Passacaglia

Bernardo Storace: Passagli c -molli (alku), Selva di varie composi ... , Venetsia 1664

Passacaglia (Italian [pasakaʎːa] , myös: passacaglia ; ranska: Passacaille [pasakɑːj] , myös: Passecaille ; espanja: Pasacalle [pasakaʎe] ) on tanssi ja vaihtelua muoto barokin on kolmen metrin ; se on enimmäkseen (mutta ei aina) pienessä avaimessa ja sillä on yleensä pehmeä tai melankolinen ilme. Tyypillisesti on neljän tai kahdeksan palkin kiinteä basso , basso ostinato , joka voidaan toistaa kuinka monta kertaa tahansa ja toimii perustana useille muunnelmille. 1600- ja 1700 -luvuilla se levisi koko Eurooppaan Italian ja Ranskan kautta. Rajat läheiseen sukuun Chaconne (tai Ciaccona) ovat juoksevia ja niistä keskustellaan edelleen.

”Passacaglia tai Passaglio [ital.], Passacaille [gall.], On itse asiassa Chaconne. Koko ero on siinä, että järjestys on hitaampaa kuin Chaconne, melodia tylsempi (hellämpi) ja ilmaisu ei ole niin vilkas; ja juuri siksi passecailles on melkein aina asetettu modis minoribusiin, eli nuotteihin, joissa on pehmeä kolmasosa (eli pienemmässä, tekijän huomautus). "

- Johann Walther : Musical Lexicon, Leipzig 1732, s.465.

Katso ero Passacaglian ja Chaconnein välillä myös artikkelista Chaconne .

Nopeus ja luonne

Useat historialliset lähteet tarjoavat tietoa Passacaglian tai Passacaillen nopeudesta.

Ranskalaiset teoreetikot selittävät Passacaillen ja Chaconne'n välistä ajallista suhdetta - ja niiden suhdetta joihinkin muihin tansseihin, kuten Sarabande , Courante , Menuet tai Gigue . Tämä koskee sekä "vain" kuvaavia lähteitä, jotka eivät anna tarkkaa tempoa, kuten Freillon-Poncein 1700, L'Affilard 1702, Brossard 1703 ja Montéclair 1736; mutta myös L'Affilard 1705 ja Pajot 1732, jotka antavat tarkempia tietoja Joseph Sauveurin vuonna 1701 keksimälle "heilurille".

Montéclair z. B. luonnehtii Couranten, Sarabanden ja Passacaillen temppua "hautaksi" (vakava, painava, raskas, hidas), Chaconne'n ja Menuetin "gai" (onnellinen) ja Passepiedin ja Canarien tempoa "vite" (nopea) ). L'Affilard sanoo vuonna 1702, että Sarabanden ja Passacaillen kolminkertaiset metrit ovat "lainaus" (hidas), Chaconne "plus légèrement" (nopeampi, helpompi) ja ruokalista "fort légers" (erittäin kevyt, erittäin nopea) . Vastaavat tiedot ovat Freillon-Poncein 1700 ja Brossard 1703. Yli viisikymmentä vuotta myöhemmin Rameau / d'Alembert 1759 viittaavat Passacailleen myös "plus lente, plus tendre" (hitaampi, hellävaraisempi / herkempi) kuin Chaconne, kuten Rousseau teoksessaan Dictionnaire de musique 1768.

L'Affilard antaa tarkkoja tietoja teoksessaan Principes (1705). Chaconne -nopeus on ♩ = 156  MM . Hänen tiedot Passacaillesta ovat paljon hitaampia ja ovat ♩ = 106 MM.Pajot antaa vastaavasti ♩ = 95 MM Passacaillelle ja ♩ = 159 MM Chaconneille. L'Affilard 1705 ja Pajot 1732 antavat hieman erilaisia ​​numeroita, mutta ovat samaa mieltä tanssien ja niiden tempojen välisestä suhteesta; ja näin syntyy seuraava sekvenssi, joka alkaa hitaimmasta tanssista (sarabande) nopeimpaan (gigue tai canarie):

Sarabande, Courante, Passacaille, Chaconne, Menuet, Passepied, Gigue / Kanariansaaret.

François Couperin: "L'Amphibie - mouvement de Passacaille" (alku), Quatrieme Livre de Pièces de clavecin , Pariisi 1730
Jean -Philippe Rameau: "Air - mouvement de Chaconne vive" (alku), Acanthe et Céphise , Acte I (1751)

Se, että on olemassa esimerkiksi François Couperinin ja Jean-Philippe Rameaun kappaleita, joita kutsutaan "mouvement de passacaille" tai "mouvement de chaconne", kertoo myös siitä, että Chaconne'n ja Passacaillen välillä ei ollut selvää tempoeroa Ranskassa , joka tulisi toistaa liikkeessä tai Passacaillen tai Chaconne -tahdin mukaan. Esimerkkejä ovat F. Couperinin cembaloteos L'Amphibie (24. Ordre, Livre IV , 1730), jota hän kuvailee ”mouvement de Passacaille”; ja joitakin Rameaun oopperoiden kappaleita: esim. B. Air. Mouvement de chaconne vive sisään Acanthe et Céphise (1751), tai ilman de Ballet (Mouvement de Chaconne) varten Platée (1745), tai Rondeau. Mouvement de chaconne vuonna Zoroastre ( 1749/1756 ) .

1700-luvun saksalaisilla teoreetikoilla oli ristiriitaisia ​​näkemyksiä Chaconne'n ja Passacaillen vauhdista. Walther on samaa mieltä ranskalaisten kanssa ja huomauttaa Passacaillelle vuonna 1732, että se "menee järjestykseen hitaammin kuin Chaconne" ja että "melodia on tylsempi (hellävaraisempi) ja ilmaisu ei ole niin vilkas".

Mutta Quantz (1752) ajattelee kummallisesti, että Passacaillea pelataan "melkein hieman nopeammin" kuin Chaconne, jonka tempoksi hän määrittelee noin ♩ = 160. Aikana, jolloin molemmat tanssit ovat jo ylittäneet todellisen huippunsa, Türk tiivisti vuonna 1789: ”Passacaillea soitetaan hieman hitaammin tai, kuten muut haluavat, melkein hieman nopeammin kuin Chaconne. Hahmo on ehdottomasti rakastava ja hieman vakava. "

Ei pidä kuitenkaan unohtaa, että Quantzin ja Türkin tiedot ovat peräisin ajasta, joka on varsinaisen aikakauden ulkopuolella, etenkin Passacagliassa, ja että muodin ja tyylin vaihtelut on ehkä otettava huomioon (ks. Myös mm. menuetti ).

tarina

Passacaglia oli alun perin espanjalainen kansantanssi . Nimi tulee espanjalaisesta pasarista (ylittää) ja calle (katu) ja tarkoittaa kirjaimellisesti: "mennä kadun toiselle puolelle " (tai "mennä kadun toiselle puolelle "). Espanjan juuret ovat toistaiseksi siirtyneet vain espanjalaisen nykykirjallisuuden kautta; ensimmäiset yksinkertaiset musiikkiesimerkit ovat peräisin Italiasta ja vuodelta 1606.

Frescobaldin Passacaglia

Ensimmäinen kuuluisa versio taidemusiikista ( cembalille tai uruille ) on peräisin Girolamo Frescobaldilta : The Cento partite sopra Passacagli (= "Sata osaa Passacaglialla"), jonka hän julkaisi vuonna 1637 Libro Primo di Toccaten kolmannessa painoksessa . Hän kirjoitti myös kaksi samanlaista, lyhyttä Passacagliaa Balletti I: n ja III: nsa loppuun .

Ostinato on laskeva tetrakorda , eli neljän sävyn sekvenssi (esim. D -molli: dcba). Kuitenkin sitä kohdellaan mahdollisimman vapaasti, se kromatoidaan usein, sitä voidaan toistaa ja se voi siirtyä toisiin ääniin tai jakautua eri ääniin ja joskus melkein katoaa taiteellisessa, vastustavien äänien verkostossa.

Tämän multi-osa pala on myös Corrente ja kolme osaa kutsutaan ciaccona ; jälkimmäisillä on erilainen rytmi. Silbiger on jo havainnut, että ostinato Passacagliassa koostuu kustakin "neljästä kolmipalkkaisesta ryhmästä", kun taas Ciacconenissa on vain "kaksi kolmen palkin ryhmää". Yksinkertaisin perusostinaton muoto Passacaglialle tai Ciacconalle Frescobaldissa on:

Passacagli basic ostinato (d -molli): 3 ||: d - - | c - - | b - - | a - -: ||

Ciaccona - perusostinato (F -duuri ): 3 ||: f - c | dbc: ||

Tämä tarkoittaa sitä, että Ciacconan osissa on enemmän harmonisia muutoksia mittaa kohden. Pelkästään tämä saa Passacagli -osat näyttämään rauhallisilta ja melankolisemmilta (ja myös melodisten temppujen kautta).

Cento Partite ... : n rakenne on: Passacagli (Pa) - Corrente - Pa - Ciaccona (Ci) - Pa - Ci - Pa - Ci - Pa. Frescobaldi itse kirjoittaa, että voit pelata eri osioita yksitellen, aivan kuten haluat. Joidenkin osien välillä on kuitenkin modulaatio eri avaimeksi muutaman palkin sisällä, joten ne päättyvät eri avaimeen kuin ne alkavat - tämä koskee myös koko kappaletta. Avainsarja on: d - F - C / c - a - d - a - e. Tämä avainsekvenssi ei kuitenkaan vastaa edellä mainittua eri tanssirytmien järjestystä, avaimen muutos tapahtuu yleensä Passacaglin tai Ciacconan keskellä ja ulottuu sitten tanssihahmon muutoksen yli. Kokonaisuuden tekee vieläkin monimutkaisemmaksi erilaisten kolmen metrin mittarien hienostunut käsittely, jotka toimivat myös tempoindikaattoreina; Myös metrien muutos tapahtuu usein tanssiosan keskellä.

Avainten ja mittarien muutokset ja erityisesti se tosiasia, että Frescobaldin Cento Partite… alkavat eri avaimella kuin ne päättyvät, voidaan nähdä kuvallisena koosteena otsikosta: Pasa-calle (kadun ylitys): Siksi hän muuttaa avain keskellä "kadulla" ja päätyy "kadun toiselle puolelle".

Frescobaldin seuraaja

Frescobaldin Passacagli vaikutti valtavasti cembaloon ja urkukirjallisuuteen. Bernardo Storace julkaisi vuonna 1664 neljä suurta ja virtuoosista passacaglia, joista kaksi myös moduloi kappaleita eri avainten avulla palaamatta alkuperäiseen avaimeen; kaksi muuta Passacaglia ovat c- ja a -molli, mutta myös vaihtavat mittaria useita kertoja. Bernardo Pasquini sävelsi myös useita Passacaglia , ne ovat hienoja, henkeäsalpaavia kappaleita, jotka ovat lyhyempiä ja yksinkertaisempia kuin edeltäjänsä ja pysyvät yhtenäisessä avaimessa.

Buxtehude: Ostinato Passacagliasta d -molli, Buxwv 161
JS Bach: Passacaglian (ja fugan) käsikirjoituksen alku c -molli, BWV 582

Frescobaldin Passacagli toimi luultavasti myös mallina ensimmäisille saksalaisen barokkityylisen näppäimistömusiikin esimerkeille, esim. B. Johann Caspar Kerllin tunnettu Passacaglia in d , jota pidetään myös laskevan tetrakordin päällä. Myöhemmin säveltäjät valitsevat myös oman ostinatin uruille ja cembaloille, kuten B. Georg Muffat , Johann Caspar Ferdinand Fischer ja muut.

Tunnetuin on Dieterich Buxtehuden Passacaglia d -molli (BuxWV 161) vapaasti valitusta neljän palkin ostinato -teemasta (D / A - C terävä / D - A / B - - / A). Se koostuu neljästä yhtä pitkästä osasta, joista jokaisessa aihe esiintyy seitsemän kertaa. Aivan kuten Frescobaldi, Buxtehude moduloi osioiden välillä eri avaimella: d: stä F: ään ja a ja lopuksi takaisin d: hen. Buxtehudes Passacaglia yhdessä Ciacona c -molli (BuxWV 159) kanssa oli suora malli Johann Sebastian Bachin Passacaglialle c -molli ( BWV 582) - tunnetuin kaikista Passacagliasta, jolla oli myös valtava vaikutus kaikkiin myöhempiin uriin Passacaglias 1800 -luvulta ja 1900 -luvulta.

Suojelusenkeli kaiverrus Passacaglialle g -molli Beaverin rukoussonaateista (n. 1678)

Toinen erittäin merkittävä työ on Heinrich Ignaz Biber n Passacaglia g-molli solo viulun - viimeisen palan hänen sykli Rosary Sonatas . Se on yksi varhaisimmista sooloviulusävellyksistä ja se oli luultavasti malli Bachin kuuluisalle Chaconne d -mollille Partita BWV 1004: sta . Teoksen ostinato on jälleen laskeva tetrakorda, josta Biber keksii 65 muunnelmaa ja joka tässä erityistapauksessa luultavasti symboloi suojelusenkeli -hymnin alkua, jonka enkeli Jumala antaa minulle - koska alkuperäisessä painoksessa kappale on kaiverrettu pieni lapsi ja asetettu suojelusenkelinsä eteen.

Espanjalainen Juan Bautista Cabanilles jätti jälkeensä myös joitain pasacalleja - ainutlaatuisia 1600 -luvun espanjalaisessa näppäimistömusiikissa. Ne eivät kuitenkaan ole kolminkertaisia, vaan ostinato-muunnelmia parillisessa metrissä, ja siksi ne ovat muodollisesti hieman erillään. Harvinainen esimerkki läpiviennistä suoralla C -ajalla viimeistelee myös Georg Friedrich Händelin g -mollilaisen cembalinsviitin (HWV 432, 1. kokoelmasta vuodelta 1720).

Luutille tai teorialle on Alessandro Piccininin , Giovanni Girolamo Kapspergerin , Esaias Reusnerin ja Sylvius Leopold Weissin Passacaglias ; ja ranskalaisesta ohjelmistosta Ennemond Gaultier , Denis Gaultier , Dufaut, Gallot, Robert de Visée ja muut. Passacaglienin barokkikitaralle ovat luovuttaneet Gaspar Sanz , Santiago de Murcia , Francesco Guerau ja Marcello Vitale sekä Robert de Visée, Ludovico Roncalli ja Francesco Corbetta

Passacaille en rondeau

Louis Couperin toi passcaillen ranskalaisen cembalomusiikkiin . Clavecinists joskus käytetään muodossa passacaille en rondeau , ts H. passacaille in Rondo muodossa. Esimerkkejä ovat Louis Couperinin Passacaille g-molli, ja François Couperinin harmonisesti uskallusta ja traagisesti hiven Passacaille molli hänen 8th järjestyksessä ( Livre toinen , Pariisi 1716) - tämä pala on kromaattisessa nouseva basso pidättyy ja kahdeksan erilaista paria (välipaloja). Dandrieu kirjoitti suuren kolmiosaisen Passacaillen Concert des Muses -elokuvalleen (” Muses- konsertti”; 2. sviitti, 2. kirja, 1728), kaksi ulompaa osaa ovat f-molli, keskiosa rinnakkainen F-duuri. Jokainen osa on erillinen rondeau, mutta kaikki kolme rondeausta on työstetty saman kromaattisesti laskevan bassoostinaton päällä, jota käytetään mm. Joskus toistuu myös pariskunnissa. Kutakin paria on kolme, joten yhteensä yhdeksän - yhdeksän musan määrä.

Useita laajamittaisia Passacaglia Rondossa muodossa tunnetaan myös kohteesta Georg Muffat : Hänen Passacaille g-molli (elin- tai cembalonsoittoa) peräisin laitteisto musico-organisticus (1690), ja Passacaglia - Grave , jolla hän kirjoitti Konsertto nro V G-duuri Armonico tributosta (Salzburg, 1682) päättyi. Tämä voidaan joko esittää kamarimusiikilla tai suurella yhtyeellä, jossa on concertino (solistit) ja concerto grosso (jousiorkesteri B. c. Kanssa ).

Oopperassa

D' Anglebert : Passacaille d'Armide kirjoittanut: J.-B. Lully, Pieces de Clavecin 1689

Ranskassa Passacaillea on esiintynyt myös lavatanssina Jean-Baptiste Lullyn jälkeen . B. teoksessaan Tragédies Persée (1682) tai Armidessa (1686). In Armide (Act V Scene 1), noita Armida lla on suuri passacaille g-molli orkesterille, kuorolle ja solisteille rakastettunsa Renaud (Rinaldo). Se koostuu todellisesta tanssista ja laulusta, kestää kokonaisuudessaan noin 13 minuuttia ja on aikansa hyvin erityinen pala yksinkertaisesti sen instrumentoinnin vuoksi, joka sisältää eri orkesteriryhmien, kuten oboien tai huilujen, välipaloja; tanssin keskellä ”onnelliset rakastajat” ja personoidut ilot (les plaisirs) laulavat rakkauden iloista (“les plaisir ont choisi pour asile…”).

Armiden Lullyn Passacaille ei vaikuttanut: kolme vuotta myöhemmin d'Anglebert julkaisi cembalon transkription; ja Henry Purcell sävelsi ainakin yhtä houkuttelevan Passacaglian kuinka onnellinen rakastaja ... puolioopperaansa King Arthur (1691), jonka avulla samanniminen sankari vietetään myös "rakkauden iloihin". Sitä esittävät eri solistit mm. Joskus lauletaan duetoina ja trioina ja kuoro vastaa refräänillä: "Mikään ilo ei ole rakkauden nautintojen yläpuolella" ("Mikään ilo ei ole suurempi kuin rakkauden ilot"). Lully esitteli ensin chaconnat, jotka esiintyvät hänen baleteissaan ja balettikomedioissaan , julkaisussa Cadmus et Hermione vuonna 1673 - lisäämällä sooloja ja kuoroja hän asetti tulevaisuuden muodon lisäämällä sooloja ja kuoroja. Vakiona hänen alkaen Persée päälle, chaconnas ja passacals esiintyi lähes kaikissa Ranskan oopperoista asti 1750. Joissakin tapauksissa säveltäjät noudattivat huolellisesti Lullyn malleja, kun taas Rameau osoitti erityistä kekseliäisyyttä poikkeamien sattuessa. Joskus hän pääsi eroon basso ostinaton tehtävistä. Genre muuttui 1700 -luvun puolivälissä Willibald Gluckin johdolla sonaatin muodon vaikutteeksi, mutta menettämättä ranskalaista perinneä anteliaista kappaleista, jotka sopivat koreografioihin parhaiden tanssijoiden kanssa.

Vuoden 1750 jälkeen

Klassisen aikakauden aikana passcaillea käytettiin harvoin. Luigi Boccherini viittasi tunnetun Quintettinon viidenteen kohtaan C-duuri op. 30.6 Musica notturna delle strade di Madrid nimellä "Passacalle" - hänet ilmeisesti inspiroi otsikko (= " Yömusiikki Madridin kaduilla") ja Pasacallen espanjalainen merkitys (= "kävellä kadun toisella puolella"), koska hänen oma kuvauksensa kvintettinosta sanoo, että tässä lauseessa "... espanjalaiset viihtyvät kaduilla yöllä, laulavat ja tanssivat". Teos ei kuitenkaan ole passacaglia, kuten perinteisessä taidemusiikissa, vaan aidon espanjalaisen kansanmusiikin innoittama.

Mozart kirjoitti ”todellisen” Passacaillen Es -duuri balettimusiikistaan Idomeneolle, Ré di Creta KV 367 (1781).

taajuus

Italian varhaisessa barokissa 1600 -luvun loppuun asti passacagli näytti olevan suositumpi kuin ciacona; Italiassa tämä määriteltiin kuitenkin myös varsin suppeasti tanssibassoksi pääaineena. Tämä Passacaglin ”johto” näkyy selvästi Frescobaldin Cento -partiitissa ( Libro I , 1637) ja Storacen neljässä Passacaglissa verrattuna yhteen Ciacconan versioon ( Selva ... , 1664). Jopa noin vuonna 1700 Pasquini kirjoitti vain neljä Passacaglia eikä mitään versiota Ciacconasta. Hänen Passacagli C -duuri ”per Petronilla” eroaa avaimeltaan ja luonteeltaan selvästi muista (D-, G- ja B -tasossa) - Saksassa tällaista kappaletta olisi luultavasti kutsuttu ”Ciacconaksi”, mutta Pasquini luultavasti pysyi ajatuksessa Varhainen barokki -italialainen Ciaccona ja hänen Passacagli C: ssä, jossa laskeva tetrakordi ostinato ei vastaa tätä.

Ranskan cembalistit käyttivät passcaillea harvemmin kuin chaconne. Pelkästään Louis Couperinin käsikirjoitus Bauyn (Pariisi, Bibliothèque Nationale) sisältää 9 chaconnaa , mutta vain kaksi passacaillea - sekä pala g -molli arvoituksellisella nimellä Chaconne ou Passacaille (= "Chaconne tai Passacaille"). D'Anglebertilla on viisi chaconnaa - kolme hänen omaansa C-, G- ja D -duuri ja kaksi Lully -, mutta vain kaksi Passacaillea g -molli (yksi hänen ja yksi Lullyn; 1689). Myös Lebègue julkaisi vain yhden Passacaillen, mutta viisi Chaconnesta. Useimmat muut clavecinists kirjoitti vain chaconnas (esim Chambonnières , Élisabeth Jacquet de la Guerre , Marchand , ja Duphly ), tai ei (esim Clérambault , Rameau).

François Couperin on monessa suhteessa poikkeus, sillä vain yksi Chaconne on c -molli ( La Favorite , 3. Ordre, Livre I, 1713), joka on epätavallisen tasainen ("à deux tem (p) s"), ja sillä on epätavallisesti tumma hahmo ranskalaiselle chaconneille. Siellä on myös Passacaille b -molli (8. Ordre, Livre II, 1716) ja pala L'Amphibie D -duuri (24. Ordre, Livre IV, 1730), jonka hän kirjoitti "mouvement de Passacaille" ja "noblement" - ilmeisesti osoittamaan hieman hitaampaa vauhtia ja vähemmän iloista luonnetta kuin chaconne. Koska ilman näitä tietoja otettaisiin L'Amphibie normaaliksi Chaconne en rondeauksi (tästä syystä viittaus amfibiumiin, joka voi vaihtaa väriä tilanteen mukaan). F. Couperin puhuu ilmeisesti eräänlaista tasapainoa kahden tyylilajin välillä cembalointiteoksessaan: hän tuo mukanaan chaconne: n, passacaillen ja kolmannen kappaleen, joka on eräänlainen sekoitus molemmista. Toisessa paikassa on kuitenkin edelleen chaconne, esim. B. Concert Royal nro 3 (Pariisi, 1722). Chaconne ilmestyi uudelleen Lesueurs Ossianissa , ou les Bardesissa vuonna 1804 , ja alle neljännes Cadmus et Hermionen jälkeen tunnistetuista yli 150 tämän tyyppisestä tanssista oli passacailles.

Kuva on samanlainen Saksassa: Esimerkiksi Johann Caspar Ferdinand Fischerin cembalo -sviiteissä on yhteensä neljä chaconnaa, mutta vain kaksi passacagliaa. Händel sävelsi (cembalimusiikissaan) vain yhden passacaglian, mutta kolme suurta ja kaksi pientä chaconnaa. Buxtehude jätti kolme urkkiakoniaa, mutta vain yhden passacaglian (d). Jotkut saksalaiset näppäimistövirtuoosit kirjoittivat vain chaconnoja, esim. B. Georg Böhm (3), Pachelbel (vähintään 3), Johann Krieger ja Christoph Graupner (4).

Kun otetaan huomioon jotkut pienikokoiset chaconnat, joiden luonne todella epäilyttävästi vastaa Passacaglian tyypillistä pehmeää, ihanaa ja melankolista luonnetta, voidaan varmasti kysyä, miksi niitä kutsuttiin "Ciaconaksi". Tämä on esimerkki Buxtehuden uruille "Ciaconas" e (BuxWV 160) ja c (BuxWV 159) ja Pachelbel's Ciacona f -molli -avaimessa , jota pidetään perinteisesti erityisen pehmeänä ja "surullisena", ja myös kahdelle pienelle chaconille e ja a Fischeriltä. Oliko chaconne vain muodikkaampi? Vai onko vastaavat kappaleet tulkittava eri tavalla kuin Passacaglia (esim. Eri tempo tai erilainen rekisteröinti uruille)?

1800 -luvulta tähän päivään

1800 -luvulla Passacaglia juhli ylösnousemusta vaihtelumuotona Felix Mendelssohnin urku Passacaglia c -molli, joka on ilmeisesti Bachin innoittama.

Myöhäisromanttisen aikakauden jälkeen Bachin urutyön vaikutuksesta urut passcaglia ovat yhä enemmän sävellettyjä (usein myös myöhemmän fuusan kanssa ). Jopa uusklassiset säveltäjät käyttivät tätä muotoa. Tärkeitä esimerkkejä:

Johan Halvorsen : Passacaglia Händelin teemasta

Tärkeitä 1900 -luvun Passacaglia -sävellyksiä ovat myös Maurice Ravel , esimerkiksi pianotrio Leopold Godowsky , joka kirjoitti Passacaglian, epilogin, Cadenzan ja fuusan Schubertin keskeneräisen b -molli pianolle vuonna 1827 Schubertin kuoleman 100. vuosipäivänä , Dmitri Šostakovitš , joka kirjoitti joitakin hitaita osia suuremmista teoksista (ensin oopperassaan Mtsenskin Lady Macbeth (välivaihe); 8. sinfonia , 2. pianotrio, 1. viulukonsertto, 15. sinfonia ) tässä muodossa. Tunnetuin orkesterin passacaglia sisältävät myös Passacaglia d-molli op. 1 , jonka Anton Webernin ja Passacaglia 4th liikkeen 4. sinfonia , jonka Johannes Brahms .

nettilinkit

Youtube -elokuvat:

Muu:

lähteet

kirjallisuus

  • Michel L'Affilard: Principes très-faciles / pour bien apprendre / la Musique…, 5. painos revue, corrigée et augmentée, /… à Paris, / chez Christophe Ballard,… M DCC V.… (Pariisi, 1705).
  • Jean-Baptiste le Rond d'Alembert : Élémens de musique, théorique et pratique, suivant les principes de M. Rameau , Chez C.-A. Jombert, Pariisi 1759, s. 169 (katso myös: https://books.google.at/books?id=yz0HAAAAQAAJ&pg=PR12&hl=de&source=gbs_selected_pages&cad=2#v=onepage&q&f=false ; tai: https: // books. google.at/books/about/Élémens_de_musique_théorique_et_prati.html?id=yz0HAAAAQAAJ&redir_esc=y )
  • Willi Apel , Buxtehude - ilmaiset urut , julkaisussa: Urku- ja pianomusiikin historia vuoteen 1700 , toim. ja Siegbert Rampe, Kassel: Bärenreiter, 2004 (alunperin 1967), s. 594-599.
  • Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), julkaisussa: Tempo in de Achttiende eeuw , red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista: http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen)
  • Sébastien de Brossard: Dictionnaire de musique , Pariisi 1703. 6 painosta. Uusintapainos: Frits Knuf / Hilversum 1965.
  • Vihko: Lully - Armide , G. Laurens, H. Crook, V. Gens, Collegium Vocale, Chapelle Royale, Ph. Herreweghe, julkaisija: harmonia mundi France 1992 (2 CD -levyä).
  • Vihko: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, julkaisija: harmonia mundi France 1979 (2 LP).
  • Manfred Bukofzer: Musiikkia barokin aikakaudella. New York: WW Norton, 1947.
  • Remigio Coli: Luigi Boccherini. La vita e le opere , Maria Pacini Fazzi Editore: Lucca 2005, ISBN 88-7246-679-2 .
  • Kurt von Fischer: Chaconne ja Passacaglia: Yritys . Revue Belge de Musicologie / Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap 12 , 1958, s. 19–34.
  • Jean-Pierre Freillon-Poncein: La véritable manière d'apprendre à jouer en perfection du haut-bois, de la flûte et du flageolet, avec les principes de la musique pour la voix et pour toutes sortes d'instrumens , Pariisi 1700. Faksi - Uusi painos: Édition Minkoff, 1974.
  • Markus Grassl: Passacaglia , julkaisussa: Oesterreichisches Musiklexikon . Vuosikerta 4, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2005, ISBN 3-7001-3046-5 . Verkkopainos, Wien 2002, ks . ISBN 3-7001-3077-5 .
  • Darrel Handel: Britten's Use of the Passacaglia , julkaisussa: Tempo, uusi sarja nro 94 (syksy), 1970, s. 2-6.
  • Jean -Yves Haymoz (käänn. Heidi Fritz): Vihkon teksti CD: lle: Georg Muffat - Armonico tributo , Ensemble 415, Chiara Banchini, Jesper Christensen, julkaisija: harmonia mundi France, 1996.
  • Lyn Henderson: Shostakovich ja Passacaglia: vanha maa vai uusi? , julkaisussa: Musical Times 141 , nro 1870 (kevät), 2000. s.53-60.
  • Richard Hudson: Lisähuomautuksia Passacagliasta ja Ciaconnasta , julkaisussa: Journal of the American Musicological Society 23, nro 2 (kesä) , 1970, s. 302-14.
  • Richard Hudson: Ripresa, Ritornello ja Passacaglia. , julkaisussa: Journal of the American Musicological Society 24, nro 3 (syksy) , 1971, s. 364-94.
  • Raphaëlle Legrand: Chaconnes et passacailles dansées dans l'opéra français: des airs de mouvement . Julkaisussa: Hervé Lacombe (toim.): Le mouvement en musique à l'époque baroque , Editions Serpenoise, Metz 1996, s. 157–170.
  • Michel Pignolet de Montéclair: Principes de Musique divisées en quatre luokat, Pariisi 1736.
  • David Moroney: Vihkon teksti CD: lle: Biber - Mystery Sonatas , John Holloway (viulu), Davitt Moroney (cembalo ja urut), Tragicomedia (continuo). julkaisija: Virgin classics / veritas, 1990.
  • Johann Joachim Quantzens, kuninkaallinen. Preussin kamarimusiikki, yrittää oppia soittamaan huilua , yhdessä XXIV -kuparilevyjen kanssa. Berliini, JF Voss 1752 (ensimmäinen painos). Kolmas painos. Breslau, 1789. Katso: https://de.wikisource.org/wiki/Versuch_einer_Anweisung_die_Flöte_traversiere_zu_piele/XVII._Hauptstück
  • HC Robbins Landon (Toim.): The Mozart Compendium - His Life - His Music , Droemer Knaur, München 1991.
  • Lucy Robinson (käänn. Stephanie Wollny): Vihko CD: lle: Biber - Sacro -profanum , The Purcell Quartet ja muut. Richard Wistreich (basso), julkaisija: Chaconne, 1997 (2 CD -levyä).
  • Jean-Jacques Rousseau: Passacaille , julkaisussa: Dictionnaire de musique , Paris 1768, s. 372. Katso myös IMSLP: Rousseau: Dictionnaire de musique, 1768 , käytetty 12. elokuuta 2017.
  • Thomas Schmitt: Passacaglio on itse asiassa Chaconne. Kahden musiikkikoostumusperiaatteen erottaminen . Julkaisussa: Frankfurter Zeitschrift für Musikwissenschaft Vol. 13 (2010), s. 1–18 ( online , PDF, 364 kB)
  • Erich Schwandt: L'Affilard on the French Court Dances , julkaisussa: The Musical Quarterly , Volume LX, Issue 3, 1. heinäkuuta 1974, s.389-400 ( doi : 10.1093 / mq / LX.3.389 ).
  • Alexander Silbiger: Passacaglia ja Ciaccona: Lajityyppi ja epäselvyys Frescobaldista Couperiniin . Journal of Seventeenth-Century Music 2, nro 1, 1996.
  • Alexander Silbiger: Passacaglia . Julkaisussa: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , toinen painos, toimittajat Stanley Sadie ja John Tyrrell. Lontoo: Macmillan Publishers 2001.
  • Leon Stein: Passacaglia 1900 -luvulla . Musiikki ja kirjeet 40 , nro 2 (huhtikuu), 1959. s.150-53.
  • Daniel Gottlob Türk: Die Passacaille… , julkaisussa: Klavierschule , Leipzig & Halle 1789, s. 401. Katso IMSLP: http://imslp.org/wiki/Klavierschule_(Türk,_Daniel_Gottlob) (ks. 13. elokuuta 2017).
  • Thomas Walker: Ciaccona ja Passacaglia: Huomautuksia niiden alkuperästä ja varhaisesta historiasta . Journal of the American Musicological Society 21 , nro 3 (syksy), 1968. s. 300-20.

arvosanoja

  • Jean -Henry d'Anglebert, Pièces de Clavecin - Édition de 1689 , Faksi, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1999.
  • Käsikirjoitus Rés. 89 ter, Pieces de clavecin: D'Anglebert - Chambonnières - Louis Couperin - Transcriptions de pièces pour luth , Facsimile, publ. sous la dir. de J. Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1999. (= toinen osa D'Anglebertin täydellisestä painoksesta Édition Fuseausta).
  • Käsikirjoitus Bauyn, ensi -ilta: Pièces de Clavecin de Jacques Champion de Chambonnières, deuxième partie: Pièces de Clavecin de Louis Couperin,, Faksi, esitykset. Bertrand Porot, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2006.
  • Georg Böhm, Complete Works for Cembal , toim. v. Beckmann, Wiesbaden, Breitkopf & Härtel, 1985.
  • Johannis Cabanilles Opera Omnia , Vuosikerta II, toim. v. Higini Anglès, Bibliotéca de Catalunya, Barcelona 1933/1992.
  • François Couperin, Pièces de Clavecin , 4 osaa , toim. kirjoittanut Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970–1971.
  • Jean-François Dandrieu, Pièces de Clavecin (1724, 1728, 1734), toim. Aubert & B.François-Sappey, Pariisi: Editions Musicales de la Schola Cantorum, 1973.
  • Jacques Duphly: Troisième Livre de Pièces de Clavecin , 1756. New York: Esittäjän faksit 25367 (toinen).
  • Johann Caspar Ferdinand Fischer, Complete Works for Keyboard Instrument , toim. v. Ernst von Werra, Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, (alun perin 1901).
  • Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. Uusi painos, Pierre Pidoux , Kassel: Bärenreiter (alun perin 1948).
  • Girolamo Frescobaldi, Capriccin, Ricercarin ja Canzonin ensimmäinen kirja 1626 ( urut ja pianoteokset, osa II ). Pierre Pidouxin uusi painos, Kassel: Bärenreiter, 1958.
  • Christoph Graupner, kuukausittaiset clavier -hedelmät (1722) , faksi, esitykset. kuten Oswald Bill, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2003.
  • Christoph Graupner, 17 Suites pour Clavecin (manuscrit inédit) , faksi, esitykset . kuten Oswald Bill, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1993.
  • George Frideric Händel: Näppäimistö toimii soittimelle, (Deutsche Handel Gesellschaft Edition) , toim. Kirjailija: Friedrich Chrysander New York: Dover -julkaisu, 1982.
  • Georg Friedrich Händel, Piano Works I - Various Suites, Part a (Wiener Urtext Edition) , Wien / Mainz: Schott / Universal Edition, 1991.
  • Georg Friedrich Händel, Piano Works III - Selected Various Pieces (Wiener Urtext Edition) , Schott / Universal Edition, 1994.
  • Elisabeth Jacquet de la Guerre: Les Pièces de Clavecin, Premier Livre , 1687. Faksi, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1997.
  • Elisabeth Jacquet de la Guerre: Pièces de Clavecin (qui peuvent se jouer sur le violon), 1707. Faksi, esitys. Catherine Cessac et J. Saint-Arroman, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2000.
  • Johann Kaspar Kerll: Complete Works for Keyboard Instruments, Vuosikerta 3: Yksittäiset kappaleet ja sviitit, toim. v. Francesco di Lernia, Wien: Universal Edition, 1994.
  • Johann & Johann Philipp Krieger, Complete Organ and Keyboard Works I , toim. v. Siegbert Rampe ja Helene Lerch, Kassel et ai.: Bärenreiter, 1995.
  • Nicolas-Antoine Lebègue, Pièces de Clavecin, Premier Livre, 1677 , faksi, publ. sous la dir. de J. Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1995.
  • Nicolas-Antoine Lebègue, Le Second Livre de Clavessin, 1687 . Faksi, publ. sous la dir. de J. Saint-Arroman, Courlay: Edition JM Fuzeau.
  • Louis Marchand: Pièces de Clavecin, Livre Premier 1702 & Livre Second 1703 ja muut. (Täydellinen painos). Faksi, publ. sous la dir. de J.S Saint-Arroman, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2003.
  • Georg Muffat: Aparat Musico Organisticus , 1690. Uusi painos sarjan ”Süddeutsche Orgelmeister des Barock” III osana, julkaistu. v. Rudolf Walter, 3. painos, Altötting: Musikverlag Alfred Coppenrath 1957.
  • Johann Pachelbel: Hexachordum Apollinis 1699 , toim. v. HJ Moser ja Tr. Fedtke, Kassel: Bärenreiter 1958/1986, s. 36–42 (C) ja s. 43–48 (D).
  • Johann Pachelbel: Ciacona f -molli, julkaisussa: Saksalainen pianomusiikki 1600- ja 1700 -luvuilta, osa 1 (1600 -luku ) , toim. v. H. Fischer ja F. Oberdoerffer, München: Chr. Friedrich Vieweg 1960, s. 16-19.
  • Bernardo Pasquini, Opere per tastiera - Vuosikerta I - VII (7 osaa ), A cura di (toim.) Armando Carideo, Colledara: Andromeda Editrice, 2002–2004; ja Latina: Il Levante Libreria Editrice, 2006, tässä: Vol. V (2004) ja Vol. VII (2006).
  • Bernardo Storace, Selva di Varie compositioni d'Intavolatura per Cimbalo ed Organo , Venezia 1664. Uusi painos (faksi) kirjoittanut: Studio per Editioni scelte (SPES), Firenze, 1982.

Tallenteet

(Älä luo tänne pitkää luetteloa tunnetuista teoksista tai mainostarkoituksiin, seuraava toimii todisteena tekstissä)

  • Biberin Passacaglia, CD: llä: Biber - The Mystery Sonatas , John Holloway (viulu), Davitt Moroney (cembalo ja urut), Tragicomedia (continuo). julkaisija: Virgin classics / veritas, 1990.
  • François Couperin: Concerts Royaux & Nouveaux Konsertit 10, 12, 14 , S. Kuijken, W. Kuijken, B. Kuijken ja muut, julkaisija: Philips SEON, (ei vuotta) (2 LP).
  • Lully - Armide , G. Laurens, H. Crook, V. Gens, Collegium Vocale, Chapelle Royale, Ph. Herreweghe, julkaisija: harmonia mundi France, 1992 (2 CD -levyä).
  • Mozart - The Overtures (Complete Edition) , Basler Sinfonieorchester, Moshe Atzmon, julkaisija: Ariola -eurodisc, 1974 (3 LP).
  • Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, julkaisija: harmonia mundi France 1979 (2 LP).
  • Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites ( Acanthe et Céphise & Les Fêtes d'Hébé ), Orchestra of the Eighteenth Century, Frans Brüggen, julkaisija: glossa GCD C81103, 1997. ( http://www.glossamusic.com/glossa/ reference.aspx? id = 130 , katsottu 14. elokuuta 2017).
  • Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites Vol. 2 ( Naïs & Zoroastre ), Orchestra of the Eighteenth Century, Frans Brüggen, julkaisija: glossa GCD C81103, 1997. ( http://www.glossamusic.com/glossa/reference.aspx ? id = 271 , katsottu 14. elokuuta 2017).
  • Rameau - Suites from Platée & Dardanus , Philharmonia Baroque Orchestra, Nicholas McGegan, esiintyvät: havupuuklassikot, 1998.

Yksilöllisiä todisteita

  1. ^ Johann Walther: Musikalisches Lexikon , Leipzig 1732. Facs.-Reprint, Kassel: Bärenreiter, 1967, s. 465.
  2. ^ Johann Walther, Musikalisches Lexikon, Leipzig 1732. Facs.-Reprint, Kassel: Bärenreiter, 1967, s. 465.
  3. Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), julkaisussa: Tempo in de Achttiende eeuw , red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista on saatavilla osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen). Ellei toisin mainita, kaikki seuraavat tiedot ranskalaisista teoreetikoista ovat van Biezeniltä.
  4. Jean-Pierre Freillon-Poncein: ”La véritable manière d'apprendre à jouer en perfection du haut-bois, de la flûte et du flageolet, avec les principes de la musique pour la voix et pour toutes sortes d'instrumens” , Pariisi 1700. Uusi faksipainos: Édition Minkoff, 1974.
  5. Sébastien de Brossard: Dictionnaire de musique , Pariisi 1703. 6 painosta. Uusintapainos: Frits Knuf / Hilversum 1965.
  6. Michel Pignolet de Montéclair: Principes de Musique divisées en quatre luokat, Pariisi 1736.
  7. Michel L'Affilard: Principes très-faciles / pour bien apprendre / la Musique…, 5. painos revue, corrigée et augmentée, /… à Paris, / chez Christophe Ballard,… M DCC V… (Pariisi, 1705).
  8. Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), julkaisussa: Tempo in de Achttiende eeuw , red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista on saatavilla osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen).
  9. L'Affilard 1705: sta katso myös: Erich Schwandt: L'Affilard on the French Court Dances , julkaisussa: The Musical Quarterly , Volume LX, Issue 3, 1.7.1974, s. 389-400 ( doi : 10.1093 / mq / LX.3.389 ).
  10. Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), ..., Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen).
  11. Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), ..., Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen).
  12. Jan van Biezen: "Het tempo van de Franse barokdansen" (Ranskan barokkitanssien tempo), ..., Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen).
  13. "La passacaille ne different de la chaconne qu'en ce qu'elle est plus lente, plus tendre, ..." (= Passacaille ei eroa Chaconneista, paitsi että se on hitaampi, makeampi (herkempi), ...). Katso: Jean-Baptiste le Rond d'Alembert : Élémens de musique, théorique et pratique, suivant les principes de M. Rameau , Chez C.-A. Jombert, Pariisi 1759, s. 169 (katso myös: https://books.google.at/books?id=yz0HAAAAQAAJ&pg=PR12&hl=de&source=gbs_selected_pages&cad=2#v=onepage&q&f=false )
  14. ”PASSACAILLE:… Espèce de Chaconne älä leikkiä ja tanssi et le mouvement ja lainattu que dans les Chaconnes ordinaires. … ”(“ PASSACAILLE:… Eräänlainen Chaconne, jonka melodia on lempeämpi (kauniimpi, flirttailevampi) ja liike hitaampi kuin tavallinen Chaconne… ”). Katso: Jean-Jacques Rousseau, Passacaille , julkaisussa: Dictionnaire de musique , Paris 1768, s. 372. Katso myös IMSLP: Rousseau: Dictionnaire de musique, 1768 , käytetty 12. elokuuta 2017.
  15. Michel L'Affilard: Principes très-faciles / pour bien apprendre / la Musique…, 5. painos revue, corrigée et augmentée, /… à Paris, / chez Christophe Ballard,… M DCC V… (Pariisi, 1705).
  16. Erich Schwandt: "L'Affilard on the French Court Dances", julkaisussa: The Musical Quarterly. LX, nro 3, 1. heinäkuuta 1974, s.389-400 ( doi : 10.1093 / mq / LX.3.389 ).
  17. ↑ Katso L'Affilardista ja Pajotista : Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo),…, Utrecht 1984 (Stimu), s. 7–25, s. 37–59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen). Mukaan van Biezen, muuntaminen näistä numeroista (perinteisestä kirjallisuudesta 20. vuosisadan) nykyaikaisiksi metronomi tiedot ovat virheellisiä, hän uskoo, että numerot olisi kaikkia voidaan puolittaa. Tämä ei tietenkään muuta tanssien välistä suhdetta!
  18. Jan van Biezen: Het tempo van de Franse barokdansen (Ranskan barokkitanssien tempo), julkaisussa: Tempo in de Achttiende eeuw , red. K. Vellekoop, Utrecht 1984 (Stimu), s. 7-25, s. 37-59. (Hollannin kieli). Englanninkielinen yhteenveto artikkelista on saatavilla osoitteessa http://www.janvanbiezen.nl/frenchbarok.html (11.8.2017 alkaen).
  19. ^ François Couperin, Pièces de Clavecin , Vuosikerta 4, toim. kirjoittanut: Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970-1971, s. 90-96.
  20. Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites (julkaisijat: Acanthe et Céphise ja Les Fêtes d'Hébé ), 1700-luvun orkesteri, Frans Brüggen, julkaisija: glossa GCD C81103, 1997. ( http: //www.glossamusic. com / glossa / reference.aspx? id = 130 , katsottu 14. elokuuta 2017)
  21. Katso sisällysluettelo CD: n kirjasesta: Rameau - Suites from Platée & Dardanus , Philharmonia Baroque Orchestra, Nicholas McGegan, julkaisija: conifer classics, 1998, s.2
  22. Jean-Philippe Rameau: Orchestral Suites Vol. 2 ( Naïs & Zoroastre ), Orchestra of the Eighteenth Century, Frans Brüggen, julkaisija: glossa GCD C81103, 1997. ( http://www.glossamusic.com/glossa/reference. aspx? id = 271 , katsottu 14. elokuuta 2017).
  23. ^ Johann Walther, Musikalisches Lexikon , Leipzig 1732. Faks.-Reprint, Kassel: Bärenreiter, 1967, s. 465. Myös julkaisussa: Thomas Schmitt: Passacaglio on itse asiassa Chaconne. Kahden musiikkikoostumusperiaatteen erottamiseksi julkaisussa: Frankfurter Zeitschrift für Musikwissenschaft. Vuosikerta 13, 2010 , ISSN  1438-857X , s. 1–18, (PDF; 364 kt).
  24. Chaconnea soitetaan myös loistavasti. Pulssi lyö siten kaksi neljäsosaa. Passecaille on sama kuin edellinen; mutta sitä pelataan melkein hieman nopeammin. ” Johann Joachim Quantzens, Königl. Preussin kamarimusiikki, joka yrittää ohittaa huilun ... ja XXIV -kuparipaneelit. Berliini, JF Voss 1752 (ensimmäinen painos). Kolmas painos. Breslau, 1789. XVII. Hauptstück, 7. jakso, § 58, s. 270. Katso: https://de.wikisource.org/wiki/Versuch_einer_Anweisung_die_Flöte_traversiere_zu_piele/XVII._Hauptstück
  25. Daniel Gottlob Türk: Klavierschule , Leipzig & Halle 1789, s. 401. Katso IMSLP: http://imslp.org/wiki/Klavierschule_(Türk,_Daniel_Gottlob) , nähty 13. elokuuta 2017.
  26. Passacaglian kehitys - muodon synty . Haettu 1. toukokuuta 2015.
  27. ^ Richard Hudson: Ripresa, Ritornello ja Passacaglia. , julkaisussa: Journal of the American Musicological Society 24, nro 3 (syksy) , 1971, s. 364-94.
  28. Alexander Silbiger: Passacaglia . Julkaisussa: The New Grove Dictionary of Music and Musicians , 2. painos,… London,… 2001.
  29. Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo…, Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. Uusi painos, Pierre Pidoux, Kassel: Bärenreiter, s. 77–85.
  30. Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo…, Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. Uusi painos, Pierre Pidoux, Kassel: Bärenreiter, s. 72 ja 74–76.
  31. Ensimmäistä kertaa 4. muunnelmassa, sitten muiden joukossa. 9., 11., 12. jne. on myös usein kromaattisia vastaäänestyksiä, esim. B. 3. ja 6. vaihtelun basso. Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.77 .
  32. Pohjimmiltaan ostinato -versio ensimmäisessä muunnelmassa on jo leikkiä. Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.77 .
  33. z. B. ostinato alkaa vaihtelussa 3 altossa, mutta muuttuu sitten kadenssiksi bassoäänellä b. Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.77 .
  34. Se on jo Var. 2 tapaus! Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.77 .
  35. Silbiger kirjoittaa: ”… Mittari ja rytmi tukevat hahmon erilaistumista: ciaccona saa syklin läpi vain kahden kolmen lyönnin ryhmän jälkeen; passacaglia vie enemmän aikaa asioidensa hoitamiseen, ja saavuttaa syklin loppuun vasta neljän kolmen lyönnin ryhmän jälkeen. ". Katso: Alexander Silbiger: Bach ja Chaconne , julkaisussa: Journal of Musicology 17 (1999), s. 358. Lainaus täältä: Thomas Schmitt: Passacaglio on itse asiassa Chaconne… , julkaisussa: Frankfurter Zeitschrift für Musikwissenschaft. Vuosikerta 13, 2010, s.1–18, tässä: s.5.
  36. Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s. 77-85.
  37. "Li passacaglia si potranno separatamente sonare, sonforme à chi più piacerà ...". Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.77 .
  38. Ensimmäinen avaimen vaihto D: stä F: hen tapahtuu esim. B. 22 pylvästä ennen toisen Passacaglin päättymistä ja seuraava ciaccona alkaa F: stä. Myös kolmannen ciacconan keskellä on muutos a: sta d: hen. Ja viimeisessä Passacaglissa se muuttuu kahdesti: d: stä a: han ja myöhemmin e: hen. Katso: Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637. ..., Kassel: Bärenreiter, s.80 (toinen Passacagli ja ensimmäinen Ciacona), s.83 (kolmas Ciaccona) s. 84–85 (viimeinen jakso).
  39. kolmen palkin ohjeiden mukaan, jotka hän antaa Libro de 'Capriccissa (1624/26). Katso: Girolamo Frescobaldi, Capriccin ensimmäinen kirja, Ricercari ja Canzoni 1626 ( urut ja pianoteokset, osa II ). Pierre Pidouxin uusi painos, Kassel: Bärenreiter, 1958. s. 96 (viimeinen sivu).
  40. Ensimmäinen kappale alkaa D -duurista ja kulkee A- ja E -B -molli; toinen alkaa f -molli ja kulkee B -molli B -duuriin. Bernardo Storace, Selva di Varie composi d'Intavolatura per Cimbalo ed Organo , Venezia 1664. Uusi painos (faksi) kirjoittanut: Studio per Editioni scelte (SPES), Firenze, 1982. s. 56–65 (DAEh) ja s. 65 - 70 (fbB).
  41. Bernardo Storace, Selva di Varie composi d'Intavolatura per Cimbalo ed Organo , Venezia 1664. Uusi painos (faksi), tekijä: Studio per Editioni scelte (SPES), Firenze, 1982. s. 43–50 (a -molli) ja s 50-56 (c-molli).
  42. Bernardo Pasquini, Opere per tastiera - Vuosikerta I - VII (7 osaa ), A cura di (toim.) Armando Carideo, Colledara: Andromeda Editrice, 2002–2004; ja latina: Il Levante Libreria Editrice, 2006. Lähde: Vol. V (Colledara: Andromeda Editrice, 2004): s. 10–13 (B -duuri), s. 38–40 (C -duuri), s. 55f (D alaikäinen). Vuosikerta VII (latina: Il Levante Libreria Editrice, 2006): Vuosikerta VII, s. 8-11 (g-molli).
  43. ^ Johann Kaspar Kerll: Complete Works for Keyboard Instruments, Vuosikerta 3: Yksittäiset kappaleet ja sviitit, ..., Wien: Universal Edition, 1994, s. 16–23.
  44. ^ Georg Muffat: Aparat Musico Organisticus , 1690. (osa III: Süddeutsche Orgelmeister des Barock)…, 3. painos, Altötting: Musikverlag Alfred Coppenrath 1957, s. 87–95.
  45. Pieni läpivienti sviitissä III musikaalisten kukkapuiden a -molli (1695); ja suurempi Passacaglia d -molli musikaalin Parnassus (1738) lopussa. Johann Caspar Ferdinand Fischer, Complete Works for Keyboard Instrument , toim. v. Ernst von Werra, Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, (alun perin 1901), s. 12-13 (Passacaille a), s. 70-74 (Passacaglia d).
  46. Willi Apel , "Buxtehude - vapaat urut", julkaisussa: Urku- ja pianomusiikin historia vuoteen 1700 , ..., Kassel: Bärenreiter, 2004 (alun perin 1967), s. 594.
  47. Katso CD: Biber - The Mystery Sonatas , John Holloway (viulu), Davitt Moroney (cembalo ja urut), Tragicomedia (continuo). julkaisija: Virgin classics / veritas, 1990, s. 9 ja s.61.
  48. David Moroney CD: n kirjasen tekstissä: Biber - Mystery Sonatas , John Holloway (viulu), Davitt Moroney (cembalo ja urut), Tragicomedia (continuo), julkaisija: Virgin classics / veritas, 1990, s.61.
  49. Johannis Cabanilles Opera Omnia , Vuosikerta II, toim. v. Higini Anglès, Bibliotéca de Catalunya, Barcelona 1933/1992.
  50. George Frideric Handel: Näppäimistö toimii soittimelle, (Deutsche Handel Gesellschaft Edition), hrg. Kirjailija: Friedrich Chrysander New York: Dover Publication, 1982, s. 158-160.
  51. Katso esimerkiksi Adalbert Quadt (toim.): Guitar music from the 16 - 18th century. Vuosisata. 4 osaa. Saksalainen musiikki kustantamo, Leipzig 1970–1984, passim.
  52. Käsikirjoitus Bauyn, ..., deuxième- osa: Pieces de Clavecin de Louis Couperin, ..., Courlay: Édition JM Fuzeau, 2006, s. 48-49.
  53. ^ François Couperin, Pièces de Clavecin , Vuosikerta 2, toim. kirjoittanut Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970-1971, s. 64-68.
  54. Jean-François Dandrieu, Pièces de Clavecin (1724, 1728, 1734),…, Pariisi: Editions Musicales de la Schola Cantorum, 1973, s. 93–97.
  55. ^ Georg Muffat: Aparat Musico Organisticus , 1690. (osa III: Süddeutsche Orgelmeister des Barock)…, 3. painos, Altötting: Musikverlag Alfred Coppenrath 1957, s. 87–95.
  56. Jean -Yves Haymoz (käänn. Heidi Fritz): Vihkon teksti CD: llä: Georg Muffat - Armonico tributo , Ensemble 415, Chiara Banchini, Jesper Christensen, julkaisija: harmonia mundi France, 1996, s. 3 ja s. 18.
  57. Vihko aiheesta: Lully - Armide , G. Laurens, H. Crook, V. Gens, Collegium Vocale, Chapelle Royale, Ph. Herreweghe, julkaisija: harmonia mundi France 1992 (2 CD -levyä), s.
  58. ^ Jean -Henry d'Anglebert, Pièces de Clavecin - Édition de 1689 , faksi, publ. sous la dir. de J. Saint-Arroman, Courlay: Edition JM Fuzeau, 1999, s. 63-66.
  59. Vihko aiheesta: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, julkaisija: harmonia mundi France 1979 (2 LP), s.4.
  60. Vihko aiheesta: Purcell - King Arthur , The Deller Choir, The King's Musick, Alfred Deller, julkaisija: harmonia mundi France 1979 (2 LP), s. 4 ja 7.
  61. a b c Raphaëlle Legrand: Chaconnes et passacailles […] . Julkaisussa: Hervé Lacombe (Toim.): Le mouvement en musique […] , Metz 1996, s. 159.
  62. Raphaëlle Legrand: Chaconnes et passacailles […] . Julkaisussa: Hervé Lacombe (toim.): Le mouvement en musique […] , Metz 1996, s.168.
  63. "... gli spagnoli ja divertono per Cantando e Suonando. " Julkaisussa: Remigio Coli: Luigi Boccherini. La vita e le opere , Maria Pacini Fazzi Editore: Lucca 2005, s.137.
  64. Hän kirjoitti myös Chaconne D -duuri ja muutamia muita tansseja sille. HC Robbins Landon (toim.): The Mozart Compendium - His Life - His Music , Droemer Knaur, München 1991, s. 321. Tallenne on olemassa: Mozart - The Overtures (Complete Edition) , Basler Sinfonieorchester, Moshe Atzmon, julkaisija : Ariola-eurodisc, 1974 (3 LP).
  65. Tunnetuilla esimerkeillä: Claudio Monteverdi : Duetto “Zefiro torna” (9. Madrigal-kirja (1651, posth.), SV 251); Heinrich Schütz : "Jumala nouse ylös" ( Symphoniae sacrae II, SWV 356, viimeinen osa); Antonio Bertali : Chiacona (sic!) C -duuri viulusoololle ja B. c. ; Bernardo Storace: Ciaccona C: ssä cembalolle tai uruille ( Selva di varie composi… , Venetsia 1664); Heinrich Ignaz Franz Biber : Ciacona "Kuulkaa ihmiset ja antakaa itsenne kertoa" serenadilla yövartijan kanssa (1673) ja Partia III : n Ciacona Harmonia artificioso-ariosassa (Salzburg 1696). Katso: Lucy Robinson (kääntänyt Stephanie Wollny): Vihkon teksti CD: lle: Biber - Sacro -profanum , The Purcell Quartet et ai., Richard Wistreich (Bass), julkaisija: Chaconne, 1997 (2 CD -levyä), s.5 ja s. 16-17.
  66. Girolamo Frescobaldi, Toccate d'Intavolatura di Cimbalo ..., Libro Primo , Rooma 1615 ja 1637.…, Kassel: Bärenreiter, s. 77–85.
  67. Bernardo Storace, Selva di Varie composi d'Intavolatura per Cimbalo ed Organo , Venezia 1664.…, Firenze, 1982, (Ciacona s. 70-77).
  68. Bernardo Pasquini, Opere per tastiera - Vol. V , a cura di (muokannut) Armando Carideo, Colledara: Andromeda Editrice, 2004, s. 38-40.
  69. Käsikirjoitus Bauyn,…, deuxième -osa: Pièces de Clavecin de Louis Couperin, …, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2006. Sisällysluettelo s. VII - X.
  70. julkaisematon, mm. MS Rés 89ter , Bibliothèque Nationale de France , Pariisi. Katso: Manuscrit Rés. 89 ter, Pièces de clavecin …, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1999, s. 24-27.
  71. ^ Jean -Henry d'Anglebert, Pièces de Clavecin - Édition de 1689 ,…, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1999. Chaconnat ovat s. 19–22 (G -duuri), s. 29–33 (G -duuri, Lully : Phaëton ), s. 105 (D-duuri, Lully: Galathée ) ja s. 106-108 (D-duuri).
  72. Jean -Henry d'Anglebert, Pièces de Clavecin - Édition de 1689 ,…, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1999. Passacailles g -molli ovat sivuilla 51–54 ja s. 63–66 (Lully: Armide ).
  73. Passacaille toisessa Livressa (1687) g -molli -sviitissä . Chaconnat Premier Livressa (1677): sviiteissä C- ja D -duuri ; ja toisessa Livressa (1687): sviiteissä F ja G -duuri (G -duuri kaksi: Chaconne -hauta ja Petitte Chaconne [sic]). Katso Nicolas-Antoine Lebègue, Pièces de Clavecin, Premier Livre, 1677 ,…, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1995. Nicolas-Antoine Lebègue, Le Second Livre de Clavessin, 1687 . Faksi,…, Courlay: Edition JM Fuzeau.
  74. Neljä chaconnaa MS Bauynissa (Pariisi: Bibliothèque Nationale de France, Rés. Vm7 674-675 ), joista yksi C: ssä, yksi G: ssä ja kaksi F. Tunnettu Chaconne F: ssä on epäilyttävä, koska toinen pidempi versio Louis Couperinille. Katso: Manuscrit Bauyn, ensi -ilta: Pièces de Clavecin de Jacques Champion de Chambonnières… ,…, Courlay: Édition JM Fuzeau, 2006. s.29 (C), s.87 (F), s.90 (F, Louis Couperin 105) (G).
  75. Jacquet de la Guerressa on yhteensä kolme chapelloa cembalolle: kaksi ensimmäisessä kirjassa vuodelta 1687 ja yksi elossa vuodelta 1707. Katso: Élisabeth Jacquet de la Guerre: Les Pièces de Clavecin, Premier Livre , 1687,… Courlay: Édition JM Fuzeau, 1997. s. 18-21 ( L'Inconstante , D-duuri / D-molli), s. 34-36 (a-molli). Ja: Élisabeth Jacquet de la Guerre: Pièces de Clavecin (qui peuvent se jouer sur le violon), 1707 ..., Courlay: Édition JM Fuzeau, 2000. s. 17-20 (D-duuri / D-molli).
  76. Chaconne in d 1. kirjassa 1702. Louis Marchand: Pièces de Clavecin, Livre Premier 1702… ja muut. (Täydellinen painos)… Courlay: Édition JM Fuzeau, 2003, s. 9-10.
  77. ^ Jacques Duphly: Troisième Livre de Pièces de Clavecin , 1756. New York: Esittäjän faksit 25367 (ei vuotta), s. 10-14.
  78. Rameau on tarkoitettu vain cembaloksi, tietysti hän kirjoitti lavastuksiinsa monia chaconnoja.
  79. ^ François Couperin, Pièces de Clavecin , Vuosikerta 1, toim. kirjoittanut: Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970-1971, s. 93-96.
  80. ^ François Couperin, Pièces de Clavecin , Vuosikerta 2, toim. kirjoittanut Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970-1971, s. 64-68.
  81. ^ François Couperin, Pièces de Clavecin , Vuosikerta 4, toim. kirjoittanut: Jos. Gát, Mainz et ai.: Schott, 1970-1971, s. 90-96.
  82. Katso tallenne (2 LP): François Couperin: Concerts Royaux & Nouveaux Concerts 10, 12, 14 , S. Kuijken, W. Kuijken, B. Kuijken ja muut, julkaisija: Philips SEON, (o. J).
  83. Johann Caspar Ferdinand Fischer, Complete Works for Keyboard Instrument ,…, Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, (alun perin 1901), s. 12–13 (Passacaille a), s. 30–32, (Chaconne G), s. 44 (Chaconne in a), s. 50 (Chaconne in e), s. 54-56 (Chaconne in F) ja s. 70-74 (Passacaglia in d).
  84. ^ Sviitti g-molli (HWV 432, 1. kokoelmasta 1720), julkaisussa: George Frideric Handel: Keyboard Works for solo instrument, ..., New York: Dover Publication, 1982, s. 158-160.
  85. 2 chaconnaa G: ssä, yksi C: ssä, yksi F: ssä, yksi g: ssä. Georg Friedrich Händel, Piano Works I - Various Suites, Part a (Wiener Urtext Edition) , Wien / Mainz: Schott / Universal Edition, 1991, s. 11–29 (Chaconne C -duuri). Ja katso: Georg Friedrich Händel, Piano Works III - Selected Various Pieces (Wiener Urtext Edition) , Schott / Universal Edition, 1994, numerot 28–31 (hakemisto s. 4–5).
  86. Passacaglia d -molli (BuxWV 161), Ciacona e -molli (BuxWV 160) ja c -molli (BuxWV 159), Praeludium, fuuga ja Ciacona c (BuxWV 137).
  87. Sviiteissä f -molli ja D -duuri sekä yksi kappale G. Katso: Georg Böhm, Complete Works for Harpsichord , ..., Breitkopf & Härtel, 1985, s. 18–19 (f -molli) ja s. 36–38 (D -duuri), s. 54–55 (G -duuri).
  88. Ciacona f -molli ja yksi d- ja yksi C. Katso: Johann Pachelbel: Hexachordum Apollinis 1699 ,…, Kassel: Bärenreiter 1958/1986, s. 36–42 (C) ja s. 43–48 (D ). Katso myös: Saksalainen pianomusiikki 1600- ja 1700-luvuilta, osa 1 (1600-luku) ,…, München: Chr. Friedrich Vieweg 1960, s. 16-19 (f-molli).
  89. ^ In: Kuusi musiikillista osaa (Nürnberg 1697). Katso: Johann & Johann Philipp Krieger, Complete Organ and Clavierwerke I ,…, Kassel et ai.: Bärenreiter, 1995, s. 88–96.
  90. Yksi näppäimistösviiteissään D -duuri ”heinäkuu” ja E -duuri ”marraskuu” (1722 “Monthly Clavier Fruits”); ja yksi käsinkirjoitetuissa sviiteissä C -duuri ja A -duuri. Katso 1.: Christoph Graupner, kuukausittaiset clavier -hedelmät (1722) , Courlay: Édition JM Fuzeau, 2003, s. 82–84 (heinäkuu) ja s. 122–123 (marraskuu). Katso 2.: Christoph Graupner, 17 Suites pour Clavecin (manuscrit inédit) ,…, Courlay: Édition JM Fuzeau, 1993, s. 29-31 (C), s. 84-89 (A).
  91. In Musicalischer Parnassus (1738?). Johann Caspar Ferdinand Fischer, Complete Works for Keyboard Instrument ,…, Wiesbaden: Breitkopf & Härtel, (alun perin 1901), s. 44 (Chaconne in a), s. 50 (Chaconne in e).