Hans Kaltneker

Hans Kaltneker
Runot ja draamat. Julkaisija Kaltnekerin lapsuudenystävä Felix Salten . Paul Zsolnay Verlag , 1925. Kansi.

Hans Kaltneker (oikeastaan Hans Kaltnecker von Wallkampf ) (syntynyt Helmikuu 2, 1895 vuonna Temesvár , Unkarin kuningaskunta , Itävalta-Unkari , † Syyskuu 29, 1919 in Gutenstein ( Ala-Itävalta )) oli itävaltalainen näytelmäkirjailija , runoilija ja tarinankertoja.

Kaltneker oli yksi itävaltalaisen ekspressionismin tärkeimmistä edustajista , hän kuoli aikaisin tuberkuloosiin . Felix Salten kutsui sitä "liekiksi, joka soi kirkkaana ja korkealla ja yhtäkkiä sammui iankaikkisen pimeyden nielemänä".

Elämä

Aristokraattinen tutkinto kenraalimajuri Artur Kaltnekerille, 1914

Hans Kaltneker syntyi Temesvárissa, sitten Unkarin Banatissa , vuonna 1895 itävaltalaisen esikuntapäällikkö Artur Kaltnekerin (jalostettu nimellä "Kaltnecker von Wallkampf" vuonna 1914) pojana ja tuli Wieniin perheensä kanssa vuonna 1906 .

Hän opiskeli lukiossa Hietzingenissä , jossa hän tutustui Hans Flesch-Brunningeniin ja Paul Zsolnayyn sekä tanssija Grete Wiesenthalin veljeen Franz Wiesenthaliin ja hänen sisariinsa Elsaan ja Bertaan , jotka olivat perustaneet itsenäisen tanssiryhmän vuonna 1908, johon he kehittivät uuden, ei-klassisen tanssityylin, jonka nousua hän ihaili. Myöhempi proosaluonnos "Die Schwestern Wiesenthal" kertoo pantomiimista "Infantan syntymäpäivä " (perustuu Oscar Wilden samannimiseen satuun, Franz Schrekerin musiikkiin ), jonka kanssa sisaret esiintyivät ensin julkisesti osoitteessa Apollo Wienissä . Lukio-opiskelijana Kaltneker julkaisi yhdessä Flesch-Brunningenin ja Zsolnayn kanssa runoineen ja piirteineen hektografisen kirjallisuuslehden "Das neue Land", ja Fleschin tädin Adele von Skodan upeassa huvilassa Grinzinger Himmelstrassessa he esittivät lyyrisiä draamoja. Hugo von Hofmannsthal . Flesch kuvasi häntä:

”Hän oli pitkä nuoriso Schiller- mielessä. Hänellä oli kauniit mustat, kiiltävät hiukset, iso, aistillinen suu ja silloinkin hänen silmissään oli epäilyttävä loisto - sanon epäilyttävä, koska silloinkin hän oli sairaudensa alla, jonka piti syntyä. "

Vuodesta 1907 kontakti wieniläiseen teatterielämään tuli tärkeäksi Kaltnekerin runolliselle työlle; hän palvoi Josef Kainzia ja raivostui nuoresta Else Wohlgemuthista . Mutta ennen kaikkea, hän myöhemmin runot muokkaavat Vänskän Wienin tuomioistuimen ooppera , jossa oopperaa vallankumouksen tuolloin johdolla Gustav Mahler , sekä jonka eroa konventionaalisen lavastus edelläkävijänä ja ekspressionismia tyyli, jonka perustaja on lavastaja Alfred Roller . Richard Wagnerin musiikillisten draamojen esitykset pelastuksen ajatuksella tekivät hänelle syvän vaikutuksen, etenkin " Parsifal ". Kaltneker sai myös monia ärsykkeitä katolilaisuudesta , erityisesti kristillisistä ideoista Leo Tolstoi ja Fyodor Dostojevsky teoksissa sekä Sören Kierkegaardin , Leonid Andrejewin teoksista ja saksalaisesta mystiikasta , erityisesti Meister Eckhartista .

Vuonna 1910 tai 1911 Kaltneker kirjoitti draaman "Herre Tristrant", jonka aiheina olivat Tristan ja Isolde lukiolaisena . Vuodesta 1911 lähtien keuhkotuberkuloosin merkkejä oli yhä enemmän Kaltnekerissä . Hänen täytyi keskeyttää koulu, hän meni pitkään Grimmensteinin kylpylään ja sairautensa seurauksena asui Sveitsin ilmastollisessa terveyslomakeskuksessa Davosissa vuodesta 1912 , missä hän halusi oppia ja runoa Maturalle. Siellä vuonna 1915 hän tapasi myös tuberkuloosisen runoilijan Klabundin , josta lause tuli: " Joku olisi kirjoitettava kirjallisuuden kulutushistoria, tällä perustuslaillisella sairaudella on ominaisuus muuttaa sen kärsimysten mieltä. Heillä on sisäisen intohimon Kain-merkki . "Tutkimus Klabundin kanssa toi Kaltnekerin kosketuksiin" sukupolvensa hengen kanssa "ja innoitti häntä kirjoittamaan ensimmäisen tarinansa (" The Handmaid Mary "). Tutkimus kirjailijan ja kääntäjän Hermynia zur Mühlenin kanssa muutti pohjimmiltaan Kaltnekerin asenne elämään; hänen kanssaan hän käänsi Swinburnen runot englannista ja antoi hänelle kaikki kirjalliset suunnitelmat. Tuon ajan runot ja draama "Isofta" on kadonnut.

Vietettyään Davosissa ja Partenkirchenissä sijaitsevissa terveyskeskuksissa Kaltneker pystyi ottamaan ulkoisen maturan erottumaan lokakuussa 1915 . Sitten hän ilmoittautui vapaaehtoiseksi asepalvelukseen ; mutta hänen äitinsä pystyi estämään hänen pääsynsä viime hetkellä, isä oli venäläisten vankeudessa Siperiassa. Kaltneker opiskeli oikeustiedettä Wienissä ja läpäisi ensimmäisen valtion oikeustutkinnon pääsiäisenä 1917 erotuksetta .

Runot ja draamat. Paul Zsolnay Verlag , 1925

Vuonna 1916/17 hän kirjoitti vielä kaksi tarinaa, Ohjattu! Pelastettu! ja rakkaus , teemalla lunastus ja ajatus uhrautumisesta. Kaltneker kirjoitti muita runoja, joista Erich Wolfgang Korngold sävelsi "Kolme kappaletta Hans Kaltnekerin runoihin perustuvan op. 18" musiikkiin vuonna 1924. Vuonna 1917 Kaltneker palasivat draamaa ja kirjoitti ”Die Heilige”, An anarkisti - visionääri mysteeri musiikkia, jossa hän suunnitteli Lucifer teema ja että hänen kuolemansa jälkeen vapaassa muokkaamisesta on Libretto Hans Müller-Einigen oopperan " Erich Wolfgang Korngoldin Helianen ihme oli (maailman ensi-ilta: 7. lokakuuta 1927 Hampurissa).

Innostuneena ja ihailtuaan nuoren Burgtheater- tähden Else Wohlgemuthin lahjakkuutta ja kauneutta , jonka hän oli nähnyt jo Arthur SchnitzlerinNuoressa Medarduksessa ” 15-vuotiaana ja jonka kanssa hän oli ollut ystäviä vuodesta 1911 lähtien, Kaltneker kirjoitti kirjeitä ja omistautui ne hänen runosarjaansa "Tasso prinsessalle", jonka hän esitti hänelle jouluna 1916. Vuonna 1917 hän näki hänet innostuneesti Schnitzlerin " Yksinäinen polku " Burgtheaterissa. Vuonna 1918 Else Wohlgemuth meni naimisiin kreivi Thun-Hohensteinin kanssa . Kaltneker lähetti hänelle elämänsä viimeisen kirjeen päivää ennen kuolemaansa jo kuolevuoteensa.

Elämänsä viimeisen vuoden aikana Kaltneker kirjoitti vuonna 1918 kolme ekspressionistista draamaansa Uhri , Kaivos ja Sisar ”trilogiaksi lunastuksen ideasta”. Lähes vuoden kylpylässä palattuaan hän palasi Wieniin, missä hän kirjoitti joulukuussa 1918 nelitoimisen draaman Uhri kahdeksan päivän kuluessa. Toinen spa-oleskelu Semmeringissä seurasi talvella 1918/19. Jouluna 1918 Kaltnekerin piti mennä jälleen kolme kuukautta Davosiin, missä hän kirjoitti vallankumouksellisen draaman Das Bergwerk , joka on tragedia kolmessa näytöksessä.Runoissaan yhä enemmän kuoleman ennakointia havaittiin hänen sairautensa parantumisena. tuli yhä epätodennäköisemmäksi.

Kesäkuussa 1919 Kaltneker ja hänen vanhempansa menivät omasta pyynnöstään kesälomalle Ala-Itävallan Gutensteiniin , joka oli ilmastollisen sijaintinsa vuoksi myös ilmastollinen terveyskeskus . Siellä Kaltneker kirjoitti Die Sister vain kymmenessä päivässä , mysteerinäytelmän kolmessa osassa, jossa hän käsitteli lesbojen homoseksuaalisuutta , ja viimeksi yhdessä päivässä satupeli Lumikki , jonka hän kirjoitti tyttärelle. äitiystävänsä Hedda Sternin ja joka julkaistiin 17. elokuuta 1918, esitettiin Gutensteinissa.

29. syyskuuta 1919 Hans Kaltneker kuoli Gutensteinissa , missä hänet haudattiin samalle hautausmaalle, jossa runoilija Ferdinand Raimund makaa. Paul Frischauer ja Joseph Roth osallistuivat hautajaisiin. Hänen elinaikanaan yhtään Kaltnekerin teosta ei julkaistu eikä yhtään hänen draamastaan ​​esitetty lavalla.

Robert Musil kirjoitti ”wieniläisestä runoilijasta, joka kuoli nuorena, niin nuorena, että tuskin voidaan sanoa, olisiko hänestä tullut runoilija.” Ja Felix Salten sanoi: ”Kuinka paljon liikkeellepanevaa voimaa, kuinka paljon taikaa ja kuinka paljon viisautta tässä elämän lyhentäminen voi olla tässä ajatusfragmentissa, tässä epigrammassa olemassaolosta, sellaisena kuin se oli Hans Kaltnekerin, emme voi tietää. "

tehdas

Kaltnekerin kirjallinen työ ei ole kovin laajaa (neljä draamaa, kolme tarinaa, 27 runoa), mutta erittäin voimakas, visionäärinen ja hämmästyttävän varhainen kypsyys. Siinä kuvataan muutos eroottisesta aistillisuudesta aktiiviseen naapurirakenteeseen, käsitellään spekulatiivisia ajatuksia Luciferin luopumuksesta ja uudelleen aloittamisesta ja vaaditaan maailman lunastusta kaikenkattavan kyvyn kautta rakastaa "häpeän tunteen olla nykyaikainen".

Draamat

Uhraus

Keskeinen teema Kaltnekerin teoksessa on syyllisyys ja sovitus, kärsimys ja lunastus, kuten hänen draamassaan "Uhri" (1918), jossa käsitteet syyllisyydestä ja lunastuksesta esitetään päähenkilön itsensä uhraamisen kautta. Motto on: ”Emme ole syntyneet kuolemaan. Kuolemme saavuttaaksemme syntymämme. " Alfred Polgar kutsui Kaltnekerin näytelmää" Weltbühnessä " " ekstaattiseksi draamaksi "," täynnä epäilyksiä, kiihkeitä kysymyksiä ja lieviä vastauksia, joita ei ole ratkaistu, mutta jotka on rauhoitettu " ja kirjoitti Kaltnekerista: " Der Puhdas, runollisen innostuksen herättämä nuori mies, joka kirjoitti tämän oudon lunastuskappaleen (jossa Ikarian siivet kahisevat), ajattelee tunteella ... Voisit sanoa: Sydän meni hänen päähänsä. ” Ensi-ilta tapahtui maaliskuussa 22. 1922 saksalaisessa Volkstheater Wienissä, ohjaaja: Hans Brahm, prinssinä Ferdinand Onno .

Näytelmän päähenkilö, prinssi, kapinoi turhaan himomurhaajan teloitusta vastaan ​​ja ajattelee sitten ajatusta sovittaa ihmiskunnan väkivalta tappamalla rakkaansa ("Madonna"), etenkin - modernina Kristuksena - syyllisyys ottaa itselleen, jossa Abraham ja Iisakin ja Golgata kuin kummia varten teon. "Chorus Damnatorum" ajaa hänet toimintaan:

CHORUS DAMNATORUM
Elämme pimeässä, syyllisyyden taloissa
vaimomme ovat kuivuneet, miehet ovat väsyneitä,
lapsemme ovat vanhoja, isät ja äidit laiskoja.
Nuoret sisaremme oppivat huoria
vanhojen sisartemme on nälkää,
veljemme ampuvat kasarmiin kohteeseen.

Kukaan ei kuitenkaan usko prinssin motiiveihin; hänet tuomitaan kuolemaan. Puolustusasianajaja syyttää häntä kyynisesti hänen uskonnollisista uhrauksellisista ajatuksistaan:

PUOLUSTUS: Kerroin teille, että uskonnollinen hulluus on lakannut siitä lähtien, kun tavalliset ryöstöt alkoivat toimia Saint Anthonyin kanssa. Jos olisit seurannut minua, olisit siirtänyt itsesi archsadistiksi! Psychopathia sexalis, jolla on vakavia perinnöllisiä ongelmia. Mutta olet siirtänyt kaiken seksuaalisesta alueesta, josta kaikki olisivat olleet kiinnostuneita, mystiseen , josta kukaan ei välitä!

Kuolemanrangaistuksessa, vähän ennen teloitustaan, prinssiä tapaa dominikaaninen munkki, joka pudottaessaan hupunsa merkitään ristiinnaulitun päähän ja joka kohdistaa hänet " pelastavaan ylimielisyyteen ", vakuuttaa hänet hubriksestaan. ja kieltää hänet. Osoittaa sovituksen tunnetta todellisessa nöyryydessä.

PRINTSI: Halusin lunastaa maailman.
VENE: Mistä?
PRINTSI: Verestä. Kärsimyksestä. Syyllisyydestä. Alkuperäisestä synnistä. Kirous, joka on yli rakkauden. Teokseen tarttuvasta hiki. Sodasta, jota veljet käyvät veljiä vastaan. Vallankumouksesta, joka johtaa veljiä veljiä vastaan. Kaikesta pahasta.
VENE: Kuinka aiot tehdä sen?
PRINTSI: Murhalla. Minä murhasin.
VENE: Kuinka sinä päädyit sinne?
PRINTSI: Halusin ottaa syyn itselleni. Halusin sulkea itseni armosta, jotta se annettaisiin kaikille. Hän pysyi puhtaana. Hän otti vain ristin. Tämä on liian vähän. Hän tarjosi ruumiinsa, minä enemmän - uhrasin myös sieluni. Hänen kärsimyksensä kasvoi puhtaasti tähtiin, mutta minun on syntynyt raskaana olevasta syyllisyydestä. Ketään ei voi enää tuomita minun jälkeeni. Sillä olen tehnyt pahimman synnin. - Minä näin Jumalan ja käännyin hänen puolestaan. Jumala halusi antaa kupin ohittaa minut, mutta tartuin siihen. Tyhjensin sen viimeiseen katkerimpaan pudotukseen. Olin heikko aiemmin, maallinen kumarsi maahan. Mutta nyt tiedän, että menin oikealle tielle. Ja kun huomenna seison varren alla, kun ruumiini oksentaa pelosta ja inhosta, sieluni huutaa ilosta. Koska tiedän, että kuolemani jälkeen ei ole enää kuolemaa eikä enää kärsimystä ja huutamista. Miljoonat veljeni ja sisareni tulevat puuni alle ja halaavat ja laulavat Hosiannaa. Lapset syntyvät ilman kipua ja kasvavat puhtailla silmillä ja loistavilla pääillä. Sairaat paranevat, kadotetut löytävät tiensä kotiin, orjat ovat vapaita, kuolleet nousevat ylös ja helvetin portit lentävät ikuisesti !! - No, tunnusta minut syylliseksi, koska se on sinun velvollisuutesi. Minulla ei ole mitään valitettavaa.
Veli: Minä teen. Syyllisyys kahdessa mielessä: murha ihmisten edessä ja ylpeys Jumalan edessä.

Kaltnekerin draamassa viitataan jo homoseksuaalisuuteen , jota hän käsitteli myöhemmin pääteoksessaan "Sisar": koska kuolemaan tuomittu rikollinen takavarikoitiin toisessa näytöksessä ja "teloituksessa hänen kummitussaan, virnistävä synkkyys " ( Alfred Polgar ) on johdettava teloitukseen, teloituksen läsnä oleva prinssi ohittaa esteen ja heittää itsensä väliin:

RIKOLLINEN alkaa mölyä: Uuuuuuaaaah - - - !! Avustajat heittäytyvät häneen. Yksi heistä painaa kätensä suunsa yli. Rikollinen nappaa itsensä pois heistä selän taakse sidotuista käsistä huolimatta ja heittää itsensä mölyn lattialle.
PRINCE rikkoo kordonin, heittää kaksi teloittajaa takaisin ja heittää itsensä rikollisen yli: Ihmiset! Ihmiset!!!
Hämmentyneet äänet: Mutta ei! - Se on ennenkuulumatonta! - repiä pois!
PRINTSI: Ihmiset! Ihmiset! Sitä ei voi tapahtua! Äiti synnytti hänet verisissä kipuissa, äiti synnytti meidät kaikki, onko hänen kärsimyksensä menetetty tämän vuoksi? - Nouse, nouse - ja huuda heille, he ovat tuhat kertaa enemmän murhaajia kuin sinä!
Hän veti rikollisen, joka tuijottaa häntä kuin eläin ja alkaa röyhkeä: "Muu-a-tta - - - Muu-a-atta - -"
Murhaaja yritti tarttua häneen, upposi rintaansa ja painoi suunsa.

"Homoerotismin ja kuoleman välisessä yhteydessä" rikollinen suutelee prinssiä, mikä herättää "huolestuneita, suuttuneita huudahduksia" hyvän yhteiskunnan filistiläisiltä katsojilta:

ÄÄNIT: Mutta sellaista ei ole! Voi paholainen! - Repäise ne erilleen! - Se on skandaali!
Poliisit ja teloittajat tunkeutuvat molempiin.
PRINTSI (heittää selkänsä kuin hullu): Ota minut! Ota minut !!

Alfred Polgar kirjoittaa: ”Tuskasta huutava henkilö suljetaan suu rakkauden suudelmalla. Huuto tukahdutetaan ... että se satuttaisi myös kaunista runouden valheita. ” Die Premiere -lehti kuvaili suudelmaa teoksen vahvimmaksi kohtaukseksi: ” Se puhuu teoksen runollisesta voimasta, että kohtaus että temaattisesti, melkein parodisittisessa mielessä, voisi olla ominaista koulun ekspressionismille: kuinka prinssi omaksuu murhaajan hirttosarjassa, on ainutlaatuinen voima. "

Miina

Kaltnekerin vallankumouksellinen draama "Das Bergwerk" tapahtuu "osavaltion kaivoksessa". Joulukuussa vuodessa 1900-luvulla. ”Ja käsittelee valmisteluja yleislakon jälkeen kaivoksen katastrofi . Ensi-ilta oli 6. helmikuuta 1923 Wienin Raimund- teatterissa sosiaalidemokraattisen taiteen viraston tuhannen esityksenä.

Työntekijäjohtaja Michael, joka on loukussa kaivoksessa ensimmäisessä näytöksessä , kokee "heräämisensä" rakkauden evankeliumille samalla kun - Klatnekerin oman kohtalon suhteen - hän joutuu kuolemaan. Suunnitellun kansannousun aattona hän tajuaa, että väkivalta ei voi tuoda rakkautta, hän saarnaa hyväntekeväisyyttä - samalla kun lapsensa syntyy samanaikaisesti - ja alistuu ympäröivän maailman vihaan. Michael ammutaan, hänen vastustajansa Martin ilmestyy "Ilmestysdraaman" loppuun mullistavilla ajatuksilla:

MARTIN (nostaa revolveria): Toverit! Isäni kuoli kaivoksessa. Halusin syödä häneltä, koska olin nälkäinen. Seuraa minua!!
Yksi raivoissaan huuto kaikista kurkkuista. Hän ryntää heidän edessään. Tausta oikea. Yleisö työntää häntä, ensin myrskyisässä häiriössä, sitten muodostuu hitaasti itsestään, lopulta kahdeksassa rivissä ja vaiheittain. Marseillaise rypistyy huutavasta ulvomasta hitaasti ja osuu taivaalle liekeissä. Michael on suoristunut vaunulle ja hänen katseensa ympäröi valtavan junan. Kaukana taustalla proletaarien armeija marssi suljetuissa riveissä ukkosen askelta rytmissä. "Marseillaise" ja "Song of Work" puhkeavat jatkuvasti suustaan ​​uudestaan. Punainen lippu heiluttaa valtavasti päänsä yli. Michael seisoo pystyssä. Hänen kasvoissaan on valtava valo, hänen suunsa huutaa sanan, joka on hukkunut marssin mölyyn. Hänen ojennettu, kohotettu käsivartensa kuvaa suurta elettä, jonka merkitys on: ”Jatka. Sen lisäksi. ”Sitten hän romahtaa. Konekiväärien kaukana. Laulu keskeytyy, väkijoukon jytkevä rytmi pysyy muuttumattomana. Punainen talvi aurinko murtautuu sumujen läpi. Loputtomat kulkueet marssivat hiljaa koko kohtauksen yli.

Sisko

Kaltnekerin kolmannessa teoksessa mysteeri ”The Sister”, jonka Kaltneker piti pääteoksena, lesbo tyttö Ruth rakastaa sisartaan. Siitä tulee "perheen häpeä", se karkotetaan, joutuu pahantahtoiseen yhteiskuntaan, tarttuu sairaanhoitajana sairaiden kanssa, heitetään jälleen ulos ja päätyy syfiliseksi prostituoituksi. Ensi-ilta tapahtui Kaltnekerin kuoleman jälkeen 12. joulukuuta 1923 renessanssin vaiheessa Wienissä, Ida Rolandin nimiroolissa.

Esipuheessa Kaltneker halusi selittää aikomuksensa ohjelmallisesti:

Teoriani homoseksuaalisuudesta egoismin huipuna ja keskuksena, siis Golgatalla makaavien ihmisten antipolina, vieraantuu ja aiheuttaa ärsytystä. On sanottava etukäteen: Tiedän, että 'väärä rakkaus' voi olla jaloempaa kuin miehen ja naisen välinen rakkaus on usein. Että ne, joita asia koskee, voivat olla korkeinta luokkaa, että heillä on tapana olla. Olen tavannut melkein vain niitä. Syytös olisi tässä naurettavaa. Määritelmäni syntyi henkisemmästä näkökulmasta, vaikka se olisi epätieteellinen. "

Draaman ensimmäinen asema osoittaa Ruthin yrityksen vietellä sisarensa Lo, joka kuitenkin "kokenut mies pelastaa ajoissa täydellisistä häiriöistä". Talosta karkotettu Ruth joutuu toisessa osassa morfiinista riippuvaisen, kyynisen, paadun Karinin kynsiin, joka esittelee hänelle saman sukupuolen Sodoman ja Gomorrahin mielenosoituksen Berliinissä sijaitsevassa homo- ja lesbo- Walpurgis-yökerhossa :

”Miehet ja naiset, mutta pariksi aina samaa sukupuolta. Jotkut miehistä naisten vaatteissa ja päinvastoin; väärennetyt viikset, kumirinnat, peruukit, meikki, puvut, naamiot, upeat univormut. Täydellinen jäykkyys antaa koko ilmeen aavemainen vahamuseo . "

Orgiasistiset himot ilmaistaan ​​sadomasokistisessa kuorossa, joka julistaa ”tinny, screaming”: ”Minusta tuntuu, että / sinä olet loukkaantunut!” Kaltneker vaatii disonanttista musiikkia: ”Jatkuvilla, ilmaisuttomilla dissonansseilla on oltava kuurottava, syövyttävä vaikutus, jotain sellaista kuin musiikki, jonka hullu luulee kuulevansa eikä pääse pois korvistaan ​​”. Kaltneker sisällytti myös viittauksia Harden-Eulenburg-tapaukseen . Ruth päätyy kolmanteen osaan, kun hän yrittää elää hyödyllistä elämää sairaanhoitajana sukupuolitautien läpäisemänä prostituoituna vankilassa. Nöyryytensä takia hänet ymmärretään "sisareksi" sen jälkeen, kun kollegansa olivat ensin hylänneet hänet, minkä jälkeen Jumalan ääni vahvistaa, että kuolevat ovat "rakastaneet". Kaltneker kirjoitti näytelmään sensaatiotanssitanssin (elokuvan kanssa) ja virsi-alastonkuvan lesbovangeista, jotka saivat Jumalan siunauksen.

Kaltneker asetti näytelmänsä haluavien samaa sukupuolta olevien ihmisten kanssa ("pariskunnat halasi rinta rintaan, polvi polviin, suu suuhun kiinni"), mikä oli kirjallisuuden uutuus lavalla. Robert Musil kirjoitti teatteriarvostelussaan: ”Tämä hieman väkivaltainen elämäkerta ei ole elämässä yhtä yleistä kuin kirjallisuudessa. (…) Nämä kohtaukset ovat kauniita, rohkeita ja puhtaita. Ensimmäistä kertaa täällä näyttämöllä näytetään kahtiajako, joka johtaa moniin epäonnisiin elämässä, ja toiminta johtuu ihmisten uraanitehtaasta, jonka toisessa maailmassa sietämättömien koulumestareiden moraaliset vaatimukset näytetään. ” Siitä huolimatta hän kutsuu Kaltnekers Piecesia "valmiiksi ja nopeammaksi ulkopuolelta kuin sisältä " ja "epäilemättä lahjakkaaksi ja epäilemättä täysin keskeneräiseksi". ”Kaunis kirjallisuutta” totesi ”rohkein materiaalivalinta” on ”seksuaalinen kentän” ja arvostellaan: ”Rohkeutta lähestyä ongelmaa homoeroottisuudesta Kaltnecker on tehnyt on ihailtavaa. Mikään ei ole taiteellisesti epäpuhdasta. ” Sen vuoksi näytelmää uhkasi sensuuri Itävallassa . Felix Salten kirjoitti: "Tässä Goethen " Faustin " urut möykevät Wedekind- avaimessa."

Kaltneker antaa erityisiä merkintöjä homoseksuaalisuudesta, joka hänen mielestään symboloi egoismia, steriiliyttä ja etäisyyttä Jumalasta:

"Ensinnäkin: Rakastaa samaa, omaa sukupuolta - jälleen vetää esteen ihmiskuntaa vastaan, jälleen ympyrä lähempänä itseäsi. Eikö tuhoutuneen" minä "käsite sisälly jo" tasa-arvoiseen "ja" omaan "? Toinen: Sankarillinen tunne kohti omaa sukupuolta, toisin sanoen hemmoteltua, jumaloitua "itseä" kohtaan, pysyy steriilinä. Jumala haluaa lisääntymistä. Luominen ole! Sielu vuotaa veressä, kuolemattomuus siemenissä! "Pienet lapset, rakastakaa toisianne", "Rakkaus ei etsi omaa". Syleilyn egoismi (korkeimmassa merkityksessä!), Joka olennaisesti merkitsee steriiliyden voittoa, tulee hyvin selväksi vasta tässä evankelisessa mielessä. Kolmas: Hakattujen kärsimys on valtava, vertailukelpoinen meille. [...] On kärsimystä, joka jäätyy, kärsimystä, joka ei enää kykene virtaamaan mihinkään "sinuun", sulkee "minä" kuristavan renkaan. Tämän olen kokenut. Eros krusifiksi. […] Ollakseni jumalan hylkäämä, luin [Ruth] "homoseksuaalin", en kirjoittamaan "taipumusta". "

Hampurissa, Kaltneker leikkiä klo Kammerspiele jonka Erich Ziegel kanssa Hans Otto Hermann toukokuussa tuli ulos. Berliinissä Kaltnekerin näytelmä ilmestyi vuonna 1924 Berthold Viertelsin johdolla Goethen näyttämöllä. Alfred Kerr kirjoitti: ”Et voi pakottaa vastakkaisen sukupuolen ystäviä lisääntymään. Useimmissa aistillisuuden teoissa lisääntyminen on tuskin tarkoitus. Miksi ei totuutta lausua?” ’ Die weltbühne ’syytti pelata, että joka perustuu Frank Wedekind ja Hermann Sudermann (’The Girlfriend’), joka on ’syvästi peloissaan nuorella perustanut Golgata kulkukissojen rakkautta’ seuraa vuonna 1927 Esitys Berliinin Königgrätzer Straßen teatterissa, Maria Orska Ruthina . 14. helmikuuta 1928 näytelmä esitettiin myös Wiener Kammerspieleessä Maria Orskan vieraana ja ohjannut Franz Wenzler (lavastus: Alfred Kunz ), mukana: Friedl Haerlin , Edwin Jürgensen, Willy Hendrichs, Theodor Grieg ja Peter Lorre (sukupuolentutkijana ja katuhenkinä).

Teatterikriitikko Horst Schroeder kirjoitti 30. joulukuuta 1924 Neue Zürcher Zeitungissa "Sisar" -esityksestä Goethen näyttämöllä:

”Se saattoi olla vuonna 1921, jolloin nimi Hans Kaltneker mainittiin minulle ensimmäisen kerran. Sveitsistä palaava laulaja, tuolloin naimisissa arvostetun taidehistorioitsijan kanssa, nyt maineikkaan pianistin kanssa, kertoi minulle, että hänestä oli tullut erittäin ystävällistä Arosan nuoren Hans Kaltnekerin kanssa, että hän puhui hänelle usein kolmesta draamastaan, ja tuo kohtalo oli estänyt häntä näkemästä häntä missään vaiheessa. Kun hän ei ollut vielä kaksikymmentäneljä vuotta vanha, hän oli alistunut kauheaan tautiin. Mitkä runoteokset, jotka hän jätti taakseen, heitettiin päihtymyksessä viimeisen kerran kuumeessa. […] Kolme draamaa oli lähetetty lukuisille kustantajille, dramaturgeille ja ohjaajille Berliinissä ja Wienissä, mutta ne kaikki olivat antaneet saman kielteisen vastauksen. […] Nainen päätti tarinan, joka oli täynnä syvintä inhimillistä puolta, pyyntöön, että luin yhden Kaltnekerin draamoista - se oli uhri - ja kerro hänelle mielipiteeni. - Luin ja ihmettelin - aivan yhtä paljon nuorten dramaattisen runoilijan kiistämättömästä lahjakkuudesta kuin vastuullisten henkilöiden kiistämättömästä (käytämme lievintä ilmaisua!) Lyhytnäköisyydestä. [...] - Tämän ensimmäisen tutustumisen jälkeen Hans Kaltnekeriin, minulla oli ymmärrettävä halu tuntea lisää hänestä, ja pian minulle uskottiin lukea hänen muita teoksiaan. En tarkoita, että saisin vakaumuksen, että minulla oli hämmästyttävä omaperäisyys, mutta seuraavat kaksi vahvistivat ensimmäisen draaman luoman myönteisen vaikutelman. Kirjailijan nuoruus tuli painokkaana puolestapuhujana. Kun sain täysin selville, että jopa kuuluisa näyttelijä, joka ymmärsi väärin luomansa roolin, oli antanut painijan välähtää kaikella tulokkaan ylimielisyydellä, minussa herätti halu korvata muiden tekemä epäoikeudenmukaisuus ja antaa kuolleelle tämä tunnustus auttamaan sitä, mikä olisi ollut elävien ansiota. - Tapahtui, että pian sen jälkeen olin yhdessä tunnetun Berliinin teatterijohtajan kanssa. Toin keskustelun Kaltnekerille. Kyllä, nimi ei ole hänelle vieras. Oliko hän lukenut lähetetyt kappaleet itse? Ei niin, mutta hänen dramaturginsa ilmoitti hänelle. Kehotin häntä olemaan luottamatta jonkun toisen tuomioon tällä kertaa, ja hän vannoi juhlallisesti muodostavan oman tuomionsa. Muutama päivä myöhemmin minut kutsuttiin teatterikokoukseen ja dramaturg ilmoitti minulle, että he olivat päättäneet hyväksyä sisaren [...]. Joten, tarpeeksi nopeasti, ensimmäisen vaiheen johtaja ja ensimmäinen näyttelijä löydettiin, mutta he eivät päässeet yhteen, koska he eivät halunneet tietää mitään toisistaan. Kysyntä oli silti vilkasta, ja Tonavan kustantamo saattoi olla hämmästynyt, kun Berliini yhtäkkiä ilmoitti kiinnostuksestaan ​​Kaltnekeriin. Mutta kului vielä huomattava aika, ennen kuin yksi jäljellä olevista draamoista - ensin kaivos - löysi tiensä Wienin näyttämölle. Kuten aina, menestys herätti joukon ystäviä. Kun Wienin sisaren mysteeri houkutteli ihmisiä suurina väkijoukoina, myös Berliinissä puhkesi jalo kilpailu. Johtaja Dieterle halusi toteuttaa sen, professori Robert oli tehnyt ehdollisen sopimuksen siltä varalta, että Dieterle ei täyttäisi velvollisuuksiaan tiettyyn päivämäärään mennessä. Näyttelijä Ida Roland on nyt ennakoinut molemmat, uhmaten rohkeasti myönnytyksiä ja sopimuksia. Goethen näyttämöllä oli ensimmäinen taiteellinen menestys. "

tarinoita

Kaltnekerin kolme tarinaa sisältävät vahvan uskonnollisen symboliikan ja käsittelevät sydämetöntä, materialistista porvarillista yhteiskuntaa, joka tarvitsee lunastusta sankarin veren kautta, uuden "messiaan" uhraamisen kautta.

Die Magd Maria avaa Kaltnekerin ensimmäisessä tarinassa apokalyptisen näkökulman sosiaaliseen todellisuuteen. Wienissä on alkanut kuivuus, joka on aiheuttanut sairauksia ja kuoleman. Peloton piirteillä varustettu munkki kehottaa kansalaisia ​​polttamaan bordellit jumalallisen tuomion torjumiseksi. Hän ajaa huora Marian sytyttämään bordellin , jossa hän työskentelee , ikään kuin , ja kaivattu sade lopettaa kauhean kuivuuden.

”Wienin kaupungin yli trumpetit pauhasivat ja trumpetit huusivat Jumalan vihaa. Herran käsi makasi raskas Wienin kuuman kaupungin päällä. Mutta ne, joille se tarkoitettiin, istuivat Lloyd-höyrylaitteilla viileässä pohjoisessa tai hyvin ilmastoiduissa alppihotelleissa tai muodikkaiden merenrantakohteiden aalloissa - ja Herran käsi vain mursi pienimmät, nöyrät ja kuormitetut, työeläimet - kesälomanviettäjät! "

Tarinassa Rakkaus saatanallinen kiusaaja saa mestari Eckartin suostuttelemaan miehen myymään rakkaansa bordellille rakkautensa täydentämiseksi. Siinä Kaltneker kuvaa Wienin tuolloista elämää ja vilskettä:

”Ensi-iltat, epäilyt, ehtoolliset, musiikkiset illanviillot. Vauhti on kauhean nopea, rytmi ruma ja jytinä kuin veturilla, joka vuorotellen antaa voimakasta pilliä ajoittain. Ruumispaloja kertyy pyörien väliin. Juutalaiset naiset ratsastavat Praterin läpi, kaupalliset neuvonantajat veljeytyvät aristokraattien kanssa, häirintä on suuri ja säilytetään muotoja, joita ei enää ole. "

In arvostellaan! Pelastettu! enkeli hengittää opettaja Matthias Wottawaa ja alkaa mädätä vielä elossa. Hän alkaa haisi liikaa ja tulee syrjäytyneeksi yhteiskunnasta, perheestä ja ammatista. Kaltneker käytti lainauksia kk: n virallisesta kielestä, jonka tyyli muistuttaa Franz Kafkaa . Wottawa menee prostituoituneen Lenin luokse, joka kohtelee hänet lunastavana hahmona Maria Magdalena . Lääkäri julistaa hänet elävänä ja hänen huoneensa asetetaan karanteeniin. Unessa hän näkee Öljymäen kohtauksen, joka päättyy taivaallisen rakkauden pettäneen Juudaksen itsemurhaan . Wottawa antaa lihansa ja verensä nälkään nälkääville lapsille. Tuttu koulupiha muuttuu vankilan pihaksi, jossa on teloituspaikka kuoleman pelko-fantasioissaan :

”Monet pienten lasten ruumiit makasivat ja istuivat. Yksilöllisesti ja ujoina ryhminä. Pari kuollutta lasta leikkii kivillä ja yksi nojasi valitettavasti kiipeilysauvaa vasten ja tarkkaili muita. Pieni kuollut mies lauloi ja toinen itki, koska hän ei oppinut kertolaskuja. Kaikki olivat köyhiä ja vanhoja. "

Runous

Kaltnekerin runoutta kuvataan "esteettiseksi kielentajuksi, jolla on henkilökohtainen voimakas ilmaus epätoivosta, kärsimyksestä ja uskosta" , jossa "wieniläisen fin de siècle -sairaus antaa tien eettiselle ekstaasille kuin melankoliaa nuorekas innostuksen paatos" . viides sonetti Sarjassa "Tasso prinsessalle" hän kuvasi sairautensa:

Olen tuntenut mustan hiilloksen pitkän kuumeen
Monien vuosien ajan söin leipää sairaudesta
leiriin kuolema repäisi hiukseni
ja oksensin viimeisen vereni tuskassa.

Kaltneker arvosteli erityisen voimakkaasti naisia, jotka hän piti puhtaana jumalallisen rakkauden välineenä ja joka on lähempänä pelastusta kuin mies, kuten runossa "Sinä puhdas valo ja norsunluu nainen":

Sinä, suloinen pyhä, mikään toive ei voi rienailla,
mutta pelasta minut, lapsesi, kipeästä tulesta!
Kuulen villien ratsastajien jahtaavan yöllä
hänen hengityksensä huokuu kuumana kasvoihini -
ei, älä auta minua! Anna minun sietää myös tämä
sinulle, joka nostat minut, kun hän rikkoo minut.

Hellmuth Himmel apostrophized Kaltneker kuin ”kristillinen Kafka ja 1937 Saksan ja Itävallan kirjallisuuden historia” kutsui häntä ekstaattinen joukossa itävaltalainen ekspressionistien . Tämä ilmenee sonetissa "Murha":

Penger. Sähkejohdot pyörivät.
Veturin pilli. Pilviä. Harmaa. Uhkaava.
Tehtaat. Tupakointi. Vasaraääni. Vihainen.
Savupiippujen ympärillä vaeltavat ruosteenpunaiset palat.
Kaupunki kohoaa leveälle horisontin eteen.
Vaaleankeltaiset neliömäiset. Seinät. Tornit. Kujat
kiimaisten koirien kanssa, ihmiset, jotka vihaavat niitä
ja ota ja tuhlaa. Yksi on
veitsi taskussa. Lurks
padolla pimeässä. Valmis hyppäämään. Polvi
juuttunut maahan. Kuuma ahdistuksesta
verestä. Odota Kaukana melodia
vasaran putoamisesta rautaan.
Vaiheet - - Yksi hyppy. Yksi painallus! - Huuto! - Yksi kuolema.

kiinteistö

Oikeudellinen seuraaja ja Hans Kaltnekerin ainoa perillinen oli hänen äitinsä, kenraaliluutnantin leski Leonie Kaltneker (s. Max, 1866–1937), joka myi oikeutensa teoksiinsa Donau-Verlagista Paul Zsolnay Verlagille , jonka Kaltnekerin koulun ystävä perusti äskettäin. Paul Zsolnay Kaltnekerin teos "Die Sister" julkaistiin ja sitten vuonna 1925 antologia Kaltnekerin kolmen ekspressionistisen draaman ja runojen kanssa "Dichtungen und Dramen", johon Felix Salten kirjoitti esipuheen. Gottfried Benn nauhoitti neljä Kaltnekerin runoa hänen antologiaan "Ekspressionistisen vuosikymmenen runous": "Grabschrift", "Der Mord" ja kaksi sonettia "Tasso" -syklistä.

Kaltnekerin kartano, jota Zsolnay-kustantamo säilytti vuoteen 1951 asti, ja ”Hyvää pääsiäistä! Intohimo "ja erilaisia ​​runoja (" Les Noyades "," Dolores " Swinburne'n jälkeen ) ja" Uuden maan " hehografoituja julkaisuja pidetään kadonneina.

Luettelo raisonné

Draamat

  • Herre Tristrant , 1910 (puuttuu)
  • Pyhä . Musiikin mysteeri, 1917.
  • Uhri . Tragedia, 1918 (ensi-ilta Deutsches Volkstheater Wienissä 22. maaliskuuta 1922)
  • Kaivos . Draama, 1918 (Ensiesitys Raimundtheater Wien 6. helmikuuta 1923)
  • Sisar . Mysterium, 1918 (ensiesitys renessanssin vaiheessa Wienissä 12. joulukuuta 1923)
  • Schneewittche n (lasten näytelmä), 1918 (ensi-iltansa Gutenstein 19. elokuuta 1918)

Novellat

  • Rakkaus
  • Mary piika
  • Tuomittu! Pelastettu!

Runous

  • elpyminen
  • Melkein una fantasia
  • Ester
  • Judithin kävely Betuliaan
  • Fariseuksen rukous
  • Veronkantajan rukous
  • Armo ensimmäiselle toukokuussa
  • Nainen ystävä
  • Jumalani!
  • Laulu laulettavaksi kesällä
  • muisti
  • Oi rakas, rakas käsi ...
  • Ennen nukahtamista
  • Jäähyväiset sanat
  • Murha
  • Hautajaiskuvaus
  • houkutus
  • Sonetti Wieniin
  • Tasso prinsessalle . Yhdeksän sonettia

Julkaisut

  • Rakkaus. Novella. Donau Verlag, Leipzig / Wien 1921.
  • Miina. Draama kolmessa näytöksessä. Donau Verlag, 1921.
  • Sisko. Kolmen osion mysteeri (kymmenen kohtausta). Paul Zsolnay Verlag , Wien 1924.
  • Runot ja draamat. toimittanut Paul Zsolnay , esipuheen kirjoittanut Felix Salten . Paul Zsolnay Verlag, Berliini / Wien / Leipzig 1925.
  • Pyhimys (ensimmäisen näytöksen viimeinen kohtaus). Julkaisussa: Jahrbuch 1927. Paul Zsolnay Verlag, Berliini / Wien / Leipzig 1927.
  • Kolme tarinaa. Paul Zsolnay Verlag, Berliini / Wien / Leipzig 1929.
  • Tuomittu! Pelastettu! Valinnan on aloittanut ja valinnut Hellmuth Himmel . (= Stiasny-kirjasto. Nro 47). Stiasny Verlag, Graz / Wien 1959.

kirjallisuus

  • Kaltneker Wallkampf Hansilta. Julkaisussa: Itävallan biografinen sanakirja 1815–1950 (ÖBL). Osa 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 1965, s. 205 f. (Suorat linkit sivulle 205 , s. 206 ).
  • Emmy Wohanka: Hans Kaltneker (1895-1919). Väitöskirja. Wien 1933.
  • Inge Maria Gabriele Irwin: Hans Kaltneker. Yritys tyylikriittiseen tutkimukseen. Marylandin yliopisto, 1969.
  • Gabriele Irwin: Löytämättömän uudelleen löytäminen: Hans Kaltneker. Julkaisussa: The German Quarterly. Osa 45, ei. 3 (toukokuu 1972), sivut 461-471.
  • Nikolaus Britz: Ekspressionismi ja itävaltalainen opetuslapsi Hans Kaltneker. Parafraasi runoilijan 80. syntymäpäivästä. Braumüller, Wien 1975, ISBN 3-7003-0119-7 .
  • Dietmar Goltschnigg:  Kaltneker von Wallkampf, Hans. Julkaisussa: Uusi saksalainen elämäkerta (NDB). Osa 11, Duncker & Humblot, Berliini 1977, ISBN 3-428-00192-3 , s. 75 ( digitoitu versio ).
  • J. de Vos: Vankeus Hans Kaltnekerin näytelmissä. Väitöskirja. Gent 1981.
  • Hans Kaltneker , julkaisussa: Hans Heinz Hahnl : Unohdetut kirjailijat. Viisikymmentä itävaltalaista elämäntarinaa . Wien: Österreichischer Bundesverlag, 1984, ISBN 3-215-05461-2 , s.191–194
  • Norbert Frei: "Emme ole tarpeeksi hyviä toisillemme" Hans Kaltnekerin työstä. Julkaisussa: Klaus Amann, Armin A. Wallas (Hrsg.): Ekspressionismi Itävallassa: kirjallisuus ja taide. Böhlau, 1994.
  • Wilfried Ihrig: Draama "Die Sister", Hans Kaltneker. Julkaisussa: Wilfried Ihrig: Moderni itävaltalainen kirjallisuus. Berliini 2019, s. 13–24.

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. ^ Felix Salten , runojen ja draamojen esipuhe , toimittajat Paul Zsolnay , Paul Zsolnay Verlag, Berlin-Wien-Leipzig 1925.
  2. Hans Flesch-Brunningen , vietelty aika. Elämän muistot ; muokannut ja toimittanut Manfred Meixnerin jälkisanan. Wien ja München: Verlag Christian Brandstätter, 1988, ISBN 3-85447-261-7 .
  3. a b c Helmut Krainer, Kirjoittaminen intohimona. Essee, 2003.
  4. Hilde Spiel , Mikä maailma on minun maailmani? Muistoja 1946–1989. Luettelo, 1990.
  5. Tuomittu! Pelastettu! Valinnan on aloittanut ja valinnut Hellmuth Himmel . ( Stiasny-kirjasto , nro 47), Stiasny Verlag, Graz / Wien 1959.
  6. Nikolaus Britz : Ekspressionismi ja itävaltalainen opetuslapsi Hans Kaltneker. Parafraasi runoilijan 80. syntymäpäivälle 1975.
  7. ^ Runot ja draamat, toimittaja Paul Zsolnay , esipuheen Felix Salten , Paul Zsolnay Verlag, Berliini-Wien-Leipzig 1925.
  8. ^ Richard Specht , Franz Werfel : Yritä kerrallaan peilata, P. Zsolnay, 1926.
  9. ^ Siegfried Jacobsohn , Carl von Ossietzky , Kurt Tucholsky , Die Weltbühne . Atheneum Verlag, 1978.
  10. ^ A b Alfred Polgar , Kyllä ja Ei: Kappaleet ja soittimet. E. Rowohlt, 1926.
  11. B a b Wolf Borchers, Mieshomoseksuaalisuus Weimarin tasavallan draamassa. Väitös Kölnin yliopiston filosofisesta tiedekunnasta, heinäkuu 2001.
  12. Ensi-ilta. Arkit välttämättömään teatteriin. Toimittanut Hanns Horkheimer. Lokakuu 1925. Numero 2. Berliini: Kiepenheuer 1925.
  13. ^ Katrin Maria Kohl, Ritchie Robertson, Itävallan kirjallisuuden historia 1918-2000. Camden House 2006.
  14. Jaak De Vos, Androgyny nimellä `` sattidenta oppositorum '' eettis-uskonnollisella jännityskentällä Hans Kaltneker, Wien 2006.
  15. ^ Paul Westheim , Das Kunstblatt, numero 9, Kraus Reprint, 1978.
  16. ^ Karl Eric Toepfer, ekstaasin imperiumi: alastomuus ja liikkuminen saksalaisessa kehokulttuurissa, 1910-1935. University of California Press 1997.
  17. Robert Musil : Hans Kaltneker: "The sister", ilta 13. joulukuuta 1923.
  18. Kaunis kirjallisuus. 25.Jg. (1924).
  19. ^ Margrit Lenk, Jutta Wardetzki: Hans Otto - Näyttelijä, julkaisussa: Writings on Theater Studies, 4. osa, Henschel, Berliini 1966.
  20. ^ Alfred Kerr : Hans Kaltneker: Sisar. Goethen vaihe. Berliner Tageblatt. Iltapainos. Osa 53, nro 604
  21. NZZ , 30. joulukuuta 1924, keskipäivän painos, nro 1992.
  22. Peter Sprengel: Saksankielisen kirjallisuuden historia, 1900-1918. Beck, 2004.
  23. Dietmar Goltschnigg:  Kaltneker von Wallkampf, Hans. Julkaisussa: Uusi saksalainen elämäkerta (NDB). Osa 11, Duncker & Humblot, Berliini 1977, ISBN 3-428-00192-3 , s. 75 ( digitoitu versio ).
  24. Tuomittu! Tallennettuna!, Kaltnekerin teokset, Hellmuth Himmelin esittämä ja valitsema "Itävallan sana". Stiasny-kirjasto 1959.