Elliot Goldenthal

Elliot Goldenthal, 2014

Elliot Bruce Goldenthal (syntynyt päivänä toukokuuta 2, 1954 in Brooklyn , New York ) on amerikkalainen säveltäjä konsertti , kammion , elokuva ja teatteri musiikkia . Hänen isovanhempansa ovat juutalais-romanialaisia ​​maahanmuuttajia Bukarestista ja Iașista .

Goldenthal opiskeli säveltäjien Aaron Coplandin ja John Coriglianon kanssa ja opiskeli muun muassa Manhattanin musiikkikoulussa . Opiskeli trumpettia ja sävellystä . Goldenthal soittaa pianoa ja laulaa baritonissa . Hänellä on sekä kandidaatin että maisterin tutkinto sävellyksestä.

Goldenthal oli hyvin kiinnostunut elokuvamediasta jo opiskeluaikana , joten hän ilmoittautui NYU: n Elokuva- ja televisiokouluun vuonna 1973 pääopintojensa rinnalla , missä hän oppi ohjaamaan myöhemmän elokuvateoksensa. säveltäjä. Tämän seurauksena Goldenthal alkoi säveltää musiikkia opiskelijaelokuville ja tanssiryhmille pienellä maksulla tai ilman maksua. Kaksi menestyksekästä näytelmää The King Stag (1983) ja Juan Darièn, A Carnival Mass (1988) kiinnittivät lopulta joidenkin elokuvien ohjaajat hänen työhönsä.

New Yorker tuli tunnetuksi laajemmalle yleisölle 1990-luvulla lukuisista poikkeuksellisista elokuvista ja on nyt yksi alan tunnetuimmista säveltäjistä hänen työnsä teknisen ja käsitteellisen monimuotoisuuden vuoksi.

Sommittelutekniikat

Goldenthalin edelliseen teokseen on selvä moniarvoisuus - säveltäjä käyttää tekniikoita muun muassa rinnakkain. klassinen modernismi, myöhäinen romantiikka , puolalainen avantgarde , minimaalinen musiikki ja jazz . Se on yhtä helppoa hänelle integroida erityisesti etnisten tai suosittu musikaali parametreja ja instrumentoinnin kokonaisuudeksi.

Musiikki Julie Taylorin Shakespeare- sovitukselle Titus (1999) on esimerkillinen - tässä säveltäjä antaa eri aikojen ja tilojen tekniikoiden olla vuorovaikutuksessa ja törmätä henkilökohtaisen tyylinsä integraaliin . Analoginen Taylorin elokuvakonseptin kanssa: Yhdistämällä arkkitehtuuri, muodit ja sisustamalla yksityiskohtia eri aikakausilta ja kulttuureilta yhdellä elokuvatasolla samalla kun pidetään yllä Shakespearen lupausta, yritetään katkaista draama tietystä aikataulusta ja siten juoni kostaa ihmisluonnon kohokohdasta.

Goldenthalin The Good Thief (2003) -musiikki on saanut inspiraationsa pääasiassa Pohjois-Afrikan lyömäsoittimista ja amerikkalaisesta jazzista . For Alien 3 (1992) Goldenthal koostuvat osaksi aleatorinen musiikkia. Ensimmäisen osan puhallinkvintettinsä nro. 2 (1980), Quinque , hän käytti kontrolloitua improvisaatiota, joka perustui viiden sävyn sarjakuvasarjaan .

Tyyliominaisuudet

Huolimatta sävellystekniikoiden ja luovien keinojen moninaisuudesta, Elliot Goldenthalin musiikki voidaan yleensä osoittaa selvästi hänen kynäänsä. Tyypillisiä tyylillisiä piirteitä Goldenthal musiikissa ovat epäsymmetriset rytmejä , kromaattinen harmoniat , messinki klustereita ja, enimmäkseen torviosuus nopea vuorottelu merkkiääni ja sen lievä taivutus, ns pitch taivutus . Melodisia elementtejä, joita orkesterissa usein soittavat sooloinstrumentit, verrataan usein monimutkaisiin, dissonanttisiin äänirakenteisiin.

Elliot Goldenthalin orkesteri- ja yhtyemusiikille on aina ominaista filigraaninen ja usein epätavallinen orkesterointi ja instrumentointi. Lisäksi tunnettu välineistä modernin sinfoniaorkesterin olemassa myös marginaalisia välineitä kuten lasiharmonikka , theremin , didjeridu ja teräksen sello keksi by Robert Rutman vuonna Goldenthal n orkesteriteoksessa. Sähkökitaraa ja saksofonia käytetään myös säännöllisesti .

Hänen elokuvateokselleen on tyypillistä tiettyjen tekniikoiden satunnainen ironinen tai traaginen hajoaminen liioittelemalla ja korostamalla groteskiksi. Esimerkiksi elokuvassa Batman Forever (1995) hän parodioi Wagnerin draaman, mikä heijastuu myös näytelmän otsikossa Bätterdämmerung .

Kokeet

Goldenthal työskenteli musiikillaan Drugstore Cowboyssä (1989, viidelle muusikolle) itseohjelmoiduilla näppäimistöillä ja kappaleessa Heist ja Hat käyttivät näytteitä ihmisen hengityksestä ainoana äänilähteenä tenorisaksofonin ja lyömäsoittimien lisäksi .

Säveltäjä usein etsitään uusia tapoja pelata tunnettuja välineitä (kokeita trumpetti mouthpieces, laulua instrumentin kautta) ja käyttötarkoitukset välineiden epätavallista toimintoja - esimerkiksi hän käytti saksofoni kuin rytmi välineenä hänen trilleri elokuvan pisteet In Dreams ( 1998).

Ja ulkomaalainen 3 (1992) hän loi digitaalista ääntä tekstuurit aikana koostumus vaiheessa, jotka sitten myöhemmin jäljitelty jonka sinfoniaorkesteri tallennuksen aikana . Lisäksi Goldenthal käytti saksassa ja kireällä pianoköydellä äänigeneraattoria tässä työssä. Omatekoinen välineitä voidaan kuulla vuonna Good Thief : muovi veitset, lusikat ja haarukat, jotka on tehty ääntä käyttäen äänen laatikot . Toteuttaakseen elektronisen musiikkinsa, joka on aina akustisen kokonaisuuden yhteydessä, säveltäjä luottaa melkein kaikkiin teoksiinsa jazzmuusikkoon ja äänisuunnittelija Richard Martineziin .

Elokuvamusiikki

Usean itsenäisen tuotannon jälkeen Goldenthal työskenteli ensimmäisessä suuressa elokuvaprojektissa vuonna 1989: Mary Lambertin Friedhof der Kuscheltiere , romaani, joka perustuu Stephen Kingiin . Kamariorkesterin , kuoron ja sopraanon musiikki on äärimmäisen avantgardea ja muistuttaa Krysztof Pendereckin varhaisia ​​orkesterisävellyksiä, esimerkiksi De Natura Sonoris No. 1 (1967). Elliot Goldenthalin musiikkia sisältävä CD julkaistiin myös ensimmäistä kertaa.

David Fincherin Alien 3 (1992) -elokuva oli ensimmäinen potentiaalinen menestys Goldenthalin elokuvassa. Täällä hän käytti erilaisia ​​elementtejä, kuten poikasopraano, syntetisaattori , sähkökitara sekä uudestaan ​​(nyt suurempi) sinfoniaorkesteri ja avantgarde-äänitehosteet ja erottui siten selvästi aiemmista Alien- elokuvista.

1990-luvulla säveltäjä sävelsi noin 15 muuta elokuvaa ja työskenteli erityisen usein ohjaajien Neil Jordanin , Joel Schumacherin ja Julie Taymorin kanssa . Goldenthal nimitettiin Oscarille sinfonisista pisteistä Jordanin elokuvissa Interview with a Vampire (1994) ja Michael Collins (1996) . Vuonna 1995 hän sävelsi alkuperäisen musiikin Michael Mannin realistiseen toimintaelokuvaan Heat yhdessä Al Pacinon ja Robert De Niron kanssa , jonka muiden solistien ja yhtyeiden joukossa nauhoitti muun muassa Kronos-kvartetti . Musiikin tallennettu kanssa Lontoon sinfoniaorkesterin animaatioelokuva Final Fantasy: suomia You (2001) suurelle orkesterille ja kuorolle sai erittäin myönteisiä arvioita sekä yleisön ja kriitikot ja korostaa Goldenthal erinomainen rooli elokuvassa musiikkipiireissä.

Vuonna 2003 Goldenthal palkittiin Oscar- musiikilla Julie Taylorin elokuvasta Frida (2002; meksikolaisesta taidemaalarista Frida Kahlosta ) .

Elokuva

Palkinnot

  • Los Angelesin elokuvakriitikot -palkinto: Teurastajapoika
  • Chicagon elokuvakriitikkopalkinto: Teurastajapoika
  • Grammy- ehdokkaat elokuvasta "Erinomainen sävellys": Batman Forever ; Defile ja Lament alkaen Die Tuomaristo

Teatterimusiikki

Vaikka Goldenthal sävelsi pääasiassa elokuvia varten 1990-luvulla , hän keskittyi voimakkaasti teatterituotantoihin ja musikaaleihin 1980-luvulla . Myös säveltäjä työskenteli erityisesti ohjaajan Julie Taymorin kanssa. Hänen menestynein teoksensa tästä tyylilajista on epäilemättä The King Stag , jota toistetaan yhä nykyäänkin. Kuten muutkin Gozzi-sovitukset, The King Stag on teatterin ja musikaalin hybridi .

Toistaiseksi vain kaksi teatterituotantoa on julkaistu CD-levyllä. Toisaalta teos Juan Darièn - A Carnival Mass (1988, muokattu 1996), jossa Latinalaisen Amerikan karnevaalin liiallinen kevytmielisyys ja joukkojen pyhä antaumus kohtaavat toisiaan ja törmäävät viimeisessä sarjassa Dies Irae . Teoksen libreto perustuu Horacio Quirogan novelliin ja Requiem- liturgiaan.

Toisaalta The Green Bird (1996) on saatavana CD-levyllä, joka on kolmas Goldenthal-musikaali, joka perustuu Carlo Gozzi - Fablesiin , orkesterikomedian ja tragedian, jazzin ja oopperan tunnelmalliseen ja iloiseen ryhmittymään .

hakemistoon

Konsertti ja kamarimusiikki, baletti, ooppera

Konserttimusiikki

Vuonna 1988 ASCAP tilasi Goldenthalin säveltämään teoksen Leonard Bernsteinin 70-vuotispäivän kunniaksi ; Shadow Play Scherzo orkesterille kantaesitti Brooklyn Symphony Orchestra New Yorkin kaupungintalossa . Vilkkaan teoksen alku ja loppu muistuttavat indonesialaista gamelan- musiikkia, tässä eksoottisessa ympäristössä Goldenthal käyttää erilaisia ​​länsimaisia ​​tekniikoita. Hän sävelsi toisen tilaustyön nimeltä Pastime Variations vuonna 1990 Haydn-Mozartin kamariorkesterille . Hänen Konsertto varten trumpetille ja orkesterille , kokoonpanossa ja Wynton Marsalis , debytoi syksyllä 1997.

baletti

Vuonna 1998 Goldenthal oli ensimmäinen amerikkalainen säveltäjä, joka koskaan sai tilauksen tarinaan perustuvasta täyspitkästä baletista . Hänen näytelmänsä kolmessa näytöksessä Othello orkesterille (samoin kuin ylimääräiset lyömäsoittimet, alttosaksofoni , lasiharmonikka ja syntetisaattori ) on Goldenthal Lar Lubovitchin moderniksi koreografiaksi samanniminen Shakespearen tragedia . -act pelata neljäntoista minuutin Tarantella The Accompanied kehittäminen Iago n suunnitelmaa vastaan Othello . Vuonna 2003 San Franciscon baletin esitys julkaistiin DVD-levyllä, ja seitsemänkymmentä minuuttia kestävä sarja balettia on saatavana myös CD-levyllä Varèse Sarabande -tarrasta.

Oratorio

Vuonna 1993 Elliot Goldenthal tilasi Tyynenmeren sinfoniaorkesteri säveltää oratorio joka heijastuu kokemuksista Vietnamin sodan . Musiikin lisäksi Goldenthal vastaa myös tekstin valinnasta. Kolmen osan, noin 65 minuutin teos, on nimeltään Fire Water Paper - Vietnam Oratorio, ja se on kirjoitettu sopraanolle, baritonille, kuorolle, lasten kuorolle ja suurelle orkesterille. Se oli vuonna 1995, d. H. ensi-ilta 20 vuotta sodan virallisen päättymisen jälkeen. Seiji Ozawa suoritettu oratorio huhtikuussa 1996, kun Bostonin sinfoniaorkesteri osoitteessa Carnegie Hallissa . Samana vuonna sisältävää CD sellisti Yo-Yo Ma ja Tyynenmeren sinfoniaorkesterin Carl St. Clair julkaisi mukaan Sony Classical .

Ooppera

8. kesäkuuta 2006 Goldenthalin ensimmäinen ooppera Grendel, Transcendence of the Big Big Bad, kantaesitettiin Los Angelesissa vuosien sävellyksen ja valmistelun jälkeen. Julie Taymorin ja JD McClatchyn libretto perustuu John Gardnerin samannimiseen romaaniin ja englantilaiseen Beowulf- saagaan. Orkesteria johti Julie Taymor ja Steven Sloane . Kolmen muun esityksen jälkeen Los Angelesissa ensimmäinen neljästä esityksestä pidettiin Goldenthalin kotikaupungissa New Yorkissa 11. heinäkuuta 2006 osana Lincoln Center -festivaalia .

hakemistoon

  • 1974: Kolme kappaletta pianolle
  • 1977: Sonaatti kontrabassolle ja pianolle
  • 1980: Messinkikvintetti nro 2
  • 1981: Jabberwocky (oboelle, Bb-klarinetille, fagotille, sarvelle ja basso-baritonille; perustuu Lewis Carrollin tekstiin )
  • 1988: Shadow Play Scherzo
  • 1988: Ajanvietevariaatiot (kamariorkesterille)
  • 1995: Tulipalopaperi, Vietnamin oratorio
  • 1997: Konsertti trumpetille ja orkesterille ( omistettu Wynton Marsalisille )
  • 1997: Othello ( baletti perustuu Lar Lubovitchin koreografiaan )
  • 2006: Grendel, Transcendence of the Big Big Bad ( ooppera )
  • 2013: The Stone Cutters ( kielikvartetti )
  • 2013: Othello Symphony (sinfoninen versio samannimisestä balettimusiikista)
  • 2014: Sinfonia g-molli
  • 2019: Lokakuun valo: Adagio orkesterille

nettilinkit

Haastattelut

kohteita

Multimedia ja sekalaiset

Yksittäiset todisteet

  1. BWW News Desk: Elliot Goldenthalin uuden teoksen ensi-ilta. Käytetty 9. kesäkuuta 2020 .