Luis Buñuel

Luis Buñuel, 1968

Luis Buñuel Portolés (syntynyt Helmikuu 22, 1900 in Calanda , Espanja , † Heinäkuu 29, 1983 in Mexico City , Meksiko ) oli meksikolainen elokuvantekijä espanjalaisen alkuperää joka tuli tunnetaan kuin surrealistinen johtajana kohti loppua mykkäelokuva aikakausi . Hän on yksi tärkeimmistä elokuvaohjaajista 20-luvulla . Buñuel työskenteli Salvador Dalín ja pariisilaisen surrealistiryhmän kanssa André Bretonin ja Meret Oppenheimin ympärillä . Tunnetuin teos tältä ajalta on elokuva Un chien andalou ( Andalusian koira ) vuodelta 1929. Yksi hänen elokuviensa keskeisistä teemoista on taistelu turhaa toistoa jäädyttänyttä porvaristoa vastaan, kuten Der Würgeengel ja The discreet charm. porvaristosta .

elämä ja työ

lapsuus ja koulutus

Calanda

Luis Buñuel syntyi Calandan kylässä Aragoniassa, Espanjassa, vanhin seitsemästä lapsesta, mutta kasvoi pääasiassa Zaragozassa . Hänen isänsä oli suuri maanomistaja Leonardo Buñuel, äiti María Portolés varakkaan majatalonpitäjän tytär. Omaelämäkerrassaan hän kuvaili kotikaupunginsa yhteiskuntaa itsepäiseksi ja luonteenomaiseksi. Papin setänsä alaisuudessa hän sai pojan käsityksen ranskan ja latinan kielistä. Hän oli myös alttaripoika ja lauloi kirkon kuorossa.

Buñuel tuli jesuiittakouluun Colegio del Salvador Saragossaan vuonna 1907 , josta hänellä ei myöhemmin ollut huonoja muistoja tiukkuudestaan ​​ja arkaaisista tavoistaan ​​huolimatta. Vuonna 1915 hän siirtyi valtion lukioon. Valmistuttuaan lukiosta vuonna 1917 hänet hyväksyttiin senaattori Don Bertolomé Estebanin suosituksesta Madridin kuuluisaan opiskelija -asuntoon , jossa hän alkoi opiskella tekniikkaa isänsä pyynnöstä. Kun hän sai tietää, että espanjalaisia ​​luennoitsijoita etsittiin ulkomailta eri humanistisille tieteille , hän vaihtoi aihetta ja opiskeli nyt kirjallisuutta , filosofiaa ja historiaa . Opiskeluaikanaan hänestä tuli tunnetuksi muun muassa García Lorca ja Salvador Dalí . Vuonna 1923 hän käsitteli Sigmund Freudin psykoanalyysiä ensimmäistä kertaa .

Luis Buñuel (oikeassa yläkulmassa), Madrid, 1923

Kun Pariisiin perustettiin vuonna 1925 Kansainliiton uusi järjestö nimeltä Societé internationale de Cooperation intellectuelle , Buñuel haki sihteerin tehtävää, joka hänelle lopulta myönnettiin. Pariisissa ollessaan hän sai ensin idean tehdä elokuvia itse. Hän vaikutti Sergei Eisensteinin panssaroitu risteilijä Potemkin , Friedrich Wilhelm Murnau n viimeiseen mieheen ja ennen kaikkea elokuva Väsynyt kuolema mukaan Fritz Lang . Vuonna 1926 Buñuel ilmoittautui Jean Epsteinin draamakoulun Académie du Cinéma kurssille . Kun hän menetti mahdollisuuden saada pienen roolin yhdessä Epsteinin elokuvista, hän tarjosi itselleen hieman myöhemmin apua Maupratin kuvaamisen aikana . Täällä hän tutustui kuvaaja Albert Duvergeriin, sai käsityksen elokuvien teknisestä toteutuksesta ja jopa osallistui joihinkin temppuihin .

Yhteys surrealismiin

Buñuel joutui Pariisissa ensimmäistä kertaa surrealismiin , jonka kannattajat viljelivät provosoivaa porvariston vastaista skandaalia. Hänen taipumuksensa irrationaalisen ja unen maailmaan sekä muutamat julkaisut La Révolution surréaliste -lehdessä (Surrealistinen vallankumous) saivat hänet yhä enemmän kiinnostumaan tästä kiihkeästä taideliikkeestä.

Espanjassa oleskellessaan vuonna 1928 hänelle tehtiin erilaisia ​​tarjouksia ohjata muutamia pienempiä elokuvia, joista hän kirjoitti myös käsikirjoituksia; niitä ei kuitenkaan koskaan toteutettu. Vuonna 1929 hän teki ensimmäisen elokuvansa Andalusian koira (Un Chien Andalou) . Teos syntyi Buñuelin ja hänen ystävänsä Salvador Dalín ajatuksesta luoda elokuva kahdesta unelmasta. He kirjoittivat käsikirjoituksen käyttäen automaattista kirjoitusmenetelmää (écriture automatique ) viikon sisällä. Heidän tarkoituksenaan oli luoda elokuva, jonka ei pitäisi symboloida mitään eikä antaa mitään loogista selitystä. Kun Andalusian koira oli kuvattu vain kahden viikon kuluessa (enimmäkseen Pariisin studiossa), Buñuel esitteli teoksensa surrealisteille Man Ray ja Louis Aragon , jotka innostuivat siitä heti. Ensimmäisen julkisen esityksen jälkeen, joka oli suuri menestys, Buñuel hyväksyttiin ranskalaiseen surrealistiseen ryhmään André Bretonin ympärillä .

Pian sen jälkeen hän joutui kuitenkin vaikeuksiin ryhmän kanssa, joka näytti epäilevältä, että tällainen provosoiva elokuva oli aina loppuunmyyty. Koska Buñuel oli tarjonnut käsikirjoituksen porvarilliselle Revue du Cinémalle eikä Belgian varietesille, kuten Paul Éluard ehdotti , surrealistiryhmä järjesti suoran oikeudenkäynnin häntä vastaan. Hänen täytyi tuhota jo valmis lyijytyyppi vasaralla. Kun kävi ilmi, että aikakauslehti oli jo painettu, hänen täytyi kirjoittaa vastalause kymmenelle Pariisin sanomalehdelle, joissa hän julisti olevansa machinaation uhri. Tämän lisäksi hän kirjoitti Variétésille prologin , jossa hän väitti, että elokuva oli hänen silmissään "vain kutsu murhaan".

Muutamaa kuukautta myöhemmin hän aloitti toisen elokuvansa, jonka hän kutsui Kultaiseksi ajaksi (L'Âge d'Or) . Alun perin käsikirjoituksen piti kirjoittaa uudelleen yhdessä Salvador Dalín kanssa. Koska he olivat kuitenkin eri mieltä monista asioista, he kuitenkin erosivat. Buñuel kirjoitti käsikirjoituksen yksin ja sisällytti elokuvaan vain osan Dalín ideoista, jotka Dalí oli lähettänyt hänelle kirjeitse. Tuntia kestänyt työ esitettiin ensimmäisen kerran julkisesti vuonna 1930 ja aiheutti konkreettisen skandaalin. Buñuel kertoo elokuvassaan kahdesta rakastajasta, jotka heittävät kaikki kirkolliset ja siviiliset kahleet ja haluavat vain kokoontua yhteen. Kuvat järkyttivät yleisöä osittain ja hyökkäsivät Buñuelin arvostamiin porvariston ja kristinuskon arvoihin . Kohtauksissa näytetään esimerkiksi luuranko -pappeja tai isää, joka ampuu poikansa metsästyskiväärillä. Ensimmäisten esitysten jälkeen oikeistolaiset ryhmät, kuten League of Patriots, alkoivat heittää maalipusseja kankaille ja tuhota surrealistisia kuvia. Poliisiprefekti Chiappe kielsi kultakauden ilman ennakkoluuloja rauhan ylläpitämiseksi . Surrealistit puolestaan ​​kannustivat työhön.

Amerikka ja Espanja

Vuonna 1930 Buñuel hyväksyi Metro-Goldwyn-Mayerin tarjouksen lähteä Yhdysvaltoihin ja tutustua siellä olevaan elokuvatekniikkaan. Amerikassa hän oppi mm. Tunne Charlie Chaplin . Kiinnostavien oivallusten jälkeen Hollywood -työstä hän palasi Eurooppaan vuonna 1931, missä hän kuvasi kolmannen elokuvansa Espanjassa vuonna 1933, dokumenttielokuvan Las Hurdes - Maa ilman leipää . Koska hän jäljentää ja lavastettuja katkera köyhyyttä toivottomassa alueelle ja Comarca Las Hurdes vuonna Extremaduran , tyyliin matka dokumentti, elokuva kiellettiin Espanjassa.

Vuonna 1934 Buñuel nimitettiin Madridin Warner Brothers -divisiointiosaston johtajaksi ja tuotti myös erilaisia ​​elokuvia, kuten Don Quintín el Amargao ja La Hija de Juan Simón, jotka menestyivät kaupallisesti. Hänen kolmas työnsä tuottajana, traaginen elokuva Quién Me Quiere a Mi, kaatui. Espanjan sisällissota , joka puhkesi pian sen jälkeen, haittasi elokuvaa seuraavina vuosina. Sota -ajat Espanjassa ja Euroopassa estivät Buñuelia jatkamasta ohjaamista vuosien ajan. Vuonna 1934 hän meni naimisiin ranskalaisen Jeanne Rucarin kanssa. 9. marraskuuta 1934 hänen poikansa Juan Luis Buñuel syntyi Pariisissa , joka myöhemmin toimi myös elokuvan ohjaajana.

Kun sisällissota puhkesi, hänet kutsuttiin Geneveen , missä häntä neuvottiin tukemaan uutta Espanjan suurlähettilästä Pariisissa. Hän asui Ranskan pääkaupungissa sisällissodan loppuun asti; hänellä oli muun muassa republikaanien propagandaelokuvien keräämistä.

Vuonna 1939 Buñuel palasi Yhdysvaltoihin työskennelläkseen teknisenä neuvonantajana sisällissodan elokuvassa Cargo of Innocence . Kun hän ei sen jälkeen löytänyt enää työtä Hollywoodissa, hän muutti New Yorkiin vuonna 1940 , missä hän sai töitä modernin taiteen museossa brittiläisen elokuvakriitikon Iris Barryn suosituksesta ; siellä hän oli mukana toisen maailmansodan projekteissa. Vuonna 1942 katolisuuden edustaja varmisti, että hänet vapautettiin sen jälkeen, kun Salvador Dalí kutsui häntä kommunistiksi ja ateistiksi kirjassaan "The Secret Life of Salvador Dalí" . Tämä tapahtuma johti viimeiseen tauolle Dalín kanssa. Vuonna 1944 hän oli Warner Brothersin palveluksessa; hän huolehti siellä espanjalaisista versioista Hollywood -elokuvista.

Meksiko

Vuonna 1946 Buñuel sai tarjouksia Meksikosta. Se oli hänen tuottavin aika, hän teki siellä 20 elokuvaa. Ensimmäistä kutsuttiin Gran Casinoksi , mutta sillä ei ollut suurta menestystä ja Buñuel jäi lähes rahattomaksi. Vuonna 1949 - samana vuonna hänestä tuli Meksikon kansalainen - Buñuel teki elokuvan El gran calavera ( The big bon vivant ), joka tuotti jälleen rahaa. Sitten hän pystyi toteuttamaan projektin Los olvidados ( Unohdettu ) yhdessä tuottaja Óscar Dancigersin kanssa . Teoksen pessimistinen tunnelma oli vastuussa siitä, että meksikolainen media kritisoi elokuvaa voimakkaasti ja jopa vaati ohjaajan karkottamista. Kuitenkin, kun Los olvidados menestyi Euroopassa (Buñuel sai Cannesin elokuvajuhlien parhaan ohjaajan palkinnon), hyökkäykset laantuivat.

Tätä seurasivat elokuvat Susanna (1950), La hija del engageño (Valheiden tytär - 1951), Una mujer sin amor (Nainen ilman rakkautta - 1951), Subida al cielo ja Robinsón Crusoe . Vuonna 1952 tehtiin Él, teos, joka kertoi tarinan paranoidista - Buñuel kutsui häntä myöhemmin yhdeksi suosikkielokuvistaan. Seuraavina vuosina hän ampui muita mestariteoksia, kuten Ensayo de un crimen ( Archibaldo de la Cruzin rikollinen elämä - 1955) tai Nazarín (1958). Jälkimmäinen sai suuren kansainvälisen elokuvapalkinnon Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 1959 .

Lisää töitä

Vuonna 1960 Luis Buñuel palasi Espanjaan. Tuottaja Gustavo Alatriste oli luvannut hänelle täydellisen vapauden elokuvateollisuudessa, minkä jälkeen Buñuel kehitti käsikirjoituksen omaan makuunsa. Tuloksena oli Viridiana , elokuva espanjalaisesta nunnasta, joka tarjoaa suojaa tarvitseville kartanossa. Päähenkilön pyrkimykset kuitenkin päättyvät edunsaajien orgiastiseen ja tuhoisaan häpeään ja saavat heidät epäonnistumaan. Koska Buñuel kuvasi Francon hallinnon Madridissa, hän koki vihamielisyyttä tasavallan pakkosiirtolaisilta. Valtava skandaali, jonka Viridiana aiheutti Espanjassa ongelman vuoksi, tasoitti nämä aallot. Tällä Cannesin elokuvajuhlilla vuonna 1961, Buñuel työ sai Kultaisen palmun , kun taas Espanjan ministeri antamiin valtakunnallisen kiellon.

Luis Buñuel, kuvanveistäjä Iñakin rintakuva Centro Buñuel Calandassa

Vuonna 1962 Meksikossa kirjoitettiin surrealistinen vertaus El Nangel Exterminador ( The Strangler ), surrealistinen vertaus. Kyse on iltajuhlasta, jonka kävijät eivät voi selittämättömistä syistä poistua talosta. Kun he lopulta onnistuvat pakenemaan, he vierailevat kirkossa kiitollisena - ja nyt peli kirkon loukkuun toistuu. Simon in the Desert, hänen viimeinen meksikolainen elokuva, kestää vain 43 minuuttia. Tuottajalta loppui rahat kuvaamisen aikana. Vuonna 1966 hän kuvasi Belle de Jourin Ranskassa Joseph Kesselin romaanin perusteella ja pääosassa Catherine Deneuve . Tästä elokuvasta tuli yksi hänen kaupallisesti menestyneimmistä teoksistaan.

Sen jälkeen La voie lactée ( Linnunrata , 1969) ja Tristana The hillitty charmi porvariston seurasi vuonna 1972 , jossa hän taas käytetään yhä enemmän surrealistisia elementtejä ja hyökkäsi porvariston. Tästä hän sai parhaan vieraan kielen elokuvan Oscarin vuonna 1973 . Vuonna Das Gespenst der Freiheit , työ koostuu sarjasta jaksot, hän taas kohdennettu porvarillisen maailman. Buñuel viittasi myöhemmin elokuviin Vapauden haave, Porvariston huomaamaton viehätys ja Linnunrata eräänlaiseksi trilogiaksi, jossa totuuden etsiminen, salaperäinen, sattuma ja henkilökohtaiset moraalikäsitykset ovat keskeisiä teemoja.

Sen jälkeen hän todella halusi lopettaa elokuvan tekemisen. Ystävät kuitenkin suostuttelivat häntä ottamaan elokuvasovituksen Pierre Louzin romaanista La femme et le pantin vuonna 1977 . Teos on nimeltään Tämä Obscure halujen ja kertoo amour fou on ikääntyvän miehen ( Fernando Rey ) ja nuorempi nainen - toistuva teema hänen elokuvissaan. Kummallista on, että tätä naista näyttelevät kaksi näyttelijää, jotka ovat tyypiltään täysin erilaisia ​​( Carole Bouquet , Ángela Molina ).

Vuonna 1982 hän julkaisi muistelmansa Mon dernier soupir (Viimeinen huokaus), jonka on kirjoittanut Jean-Claude Carrière . Luis Buñuel kuoli seuraavana vuonna, oletettavasti maksakirroosin seurauksena .

Elokuvan historiallinen luokittelu

Luis Buñuelia pidetään yhtenä 1900 -luvun merkittävimmistä ohjaajista. Andalusialaista koiraa ja erityisesti kulta -aikaa pidetään surrealistisen elokuvan tärkeimpinä teoksina. Unet ja painajaiset, molemmat surrealistisen taiteen olennaisia ​​elementtejä, ovat aina kiehtoneet häntä. Hän itse sanoi kerran, että jos hän voisi tehdä sen mahdolliseksi, hän jatkaa aktiivista elämää kaksi tuntia päivässä ja viettää loput unissa. Buñuel rakensi elokuviinsa usein unenomaisia ​​tai arvoituksellisia tilanteita, vaikka ne eivät välttämättä edistäneet juonta. Esimerkiksi Die Vergessenenissä hän halusi soittavan orkesterin esiintyvän yhdessä laukauksessa ilman erityistä syytä . Elokuvan tuottaja kuitenkin esti projektin.

Andalusialainen koira syntyi pääasiassa kahdesta unesta . Elokuva ei saisi antaa mitään järkevää selitystä. Se ei tarjoa mielekästä selitystä, vaan näyttää kuvia, joiden pitäisi kehittää vaikutustaan katsojan tajuttomaan . Tämä ei kuitenkaan estänyt suurta määrää katsojia etsimästä ja löytämästä symboleja toistuvasti . Monissa tapauksissa Buñuel piti hämmentävää toivottomuutta ongelmana, kuten pakottavana mutta saavuttamattomana haluna tiettyä henkilöä kohtaan. Monet elokuvan otsikot viittaavat Buñuelin ilmaisukeinoihin, kuten: B. Kuristava enkeli , jonka otsikolla ei ole mitään tekemistä sisällön kanssa. Hän valitsi nimen vain, koska hän arveli sen tekevän elokuvasta mielenkiintoisemman.

Porvariston ja kristinuskon kritiikki oli yksi hänen elokuvateoksensa tärkeimmistä puolista . Buñuel epäili, että kristilliset arvot voitaisiin toteuttaa demoralisoivassa ympäristössä. Tämän kritiikin ilmaisemiseksi hän rikkoi usein tabuja ja tarjosi suuren osan teoksistaan ​​järkyttäviä ja ilmeisesti pilkkaavia kuvia. Häivyttämättä niitä, näiden kuvien vaikutus rikkoo syvällinen, surrealistinen huumori. Brutaalisuus tai kömpelö esitys oli hänelle ja hänen elokuvilleen vieraita.

Elämäkerrassaan (käännetty saksaksi otsikolla "Viimeinen huokaus") hän kuvaa elämäänsä, "maailmankatsomustaan" ja elämänsä tapahtumia, joita hän on käsitellyt elokuvissa.

Lainata

Filmografia

Palkinnot (valinta)

• 1951: Premio Ariel for Die Vergessenen (luokat: elokuva, ohjaus, käsikirjoitus - yhdessä Luis Alcoriza )
• 1951: Paras ohjaus palkinto on kansainvälinen elokuvafestivaali Cannes for The Forgotten
• 1956: Premio Ariel Robinson Crusoelle (elokuva, ohjaaja ja käsikirjoitus)
• 1961: Palme d'Or Cannesin kansainvälisillä elokuvafestivaaleilla Viridianalle
• 1964: Amerikan taide- ja tiedeakatemian jäsen
• 1965: Venetsian kansainvälisen elokuvafestivaalin tuomariston erikoispalkinto ja FIPRESCI -palkinto Simonille autiomaassa
• 1967: Venetsian kansainvälisen elokuvajuhlien kultainen leijona ja Pasinetti -palkinto Belle de Jourille - Päivän kauneus
• 1968: palkinto yhdistyksen Française de la Critique de Cinéma varten Belle de Jour - Beauty of the Day ( paras Ranskan elokuva )
• 1969: Interfilm -palkinto Berliinin kansainvälisillä elokuvajuhlilla ja FIPRESCI -palkinto (kunniamaininta) Linnunradasta
• 1970: Premio Sant Jordi Tristanalle (paras elokuva)
• 1971: Espanjan Círculo de Escritores Cinematográficos -palkinto Tristanalle (paras ohjaaja)
• 1973: Française de la Critique de Cinéma -yhdistyksen palkinto porvariston huomaamattomasta viehätyksestä (paras ranskalainen elokuva)
• 1973: National Society of Film Critics Award for The Discreet Charm of the Bourgeoisie ( Paras ohjaaja )
• 1973: Oscar -ehdokkuus Porvariston hillitty viehätys (käsikirjoitus - yhdessä Jean -Claude Carrièren kanssa)
• 1973: Oscar -palkinto porvariston huomaamattomasta viehätyksestä ( paras vieraskielinen elokuva )
• 1973: Premio Sant Jordi Tristanalle (elämäntyö)
• 1974: British Society of Film and Television Arts Award for The Discreet Charm of the Bourgeoisie (käsikirjoitus - yhdessä Jean -Claude Carrièren kanssa)
• 1975: Nastro d'Argento varten The Ghost of Freedom (parhaan ulkomaisen Director)
• 1977: National Board of Review Award for Tämä Obscure halujen ( paras ohjaus )
• 1977: National Society of Film Critics Award for This Undcure Object of Desire (paras ohjaaja)
• 1978: Oscar -ehdokkuus elokuvasta This Obscure Object of Desire (käsikirjoitus - yhdessä Jean -Claude Carrièren kanssa)
• 1979: Espanjan Círculo de Escritores Cinematográficos -palkinto tästä epämääräisestä halusta (paras ohjaaja)
• 1979: Moskovan kansainvälisen elokuvajuhlien kunniapalkinto (Lifetime Achievement)
• 1982: Venetsian kansainvälisen elokuvafestivaalin kunniapalkinto ( Lifetime Achievement )

Lisäksi Buñuelin ohjausteos, Porvariston huomaamaton viehätys, voitti Oscarin vuonna 1973 ranskalaisesta osuudesta parhaan vieraskielisen elokuvan kategoriassa . Tristana (1971 Espanja) ja This Obscure Object of Desire (1978 Espanja) oli ehdolla samaan palkintoon.

Fontit

• Luis Buñuel: Viimeinen huokaus. Muistoja. Käännetty ranskaksi Frieda Grafe ja Enno Patalas . Athenaeum, Königstein im Taunus 1983, ISBN 3-7610-8266-5 (lisää painoksia kustantamoissa Volk und Welt, Ullstein ja viimeksi, ilman aiemmin liitettyä 16-sivuista valokuvavalikoimaa, Alexander-Verlagissa, Berliini 2004, ISBN 3-89581-112-2 ).
• Luis Buñuel, Max Aub : Eroottisia ja muita aaveita. Ei-autiot keskustelut. Kääntäjä Barbara Böhm. Wagenbach, Berliini 1986; laajennettu 1992, uusintapainos 2002, ISBN 3-8031-2459-X .
• Luis Buñuel: Kirahvin täplät. Hyökkäykset ja hyökkäykset. Kääntäneet Fritz Rudolf Fries ja Gerda Schattenberg. Wagenbach, Berliini 1991, ISBN 3-8031-3558-3 .
• Luis Buñuel: ”Jos on Jumala, salaman pitäisi iskeä minuun paikan päällä.” Toimittaja Carlos Rincón. Kääntäjä Fritz Rudolf Fries, Gerda Schattenberg. Wagenbach, Berliini 1994, ISBN 3-8031-1146-3 .

Toissijainen kirjallisuus

• Alice Goetz & Helmut W.Banz: Luis Bunuel - A Documentation . Mannheim: Saksalaisten elokuvaklubien liitto eV 1965.
• Peter W.Jansen , Luis Buñuel , (= elokuvasarja , osa 6), Hanser Verlag, München 1975 ja muut, ISBN 3-446-12081-5 .
• Michael Schwarze : Buñuel. Esitetty henkilökohtaisissa raporteissa ja valokuva -asiakirjoissa (= Rowohltin monografiat. Vuosikerta 292). Rowohlt-Taschenbuch-Verlag, Reinbek lähellä Hampuria 1981, ISBN 3-499-50292-5 .
• Yasha David, Buñuel! Vuosisadan silmä , Schirmer / Mosel, München 1994, ISBN 3-8881-4697-6 .
• Bill Krohn & Paul Duncan (toim.): Luis Buñuel; Kaikki elokuvat. Verlag Taschen, Köln 2005 ISBN 3-8228-3374-6
• Deutsche Kinemathek (toim.): Luis Buñuel. Esseitä, päivämääriä, asiakirjoja . Bertz + Fischer, Berliini 2008, ISBN 978-3-86505-183-7 .
• Jean-Claude Carrière : Buñuelin herääminen. Romaani. Kääntäjä Uta Orluc. Alexander Verlag Berliini , 2017

Dokumentit

• Luis Buñuelin (alkuperäinen nimi: Dans l'oeil de Luis Buñuel) hillitty viehätys . Dokumentti, Ranska, 2013, 54 min., Käsikirjoitus ja ohjaaja: François Lévy-Kuentz, tuotanto: KUIV Productions, arte France, saksalainen ensimmäinen lähetys: 1. heinäkuuta 2013 artesta, synopsis by ARD .
• Viimeinen käsikirjoitus. Muistoja Luis Buñuelista (Alkuperäinen nimi: El último guión - Buñuel en la memoria). Dokumentti, Espanja, Saksa, Ranska, 2008, 45 min., Käsikirjoitus ja ohjaus: Javier Espada ja Gaizka Urresti, tuotanto: Imval Producciones, saksalainen ensimmäinen lähetys: 18. helmikuuta 2008, klo 23.10 3sat , sarja: Der Zauber des Surrealen - Luis Buñuel ja seuraukset, yhteenveto 3sat.

nettilinkit

• Luis Buñuelin ja hänen kirjallisuutensa Saksan kansalliskirjaston luettelossa
• Teoksia ja noin Luis Buñuel  että Saksan digitaalisen kirjaston
• Luis Buñuelin ja hänen kirjallisuutensa Saksan Instituto Cervantesin kirjaston luettelossa
• Luis Buñuel on Internet Movie Database (Englanti)
• Videoartworld: The Masters -sarja. Valikoituja elokuvia Bunuelilta. Julkisen verkkotunnuksen elokuvat verkossa
• Mathias Mertens: Unen helppous. 100 vuotta Luis Buñuelin syntymäpäivänä. Julkaisussa: Jungle World , 23. helmikuuta 2000
• Andalusialainen koira on Internet Archive

Yksilöllisiä todisteita

1. ↑ Michael Schwarze: Buñuel. 1981, s. 8 ja s.
2. ↑ Luis Buñuel: Viimeinen huokaus. 1983 s.98 s.
3. ↑ Simon autiomaassa ( Memento 2. toukokuuta 2014 Internet -arkistossa ) arte
4. ↑ TSPDT - 1000 suurinta elokuvaa (täydellinen luettelo). Käytetty 19. toukokuuta 2021 .