Francesco Guccini

Francesco Guccini 2013

Francesco Guccini (  [ frantʃesko ɡuttʃiːni ] ; syntynyt Kesäkuu 14, 1940 in Modena ) on italialainen cantautore (laulu runoilija), kirjailija ja satunnaiset näyttelijä .

Hän varttui Pàvanasin ja Modenan vuorien välissä ja muutti sitten Bolognaan . Ensimmäisten musiikkikokeidensa jälkeen 1950-luvun lopulta rock 'n' rollin ja beatin välillä , myös muiden artistien lauluntekijänä , muusikko debytoi sooloalbumillaan vuonna 1967 Folk beat n.1 -albumilla . Tärkeä inspiraation lähde oli Bob Dylan . Hänen läpimurtonsa tapahtui vuonna 1972 neljännen albumin Radici kanssa ja erityisesti vuonna 1976 Via Paolo Fabbri 43 -albumin kanssa . Yli 50 vuoden uransa aikana Guccini on julkaissut yli 20 musiikkialbumia. Lisäksi hän on edelleen menestyvä kirjailijana, sarjakuvakirjailijana , näyttelijänä ja elokuvan ääniraitojen säveltäjänä . Hän opetti myös italiaa amerikkalaisille opiskelijoille 20 vuoden ajan .

Guccini on yksi tärkeimmistä ja suosituimmista cantautorista Italiassa ja auttoi muokkaamaan " kirjailijan laulun " tyylilajia . Hänen tekstinsä ovat lyyrisesti erinomaisia ​​ja temaattisesti monipuolisia, enimmäkseen hieman fatalistisia ja usein ymmärrettäviä zeitgeistin asiakirjoina . Vaikka hänet pidetäänkin usein poliittisesti erittäin aktiivisena, hän välttää suurimmaksi osaksi avointa poliittista retoriikkaa teksteissään intimistisen kielen hyväksi. Kirjoitustoimintansa yhteydessä hänellä on tarinankertoja . Guccini on saanut lukuisia palkintoja, sekä musiikki- että kirjallisuuspalkintoja: hän ei vain saanut Tenco-palkintoa Club Tencolta , vaan myös viisi Targhe Tencoa ja Premio Chiaraa lauluteksteistä. Kriitikoiden tunnustuksen lisäksi Guccini on suosittu myös laajan yleisön keskuudessa: hänen levynsä nousivat useita kertoja italialaisen listan kärkeen ja hänen konsertinsa olivat erittäin suosittuja. Cantautore on saanut myös kaksi kunniatohtoria ja Italian tasavallan ansioluettelon .

elämä ja työ

Lapsuus (1940–1950)

Näkymä joihinkin taloihin Pàvanassa (2016)

Muusikko syntyi poika Ferruccio Guccini (1911-1990), posti työntekijä Pavana , ja Ester Prandi (1914-2009, mistä Carpi ) 14. kesäkuuta 1940 Modena , neljä päivää sen jälkeen Italia tuli toisen maailmansodan . Hänen isänsä värvättiin, minkä jälkeen hänen äitinsä ja Francesco muuttivat asumaan isovanhempiensa luo Pàvanaan Pohjois- Apenniinien alueelle .

Guccini käsitteli lapsuudenkokemuksiaan Pàvanassa useita kertoja teoksissaan: ei vähiten ensimmäisessä romaanissaan Cròniche epafàniche, mutta myös monissa kappaleissa, joissa hän kuvaa elämää vuoristossa. Myöhemmin vahvalla siteellä perheeseensä ja lapsuuden paikkoihin, mikä on erityisen selvästi kuvattu kappaleessa Radici , oli tärkeä rooli hänen runoudessaan ja muodostui toistuva teema hänen teksteissään ja kappaleissaan, esimerkiksi Amerigo , joka on maastamuuton isoisän kertoma köyhyyden ja syrjäytymisen tarina. Sodan päättymisen jälkeen vuonna 1945 Francesco asui jälleen äitinsä kanssa Modenassa, ja hänen isänsä palasi vankeudesta ja pystyi jatkamaan työtä.

Nuoriso (1950–1958)

Näkymä Modenaan (2018)

Modenassa (kaupunki kuvasi Guccinin kappaleessa Piccola città ) Guccini vietti nuoruutensa, ajan, jonka hän myöhemmin käsitteli romaanissa Vacca d'un keppi . Tuolloin hän aloitti myös kitaransoiton . Pakollisen koulunkäynnin jälkeen hän osallistui yhteiskuntatieteelliseen lukioon " Carlo Sigonio ", jonka valmistui vuonna 1958. Hän näki sodanjälkeisen kaupungin todellisuuden kontrastina vuoristoelämälle suhteellisen negatiivisella tavalla, mikä heijastui myös myöhemmissä teksteissä. Guccinin kulttuurisen ja musiikillisen kehityksen kannalta tämä ajanjakso oli kuitenkin erittäin merkittävä: luotiin perusta hänen yhteiskunnasta ja arjesta kertoville kappaleilleen sekä tarinat ja epäilyt, jotka näkyvät kappaleessa Samantha kuvauksessa "nukketeatterina" sanoilla ". Muita viitteitä Modenaan löytyy Cenciosta ( Quello che non , 1990), jossa Guccini kuvaa lyhyttä ystävää.

Ensimmäiset askeleet musiikissa (1959–1966)

Ensimmäisen työkokemuksensa Guccini sai opettajana ja toimittajana . Työskentely yksityisopettajana Pesarossa vuonna 1959 päättyi ennenaikaisesti irtisanomiseen. Sitten hän työskenteli menestyksekkäästi Gazzetta di Modena -lehden toimittajana kaksi vuotta, mutta kärsi huonosta palkasta ja liiallisesta työajasta. Hän halusi käsitellä oikeuslaitoksen tapauksia ; Huomionarvoista on kuitenkin Guccinin haastattelu Domenico Modugnon kanssa , joka oli juuri voittanut Festival di Sanremon kaksi vuotta peräkkäin , huhtikuussa 1960, mikä antoi aloittelevalle muusikolle sysäyksen kokeilla itseään kantautorina. Hänen ensimmäinen kappale tämän vaikutelman alla oli L'antisociale . Samalla hän aloitti opiskelemaan kasvatustieteitä , joita hän ei koskaan suorittanut.

Guccini aloitti kokemuksensa laulajana ja kitaristina tanssisaleihin erikoistuneessa ryhmässä . Ryhmään kuului Pier Farri (Guccinin myöhempi tuottaja) rumpalina ja Victor Sogliani saksofonistina ja kitaristina Franco Fini Storchi. Ryhmä muodostettiin vuonna 1958 ja nimettiin uudelleen ensin hurrikaanit , sitten käärmeet ja lopuksi Gatti jälkeen ryhmän kanssa Marinos on Alfio Cantarella oli liittynyt voimia. Kun Käärmeet , Guccini kirjoitti ensimmäisen kappaleita, Bimba Guarda tule (il ciel sa di pianto) , Roy Teddy , Ancora , Viola tule Gli occhi di Angelica , rock 'n' roll perustuvat päälle Peppino di Capri ja Everly Brothers , joka perusti ryhmän ohjelmiston. Kahden vuoden ajan ryhmä pystyi varaamaan lukuisia sitoumuksia ja soittamaan koko Pohjois-Italiassa, myös muutaman ulkomailla: Guccini seurasi Nunzio Galloa , Sanremo-festivaalin voittaja vuonna 1957, kitaristina Sveitsissä (siellä yhdessä Claudio Villan kanssa ).

Bolognan näkymä (1968)

Vuonna 1961 Guccinien perhe muutti Bolognaan ja Francesco aloitti kielitieteen opiskelu Bolognan yliopistossa . Heinäkuussa 1962 Guccini aloitti asepalveluksensa , jonka hän teki Leccessä , Roomassa ja Triestessä . Myöhemmin hän muistutti tämän "makean tyhjäkäynnin " (una pacchia) ajan yleisesti myönteisenä kokemuksena. Hän oli jo kirjoittanut muutaman kappaleen aiemmin, mukaan lukien La ballata degli annegati ja Venerdì santo . Aikana Guccini poissa ollessa hänen ryhmänsä minä Gatti fuusioitui Giovani Leoni mukaan Maurizio Vandelli (myöhemmin perustaja Equipe 84 ); Guccini ei liittynyt heihin myöhemmin keskittyäksesi opintoihinsa, jotka hän keskeytti vähän ennen valmistumistaan ​​(vuonna 2002 hänelle myönnettiin kasvatustieteiden kunniatohtorin tutkinto ). Vuodesta 1965 (vuoteen 1985) Guccini opetti italiaa joka syyskuu Bolognan American Dickinson Collegessa , joka sai hänelle lempinimen "professore".

Bob Dylan (1963)

Ratkaisevaa hänen musiikillinen kehitys oli hänen huolenaihe kanssa Torinon taiteilijan ryhmä Cantacronache, joka toimi vuosien 1958 ja 1962 ja oli erittäin tärkeää italialaista musiikkia, noin Fausto Amodei , Sergio Liberovici ja Michele Straniero . Hän kääntyi lyömään musiikkia ja löysi myös kansan Bob Dylansin . Näiden vaikutelmien alla hän kirjoitti kappaleita, kuten Auschwitz (täydellinen nimi: La canzone del bambino nel vento [Auschwitz] ), È dall'amore che nasce l'uomo (onnistuneesti tehnyt Equipe 84, joka oli jo nauhoittanut Guccinin L' antisocialen tammikuussa 1966 ), ja Noi non ci saremo , Nomadin tulkitsemana. Guccini itse soitti sekä Nomadin että Equipe 84: n kanssa.

Ensimmäiset albumit (1967–1971)

Vuonna 1967 levy-yhtiö CGD Guccini ehdotti Una storia d'amore -kappaleen lähettämistä kyseisen vuoden Sanremo-festivaaleille . Esiintyjinä olivat Caterina Caselli ja Gigliola Cinquetti , mutta kappale ei päässyt kilpailuun. Mukaan Roberto Vecchioni (joka itse toimi lauluntekijä CGD tuolloin), The Guccini etiketti ajanut yhteistyössä lauluntekijöiden Daniele Pace ja Mario Panzeri , onnistunut osuma kirjoittajat, jotka Cantautore tuntui kuin määrääminen ja johti hänet tekemään samanlaisia järjestelyjä tulevaisuuden ulkopuolelle. Kaksi laulajaa nauhoitti kappaleen joka tapauksessa: Gigliola Cinquetti La rosa nera -albumilla ja Caterina Caselli Diamoci del tuissa .

Maaliskuussa 1967 Guccini julkaisi ensimmäisen oman albuminsa Folk beat n.1 La voce del padrone (myöhemmin EMI ) -merkillä . Tätä myytiin erittäin huonosti, mutta se osoitti jo joitain tyypillisiä elementtejä hänen tyylistään, yksinkertaisesti sovitetuilla kappaleilla, joille oli ominaista tuskalliset aiheet, kuten kuolema, itsemurha , alempi sosiaaliluokka , holokaustit ja sota (yhdessä tapauksessa hän kokeili italialaista puhuvaa bluesia , joka Myöhemmin hän otti jälleen albumin Opera Buffa ). Levy sisälsi myös kappaleet Noi non ci saremo , L' antisociale ja Auschwitz , jotka ovat jo tehneet kuuluisiksi Nomadi ja Equipe 84 ; Jälkimmäisen julkaisi jälleen englanniksi vuonna 1967 Equipe 84 heidän singlensä B-puolena 29. syyskuuta Yhdistyneessä kuningaskunnassa ja amerikkalainen muusikko Rod MacDonald vuonna 1994 levyllä Man on the Ledge .

Vielä vuonna 1967 Guccini kirjoitti kappaleen In morte di SF , joka talletettiin yhteisvalvontajärjestölle Siaelle nimellä Canzone per un'amica ja jonka Nomadi julkaisi vuonna 1968. Hän kirjoitti myös italialaisia ​​sanoja levy-yhtiönsä puolesta englanninkielisille kansanlauluille Hey Joe ( Jimi Hendrix ) ja Mrs. Robinson ( Simon & Garfunkel ), jotka muut taiteilijat, mukaan lukien Bobby Solo, nauhoittivat vuosina 1967 ja 1968 . 1. toukokuuta 1967 Caterina Caselli kutsui albuminsa julkaisemisen yhteydessä Guccinin televisio-ohjelmaan Diamoci del tu , jonka hän esitteli Giorgio Gaberin kanssa : Tässä ensimmäisessä televisioesityksessä Guccini lauloi Auschwitzia. Tuolloin Guccini kirjoitti useita muita kappaleita Caselli, kuten Le biciclette bianche , incubo nº 4 (ääniraita on musikaali L'immensità [La ragazza del Paip n] ), Una Storia d'amore ja Cima Vallona (jossa hän teki pysähtyä Porzescharte käsitelty). Yksi myöhemmin tunnetuimmista kappaleista Guccinin kynästä tuli myös vuodelta 1967, jonka Nomadi tulkitsi jälleen: Dio è morto (hieman erilaisilla sanoituksilla, myös Caselli lauloi). Teksti, joka perustuu Nietzschen aforismiin "Jumala on kuollut" ja Allen Ginsbergin runon Howl innoittamana , käsittelee kokonaisen sukupolven moraalisten ankkuripisteiden menetystä, soitettiin Vatikaanin radiossa ja sanotaan jopa ylistävän paavi Paavali VI: tä. kun taas valtion yleisradioyhtiö RAI boikotoi sitä väitetystä jumalanpilkasta .

Seuraavana vuonna Guccini palasi äänitysstudioon ja julkaisi singlen Un altro giorno è andato / Il bello : A-puoli sisällytettiin akustiseen versioon ja hieman muunnellulla tekstillä vuonna 1970 albumiin L'isola non trovata ; B-puoli päätyi kuitenkin live-versioon Opera Buffassa , sen jälkeen kun Lando Buzzanca oli tulkinnut kappaleen . Samaan aikaan Guccini jatkoi työtä lauluntekijänä Nomadille, Bobby Sololle, Caterina Casellille ja muille esiintyjille. Vuonna 1968 hän antoi hänen ensimmäinen konsertti solistina on Centro Culturale La Cittadella on Pro Civitate Christiana vuonna Assisi , progressiivinen katolinen kulttuurikeskus. Hän työskenteli myös Guido De Marian kanssa TV-mainoksissa Carosello vuosina 1967–1968 , missä hän kirjoitti sarjan sarjakuvahahmosta Salomone pirata paciocconesta ( Fabbri- yhtiölle vuonna 1905 ). Hän kirjoitti myös tästä hahmosta saman nimisen lasten laulun, jonka lauloi Le Sorelle , ja teki karikaturistin Bonvin tunnetuksi laajalle yleisölle Carosellon välityksellä ; Myöhemmin hän muisteli tämän luovan vaiheen kappaleessa Eskimo .

Albumin ansiosta Anni dopo oli julkaistiin vuonna 1970 (tallenteet tehtiin syksyllä 1969) ja leimasi pelokas existentialist teemoja vain Primavera di Praha (noin Prahan kevät ) otti poliittinen teema; sanoituksia verrattiin Giacomo Leopardin runouteen ja näytettiin taiteilija, joka oli vielä nuori, mutta joka oli kypsynyt edelliseen albumiin verrattuna. Albumin kertomiskeskus, johon ranska on vaikuttanut huomattavasti, kattaa ajan ja arjen kulun porvarillisen tekopyhyyden ympäristössä. Tämän albumin Guccini alkoi lähes kymmenen vuoden yhteistyön amerikkalaisen folklaulaja Deborah Kooperman , joka vaikutti kitara pelata fingerpicking useita albumeja , joka oli uutuus italialaista musiikkia.

Pian Due anni dopon julkaisemisen jälkeen Guccini jätti tuolloin tyttöystävänsä Roberta Baccilierin (jolle Vedi cara -laulu oli omistettu) ja matkusti Yhdysvaltoihin Eloise Vitellin kanssa, jonka hän oli tavannut Bolognan Dickinson Collegessa ollessaan. hän opetti siellä. Lyhyen suhteen päättyessä hän palasi Italiaan; siitä lähtien partasta tuli hänen tavaramerkkinsä. Matka Amerikkaan oli myös suuri pettymys Guccinille yleisesti (hän ​​kuvasi itse kokemusta totalmente negativaksi , "täysin negatiiviseksi") ja yhdessä Yhdysvaltojen lisääntyneen kritiikin kanssa italialaisessa yhteiskunnassa, etenkin reaktiona Vietnamin sodaan , voimakkaaseen muutokseen ”Amerikan myytissä”, joka alun perin muunnettiin Cantautoren teoksessa. Tämä pettymys ilmeni erityisen selvästi Roberta Vitellille omistetussa kappaleessa 100, Pennsylvania Ave. (1976) ja myöhemmin Canzone per Silviassa (1993) ja romaanissa Cittanòva blues (2003).

Palattuaan Italiaan Guccini sovittiin Roberta Baccilierin kanssa ja lähti lomalle hänen kanssaan Santoriniin . Tässä yhteydessä otettiin valokuva, jota käytettiin albumin takana Stanze di vita quotidiana , Via Paolo Fabbri 43 : n kannessa ja monissa konserttijulisteissa. Syksyllä hän aloitti uuden albumin parissa työskentelyn, ja L'isola non trovata julkaistiin yksitoista kuukautta Due anni -dopon jälkeen . Otsikko viittaa runoilija Guido Gozzanoon , ja JD Salinger on lainattu laulun La collina kappaleessa . Muita merkittäviä albumin nimikkeitä olivat Un altro giorno è andato (julkaistiin uudelleen kaksi vuotta myöhemmin), L'uomo ja L'orizzonte di KD ( Karlo Donnen, Eloise Vitellin sisaren perusteella). Guccini tunnettiin nyt Bolognan ulkopuolella ja pystyi pelaamaan teattereissa pienten baarien sijaan. Tuolloin hän osallistui televisio-ohjelmaan Speciale tre milioni , jonka aikana hän esitti joitain kappaleita (mukaan lukien La tua libertà , joka nauhoitettiin vuonna 1971, mutta julkaistiin vain bonusraidana Ritratti- albumilla vuonna 2004) ja ystävystyi Claudio Baglionin kanssa. . Vuonna 1971 hän meni naimisiin Roberta Baccilierin kanssa.

Menestys (1972–1980)

Guccinin suuri taiteellinen menestys tuli vihdoin vuonna 1972 Radici- albumilla , joka sisältää joitain hänen tunnetuimmista kappaleistaan; erityisesti La locomotiva , laulu, joka perustuu tositarinaan anarkistien motivoimasta junan hyökkäyksestä, jossa hän käsittelee tasa-arvoa, sosiaalista oikeudenmukaisuutta ja vapautta ottaen 1800-luvun lopun anarkististen lauluntekijöiden musiikkityylin. Koko levyn läpi kulkeva yhteinen säie on, kuten otsikko viittaa, omien juurien ikuinen etsiminen, minkä tekee selväksi myös levyn kansi, jonka taustalla Guccinin isovanhemmat ja iso-setä ja täti taustalla vanhan talon vuorilla (sisältäen Enrico, ketä Guccini myöhemmin kertoi vuonna Amerigo ). Kriitikot kuvasivat levyn mietiskeleväksi ja unenomaiseksi: Incontro , Piccola Città , Il vecchio e il bambino , La Canzone della bambina portoghese tai Canzone dei dodici mesi pidetään tärkeimpinä kappaleina tässä Cantautoren taiteellisessa huipentumassa. Samana vuonna hän asetti levytysyhtiöönsä uuden muusikkokollegan, jonka ensimmäiset kappaleet olivat vaikuttaneet hänestä suuresti: Se oli Claudio Lolli , jonka kanssa hän myöhemmin työskenteli kahdesti itse (kappaleissa Keaton ja Ballando con una sconosciuta ).

Seuraava albumi, Opera buffa , julkaistiin jo vuonna 1973 , ja se nauhoitettiin suurelta osin livenä Bolognassa ja Roomassa, ja sille on ominaista opiskelijakunta ja kevytmielisyys. Siinä Guccini osoittautui kabareeksi , ironiseksi ja teatteriseksi, viljellyksi ja pilkkaavaksi. Tämän tyyppisillä kappaleilla Guccini ei voinut koskaan tottua, minkä vuoksi hän katsoi albumin julkaisun ja kappaleen I fichi (sisältyy D'amore di morte e di altre sciocchezze ) melko kyseenalaiseksi. Levy on kuitenkin tärkeä asiakirja Guccinin tavasta esiintyä konserteissa live-äänitteiden kautta. Hän kehitti tyypillisen kabareen muodon, jossa draaman päähenkilö on jatkuvassa vuoropuhelussa ja myös yhteydessä yleisöön; kabareen vaikutus näkyy myös lukuisissa kappaleissa, kuten L'avvelenata , Addio , Cirano tai Il sociale e l' antisociale .

Stanze di vita quotidiana seurasi ensi vuonna kiistanalaista ja vaikeasti ymmärrettävää albumia, joka sai hyvin vaihtelevan vastaanoton yleisöltä ja kriitikoilta. Se sisälsi kuusi pitkää, melankolista ja sydäntä särkevää kappaletta, Guccinin tuolloin kokeneen syvällisen kriisin seurauksena, mikä vaikeutti jatkuvasti jatkuvia erimielisyyksiä tuottajansa Pier Farrin kanssa ja sai säälimättömiä arvosteluja: kriitikko Riccardo Bertoncelli oli erityisen ankara , joka kirjoitti Cantautoren, erotettiin silmänräpäyttämättä "valmiina taiteilijana, jolla ei ole muuta sanottavaa". Guccini vastasi tähän syytykseen muutama vuosi myöhemmin kappaleella L'avvelenata . Vasta vuosia myöhemmin albumi löysi taiteellisen tunnustuksen. Tämän aikana kappale Canzone per Piero sisällytettiin tekstivalintaan Italian loppututkinnon vuonna 2004 suorittamaan tenttiin . Esseen teema oli ystävyys, ja Guccini oli kunnia mainita samalla hengityksellä kuin Dante ja Raffael . Sanat sisäänkäyntien vuoropuhelua Plotinos ja Porfyrios takana operetti Morali on Giacomo Leopardi näkyviin. Levyn loppuosa on myös leopardilaisten sanastojen ja jokapäiväisten aiheiden muotoilema.

Via Paolo Fabbri 43 Bolognassa

Guccinin kaupallinen läpimurto tapahtui vuonna 1976 Via Paolo Fabbri 43 -albumilla , joka oli yksi vuoden myydyimmistä. Laulu muuttui kypsemmäksi, itsevarmemmaksi ja itsevarmemmaksi, ja levyn yleinen musiikillinen rakenne oli monimutkaisempi kuin edeltäjänsä. Vastauksena hänen viimeisimmän albuminsa arvosteluihin, erityisesti Bertoncelliltä, luotiin edellä mainittu L'avvelenata , jossa Guccini on vihainen ja vilkas ja puhuu kriitikoilleen suoraan. Myöhemmin hän ei kuitenkaan halunnut esiintyä livenä livenä, koska piti sitä liian suurena myönnytyksenä yleisölle ja sisällön kannalta vanhentuneena. Toinen tärkeä kappale albumilla on nimikappale Via Paolo Fabbri 43, jossa Guccini kuvaa elämäänsä Bolognassa abstraktissa muodossa käyttäen viittauksia Borgesin ja Barthesin kaltaisiin kirjoittajiin ja "italialaisen laulun kolmeen sankariin" Alice , Marinella ja Lilly ( De Gregorin , De Andrén ja Venditin kappaleista ) antavat kunnian; Omien lausuntojensa mukaan Guccini on erityisen kiintynyt tähän kappaleeseen L'avvelenatan ja Il pensionaton rinnalla . Voimakkaasti lyyrisiä hetkiä löytyy Canzone quasi d'Amoren eksistencialistisesta poetiikasta , jota pidetään esimerkkinä runoilija Guccinin kohokohdista. Hän osoitti hänen ominaisuuksiaan kuin pikkumainen laulajana vuonna Il Pensionato , balladi noin vanha naapuri, joka rennosti kanssa johtaa Excursus noin surullinen psykologinen tilanne monien vanhuksia.

Grand Hotel Guccini -viikkolehti omisti 6. lokakuuta 1977 kansikirjan: Il padre che tutti i giovanissimi avrebbero voluto avere (”Isä, jonka kaikki nuoret olisivat halunneet”). Cantautore itse ei tiennyt mitään artikkelin taustasta, työntekijä oli haastattellut häntä määrittelemättä kohdevälinettä. Guccini ei ollut kovin innostunut ja ilmaisi ymmärtämättömyytensä olettamuksesta, jonka mukaan nuori koulunsa päättäneiden sukupolvi saattaa olla kiinnostunut hänen sisällöstään, jonka hän suunnitteli huomattavasti vanhemmalle yleisölle. Artikkelin takia häntä pilkattiin myös konsertissa, että se oli päätynyt ”naislehteen”, jonka hän vitsikään hylkäsi merkityksettömänä.

Samana vuonna hän erosi vaimostaan ​​Roberta ja asui sitten uuden kumppaninsa Angelan kanssa. Vuonna 1978 syntyi heidän tyttärensä Teresa, jolle hän myöhemmin omisti kappaleet Culodritto ja E un giorno . Lisäksi seuraava albumi Amerigo ilmestyi tunnetulla kappaleella Eskimo , joka teemoitti eron Robertasta. Itse Guccinille nimikappale oli levyn kohokohta, balladi Amerikasta muuttaneesta läheisestä setästä . Siinä Cantautore käsitteli jälleen omia kokemuksiaan Yhdysvaltojen kanssa vertaamalla lapsuutensa positiivista, utopista kuvaa Amerikasta ja setänsä todellisiin kokemuksiin.

1970-luvun lopulla Guccini äänitti Concerto-albumin Nomadin kanssa vuonna 1979 . Hän ei vain laulanut kahdella äänellä Augusto Daolion kanssa , mutta julkaisi myös ensimmäistä kertaa kappaleita, jotka aiemmin olivat julkaisseet vain muut tulkit: Noi , Per fare un uomo ja erityisesti Dio è morto . 1979 Guccini osallistui myös 14. kesäkuuta 1979 Il konsertto - Omaggio a Demetrio Stratos , kunniakonsertti äskettäin kuolleen Demetrio Stratosille ; Guccini lauloi Stratosille omistetun Per un amico (uusi versio In morte di SF: stä vuodesta 1967).

Metropolit, matkat ja muotokuvat (1981–1989)

Guccini aloitti 80-luvun albumilla Metropolis , johon myöhempien lausuntojen mukaan hänellä on pienintäkään yhteyttä Stanze di vita quotidianan kanssa . Kertomuksen perusmotiivi on kuvaus useista kaupungeista, joilla on tietty symbolinen arvo: Bysantti , Venetsia , Bologna ja Milano . Kaupunkien historia ja erityisesti poliksen elämän vaikeudet johtavat leikkisään historiallisten tapahtumien ja symbolisten viitteiden verkkoon. Matkan teema tulee jälleen esiin matkan mahdottomuudesta ja järjettömyydestä, joka Guccinin mukaan ei koskaan koskaan saisi tuntea vieraita paikkoja. Guccini otti kappaleen Assemblea Musicale Teatralelta , kirjoittanut Gian Piero Alloisio , pienillä tekstimuutoksilla Venezia- albumilla . Erinomainen on kappale Bisanzio , monimutkainen sävellys, jonka kriitikko Jachia kuvailee "liikkuvaksi ja unelmoivaksi".

Bysantin (Bisanzio) kuvailee Guccini kiehtovana, mutta pelottavana tapana ylittää kahden maanosan ja kahden aikakauden raja, toisinaan apokalyptisillä sävyillä. Päähenkilö, tietty Filemazio (jonka monet identifioivat itse Gucciniin), tuntee kulttuurinsa romahduksen, länsimaisen sivilisaation rinnalla, ja lähestyvän loppun. Laulu on asetettu keisari Justinianus I: n (483-565) aikaan, ja siinä on useita historiallisia viittauksia aikakauteen, minkä Guccini itse usein selitti; Inspiraation laulu oli muun muassa salainen tarina on Prokopios Kesarealainen . Muita merkittäviä kappaleita albumilla ovat Venezia ja balladi Bologna . Samana vuonna, Guccini yhdessä Giorgio Gaber , Sandro Luporini ja Gian Piero Alloisio, kirjoitti näytelmän Gli ultimi Viaggi di Gulliver , lavastettu Alloisio kanssa Ombretta Colli . Vielä vuonna 1981 hän kirjoitti kappaleen Parole , jonka Alloisio julkaisi Dovevo fare del cinema -albumilla (albumi sisälsi myös Gulliver- näytelmän nimikappaleen , jonka Guccini myöhemmin nauhoitti Gucciniin ). Jälkeen tuttava Club Tenco, Guccini siirsi myös lupaava duo Gemelle Nete on Renzo Arbore .

Seuraava albumi (Guccini) käsitteli edellisen kaltaisia ​​aiheita, erityisesti matka- ja kaupunkiongelmia (löytyy Gulliverista ja Argentiinasta ). Autogrill teki siitä klassisen Guccinin ohjelmistossa , laulun rakkaudesta, joka oli liian varovainen. Suosittu on ollut myös shomer ma mi llailah? (”Katso, onko yö vielä pitkä?”) Viitaten Raamattuun ( Jes. 21:11,  EU ). Kappale Inutile kertoo maaliskuun päivästä, jonka pariskunta viettää Riminissä . Levyä seuranneella kiertueella Guccini esiintyi ensimmäistä kertaa koko bändin kanssa: Siihen asti hän oli esiintynyt yksin tai yhden tai kahden kitaristin (alunperin Koopermannin, sitten Biondini ja myöhemmin Villottin ja Biondini) kanssa. Vuonna 1984 seurasi seuraava live-albumi Fra la via Emilia e il West, joka sisältää valikoiman hänen menestystään, joista suurin osa äänitettiin konsertissa Piazza Maggiore Bolognassa, Guccinin kanssa bändin lisäksi myös vieraat, kuten Giorgio. Gaber ja Paolo Conte , Lucio Dalla , joiden mukana olivat Nomadi, Roberto Vecchioni ja Equipe 84.

Vuonna 1987 hän julkaisi albumin Signora Bovary , jossa yksittäiset kappaleet toimivat muotokuvina useista Guccinin elämän ihmisistä. Van Loon viittaa isäänsä, Culodritto tyttärensä Teresaan, Signora Bovary on itse Guccini.Laulun Keaton on kirjoittanut ystäväni Claudio Lolli yhteistyössä Guccinin kanssa. Albumi merkitsi Guccinin suunnanmuutosta erityisesti sävellyksen suhteen. Musiikki on hienostunutta, monimutkaisia ​​melodioita ja sovituksia. Kappale Scirocco, joka on voittanut useita palkintoja, erottuu; se kertoo runoilijan Adriano Spatolan , nimeltään Baudelaire (Guccinin ystävä, jota hän jo lainasi Bolognassa ), elämässä tapahtuvasta tapahtumasta ja hänen erottumisestaan ​​Giulia Niccolaihin. Vuonna 1988 Guccini julkaisi toisen live-levyn, joka sisälsi 60-luvun kappaleita ja julkaisemattoman Ti ricordi quei giornin . Otsikko viittaa romaaniin Kaksikymmentä vuotta sen jälkeen ja on Quasi come Dumas ("Melkein kuin Dumas "). Levy nauhoitettiin Milanossa, Pordenonessa ja Prahassa . Samana vuonna hän kirjoitti kappaleen Emila Lucio Dalan kanssa , joka löysi tiensä albumille Dalla / Morandi ja jonka laulivat Guccini, Dalla ja Gianni Morandi . Pienillä muutoksilla Guccini nauhoitti sen uudelleen albumilleen Quello che non… (1990).

Hylkääminen, rakkaus ja epäily (1990–1999)

Quello che non… (1990) oli runollisen jatkuvuuden merkissä oleva albumi edeltäjänsä kanssa, jossa Guccini tulkitsee kappaleiden kokoelman, joista Quello che non ja La canzone delle domande consuete erottuvat; jälkimmäinen sai Targa Tencon vuoden parhaasta kappaleesta vahvistuksena sen suuresta runollisesta ja kirjallisesta arvosta . Kolme vuotta myöhemmin (1993) Parnassius Guccinii (otsikko viittaa perhoslajiin Parnassius mnemosyne guccinii , joka nimettiin Cantautoren mukaan), kappaleilla Samantha , tarina rakkaudesta, joka on epäonnistunut sosiaalisten sopimusten vuoksi, ja Farewell , muistutus Bob Dylan Balladista: Siinä Guccini lainaa Dylanin jäähyväiset Angelinaa tekstiviivalla Kolmio kihelmöi, ja trumpetti soittaa hitaasti ja instrumentaalinen intro; samaan aikaan Dylan-kappaleen otsikko viittaa Guccinin kumppaniin Angelaan, josta hän oli jo eronnut jälleen. Tässä Guccinin ansiot osoittavat, että hän avasi italialaisen lyyrisen perinteen Dylanin balladille. Albumi sisälsi myös kappaleen Canzone kohden Silvia , omistettu kansalaisoikeusaktivisti Silvia Baraldinin vangittuna Yhdysvalloissa , ja Acque , Guccini toiseksi tilaustyö jälkeen Nene (1977), pyytämät Tiziano Sclavi elokuvan Nero .

Kolme vuotta myöhemmin (1996) oli vuoro albumille D'amore di morte e di altre sciocchezze , joka nousi ensimmäisen kerran italialaisten albumien kärjelle . Lettera, laulu , joka on omistettu kahdelle kuolleelle ystävälle ja kumppanille ( Bonvi ja Victor Sogliani ), on erityisen lyyrinen . Erityisen onnistunut oli Cirano (säveltäjä: Giancarlo Bigazzi ja teksti Beppe Dati , mutta muokattu Guccini), joka käytti vapaasti jakeoopperaa Cyrano de Bergerac ja osoitti Guccinin mukaan "typerää vakavuutta". Opiskelija Olen fichi olisi myös korostettava (esitellään ensimmäistä kertaa televisiossa 20 vuotta aikaisemmin Onda Libera päälle Rai 2 kanssa Roberto Benigni ); Vorrei , omistettu uudelle ystävälleen Raffaella Zuccarille; Quattro stracci , jälleen arvostelu hänen suhteensa Angelaan päättymisestä, mutta huomattavasti negatiivisempi kuin jäähyväiset ; sekä kulun siitä voimattomuuden tunne ja tinyness ihmisen ennen ihmeitä yötaivasta. Vuonna 1997 italialaiset tähtitieteilijät Luciano Tesi ja Gabriele Cattani nimeivät asteroidin (39748) Gucciniksi Cantautoren mukaan. Vuonna 1998 Guccinin levy-yhtiö, EMI Italiana, julkaisi sarjan tärkeimpien artistiensa live-albumeita, mukaan lukien Guccini Live Collection , 30-vuotispäivänään . Cantautore suostui, mutta sillä ei ollut vaikutusta valintaan ja laitteisiin, ja myöhemmin valitti törkeästä kieliopillisesta virheestä, joka oli tehnyt sen ensimmäisen julkaisun kannelle.

Persoonallisuudet ja tarinat (2000-2010)

Guccini konsertissa Marinossa maaliskuussa 2003.
Vasemmalta: Flaco Biondini (kitara), Roberto Manuzzi (kosketinsoitin), Francesco Guccini, Ellade Bandini (rummut), Vince Tempera (kosketinsoitin), Ares Tavolazzi (basso) ja Antonio Marangolo (saksofoni) ).

Cantautore aloitti uuden vuosituhannen albumilla Stagioni , jolla hän teemoittaa vuosien kuluneen ajan eri vaiheet. Mukana olevien kappaleiden joukossa olivat Autunno , Ho ancora la forza (kirjoitettu yhdessä Ligabuen kanssa ), Don Chisciotte (laulaa Guccinin duetto kitaristinsa kanssa, Miguel de Cervantesin hahmon ruumiillistuma ) ja Addio , joka uutena Avvelenata kutsuttiin, mutta lausuntojen kypsyydellä ja yleisellä pätevyydellä. Myös Stagioni ja seuraava kiertue menestyivät hyvin; Nuoren yleisön suuri suosio oli melko odottamaton, mikä teki Guccinista lopulta taiteilijan kolmen sukupolven ajan. Levyn vinyylipainos oli rajoitettu erikoispainos. Seuraava albumi oli Ritratti (2004), jossa monet kappaleet sisälsivät kuvitteellisia vuoropuheluja historiallisten henkilöiden, kuten Odysseuksen , Christopher Columbuksen ja Che Guevaran, kanssa ; Odysseus avaa albumin, ja jotkut pitävät sitä yhtenä Guccinin parhaista teksteistä.

Levy sisältää myös Piazza Alimondan, laulun , joka on omistettu Carlo Giulianille , nuorelle mielenosoittajalle, joka tapettiin vuonna 2001 Genovan G8-huippukokouksen vastaisissa mielenosoituksissa . La tua libertà on vuodelta 1971, ja se julkaistiin ensimmäisen kerran täällä; se muistuttaa L'isola non trovatan tunnelmaa , kun taas Adrian Celentano oli jo laulanut lyhennetyssä muodossa Vite- balladin . Ritratti sai hyvät arvosanat ja heti levyn kärjessä, kun se julkaistiin. Vuonna 2005 seurasi live-albumi Anfiteatro Live , joka oli nauhoitettu edellisenä vuonna konsertissa Anfiteatro di Cagliarissa . Se koostui kahdesta CD: stä ja DVD: stä, joka dokumentoi koko konsertin. Vuonna 2006 vaalit Italian tasavallan presidentiksi aiheuttivat sensaatiota, kun muun muassa Guccini sai äänestyksen. 40-vuotisen uransa kunniaksi hän julkaisi kolmen CD-kokoelman 47 kappaleesta nimellä The Platinum Collection . Tuon vuoden 3. huhtikuuta Guccini julkaisi EMI Francessa kappaleen Nella giungla , joka käsitteli Ingrid Betancourtin sieppausta ; alkuperäinen teksti oli Renaud Séchan vuodelta 2005, musiikki Jan Pierre Bucolo. Vuonna 2006 hän vielä työskenteli Compagnia Teatrale Pavanese , joka suoritti Plautus " Aulularia , jonka teksti Guccini oli käännetty latinasta paikallisen murteen. 30. maaliskuuta 2007 Catanzarossa hän sai Riccio d'Argento -palkinnon osana Fatti di musica -palkintoa Ruggero Pegnan johdolla, joka oli omistettu Italian suurimmille lauluntekijöille. lokakuussa Portavo allora un Eskimo Innocente jonka Massimo Cotto julkaistiin jonka Giunti, Cantautore ensimmäinen virallinen elämäkerta. Kiertueella Guccini esitteli Su in collinassa uuden kappaleen Resistance- kappaleesta , joka löysi tiensä jo suunniteltuun albumiin L'ultima Thule .

Guccini (2009)

Uuden albumin hän myös kirjoitti laulun Pavana (Canzone di Notte n. 4) ja Il testamento di un pagliaccio, laulun viimeinen tahto kuolevan pelle . Hän soitti jälkimmäistä 2008/2009 -kiertueen aikana, ensimmäisen kerran 20. kesäkuuta Porretta Termessä. La Stampa ilmoitti 21. huhtikuuta 2008 , että Guccini tupakoinnin kanssa lopetettiin ja lisääntyi huomattavasti menetetyn painon ja inspiraation seurauksena. Hän kiisti nämä väitteet 18. toukokuuta 2008 Che tempo che fa -tv-ohjelmassa .

Maaliskuussa 2010 Mondadori julkaisi Non so che viso avesse , Guccinin omaelämäkerran, joka sisältää myös Alberto Bertonin kriittisen jälkisanan. Arrivederci- albumissa , mostro! Tänä vuonna muusikko omistettu kappale Caro il mio Francesco jonka Luciano Ligabue kollegaansa Guccini . Ligabue kritisoi tekstissä musiikkikentän alueita, joille on ominaista snobismi ja ristiriitaisuudet. 28. syyskuuta 2010 julkaistiin Cantautoren uusi kokoelma Storia di altre storie , jonka itse valitsemat kappaleet ja Riccardo Bertoncelli kommentoivat. Albumin Chocabeck mukaan Zucchero , Guccini vaikutti lyriikat laulun Un soffio Caldo . Vuonna 2010 kasvitieteilijä Davide Donati nimesi äskettäin löydetyn kasvilajin Guccinin mukaan: Meksikon kaktuslajit Corynopuntia guccinii . Hänen mukaansa Donati oli juuri kuullut Incontron Guccinilta tehdessään tutkimusta Meksikossa vuonna 2008, kun hän löysi tehtaan.

Myöhemmät projektit (vuodesta 2011)

21. huhtikuuta 2011 Guccini meni naimisiin Raffaella Zuccarin kanssa Mondolfossa , jonka kanssa hän oli ollut yhdessä 15 vuotta. Vuonna 2012 hän palasi studioon ja lauloi murteelliset osat sanoituksia Gerardo Nuvola 'e povere päälle Enzo Avitabiles Musta Tarantella , joka käsittelee työn onnettomuuden eteläisen Italian joka muutti Emilia. Kappale palkittiin Premio Amnesty Italialle erityisestä sitoutumisesta omantuntoon ja ihmisoikeuksiin. Kesäkuussa Cantautore osallistui yhdessä Zuccheron The Nomadi, Laura Pausini , Luciano Ligabue, Cesare Cremonini , Nek ja Modenan kaupungin Ramblers on eduksi konsertin Concerto per l'Emilia , joka pidettiin Bolognassa vuonna Stadio Renato Dall'Ara ja siitä tulot väestö, johon maanjäristys kärsi , meni. Tämä on Guccinin viimeinen live-esitys.

Guccini (2015)

Pitkän työn jälkeen albumi L'ultima Thule julkaistiin lopulta marraskuussa 2012 . Se myytiin jälleen hyvin, ja se sai kaksinkertaisen platinan vuoden 2013 lopussa yli 120 000 myydystä kopiosta. Suuresta menestyksestä huolimatta Guccini julisti myöhemmin, että hän lopettaa musiikkiuransa eikä anna konsertteja eikä julkaise uusia albumeja. Vuonna 2013 seurasi DVD La mia Thule , joka dokumentoi viimeisen albumin luomisen. Vuonna 2015 Guccini teki lyhyen vieraillut laulajana on laulun Le storie che non Conosci jonka Samuele Bersani ja Pacifico , jonka tuotto meni Fondazione Lia , joka järjestää lukemista työpajoja näkövammaisille lapsille Bologna . Samana vuonna klubi omisti koko Tenco-palkinnon Tenco Guccinille . Kokoelma Se io avessi previsto tutto questo julkaistiin 27. marraskuuta . La strada, gli amici, le czoni. Deluxe-painos sisältää viisi CD-levyä, super-Deluxe-versio jopa kymmenen CD-levyä ja kirjan.

Kaksi vuotta myöhemmin, marraskuussa 2017, julkaistiin live- kaksoisalbumi L'ostaria delle dame , joka sisältää Guccinin kolmen konsertin äänitteet Bolognan Osteria delle Damessa 80-luvulta. Deluxe-painos sisältää kuusi CD-levyä ja kirjan. 2018 Cantautore otti Roberto Vecchionin kanssa Alex Zanardin vihkimiskappaleen Ti insegnerò Volar Vecchionis-albumille L'infinito . Marraskuussa 2019 julkaistiin kuitenkin kokoelma Note di viaggio - Capitolo 1: venite avanti ... , ensimmäinen osa Mauro Paganin kanssa toteutettavasta yhteisprojektista : siinä tunnetut italialaiset muusikot tulkitsevat uudelleen Guccinin kappaleita. Itse Cantautore voidaan kuulla uudella Natale a Pavana -laululla .

tyyli

Tekstit

Guccini (2006)

Guccinin kappaleille on ominaista näennäisesti kirjallinen luonteensa, usein synteesissä kansanmusiikin ja suosittujen kulttuurielementtien kanssa, sekä niiden valtavan monipuolinen aihe. Guccinin runotyyli on innoittamana ja laajalti tunnustettu sekä italialaisen perinteen ( Dante , Folgóre , Carducci , D'Annunzio ja crepuscolarismo- runoilijat ) että suosittujen tarinankertojien toimesta.

Guccinin tekstit kirjoitetaan aina sidotulla kielellä ja ovat yleensä metrisesti hyvin monimutkaisia. Hänen käyttämänsä tyylilaitteet ja metriset muodot ovat erilaisia ​​ja niitä käytetään epäjohdonmukaisesti koko teoksessa. Tietyn jaemuodon tai laulurakenteen valinta (kuten erittäin harvinainen toistuvan pidätyksen tapa) perustuu usein kappaleen sisältöön. Guccini vaihtelee usein riimimuotoja ja rakennetta, mutta sisäiset riimit ja assonanssit ovat hämmästyttävän yleisiä . Hänen retorisia tyylillinen laitteita ovat vertailuja , antitheses , kielikuvia , anaphors , Alkusointu , laskentatulosten , synaesthesias ja retorisia kysymyksiä . Epätavallinen lauserakenteita, käännellen ja chiasms ovat havaittavissa, vaikka nämä perustellaan useimmiten sisällöllisesti. Guccini yleensä pelaa eri kielen tasojen vuorotellen kirjallisuuden-runollinen ja yleiskielessä. Usein omaperäisellä sanavalinnallaan hän onnistuu “runoilemaan jokapäiväistä proosallista kieltä”. Murrosvaikutukset ovat huomattavan harvinaisia, mallisanoja käytetään vain toiminnallisesti ja ne on usein mukautettu tavalliseen kieleen; modenese-murteen yksittäisillä kappaleilla on erityinen asema koko työssä. Kaiken Guccini kieli on pääasiassa unrhetorical, paatosta vapaa ja intimistic (kuitenkin näkyvä poikkeuksia tähän ovat kappaleita, kuten La Locomotiva tai Il Vecchio e il bambino [molemmat 1972]).

Guccinin teoksessa voidaan erottaa kolme tyyppistä kappaletta: lähinnä narratiivisia ja refleksiivisiä kappaleita (joskus päällekkäisiä) sekä kuvaavia "muotokuvia". Kerrontaiset kappaleet esitetään ”mikronarratiiveina jakeen muodossa”, ja ne ovat yleensä vähintään viisi, usein jopa kahdeksan minuuttia pitkiä. Luultavasti Guccinin tunnetuin kappale, La locomotiva , voidaan osoittaa tähän tyyppiin. Kappaleella on eeppinen-elokuvallinen kertomustyyli, jolla on vahva retoriikka, jota tukevat anaforat, vertailut ja metaforat sekä hienostunut metrinen rakenne. Heijastavissa kappaleissa Guccini teemoittaa ajatuksia, muistoja ja kuvauksia ja käsittelee eksistentiaalisia kysymyksiä hyvin henkilökohtaisella tavalla, lähinnä jokapäiväisestä elämästä, jolloin ulkoiset vaikutelmat sulautuvat sisäisiksi heijastuksiksi. Tällöin hän herättää usein yleisiä merkityskysymyksiä, mutta antamatta vastauksia tai ratkaisuja. Tyypillinen esimerkki on kappale Lettera (1996), jossa hän käsittelee kirjeen muodossa epäilyjä ohimenevyydestä, ajasta, elämästä ja kuolemasta ympäristön kuvausten perusteella. Vastoin kahta päätyyppistä kappaletta, Guccinin "muotokuvat" keskittyvät yhteen henkilöön, kaupunkiin tai maisemaan ilman, että luopuvat täysin narratiivisista elementeistä tai eksistentiaalisista ajatuksista. Muotokuvakohteelle on tyypillistä epäsuora, etäisten havaintojen avulla vältettävä lineaarisia kuvauksia. Usein nimellistyyli vahvistaa kuvausta . Guccini halusi kuvata mieluummin yksinkertaisia ​​ihmisiä, usein sosiaalisia ulkopuolisia; mutta kirjallisuuden ja historian hahmot, kuten Don Quijote , Che Guevara tai Odysseus, löytävät myös paikkansa.

musiikkia

Guccinin kappaleiden musiikki, joka ei ole epätavallista Cantautorissa, on pitkälti taustalla verrattuna sanoituksiin, eikä se ole pääosin kovin omaperäistä. Vaikutuksen alaisena cantacronache The kallio elementit varhaisin kappaleita väistyi melodinen yksitoikkoisuus tyypillinen balladeja kansanmusiikista. Laulamisesta tuli niin pinnallisesti tekstin lausuminen, joka tuli myös genetiikan suhteen ensimmäiseksi - Guccini itse korosti, että musiikki tulee luovassa prosessissa aina tekstin jälkeen. Kuten hänen kansainväliset roolimallinsa Leonard Cohen ja Bob Dylan , Cantautore kiinnitti vain enemmän huomiota musiikkielementtiin myöhemmillä albumeilla ja siirtyi vähitellen kehittyneempiin sävellyksiin ja sovituksiin.

Guccinin esiintyminen Vince Temperan kanssa (2009)

Perustuu tahdissa musiikkia 1960-luvun tyyliin, joka väistyi yhä pidempiä koostumuksiin ilman kertosäe ja piano, joka oli hallitsevampi kuin kitara , kiitos osallistumisesta kokenut studio muusikoita kuten Vince Tempera ja Ares Tavolazzi , Guccinin neljä ensimmäistä albumia olivat edelleen klassisia italialaisen kansanmusiikin edustajia . Sen jälkeen musiikin monimutkaisuus lisääntyi, sovitukset tiheytyivät ja siirtyivät toisinaan kaukana kansan stereotypioista alussa; in Metropolis (1981), esimerkiksi, saksofoni ja kitara, basso ja rummut, putket, klarinetit ja huilut kohtaavat. In Signora Bovary (1987) myös monimutkaisempi melodiat ja pudota Tango , jotka vaikuttavat kohtalo. Guccinin albumien musiikillinen laatu pysyi heterogeenisenä myöhempinä vuosina ja heijastui vähäisessä määrin todella mieleenpainuvia kappaleita.

Ulkonäkö

Guccinin konsertit olivat yleensä hyvin vuorovaikutteisia tapahtumia, joissa kantautore ei pelkästään esittänyt kappaleitaan, vaan antoi myös lyhyitä monologeja, kommentoi ajankohtaista yhteiskunnallista kehitystä ja etsi yhteyttä yleisöön. Oli huomattava, että hän ei melkein koskaan improvisoinut kappaleitaan esiintyessään, toisin kuin monet hänen musiikkikollegansa. Kappaleet saivat kuitenkin ilmeikkyyttä lavalla olevan henkilökohtaisen tulkinnan kautta studioversioon verrattuna. Vaikka Guccini arvosti live-esityksiä ja suoraa yhteydenpitoa yleisön kanssa, hän vältteli aina esiintymistä televisiossa parhaalla mahdollisella tavalla .

Guccini ja politiikka

Guccinin läheisyys Italian vasemmistoon oli hyvin tiedossa, ja sitä kritisoitiin lehdistössä. Jotkut hänen kappaleistaan ​​ovat todellakin sosiaalisesti sitoutuneita, mutta enimmäkseen hänen menestyksensä ja tunnustuksensa palaa kappaleiden korkeaan taiteelliseen ja kirjallisuuteen. Guccinia on vaikea sovittaa tavanomaiseen poliittiseen spektriin ; hän näki itsensä (kuten hänen ystävänsä Fabrizio De André ) anarkistina , mutta myös liberaalina sosialistina , ja ilmoitti valinneensa PRI: n ja PSI: n aiemmin ; hän tuki sosialisteja jopa Bettino Craxin nousun jälkeen ja siirtyi sitten PDS: ään ja DS: ään . Hän teki poliittisia näkemyksiään julkisesti useaan otteeseen, lähinnä suunnattu maltillinen keskusta-vasemmistolainen siipi. Syksyllä 2011, kun pormestarin vaaleissa Porretta Terme , Guccini puhui eduksi SEL- tuettujen riippumaton ehdokas, jonka jälkeen hänet määrättiin poliittisen liikkeen Nichi Vendola , vaikka hän julisti vuonna 2014, että hän oli valittu PD . Samaan aikaan Cantautore mainittiin usein suosikkilaulajana sekä oikeistokeskustan poliitikkojen että Matteo Renzin toimesta , josta Guccini erottui.

Poliittiset lausunnot ovat erityisen selvästi seuraavat laulut: La Locomotiva , historiallinen raportti anarkisti, Primavera di Praga 1969, arvostella Neuvostoliiton miehityksen Tsekkoslovakian aikana Prahan kevät , Piccola Storia ignobile vuodesta 1976, jossa hän on nimeltään Abortin kannattajat osoittivat Nostra signora dell'ipocrisiaa vuodesta 1993, Canzone per Silvia vuodesta 1993, Don Chisciotte ja Stagioni vuodesta 2000, Canzone per il Che vuodesta 2004 (omistettu Che Guevaralle ), Piazza Alimondaa vuodesta 2004 ( G8-huippukokouksen tapahtumista vuonna 2004). Genoa 2001 ), Il testamento di un pagliaccio ja Su in collina vuodesta 2012 (omistettu vastustukselle ).

Guccini kirjailijana

Guccini oli aktiivinen kirjailijana lähes 20 vuotta; Hän työskenteli yhdessä muiden kirjoittajien kanssa tositeksteistä ja fiktioista useilla eri aiheilla, kuten kansalaisoikeudet ( Silvia Baraldinin tapauksessa ), mutta myös sarjakuvia . Hän kokeili käsiään erilaisissa tyylilajeissa, mukaan lukien etsiväromaanit ja omaelämäkerrallinen trilogia , jossa hän todistaa olevansa etymologi , historiolingvisti ja leksikografi . Hänen proosatekstit edustavat oleellista lisäystä hänen laulutyöhönsä, ja niille on ominaista omien juuriensa jatkuva osallistuminen.

Kirjat

Fajanssikamiina kanssa allekirjoitukset Guccini ja LORIANO Macchiavelli vuodesta 1997 seinällä Alassio

Cròniche epafàniche , julkaistu Feltrinellin vuonna 1989 , on Guccinin ensimmäinen romaani ja yksi hänen menestyneimmistä teoksistaan. Vaikka se ei näennäisesti ole tarkoitettu elämäkerraksi, se kertoo omaelämäkerrallisesti elämästä Pàvanassa, joka on symbolinen kylä Cantautoren lapsuudessa. Tekstissä Guccini pyrkii mytisoimaan muistojaan ja välittämään jännittävällä tavalla kaikki tarinat, jotka pitkät vuorten asukkaat ovat hänelle antaneet. Kriitikot suhtautuivat hänen " filologiseen tarkkuuteensa" hyvin.

Hänen kahdesta myöhemmästä romaanistaan, Vacca d'un -ruokasta ja Cittanova-bluesista , tuli myös bestsellereitä ja ne rakennettiin Guccinin elämän muihin vaiheisiin. Vaikka Cròniche epafàniche vie lapsuuden Pàvanassa, Vacca d'un -ruoka on seuraava osa, Guccinin nuoruus rakastamattomassa kotikaupungissa Modenassa. Täällä hän kehitti uuden itseluottamuksen, mutta tajusi myös, että sodan tuhoama maakuntakaupunki rajoittaisi hänen henkistä kehitystään. Siksi hän muutti pian Bolognaan, täyttämään unelmansa löytämisestä. Tämä luku virtasi kolmanteen romaaniin Cittanòva Blues , joka päätti omaelämäkerran trilogian. Vuonna 1998 Guccini julkaisi murretta sanakirjan Dizionario del dialetto di Pavana , jossa hän osoitti olevansa murretta tutkija ja kääntäjä.

Kanssa LORIANO Macchiavelli , Guccini luonut luonnetta Maresciallo Benedetto Santovito, joka esiintyy useita teoksia: makaronia (1997), Un disco dei Kilpi (1998), Lo Spirito e altri briganti (2002; novellikokoelma) ja Tango e gli altri ( 2007). Rikosromaanit ja tarinat käsittelevät Santoviton kokemuksia ja seuraavat klassista rikosperinnettä narratiivisella tyylillä ja aiheilla. Guccinin vaikutus voidaan tuntea historiallisen upottamisen ja kielellisten hienovaraisuuksien suhteen. "Zeitgeistin aikakausien välinen kuvaus" on merkittävä. Vuodesta 2011 Macchiavelli ja Guccini julkaisivat toisen rikosarjan.

sarjakuvat

Guccini sarjakuvajuhlilla Luccassa 2016

Guccini on aina ollut hyvin kiinnostunut sarjakuvista, kuten joistakin sanoituksista käy ilmi, ja vastannut tekijänä useista sarjakuvalevyistä, kuten Vita e morte del brigante Bobini detto "Gnicche" (piirtänyt Francesco Rubino), Lo sconosciuto ( piirustanut Magnus); Hän kehitti myös sarjakuvasarjan Storie dello spazio profondo , jonka hänen ystävänsä Bonvi piirsi ja joka ilmestyi Psyco- lehdessä vuodesta 1969 (myöhemmin Mondadori ja muut kustantajat julkaisivat sen uudelleen).

Kirjassa hän julkaistaan Rubino, Guccini kertoo tositapahtumiin brigand nimeltä Gnicche, jotka tulivat alueelle Arezzon ja Casentino . Tarina sijoittuu 1800-luvun jälkipuoliskolla. Kirjailija antaa maanviljelijälle Giovanni Fantonille tarinankerrontajan, joka kertoo brigandien tarinan jakeessa ja usein murteessa. Valmistelija Rubino perusti tyylinsä Gianni De Lucaan ja antoi Guccinille ulkonäön. Nimen julkaisi joulukuussa 1980 Lato Side ja kansikuva Lele Luzzatiista , mutta sitä ei ole painettu uudelleen.

Guccini ja elokuva

Elokuvissa Guccini on toiminut sekä näyttelijänä että säveltäjänä . Hänen ensimmäinen kokemuksensa näyttelijänä oli Bolognassa. Fantasia, ma non troppo, per violino , Gianfranco Mingozzi 1976, Raccontare la città -sarjan jakso , jossa hän pelaa runoilijaa ja laulajaa Giulio Cesare Crocea , joka on havainnut Bolognan kaupungin kehitystä vuosisatojen ajan, enimmäkseen mukana alkuperäistekstit Croces-pohjaiset kappaleet. Muita näyttelijöitä olivat Claudio Cassinelli ja Piera Degli Esposti , jotka näyttelivät historiallisia henkilöitä.

Näyttelijänä hän esiintyi myös elokuvassa I giorni cantati (1979, ohjannut Paolo Pietrangeli ), jonka ääniraita sisälsi Guccinin kappaleet Eskimo ja Canzone di notte n.2 ; myös Musica per vecchi animalissa (1989, ohjannut Umberto Angelucci ja Stefano Benni ); Radiofreccia (1998, ohjaaja debyytti Luciano Ligabue ); Ormai è fatta! (1999, ohjannut Enzo Monteleone ); ja Ti amo tutte le lingue del mondo (2005), Una moglie bellissima (2007) ja Io & Marilyn (2009), kaikki ohjaajat Leonardo Pieraccioni . Vuonna 2013 hän esiintyi dokumenttielokuvassa Alta Via dei Parchi. Viaggio piedi Emilia-Romagnan haastatteli by Enrico Brizzi kotoaan Pavana.

Neron ääniraita (1992, ohjannut Giancarlo Soldi ) sisältää Guccinin kappaleen Acque , kun hän sävelsi koko ääniraidan Neneelle (1977, ohjannut Salvatore Samperi ).

vastaanotto

merkitys

Guccini on yksi tärkeimmistä italialaisista kantautoreista. Yhdessä muiden muusikoiden, kuten Fabrizio De André , Francesco De Gregori , Lucio Dalla , Roberto Vecchioni ja Paolo Conte kanssa , hänellä oli ratkaiseva rooli "tekijän laulun" (canzone d'autore) tyylilajin perustamisessa italialaisen populaarimusiikin parissa. .

Guccinin merkitys perustuu muun muassa siihen, että hän osaa dokumentoida kappaleissaan zeitgeistin ja ajankohtaiset tapahtumat ja vangita siten sukupolven herkkyyden ja aikakauden ilmapiirin. Esimerkiksi laulu Dio è morto on merkittävä historiallinen asiakirja 1960-luvun nuorisotilasta ja samalla universaali näkemys yhteiskunnasta. Auschwitz (1968) edusti yhtä ensimmäisistä holokaustin ammateista italialaisessa laulussa, josta keskusteltiin tuolloin Italiassa uudelleen. Guccinin vastaanotto vääristyi kuitenkin osittain hänen muutaman laulunsa poliittisen retoriikan yliarvostamisesta; Hänen poliittinen ja sosiaalinen sitoutumisensa pysyi kuitenkin aina toissijaisella merkityksellä hänen työssään, samoin kuin periaatteessa poliittiset protestilaulut on sijoitettava italialaisen kirjoittajan laulun ulkopuolelle (vertaa italialaisen populaarimusiikin tyylilajeja ). Verrattuna joihinkin muusikkokaveriinsa, Guccinia kritisoitiin huomattavasti harvoin hänen haluttomuudestaan ​​tässä suhteessa; reaktiot hänen albumiinsa Stanze di vita quotidiana (1974) olivat selkeimmät .

Amerikkalainen myytti, ratkaiseva teema sisällä Italian tekijän laulu, on jatkuvasti läsnä Guccini: Yksi esimerkki hänen työnsä on, kuinka aluksi kirkastettu kuvan USA muuttui radikaalisti negatiiviseksi aikana 1960, ja lisääntynyt kritiikki kuluttajien yhteiskunta , imperialismi ja ihmisoikeusloukkaukset . Muiden ”myyttisten” aiheiden säännöllinen vastaanotto kirjoittajan kappaleesta löytyy myös Guccinin teoksesta (vaikkakin vain valikoivasti), sekä antiikin aiheiden ( Odysseia ) hoidossa että hänen tärkeässä panoksessaan Che Guevaran nykyajan myyttiin . Viimeisenä mutta ei vähäisimpänä, Guantinin kappaleissa voidaan havaita Cantautorin erittäin henkilökohtainen lähestymistapa tunnettuun rakkauden kappaleeseen. Hänen rakkauden runollisuudelleen on tyypillistä hänen tyypillinen skeptisyytensä ja vältetään (hyvin harvoja poikkeuksia lukuun ottamatta) suora ja välitön rakkauden teema , joka ilmaistaan ​​itse nimityksellä canzoni quasi d'amore , "melkein rakkauslauluina".

Guccinin erityinen esteettinen ja ideologinen jatkuvuus ja tinkimätön asenne koko uransa ajan on ainutlaatuinen. Hän tunnusti itsensä suhteellisen fatalistisena elämän tarkkailijana, laululla eksistentiaalisista peloista, aina silmällä paikallista ja maakuntaa. 1970-luvun puolivälistä lähtien hänen albuminsa julkaisut olivat myös jatkuvasti kaupallisesti menestyviä (myöhempinä vuosina kolme Guccinin albumia nousi Italian listan kärkeen), mutta hänen katkeamaton julkinen suosio perustui suurelta osin hänen suosittuihin konsertteihinsa. Sukupolvien välisen kulttuurisen merkityksen kannalta sen käsityksellä yksinäisenä ja katoamattomana moraalisena auktoriteettina ja identiteetin hahmona on myös rooli, jota ei voida unohtaa. Monet hänen kappaleistaan ​​ovat menneet Italian kulttuurimuistiin .

Laulutuotantonsa lisäksi Guccinin monipuolisuus kulttuurien välittäjänä eri kirjallisuuslajien välillä tunnustettiin laajalti. Osana myöntämisen kunniatohtorin jonka Bolognan yliopistossa , hänen intohimonsa etsittäessä kielellisen ilmaisun, jossa mitään ei jätetä sattuman varaan, korostettiin. Kirjan julkaisuillaan täydennettynä Guccini ottaa näennäisesti lahjakkaan tarinankertojan roolin. Näin hän osallistuu henkilökohtaiseen muistokulttuuriin ja tarinankulttuurin hienosäätöön. Muuten suhteellisen harvinainen kaksinkertainen rooli muusikkona ja kirjailijana vahvistaa hänen yksittäistä asemaansa Italian Cantautorissa. Sekä hänen laulunsa että proosateoksensa ovat saaneet useita kirjallisuuspalkintoja.

Palkinnot (valinta)

• Vuoteen Club Tenco Guccini sai seuraavat palkinnot:
  • 1975 - Tenco-palkinto urasta
  • 1987 - Targa Tenco kappaleesta Scirocco ( Juan Carlos Biondini )
  • 1990 - Targa Tenco kappaleesta Canzone delle domande consuete
  • 1994 - Targa Tenco albumille Parnassius Guccinii
  • 2000 - Targa Tenco kappaleesta Ho ancora la forza ( Ligabuen kanssa )
  • 2015 - Targa Tenco kappaleesta Le storie che non conosci ( Samuele Bersani ja Pacifico Guccinin kanssa)
• 1992 - Premio Librex Montale , Poetry for Music -luokka , Canzone delle domande consuetelle
• 1997 - Premio Alassio Centolibri - Un Autore per l'Europa kirjan makaroni. Romanzo di santi e delinquenti ( Loriano Macchiavellin kanssa )
• 2004 - Targa Ferré kappaleiden runoutta varten
• 2005 - Premio Giuseppe Giacosa - Parole per la musica musiikin ja sanojen yhdistelmälle
• 2007 - Riccio d'argento , kategorian paras live-albumi Cantautore
• 2007 - Premio Scerbanenco teokselle Tango e gli altri. Romanzo di una raffica, anzi tre (Loriano Macchiavellin kanssa)
• 2008 - kirjallisuuspalkinto Ceppo Cultura del Verde
• 2008 - Premio Arturo Loria kirjasta Icaro
• 2010 - Premio Chiara , luokka Le Parole della Musica
• 2013 - Premio Amnesty Italia ( Enzo Avitabilen kanssa )

Kunnianosoitukset

• Kunniatohtorin vuonna kasvatustieteet ; Bolognan yliopisto ja Modena e Reggio Emilia -yliopisto myönsivät 21. lokakuuta 2002.
• Italian tasavallan ansaintamääräys (upseeri); myönnetty presidentti Carlo Azeglio Ciampin aloitteesta 26. toukokuuta 2004.
• Kunniatohtori yhteiskuntatieteissä ; Rooman Amerikan yliopisto myönsi 21. toukokuuta 2012.

Diskografia

Studio-albumit

vuosi	otsikko	Huippuluokan, viikkojen kokonaispalkintoKaaviotKaavion sijoittelut (Vuosi, otsikko, sijoitukset, viikot, palkinnot, muistiinpanot)	Huomautukset
		SE
1967	Folk beat n.1	-	La voce del padrone
1970	Due anni dopo	-	Columbia / EMI
	L'isola non trovata	-	Columbia / EMI
1972	Radici	SE23 (3 viikkoa) SE	Columbia / EMI
1974	Stanze di vita quotidiana	SE15 (16 viikkoa) SE	Columbia / EMI
1976	Via Paolo Fabbri 43	SE2 (41 viikkoa) SE	Columbia / EMI
1978	Amerigo	SE4 (17 viikkoa) SE	EMI
1981	Metropoli	SE4 (18 viikkoa) SE	EMI
1983	Guccini	SE4 (18 viikkoa) SE	EMI
1987	Signora Bovary	SE4 (16 viikkoa) SE	EMI
1990	Quello che non ...	SE3 (12 viikkoa) SE	EMI
1994	Parnassius Guccinii	SE3 (13 viikkoa) SE	EMI
1996	D'amore di morte e di altre sciocchezze	SE1 (18 viikkoa) SE	EMI
2000	Stagioni	SE1 (18 viikkoa) SE	EMI
2004	Ritratti	SE1 (18 viikkoa) SE	EMI
2012	L'ultima Thule	SE3 × 2 Kaksinkertainen platina (30 viikkoa)SE	EMI- myynti: + 120000

Live-albumit

vuosi	otsikko	Huippuluokan, viikkojen kokonaispalkintoKaaviotKaavion sijoittelut (Vuosi, otsikko, sijoitukset, viikot, palkinnot, muistiinpanot)	Huomautukset
		SE
1973	Opera buffa	SE23 (3 viikkoa) SE	Columbia / EMI
1980	Albumikonsertto	SE18 (15 viikkoa) SE	EMI Francesco Guccini & Nomadi
1984	Fra la kautta Emilia e il länteen	SE15 (8 viikkoa) SE	EMI
1988	... melkein Dumas ...	SE22 (2 viikkoa) SE	EMI
1998	Guccini Live -kokoelma	SE3 Kulta (2014) (39 viikkoa)SE	EMI- myynti: + 25000
2005	Anfiteatro livenä	SE5 (17 viikkoa) SE	EMI
2017	L'ostaria delle dame	SE12 (8 viikkoa) SE	Yleinen

Vuonna 2001 Francesco Guccini Live @ RTSI ilmestyi yksinomaan Radiotelevisione Svizzeralle .

Kokoelmat

vuosi	otsikko	Huippuluokan, viikkojen kokonaispalkintoKaaviotKaavion sijoittelut (Vuosi, otsikko, sijoitukset, viikot, palkinnot, muistiinpanot)	Huomautukset
		SE
2006	Platinum-kokoelma	SE15. päivä Kulta (2015) (20 viikkoa)SE	EMI- myynti: + 25 000;
2010	Storia di altre storie	SESeitsemäs kulta- (21 viikkoa)SE	EMI- myynti: + 30000
2015	Se io avessi previsto tutto questo	SE5 platina (26 viikkoa)SE	Yleismyynti : + 50000
2019	Note di viaggio - Capitolo 1: Venite avanti ...	SE3 kulta- (13 viikkoa)SE	Universal kanssa Mauro Pagani Myynti: + 25000
2020	Note di viaggio - Capitolo 2: Non vi succederà niente	SE3 (8 viikkoa) SE	Universaali Mauro Paganin kanssa

Laulut

Sijoittelut yksittäisissä kaavioissa

vuosi	Nimike- albumi	Huippuluokan, viikkojen kokonaispalkintoKaaviotKaavion sijoittelut (Vuosi, otsikko, albumi , sijoitukset, viikot, palkinnot, muistiinpanot)	Huomautukset
		SE
2012	L'ultima volta L'ultima Thule	SE59 (2 viikkoa) SE
2015	Le storie che non conosci	SE86 (1 viikko) SE	Samuele Bersani & Pacifico feat. Francesco Guccini

Lisää sinkkuja ja kappaleita

• Un altro giorno è andato / Il bello (1968)
• Lui e lei / Due anni dopo (1970)
• L'avvelenata (1976) -Kulta (2018)
• Nenè / Tema di Ju (1977)
• Vedi cara (1970) -Kulta (2019)
• L'Italia di Francesco Guccini (1981)
• Samantha (1993)
• Lettera (1996)
• Cirano (1996)
• Stagioni / Inverno '60 (2000)
• Addio / E ja giorno ... (2000)
• Una-vyöhyke (2004)
• Nella Giungla (2006)

Elokuva

näyttelijä

• 1976: Fantasia, ma non troppo, per violino - Ohjaaja: Gianfranco Mingozzi
• 1979: I giorni cantati - Ohjaaja: Paolo Pietrangeli
• 1979: Amerigo - Nascita di una canzone (dokumentti) - Ohjaaja: Pier Farri
• 1987: Le lunghe ombre - Ohjaaja: Gianfranco Mingozzi
• 1989: Musica per vecchi animali - ohjannut Stefano Benni , Umberto Angelucci
• 1998: Radiofreccia - Ohjaaja: Luciano Ligabue
• 1999: Ormai è fatta! - Ohjaus Enzo Monteleone
• 2005: Ti amo in tutte le lingue del mondo - Ohjaaja: Leonardo Pieraccioni
• 2006: Ignazio - Ohjaaja: Paolo Pietrangeli
• 2006: Dove la bellezza non si annoia mai - ohjannut Francesco Conversano , Nene Grignaffini
• 2006: Sessantotto - L'utopia della realtà (dokumentti) - ohjannut Ferdinando Vicentini Orgnani
• 2007: Una moglie bellissima - Ohjaaja: Leonardo Pieraccioni
• 2009: Io & Marilyn - Ohjaaja: Leonardo Pieraccioni
• 2012: Il risveglio del fiume segreto (dokumentti) - ohjannut Alessandro Scillitani
• 2013: La mia Thule (dokumentti) - ohjannut Francesco Conversano, Nene Grignaffini
• 2015: La linea gialla - Ohjaaja: Francesco Conversano, Nene Grignaffini

säveltäjä

• 1977: Nenè - Varhainen kypsyys (Nenè) - Ohjaaja: Salvatore Samperi

lähdeluettelo

Kanssa LORIANO Macchiavelli

• Makaroni. Romanzo di santi e delinquenti. Mondadori, Milano 1997, ISBN 88-04-41753-6 .
  • Yksinäinen tapa. Goldmann, München 1998, ISBN 3-442-43987-6 (kääntänyt Bruno Genzler).
• Un disco dei Platters. Romanzo di un maresciallo e una regina. Mondadori, Milano 1998, ISBN 88-04-45062-2 .
  • Kuolema Apenniineilla. Goldmann, München 2000, ISBN 3-442-44588-4 (kääntänyt Bruno Genzler).
• Questo sangue che impasta la terra. Mondadori, Milano 2001, ISBN 88-04-48814-X .
  • Paholaisen kuoppa. Goldmann, München 2003, ISBN 3-442-45248-1 (kääntänyt Bruno Genzler).
• Lo Spirito e altri briganti. Mondadori, Milano 2002, ISBN 88-04-50272-X .
• Tango e gli altri. Romanzo di una raffica, anzi tre. Mondadori, Milano 2007, ISBN 978-88-04-56128-6 .
• Malastagione. Mondadori, Milano 2011, ISBN 978-8-804-60667-3 .
  • Huono kausi. btb Verlag, München 2013, ISBN 978-3-442-74541-8 (kääntäjä Christiane von Bechtolsheim).
• La pioggia fa sul serio. Romanzo di frane e altri delitti. Mondadori, Milano 2014, ISBN 978-88-04-63478-2 .
  • Synkät näkymät. btb Verlag, München 2016, ISBN 978-3-442-71375-2 (kääntäjä Christiane von Bechtolsheim).
• Tempo da Elfi. Romanzo di boschi, lupi e altri misteri. Giunti, Milano 2017, ISBN 978-88-09-85070-5 .

lisää kirjoja

• Cròniche epafàniche. Feltrinelli, Milano 1989, ISBN 88-07-01391-6 .
• Vacca d'un ruoko. Feltrinelli, Milano 1993, ISBN 88-07-01460-2 .
• La legge del bar and altre comiche. Comix, Bologna 1996, ISBN 88-7686-690-6 .
• Dizionario del dialetto di Pàvana. Pro loco-Gruppo di studi alta valle del reno, Pàvana-Porretta Terme 1998.
• Storia di altre storie. Kanssa Vincenzo Cerami . Piemme, Casale Monferrato 2001, ISBN 88-384-5150-8 (myöhemmin Storia di altre storie. Il gioco della memoria. Piemme, 2012, ISBN 978-88-566-2955-2 ).
• Il vecchio e il bambino, la Francesco Guccini -laulu. Fabio Magnasciutin piirustusten kanssa . Lapis, Rooma 2002, ISBN 88-87546-50-9 .
• Cittanòva blues. Romanzo. Mondadori, Milano 2003, ISBN 88-04-52249-6 .
• L'uomo che reggeva il cielo. Libreria dell'Orso, Pistoia 2005, ISBN 88-7415-024-5 .
• Icaro. Mondadori, Milano 2008, ISBN 978-88-04-56221-4 .
• Ei niin che viso avesse. La storia della mia vita. Mondadori, Milano 2010, ISBN 978-88-04-58362-2 .
• Dizionario delle cose perdute. Mondadori, Milano 2012, ISBN 978-88-04-61285-8 .
• Nuovo dizionario delle cose perdute. Mondadori, Milano 2014, ISBN 978-88-04-63440-9
• Piccolo manuale dei giochi di una volta. Mondadori, Milano 2015, ISBN 978-88-04-65249-6
• Un matrimonio, un funerale, per parlare del gatto. Mondadori, Milano 2015, ISBN 978-88-04-65806-1
• Tralummescuro. Giunti, Firenze 2019, ISBN 978-88-09-89213-2 .

kirjallisuus

Saksankielinen kirjallisuus

• Angela Barwig: Francesco Guccini ja italialaisen kirjalaulun kehitys. Lit, Berliini 2008, ISBN 978-3-8258-1759-6 .

Italiankielinen kirjallisuus

• Vincenzo Mollica (Toim.): Francesco Guccini. Lato-puoli, Milano 1981.
• Massimo Bernardini: Guccini. F. Muzzio, Padua 1987, ISBN 88-7021-429-X .
• Anna Caterina Bellati (Toim.): Francesco Guccini. Dietro a frasi di canzoni. C. Lombardi, Milano 1993, ISBN 88-7799-033-3 .
• Massimo Cotto: Un altro giorno è andato: Francesco Guccini si racconta a Massimo Cotto. Giunti, 1999, ISBN 88-09-21704-7 .
• Catherine Danielopol: Francesco Guccini. Burattinaio di parole. Clueb, Bologna 2001, ISBN 88-491-1646-2 .
• Paolo Jachia : Francesco Guccini. 40 anni di storie, romanzi, kansi. Editori Riuniti, Rooma 2002, ISBN 88-359-5306-5 .
• Roberto Festi / Odoardo Semellini (toim.): Francesco Guccini: stagioni di vita quotidiana. Comune, Carpi 2003.
• Andrea Sanfilippo: Francesco Guccini. Storie di vita quotidiana. Un'autobiografia poetica. Bastogi, Foggia 2004, ISBN 88-8185-632-8 .
• Silvano Bonaiuti ja Maria Rosa Prandi: Scusi, etkö ole Guino? L'arcobaleno, Porretta Terme 2007, ISBN 978-88-903017-0-4 .
• Massimo Cotto: “Portavo allora un eskimo innocente”. Francesco Guccini si racconta Massimo Cotto. Giunti, 2007, ISBN 978-88-09-05578-0 .
• Gian Carlo Padula: Dio non è morto. L'altro volto di Francesco Guccini. Bastogi, Foggia 2007, ISBN 978-88-8185-972-6 .
• Brunetto Salvarani / Odoardo Semellini: Di questa cosa che chiami vita. Il Mondo di Francesco Guccini. Il Margine, Trient 2007, ISBN 978-88-6089-018-4 .
• Annalisa Corradi: Francesco Guccini. Le cose più belle. [Ritagli di parole, ricordi, immagini e provocazioni]. Aliberti, Reggio Emilia 2008, ISBN 978-88-7424-139-2 .
• Gemma Nocera: Le parole di Francesco Guccini. Romanzi, runous, storie e ballate nelle canzoni di un poeta cantautore. G.Zedde , Torino 2009, ISBN 978-88-88849-40-9 .
• Gianluca Veltri: Francesco Guccini. Fiero del mio sognare. Arcana, Rooma 2010, ISBN 978-88-6231-116-8 .

nettilinkit

• Virallinen verkkosivusto (italia)
• Francesco Guccini klo Allmusic (Englanti)
• Arkistoaineiston koskevat Guccini mukaan Radiotelevisione Svizzera (italia)
• Francesco Guccini at Discogs (englanti)
• Francesco Guccinin kirjallisuus Saksan kansalliskirjaston luettelossa
• Francesco Guccini on Internet Movie Database (Englanti)

asiaa tukevat dokumentit

Laulu lainauksia

1. ↑ "E te li senti dentro quei legami ... La casa è come un punto di memoria", julkaisija Radici , Album Radici , 1972 ("Ja tunnet nuo siteet sisälläsi ... Talo on kuin muistin vertailupiste." ").
2. ↑ "quell'uomo era il mio volto, era il mio specchio ...", Amerigo , albumi Amerigo , 1978 ("mies oli kasvoni, oli peilini ...").
3. ↑ «Piccola città, bastardo posto / appena nato ti compresi o fu il fato che in tre mesi mi spinse via / Piccola città, io ti conosco: nebbia e fumo, non so darvi / il profumo del ricordo che cambia in meglio…», alkaen Piccola città , albumin Radici , 1972 ( ”Pikkukaupungin, likainen paikka / ymmärsin heti syntymän tai oliko se kohtaloa työnsi minut ulos kolmen kuukauden / Pikkukaupungin, tiedän: sumu ja savu, voin antaa sinulle / ei hajua muistia, joka muuttuu paremmaksi ... ").
4. Se «se penso a un giorno oa un momento / ritrovo soltanto malinconia / e tutto un incubo scuro, periodo di buio gettato via… /… mia nemica strana sei lontana… / io, la montagna nel cuore / scoprivo l'odore del dopoguerra ", From Piccola città , album Radici , 1972 (" kun ajattelen päivää tai hetkeä, löydän vain melankoliaa / ja kaikki on pimeä painajainen, pimeä menetetty aika ... / ... olet kaukana , outo viholliseni ... / vuoret sydämessäni / löysin sodanjälkeisen ajan hajun ”).
5. ↑ "Ed io, burattinaio di parole / perché mi perdo dietro a unimo solo / perché mi prende quest'assurda nostalgia?", Samantha , albumi Parnassius Guccinii , 1993 ("Ja minä, sanojen nukketeatteri / miksi menetän itseni auringonnousussa / miksi tämä järjetön nostalgia tarttuu minuun? ").
6. ^ «Di discussioni, Caroselli, Eroi, cos'è rimasto dimmelo un po 'tu», mistä Eskimo , albumin Amerigosta , 1978 ( ’keskusteluista, Caroselli, sankareita, mitä on jäljellä, kerro’).
7. ↑ ”un'esistenta andata Tanti giorni uguali E duri / E ancora mi domando / se SIA Staton mai Felice / SE è stato sufficiente / sopravvivere SE stesso”, mistä Il Pensionato , albumi Via Paolo Fabbri 43 , 1976 ( ”olemassaolon joka on kulunut monien yhtenäisten ja vaikeiden päivien aikana / Ja mietin edelleen / oliko hän koskaan onnellinen / riittikö hänelle / selviytymään itsestään ”).
8. ↑ «Città assurda, città strana / di questo imperatore sposo di puttana, / di plebi smisurate, labirinti ed empietà, / di barbari che forse sanno già la verità, / di filosofi e di eteree, sospesa tra due mondi, e tra due ere … », Bisanziosta , albumi Metropolis , 1981 (“ Absurdi, outo kaupunki / tältä keisarilta, naimisissa huoran kanssa, / sanoinkuvaamattomasta räiskinnästä, erehdyksestä ja vääryydestä, / barbaareista, jotka ehkä jo tietävät totuuden, / filosofeilta ja taivaalliset, sinä kaupunki kahden maailman välillä, kahden iän välillä ”).
9. ^ "Bologna per me provinciale Parigi minore ... Bologna ombelico di tutto, mi spingi a un singhiozzo e ad un rutto / rimorso per quel che m'hai dato, che è quasi ricordo, e in odor di passato ...", alkaen Bologna , albumin Metropolis , 1981 ( "Bologna minulle maakunnan hieman Pariisi ... Bologna napa kaiken, sinä rohkenen nyyhkyttää ja syytää / syyllisyyttä siitä, mitä annoit minulle, mikä on melkein muisti, tuoksua menneisyyttä ... ").
10. ↑ "il mondo di Paperino sognante e misterioso" alkaen Amerigo , albumi Amerigosta , 1978 ( "unenomaista ja salaperäinen maailma Aku Ankka ").
11. ↑ Canzone delle situazioni differenti -lehden "Ridesti nel vedermi grande e grosso coi fumetti" , albumi Stanze di vita quotidiana , 1974 (" nauroit , kun näit kaverini sarjakuvien kanssa").
12. ↑ "e io con danzo Snoopy e con Linus", Via Paolo Fabbri 43: lta , albumi Via Paolo Fabbri 43 , 1976 ("ja minä tanssin Snoopyn ja Linuksen kanssa ").

Tämä artikkeli lisättiin loistavien artikkelien luetteloon 11. kesäkuuta 2020 tässä versiossa .