

- kronologinen -

  • Wilhelm Uhde : Henri Rousseau. Rudolf Kaemmerer, Berliini 1923.
  • Henri Perruchot: Henri Rousseau. Elämäkerta. Bechtle, Esslingen 1959.
  • Werner Helwig : Tullivirkailijan salaisuudet. Henri Rousseau. Mohn, Gütersloh 1962.
  • Jean Bouret: Henri Rousseau. Bruckmann, München 1963.
  • Dora Vallier : Rousseaun täydelliset teokset. Kunstkreis, Luzern 1969.
  • Lise ja Oto Bihalji-Merin : Taidemaalari Henri Rousseaun elämä ja työ. Verlag der Kunst, Dresden 1971.
  • Henri Rousseau: nykyisyys ja menneisyys. Runoja ja maalauksia. Brandstätter, Wien 1986, ISBN 3-85447-207-2 .
  • Cornelia Stabenow: Rousseau , TASCHEN, Köln, 1991/2018, ISBN 978-3-8365-4597-6
  • Marina Schneede : Henri Rousseau. Harenberg Edition, Dortmund, 1994, ISBN 978-3-611-00406-3
  • Werner Schmalenbach : Henri Rousseau. Unelmoi viidakosta. Prestel, München 1998, ISBN 3-7913-1951-5 .
  • Emil Schwarz: Taide on päätöksenteon taidetta. Kunnianosoitus Henri Rousseaulle. Runollinen säätö esseellä The Garden of Longing . NAP Verlag, Zürich 2010, ISBN 978-3-9523615-3-5 .

Elokuva

  • Taidemaalari Henri Rousseau tai Modernismin syntymä. (OT: Le douanier Rousseau, ou l'éclosion moderne. ) Dokumentti, Ranska, 2015, 52:26 min., Käsikirjoitus ja ohjaaja: Nicolas Autheman, tuotanto: arte France, Les Films du Tambour de Soie, Musée d'Orsay, Ensimmäinen lähetys: 3. huhtikuuta 2016 arte, sisällysluettelo arte. Dokumentaatio Rousseaun näyttelyn yhteydessä Musée d'Orsayssa 22. maaliskuuta - 17. heinäkuuta 2016.
  • Aina sunnuntaina. Dokumentti, Englanti, 1965, 45:11 min., Käsikirjoitus ja ohjaus Ken Russell, kertojana Oliver Reed. Tuotanto: BBC.

nettilinkit

Commons : Henri Rousseau  - Albumi, jossa on kuvia, videoita ja äänitiedostoja

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ Marina Schneede: Henri Rousseau . Harenberg Edition, Dortmund 1994, ISBN 978-3-611-00406-3 , s. 9-10 .
  2. ^ Lise ja Oto Bihalji-Merin , Taidemaalari Henri Rousseaun elämä ja työ , Verlag der Kunst , Dresden 1971.
  3. Kuten frontespiisi on Lise ja Oto Bihalji-Merin (1971) toistettu b / w, huomautus ”sota menetys”. Kuvan uskotaan kadonneen, eikä sitä ole vielä voitu päivätä.
  4. ^ Näyttely: Henri Rousseau. Julkaisussa: Fondation Beyeler , (saksa), käytetty 4. huhtikuuta 2016.
  5. ^ Näyttely: Le Douanier Rousseau. Julkaisussa: Musée d'Orsay , (saksa), käytetty 4. huhtikuuta 2016.
  6. ^ Näyttely: Avantgarden varjo. Rousseau ja unohdetut mestarit. Julkaisussa: Museum Folkwang , käytetty 4. huhtikuuta 2016.
  7. ^ Näyttely: Henri "Le Douanier" Rousseau. Arkaainen viattomuus. ( Muisto 4. huhtikuuta 2016 Internet -arkistossa ) In: Musée d'Orsay , (saksa), käytetty 4. huhtikuuta 2016.
  8. Liquid Design sro: Národní galerie v Praze. Haettu 23. tammikuuta 2018 .