Ferenc Fricsay

Ferenc Karl Fricsay [ fɛrɛnt͡s frit͡ʃɒi ] (syntynyt elokuu 9, 1914 in Budapest , Itävalta-Unkari , † Helmikuu 20, 1963 in Basel ) oli itävaltalainen kapellimestari Unkarin alkuperää työskennelleiden pääasiassa Unkarissa, Itävallassa ja Saksassa.

elämäkerta

Lapsuus ja nuoruus

Hän on kotoisin musikaalisesta perheestä ja on unkarilaisen sotilasorkesterin Richard Fricsayn ja Berta Lengyelin poika. Hänen isänsä antoi hänelle ensimmäiset musiikkitunnit. Kuuden vuoden iässä Fricsay tuli Budapestin musiikkiakatemiaan, kuuluisaan Franz Lisztin musiikkiakatemiaan . a. Béla Bartók (piano), Zoltán Kodály (sävellys) ja Ernst von Dohnányi (piano) opettivat. Hän oppi melkein kaikki orkesterisoittimet ja opiskeli myös sävellystä. Viisitoistavuotiaana hän seisoi isänsä puolesta ja teki debyyttinsä.

Kapellmeister Unkarissa

Vuonna 1933 läpäissyt menestyksekkäästi loppukokeet akatemiassa, hän hylkäsi repertuaarin tehtävän Budapest Opera -operaattorissa ja sai ensimmäisen pysyvän tehtävänsä sotilashenkilöstön kapellmeisterinä Szegedin yliopistossa ja varuskuntakaupungissa . Vuonna 1934 hänestä tuli myös paikallisen kaupungin filharmonisen orkesterin kapellimestari. Tuona vuonna hän meni naimisiin ensimmäisen kerran. Tästä avioliitosta oli kolme lasta. Vuonna 1939 hän esiintyi ensimmäisen kerran vierailullaan Budapestin oopperassa . Seuraavana vuonna hän johti ensimmäistä kertaa Szegedin-oopperassa (Verdin "Rigoletto"). Vuonna 1942 Fricsaya vastaan ​​aloitettiin sotatuomioistuin, koska hän halusi palkata juutalaisia ​​taiteilijoita. Maaliskuun puolivälissä 1944 saksalaiset joukot miehittivät Unkarin " Operaatio Margarethe " -operaatiossa . Tuon vuoden kesällä hän varoitti ystäviä ja tuttavia Gestapon välittömästä pidätyksestä ja vaarantaa pidätyksen. Tämän vuoksi ja myös juutalaisen alkuperänsä vuoksi (hänen äitinsä oli juutalainen, hän itse oli roomalaiskatolinen) hänen täytyi paeta vaimonsa ja kolmen lapsensa kanssa Szegedistä ja piiloutua Budapestiin .

Tammikuussa 1945 hänelle tarjottiin ensimmäisen kapellimestarin tehtävä Budapestin valtionoopperassa. Tässä tehtävässä hän tapasi myöhemmin Otto Klempererin . Hän myös jakoi Budapest Metropolitan Orchestran, nykyisen Unkarin kansallisen filharmonian , pääjohtajan László Somogyin kanssa ja johti konsertin tämän orkesterin kanssa tammikuun lopussa 1945. Hän jätti asepalveluksen kapteenina . Valtionooppera avattiin uudelleen maaliskuussa 1945, samassa kuussa Fricsayn isä kuoli. Huhtikuussa 1945 Fricsay johti Verdin La traviata -esityksen .

Kansainvälinen läpimurto

Lopussa 1946 hän hyväksyi kutsun Wienin valtionoopperassa ja sitten tarjouksen ottamaan siitä Otto Klemperer n avustaja on Salzburgin musiikkijuhlilla . Kesällä 1947 Fricsay antoi konsertin Budapestin Metropolitan Orchestran kanssa Wienissä , jonka vieraina Herbert von Karajan .

Hänen kansainvälinen läpimurto tapahtui elokuussa 1947, jolloin hän otti kantaesitystä Danton kuoleman jonka Gottfried von Eine Salzburgin musiikkijuhlilla varten Otto Klemperer, jolla oli aivokasvain . Kutsu tähän tuli Herbert von Karajanin ehdotuksesta, joka vakuutti nuoren unkarilaisen lahjakkuuden säveltäjälle. Kutsut seurasivat kaikkialta, mukaan lukien Salzburgin festivaaleille vuosina 1948 ja 1949.

Toiminut Wienin valtionoopperassa ja Salzburg-festivaaleilla

Vuodesta 1947 hän oli vieraileva kapellimestari Wienin valtionoopperassa . Ennen kaikkea hänen täytyi johtaa ohjelmisto-oopperoita. Siellä saatujen kokemustensa jälkeen Fricsay teki periaatteeksi johtaa vain itse harjoittamiaan tuotantoja.

Seuraavana ajanjaksona Fricsay painotti erityisesti yhtyekonseptia, ts. Toisin sanoen teoksen kehittäminen ja esittäminen samanhenkisten esiintyjien vankalla ytimellä. Näihin kuului u. a. Dietrich Fischer-Dieskau , Rita Streich , Maria Stader , Ernst Haefliger , Josef Greindl ja tapaturmatonta kuolemaansa asti vuonna 1954 Peter Anders . Suosikki Fricsayn instrumentaalisolistit olivat Yehudi Menuhin , Géza Anda , Clara Haskil ja Annie Fischer . Hän työskenteli näiden taiteilijoiden kanssa uudestaan ​​ja uudestaan ​​johtajauransa loppuun saakka. Vuonna 1948 hän johti järjesti kantaesitystä Frank Martinin Le Vin Herbe ( Magic Potion ) Salzburgin musiikkijuhlilla ja vuonna 1949 se on Carl Orffin Antigonae . Molemmat esitykset saivat suurta kansainvälistä suosiota. Jo 1948 hänet kutsuttiin ooppera- ja konserttivieraiden esitykseen Berliiniin.

Ura Berliinissä

Hän debytoi marraskuussa 1948 Berliinin Städtische Operissa Verdin ”Don Carlosin” kanssa, samassa kuussa Berliinin Rundfunk-Sinfonieorchesterin kanssa ja joulukuussa 1948 Berliner Philharmonikerin ja RIAS-Symphonie-Orchesterin kanssa (vuosina 1956-1993 Radio-Symphonie -Orchester) Berliinin orkesteri , vuodesta 1993 Saksan sinfoniaorkesteri Berliini ). Tällä tavoin saavutetun menestyksen jälkeen Fricsay nimitettiin kaksoissopimuksella joulukuun 1948 lopussa syyskuusta 1949 Städtische Oper Berlin -musiikin johtajaksi ja ainoan kaksivuotisen RIAS-sinfoniaorkesterin ylikapellimestariksi. Viimeksi mainitussa hänellä oli virallinen avajaiskonsertinsa kapellimestarina kesäkuussa 1949. Fricsay uudisti orkesterin ja toi sen kansainväliselle maineelle muutaman vuoden kuluessa. Vuonna 1949 hän toi lähes kolmekymmentä parhaita muusikoita kuuluisasta Unter den Lindenin valtionoopperasta RIAS-sinfoniaorkesteriin, joka tuli tunnetuksi seuraavina vuosina puhallinosastaan. Siitä lähtien Fricsaylla oli keskeinen rooli musiikkielämän uudelleenrakentamisessa sodanjälkeisessä Saksassa, etenkin Berliinissä.

Eksklusiivinen sopimus Deutsche Grammophon Gesellschaftin kanssa

Lopussa joulukuun 1948 hän allekirjoitti yksinomaisen sopimuksen kanssa Deutsche Grammophon Gesellschaft , josta hän tallennettu hänen ensimmäinen lp-levy syyskuussa 1949 ( Tshaikovskin 5. sinfonia kanssa Berliinin filharmonikkojen ). Tämä ilmoitti myös sellakka-aikakauden päättymiselle. Koska RIAS- lähetysarkisto oli rakennettava kokonaan uudelleen ja Deutsche Grammophon Gesellschaft kehitti äänitysohjelmistoa, alkoi äänitteiden tuottava tuotantovaihe.

Vierasesitykset ja sopimuksen ratkaisu Berliinissä

Vuonna 1948 hän johti sairaan Otto Klempererin sijasta Gottfried von Einemin oopperan ”Dantons Tod” maailman ensi-iltaa Salzburgin festivaalilla. Vuonna 1950 hän johti elokuvaa "Le nozze di Figaro" (Mozart) Edinburghin festivaalilla ja debytoi Buenos Airesissa "Carmina Buranan" (Orff) kanssa. Hän meni naimisiin toisen vaimonsa Silvian, syntyneen Valeanun kanssa (s. 1. tammikuuta 1913 Budapestissa ; † 21. tammikuuta 2003 Sveitsissä), hiihtäjän Horst Scheeserin eronneen vävyn , joka toi avioliittoon pojan. Vuoden 1951 huhtikuussa hän johti Italian ensi "Herttua Siniparran linna" (Bartók) klo Teatro San Carlo vuonna Napolissa . Marraskuussa 1951 hän antoi ensimmäisen konsertinsa Baijerin radion sinfoniaorkesterissa ja keväällä 1952 Amsterdamin Concertgebouw-orkesterissa .

Toukokuussa 1952 hän pyysi luultavasti kaksoisvelvollisuuden uuvuttavan taakan vuoksi irtisanoa sopimuksen Städtische Oper Berlinin kanssa kesäkuussa. Tuona vuonna hän otti haltuunsa sairaan Wilhelm Furtwänglerin konsertit Salzburgin festivaalilla. Hän johti RIAS- sinfoniaorkesteria vuoteen 1954 saakka. Seuraavina vuosina hän pysyi kuitenkin läheisessä yhteydessä orkesteriin lukuisilla vierailuilla, kiertueilla ja levytyksillä.

Vuonna 1952 Fricsay ja hänen perheensä muuttivat Bodenjärvellä sijaitsevaan Westerfeldin taloon Ermatingeniin ( Sveitsi / Canton Thurgau ) pysyväksi asuinpaikaksi. Siitä lähtien hän on ollut pysyvä vieras Luzernin musiikkifestivaaleilla , missä hän otti myös vastaan ​​sairaan Wilhelm Furtwänglerin konsertit vuonna 1952 . Samana vuonna hän antoi vierailukonsertin Kölnin radion sinfoniaorkesterin kanssa ja esiintyi Wienin filharmonikkojen kanssa Salzburgin festivaalilla .

Matkanhallintatoiminta

Vuonna 1953 hän aloitti laajan kiertuejohtajan toiminnan (mukaan lukien Pariisi , Milano / Scala, Luzern ), joka vei hänet myös Yhdysvaltoihin ( Boston , Houston ja San Francisco ) saman vuoden marraskuussa . Hyvin onnistuneen Houstonin konsertin vuoksi hänet palkattiin sinne seuraavalle kaudelle 1954/55 musiikkijohtajana ja pääkapellimestarina. Kesäkuussa 1954 hän debytoi Israelissa Israelin filharmonisen orkesterin kanssa . Teos, jonka hän suoritti siellä suurella menestyksellä, oli Verdin Requiem. Lokakuun lopussa 1954 Fricsay tuli Houstoniin ottaakseen sinne Houstonin sinfoniaorkesterin , mutta tämä epäonnistui lopulta. Orkesteri ei pitänyt lupauksiaan, joten hän irtisanoi sopimuksen jo tammikuussa 1955.

Münchenin valtionoopperassa

Toisen konserttikiertueen jälkeen Israelin läpi Fricsaysta tuli Baijerin valtionoopperan musiikkijohtaja Münchenissä vuosina 1956-1958 . Räikeä menestys ei kuitenkaan toteutunut, mikä johtui todennäköisesti lähinnä siitä, että hän ei antanut Richard Straussin ja Richard Wagnerin musiikille merkittävämpää asemaa, kuten siellä on tavallista. Lisäksi Fricsay vaati, että hänellä on tärkeä sananvalinta kysymysten esittämisessä. Sen sijaan, että keskittyisi Wagneriin tai Straussiin, hänen tärkein tavoite Münchenissä oli muun muassa rakentaa italialainen aihe ja asettaa uusia aksentteja ohjelmistoon. a. esityksillä "Otello" (Verdi), "Chowanschtschina" (Mussorgsky), "Lucia di Lammermoor" (Donizetti), "Wozzeck" (Berg), "Le Roi David" (Honegger), "Un ballo in maschera" (Verdi) ), "Oidipus Rex" (Stravinsky) ja "Duke Bluebeard's Castle" (Bartók).

Vuonna 1957 hän levytti "Fidelio" (Beethoven) varten Deutsche Grammophon Gesellschaft vuonna Münchenissä , ensimmäinen stereotallennuksella Saksan levyteollisuus. Vuonna 1958 hän johti hyväntekeväisyyskonsertin Münchenin Kansallisteatterin jälleenrakennuksen tukemiseksi . Tässä yhteydessä järjestettiin ensimmäinen Eurovision suora lähetys julkisesta konsertista Saksasta. Saman vuoden kesäkuussa hän johti Le Nozze di Figaron (Mozart) esityksen Münchenin Cuvilliés-teatterin (tänään Altes Residenztheater ) uudelleen avaamiseksi . Sitten hän muunsi yleisen musiikkijohtajasopimuksen vierasesityssopimukseksi. Vuonna 1958 Fricsay aloitti sarjan äänitteitä kaikista Beethovenin sinfonioista , jotka kuitenkin jäivät keskeneräisiksi hänen ennenaikaisen kuolemansa takia.

Ensimmäinen taudin puhkeaminen ja tilapäinen toipuminen

Marraskuun lopussa 1958 Fricsaylla diagnosoitiin mahahaava, hänet leikattiin Zürichissä samassa kuussa , ja toinen leikkaus seurasi tammikuussa. Tuloksena oli toipumisvaihe, joka kesti useita kuukausia syyskuuhun 1959 saakka.

Jälleen kapellimestari Berliinissä

Vuodesta 1959 kuolemaansa asti Fricsay oli jälleen RIAS-sinfoniaorkesterin pääkapellimestari , joka nimettiin uudelleen Radion sinfoniaorkesteriksi Berliiniksi vuonna 1956 sen jälkeen, kun se oli tehnyt yhteistyötä Sender Free Berlinin kanssa (ja nyt sitä kutsutaan nimellä Saksan sinfoniaorkesteri Berliini ). Fricsay johti orkesteria syyskuussa 1959 ensimmäisessä konsertissaan sairauden tauon jälkeen ja sitten Sender Free Berlinin suuren lähetyssalin uudelleen avaamiskonsertissa , joka oli myös saksalaisen radion alku stereofonisesti .

Vuonna 1960 Fricsaylle myönnettiin Itävallan kansalaisuus sen jälkeen, kun Unkarin epäonnistunut kansannousu lokakuussa 1956 kielsi häneltä lopulta pääsyn kotimaahansa. Huhtikuussa hän työskenteli jälleen musiikkijohtajana Berliinissä kaudesta 1961/1962. Keväällä 1961 Berliinin Radio-sinfoniaorkesteri teki Euroopan kiertueen Fricsayn johdolla yhdessä Yehudi Menuhinin kanssa solistina. Se johti Saksan kautta Kööpenhaminaan , Lontooseen ja Pariisiin . Salzburgin festivaalilla vuonna 1961 Fricsay johti Mozartin "Idomeneoa" kolme kertaa Salzburgin Großer Festspielhausissa, jonka oli tarkoitus aloittaa uusi Mozart-sykli hänen musiikillisessa johdossaan.

Deutsche Operin avaaminen Berliinissä

Muutama päivä Berliinin muurin rakentamisen jälkeen , 24. syyskuuta 1961, hän avasi hiljattain rakennetun Deutsche Oper Berlinin Bismarckstrassella uudella tuotannolla "Don Giovanni" (Mozart). Täällä myös ooppera lähetettiin suorana televisiossa ensimmäisen kerran. Lokakuussa 1961 Fricsay sai Saksan liittotasavallan suuren ansioristin ja viimeinen levynsä tehtiin Berliinin radion sinfoniaorkesterin kanssa . Marraskuussa 1961 Fricsay antoi viimeisen konsertinsa tämän orkesterin kanssa Bonnissa . Viimeisin säilynyt konserttilevy nauhoitettiin myös tässä kuussa.

Uusi taudin ja kuoleman puhkeaminen

Useiden Lontoossa järjestettyjen vierailukonserttien jälkeen Fricsay sairastui jälleen vakavasti uudelleen joulukuussa 1961, mikä johti jatkotoimiin. 7. joulukuuta 1961 Fricsay antoi viimeisen konsertinsa. Hän peruutti kaikki muut velvoitteet. Kesällä 1962 sairauden tämä vaihe näytti olevan ohi, mutta se osoittautui vääräksi. Tuona vuonna hän julkaisi kirjan nimeltä " Tietoja Mozartista ja Bartókista ", jossa hän esitteli perustavanlaatuiset näkemyksensä klassisesta musiikista yleensä ja nimenomaan säveltäjien musiikista. Fricsay kuoli vain 48-vuotiaana helmikuussa 1963 Baselissa sappirakon perforaation seurauksiin, jota ei tunnistettu ajoissa ja haudattiin Ermatingenin hautausmaalle .

Harjoitusjohtaja ja orkesterinopettaja

Fricsay oli harjoittelun kapellimestari ja orkesterinopettaja, joka harjoitteli laajasti ja usein tiukasti, mikä toisinaan vaikeutti orkesterimuusikoiden käsittelemistä hänen kanssaan. Tämä tuotti kuitenkin positiivisia teknisiä tuloksia ja epäilemättä johti erinomaiseen taiteelliseen suorituskykyyn. Hän hyötyi myös siitä, että hän oletettavasti hallitsi kaikki orkesterisoittimet (paitsi harppu ). Hän pystyi hyödyntämään tätä tietoa aina intensiivisen harjoittelunsa yhteydessä.

” Moldau ” -harjoituksen televisiotallenne kuvaa toisen erityispiirteen Fricsayn harjoittelussa, nimittäin sitä, että hän kuvasi musiikkitapahtumia elävästi, elävästi ja elävästi orkesterille ja lauloi tarvittaessa kappaleita selventääkseen hänen ja hänen ajatuksiaan halutun äänituloksen saavuttamiseksi. Tämä korostaa, että hänen harjoitukset perustuivat aina kattavaan käsitykseen teoksesta ja että hän tiesi tarkalleen mitä halusi.

Fricsay piti parempana selkeää, läpinäkyvää orkesterisoundia, joka oli tiukka, joustava ja tarkka. Samalla hänellä oli erinomainen rytmitaju . Erityisesti hänen nuoresta iästä peräisin olevat äänityksensä osoittavat suurta voimaa, energiaa ja elinvoimaa. Tämä oli kuitenkin myös kritiikin aihetta, koska joidenkin sen varhaisista esityksistä pidettiin emotionaalisesti liian kylminä ja tiettyinä jäykkinä. Liian paljon ulkoista kirkkautta ja pelkkä vaikutus kritisoitiin sekä liian vähän rentoutumista ja tyyneyttä. Syy, jota ei koskaan nostettu myöhempinä vuosina.

Vuoden 1959 alusta lähtien Fricsaylle leimautui yhä enemmän vakava sairaus, johon liittyy usein erilainen, uusi Fricsayn johtava ele. Hänen tallenteet tältä ajalta vaikuttavat "hengellisemmiltä", joka tapauksessa ne ovat melkein aina hitaampia kuin taudin puhkeamista edeltävät. Vaikka tämä nähdään usein sairauden suorana seurauksena, sitä pidetään todennäköisesti myös taiteilijan ja koko Fricsayn henkilön kypsymisprosessina, jolla oli vasta täydellinen vaikutus.

Ohjelmisto ja äänitteet

Hänen ohjelmistonsa oli laaja, mistä Georg Friedrich Händel ja Bernd Alois Zimmermannin . Mozartin työ kiinnitti erityistä huomiota. Alusta lähtien hän sisälsi myös Joseph Haydnin musiikin ja 1900-luvun musiikin , joka oli toistaiseksi laiminlyöty konserttisalissa . Ennenaikaisesta kuolemastaan ​​huolimatta hän onnistui tallentamaan tulkintoja yli 200 klassisesta teoksesta jälkipolville ja saattamaan RIAS-sinfoniaorkesterin Berliinin filharmonikkojen vastaavaan tasoon. Hänen äänitystensä runsaudesta on korostettava Bartókin, Kodályn ja Mozartin äänitteiden lisäksi Tšaikovskin ja Straussin valssien sinfonioita. Hänen tallenteet kolmesta pianokonsertosta Béla Bartókin kanssa Géza Anda solistina tuli tunnetuksi.

Palkinnot

Fricsayn äänityksistä saamiensa palkintojen joukossa ovat Saksan kriitikkopalkinto , Grand Prix du Disque , Wienin Mozart-yhteisön Mozart-mitali ja Saksan levy-palkinto . Vuosina 1977 ja 1978 Deutsche Grammophon Society julkaisi Ferenc Fricsay -lehden, jossa oli 40 levyä ja joka sisälsi 94 yksittäistä sävellystä. Kaikki nämä äänitykset saivat saksalaisen levykriitikon pääpalkinnon vuonna 1979 .

Eurooppalaisen mediataiteilija

Fricsayä pidetään "ensimmäisenä eurooppalaisen mediataiteilijana" (Ulrich Schreiber), ja se edisti päättäväisesti sekä radiolähetyksiä että levytallennustekniikkaa. Toisin kuin monet muut kapellimestarit, hän oli hyvin kiinnostunut äänitystekniikasta . Fricsay suoritti äänitystensä tinkimätöntä laadunvalvontaa ja julkaisi sen vasta, kun äänentoisto vastasi täysin hänen odotuksiaan. Muuten hän vaati jatkotoimia. Hän kannatti stereofoniaa varhaisessa vaiheessa sekä levyllä että radiossa .

Fricsay tuli tunnetuksi suurelle yleisölle ensisijaisesti kautta tv-dokumentti, joka esittää häntä treenejä " Moldau " by Smetana kanssa Südfunk-Sinfonieorchester vuonna 1960 . Tämä oli myös ensimmäinen yritys Euroopan televisiossa tuoda klassinen musiikki laajalle yleisölle työpajakokemuksen kautta.

Fricsayn työstä ei kuitenkaan jäänyt riittäviä jälkiseurauksia. Sen lisäksi, että hän kuoli aikaisin, tämä johtuu pääasiassa siitä, että Fricsayn kuoleman jälkeen Deutsche Grammophon ylisti välittömästi toisen kapellimestarin, joka oli ”mediaammattilainen” ja joka tunsi hyvin itseohjautumisen taiteen: Herbert von Karajan . Fricsayn henkilö ja hänen ansiot hiipuivat taustalle.

Ferenc Fricsay -seura perustettiin marraskuussa 1974 ja perustettiin vuoden 1975 Berliner Festwochenin yhteydessä. Se on sitoutunut säilyttämään kapellimestarin muistin ja edistää hänen äänitystensä julkaisemista.

eri

• Saksan sinfoniaorkesterin harjoitussali Rundfunk Berlin-Brandenburgin televisiokeskuksessa ja Szegedin yliopiston (Unkari) musiikkitieteellisen tiedekunnan konserttisali sekä joukko sinfonisia konsertteja Szegedin sinfoniaorkesterilta kantavat Ferenc Fricsayn nimeä.
• Hän on kolmen lapsen isä: vanhin poika Ferenc, teatterin johtaja András Fricsay , joka järjesti Peter Maffay n musikaali ” Tabaluga ”, ja hänen tyttärensä Marta Dobay-Fricsay.

Diskografia

• Ferenc Fricsay: Elämä musiikissa, siinä: Haydn: Vuodenajat + Beethoven: Sinfonia nro 1 + Dvořák: Sinfonia nro 9 “Uudesta maailmasta” + Mendelssohn: Juhannusyön unelma + Prokofieff: Sinfonia nro 1 “Klassinen” + Mahler: Rückert-Lieder + Tschaikowsky: Sinfonia nro 6 + Respighi: La Boutique fantastique (Rossinin jälkeen) + Rimsky-Korssakoff: Scheherazade op. 35 + J. Strauss II: Kauniilla sinisellä Tonavalla; Wieniläinen veri; Ikiliikkuja; Pizzicato polka; Lepakon alkusoitto; Mustalaisparonin alkusoitto; kevään äänet; Ruusuja etelästä; Aamu lehdet; Annen polka; Tritsch-juoru polka; Radetzky March + de Falla: Yöt espanjalaisissa puutarhoissa + Francaix: Concertino pianolle ja orkesterille + Franck: Symphonique-muunnelmat + Rachmaninoff: Paganini-rapsodia + Yksi: Pika marssi Dantonin kuolemasta + Hindemith: Sinfoniset tanssit + Hartmann: Sinfonia nro 6 + Martin: Petite Symphonie Concertante + “Narrated Life” - Haastattelu saksaksi vuodelta 1962 lukuisilla musiikkiesimerkkeillä. Avustajat: Streich, Stader, Haefliger, Töpper, Forrester, St. Hedwigs Chor, RIAS SO & Chor, Berliinin PO, Wien SO
• Ferenc Fricsay: vuosisadan suuret kapellimestarit, siinä: Velhojen oppipoika; Tansseja Galántha u. a.
• Bartók: Pianokonsertot nro 1–3 (Alkuperäiset) Andan kanssa, RSO Berliini
• Bartók: Pianokonsertto nro 2 + Tšaikovski: Sinfonia nro 5 Sandor, Wien SO
• Bartók: Duke Bluebeard's Castle + Cantata profana Töpper, Fischer-Dieskau, Krebs, RSO Berlin, RIAS SO & kuoro
• Bartók: Konsertti orkesterille (alkuperäiset) + musiikki f. Jousisoittimet, rummut, celesta, RSO Berlin
• Beethoven: Sinfoniat nro 3, 5, 7, 8
• Beethoven: Sinfonia nro 9 + Egmont Overture op.84, mukana Seefried, Forrester, Haefliger, Fischer-Dieskau, Berliinin filharmonikko
• Beethoven: Kolmoiskonsertto op.56 (Alkuperäiset) + Brahms: Konsertto viululle, sellolle ja orkesterille op.102, mukana: Géza Anda, Wolfgang Schneiderhan, Pierre Fournier, Janos Starker, Berliinin RSO
• Beethoven: Fidelio Rysanekin, Seefriedin, Haefligerin, Fischer-Dieskaun, Frickin, Baijerin valtionorkesterin kanssa
• Brahms: Pianokonsertto nro 2 B-duuri, op.83 (Resonanssi), mukana: Anda, Berliner Philharmoniker
• Dvořák: Sinfonia nro 9 (Alkuperäiset) + Smetana: Die Moldau, + Liszt: Les Preludes, Berliner Philharmoniker, RSO Berlin
• Dvořák: Sinfonia nro 9 + Liszt: Unkarilaiset rapsodiat nro 1 ja 2, RIAS SO Berlin
• Dvořák: Viulukonsertto op.53 (Alkuperäiset) + Bruch: Viulukonsertto nro 1 + Glasunow: Viulukonsertto op.82, mukana: Martzy, RIAS SO Berlin, RSO Berlin
• Hartmann: Sinfonia nro 6 + Finaali sinfoniasta nro 4 jousiorkesterille + Fortner: Finaali sinfoniasta nro 4 + Blacher: Paganini-muunnelmat op. 26, RIAS SO Berlin
• Haydn: Sinfonia nro 44, 95, 98, RIAS SO Berlin
• Kodály: Orkesteriteokset (The Originals), mukaan lukien: Hary Janos -sviitti, Psalmus Hungaricus, Tanssia Galantasta, Marosszeker-tansseja, mukana: Haefliger, RSO Berlin, RIAS SO
• Mendelssohn: Viulukonsertto op. 64 + Juhannusyön unelma (Ausz.), Mukana Schneiderhan, Berliinin RSO, Berliner Philharmoniker
• Mozart - The 1956 Jubilee Edition / Symphonies: Symphonies No. 29, 35, 39-41; Adagio & Fuge KV 546; Serenadi nro 13 “Pieni yömusiikki”; Vapaamuurarien hautausmusiikki KV 477 RIAS SO, RSO Berliini, Berliinin PO, Wien SO
• Mozart: Sinfonia nro 41 “Jupiter” + Taikuhuilun alkusoitto; Klarinettikonsertti KV 622 Wiener SO, RIAS SO, RSO Berlin
• Mozart: Pianokonsertot nro 19 ja 27 (Alkuperäiset) + pianosonaatti nro 2, mukana Haskil, Berliner Philharmoniker, Bayr. Valtionorkesteri
• Mozart: Massa KV 427 s-molli "Suuri massa" + Haydn: Te Deum, mukana: Stader, Toepper, Haefliger, Sardi, RIAS SO ja kamarikuoro
• Mozart: Don Giovanni (Alkuperäiset), mukana: Fischer-Dieskau, Jurinac, Stader, Haefliger, Seefried, Sardi, RSO Berlin
• Mozart: Sieppaus Seragliosta (Alkuperäiset) + Uskoa, juhlii KV 165: Stader, Streich, Haefliger, Vantin, Greindl, RIAS SO Berlin
• Mozart: Sieppauksen syvältä: Sari Barabas, Rita Streich, Anton Dermota, Helmut Krebs, Josef Greindl, RIAS-kamarikuoro, RIAS-sinfoniaorkesteri (audite-musiikkituotanto)
• Mozart: Taikahuilu Rita Streichin, Staderin, Fischer-Dieskaun, Haefligerin, RSO Berliinin kanssa
• Rossini: Overtures (alkuperäiset), siinä: La Scala di seta; Semiramidi; Il Signor Bruschino; L'Italiana Algerissa; Tancredi; La Gazza ladra; Parturi; Il Viaggio a Reims + Bizet: Carmen-sviitti nro 1; Balettimusiikkia Carmenilta, RIAS SO Berlin, Berliinin PO
• J. Strauss: Kaiserwalzer, RSO Berliini
• J. Strauss: Die Fledermaus, mukana: Anders, Schlemm, Streich, Krebs, Wocke, RIAS SO Berlin
• Stravinsky: Le Sacre du Printemps + Petruschka (Versio 1947), Berliinin RSO
• Tšaikovski: Sinfonia nro 4 + Swan Lake -sviitti op.20; Walsz Sleeping Beauty Suite -sovelluksesta op.66; Pähkinänsärkijä-sviitin kukkien valssi op. 71a; Waltz Eugen Oneginiltä, ​​RIAS SO Berlin, RSO Berlin
• Tšaikovski: Sinfonia nro 5 / Viulukonsertto Menuhinin kanssa, Berliner Philharmoniker
• Tšaikovski: Sinfonia nro 6 + Bartók: Pianokonsertto nro 3 A. Fischerin kanssa, SOBR
• Verdi: Requiem (The Originals) Staderin, Radevin, Krebsin, Borgin, RIAS SO: n kanssa
• Wagner: Lentävä hollantilainen kanssa Metternich , Greindl , Kupper , Windgassen , Wagner , Haefliger , RIA SO ja Kammerchor, 1952

kirjallisuus

• Lutz von Pufendorf (Toim.): Ferenc Fricsay. Retrospektiivinen - näkökulma. Bote & Bock, Berliini 1988, ISBN 3-7931-1575-5 .
• Friedrich Herzfeld (Toim.): Ferenc Fricsay. Muistokirja. Rembrandt, Berliini 1964.
• Silvia Göhner- Fricsay , Wolfram Dufner : Katkelmia ihmiseksi olemisesta; asunut, rakastettu, kärsinyt. Julkaisija Markus Kündig , Zug 2002 [yksityinen painos, lesken Fricsayn muistelmia].

Yksittäiset todisteet

1. ↑ Tonavan monarkia Zug-järvellä , käyty 22. maaliskuuta 2019
2. ^ Inscription Deutschordenshof, Singerstraße: Ferenc Fricsay 1963 (käytetty 10. kesäkuuta 2014)

nettilinkit

• Ferenc Fricsayn verkkosivusto
• Ferenc Fricsayn kirjallisuus Saksan kansalliskirjaston luettelossa
• Ferenc Fricsay on Internet Movie Database (Englanti)
• Arvostus ja Fricsayn myöhäiset vuodet Sveitsissä
• Ferenc Fricsay arkistoida arkistossa on Akademie der Künste, Berliini

henkilökohtaiset tiedot
SUKUNIMI	Fricsay, Ferenc
VAIHTOEHTOISET NIMET	Fricsay, Ferenc Karl (koko nimi)
LYHYT KUVAUS	Unkarilainen kapellimestari
SYNTYMÄAIKA	9. elokuuta 1914
SYNTYMÄPAIKKA	Budapest
KUOLINPÄIVÄMÄÄRÄ	20. helmikuuta 1963
Kuoleman paikka	Basel