Kreivi Öderland

Count Oderland mukaan tekstityksen moraalin kahdessatoista kuvia , on draama sveitsiläinen kirjailija Max Frisch . Sanomalehden raportin innoittamana Frisch kirjoitti ensimmäisen proosaluonnoksensa vuonna 1946 , joka julkaistiin seuraavana vuonna osana Marionin päiväkirjaa . Frisch editoi materiaalia useita kertoja teatterille. Näytelmän ensimmäisen version ensi-ilta tapahtui 10. helmikuuta 1951 Schauspielhaus Zürichissä Leonard Steckelin johdolla, ja se oli Frischin ensimmäinen epäonnistuminen lavalla. Frischin toinen sovitus, jonka Fritz Kortner järjesti 4. helmikuuta 1956 Frankfurtin kunnallisteatterien pienessä talossa , vahvisti poliittista asemaa . Kolmannella ja viimeisellä versiolla Frisch palasi suurelta osin alkuperäiseen päiväkirjahahmoon. Se kantaesitettiin 25. syyskuuta 1961 Berliinin Schillertheater- teatterissa Hans Lietzaun johdolla ja nauhoitettiin Frischin 1975-painoksessa. Vaikka kaikki kolme lavassovitusta olivat yhtä epäonnistuneita sekä kriitikoiden että yleisön keskuudessa, kreivi Öderland pysyi draamana, johon Frisch tunsi olevansa eniten kiintynyt. Hän kutsui sitä suosikki ja salaperäisin teos.

Tontin lähtökohta on ilmeisen perusteeton murha tunnollisessa pankkityöntekijässä, joka tappaa talonmiehen kirvellä. Vain syyttäjä osoittaa ymmärtävänsä teon ja on innoittanut sen purkamaan hänen tavallisesta elämästään. Siitä lähtien hän seuraa legenda kreivi Oderland, kävelee maan kirveellä kädessä ja tappaa kaikki, jotka vastustavat hänen vaatimuksensa vapauteen. Kreivi Öderlandin johtohahmon takana, kannattajat kokoontuvat, syyttäjän yksittäisestä teosta kasvaa yleinen kauhu. Loppujen lopuksi kapina johtaa poliittiseen kaatumiseen ilman, että syyttäjän kaipaama vapaus toteutuu. Leimallista Count Oderland on sekä yksityisiä ja poliittisista syistä, jotka menevät takaisin kaksi pääteemaa Frisch työssä: kaipuu murtautua ulos sosiaaliset rajoitteet ja kasvava kritiikki porvarillisen järjestyksen.

Ensimmäisen painoksen nimisivu vuodelta 1951

sisältö

Viimeinen versio

1. kuva: Yleinen syyttäjä on kyllästynyt siihen: Yleinen syyttäjä Martin nousee keskellä yötä, koska kirvesmurhaaja ei jätä häntä rauhaan. Hän ymmärtää toiminnan ilman motiiveja pakenemisena jokapäiväisen elämän yhtenäisyydestä, syytöksenä elämästä, joka koostuu vain lykätystä toivosta. Kun hänen vaimonsa Elsa kääntyy hänestä ymmärtämättömästi pois, nuori piika Hilde liittyy hänen luokseen, polttaa hänen arkistonsa ja kertoo legendan kreivi Öderlandista.

2. kuva: Murhaaja: Vankilakammiossa murhaaja Wolfgang Schweiger keskustelee asianajajansa lääkäri Hahnin kanssa, jota ärsyttää asiakkaan tunnustus. Mutta Schweiger, joka ei voi perustella tekoaan itse, tunsi itsensä ymmärretyksi ensimmäisen kerran syyttäjän kuulustelun aikana. Hän kertoo rikoksen illan tapahtumista: Pankkiliitossa tehtävän velvollisuuden täyttämän työelämän jälkeen tie pankkiin vei hänet itsestään selväksi jopa ei-sunnuntaina, kun hän tunsi halua mennä vessaan. Talonmies Karl-Anton Hofmeier anna hänelle, heillä oli ystävällinen chat, Schweiger vitsaili, että Hofmeier pitänyt tappaa, tarttui kirveen ja pisti sanat käytännössä. Loppujen lopuksi lääkäri Hahnille ilmoitettiin, että seuraavana päivänä suunniteltu oikeudenkäynti oli lykätty ja että syyttäjä puuttui.

Santorini kaipauskohteena

Kolmas kuva: Syyttäjä saapuu kirveensä puoleen: Hiilipoltin asuu vaimonsa ja tyttärensä Ingen kanssa mökissä lumisessa metsässä . Hän haaveilee legenda kreivistä Öderlandista, joka jonain päivänä tulee kirveellään ja vapauttaa hänet isänsä ikeestä. Yhtäkkiä syyttäjä on ovella ja päästetään sisään. Hän puhuu Ingelle, joka muistuttaa häntä Hildestä, hänen kaipuustaan purjehtia Santoriniin . Inge pyytää häntä ottamaan hänet mukanaan. Kun syyttäjä tarttui hiilen polttimen kirveeseen, kaikki tunnistivat hänet kreivin legendaariseksi hahmoksi. Inge julistaa kreivi Öderlandin moraalia kirves kädessä. Joka seisoo heidän tiellään, putoaa.

4. kuva: Ensimmäinen viesti saapuu: Tohtori Hahnin ja Elsa ovat pyytäneet herra Mario, joka on selvänäkijä alkaen kabaree , etsimään jälkeäkään puuttuvat syyttäjä. Kun Elsan salainen rakkaussuhde lääkäri Hahnin kanssa on paljastettu, selvänäköisen silmien edessä näkyy kuva syyttäjältä kirves kädessä. Tämän jälkeen radiossa ilmoitettiin, että muukalainen oli tappanut kolme maanmetsästäjää kirvellä .

Viides kuva: Eläköön laskenta: Ryhmä hiilen polttimia metsässä juopuu ja juhlii. He juhlivat syyttäjää kreivi Öderlandin muodossa. Hän näytti heille tien parempaan elämään. Mutta heidän on ymmärrettävä, että he ovat kuluttaneet tarvikkeitaan vain hänen käskynsä mukaan. Kun nämä on käytetty loppuun ja syyttäjä näkee hiilipolttimien kuulustelevan häntä, hän jättää ne ja ratsastaa pois Ingen kanssa, kun hän on sytyttänyt hiilipolttimien talot liekkeihin.

Kuudes kuva: Elinikäinen: Murhaaja kertoo solussaan työstään ja tehtäviensä määrittelemästä elämästään. Perjantai-ilta oli jokaisen viikon kirkas paikka, sunnuntai-iltapäivä varjosti jo maanantaina aloitettu työ. Hänen mielestään on lohdullista, että talonmiehestä, joka oli välinpitämätön kaikille elämänsä aikana, on tullut niin tärkeä kuolemansa kautta.

7. kuva: Kirves saaliinsa: Vuonna grand hotelli , joka on santarmi haluaa kysymykseen Count Oderland, joka on tarkoitus pysyä siellä. Hän kertoo, että monet seuraavat hänen esimerkkiään ja menevät ulos hakemaan kirveitä. Elsa ja lääkäri Hahn ilmestyvät valepuvussa. He epäilevät syyttäjän olevan kreivi Öderlandin naamion alla ja teeskentelevät olevansa jahdin myyjä, jonka kanssa syyttäjä haluaa purjehtia Santoriniin. Itse jahdista he näyttävät vain kuvia, jotka muistuttavat syyttäjää hänen lelumallista, jonka hän usein haaveilee edessään. Sopimuksen allekirjoittamisen jälkeen jahti todellakin osoittautuu tuoksi leluksi, asianosaiset pudottavat naamionsa, syyttäjä näkee epäilynsä vahvistuneen vaimonsa olevan suhteessa tohtori Hahniin. Hän vetää kirveen salkustaan ​​ja kaikki pakenevat.

Kahdeksas kuva: Murhaajalla on onnekas: Yhteiskunnan edustajat: sisäministeri, johtaja, pääjohtaja ja komissaari kuulustelevat murhaajan solussa. Hänen teossaan etsit lähtökohtaa maassa vallinnulle sosiaaliselle levottomuudelle. Kirves on tullut kapinan symboli. Jengi oli kokoontunut kreivi Öderlandin ympärille. Tappajalla ei ole vastausta heidän taustaansa koskeviin kysymyksiinsä. Aikana, joka armahduksen hänet vapautettiin, mikä Schweiger myöhemmin tulkitsemaan kuin yleinen muistinmenetys .

Wienin viemärijärjestelmä , viemärijärjestelmän kohtauksen malli

9. kuva: Lukeman pitäisi luovuttaa: kreivin jengi on piilotettu että viemäriverkkoon . Heille on annettu ultimaatti luovuttaa johtaja keskiyöhön mennessä, muuten viemärit tulvivat. Useat uskolliset ovat nyt syyttäjää vastaan. Hän säästää itsensä seuraajistaan ​​riippumatta ja jättää sairaan Ingen viemäriin.

10. kuva: Tilanteen herrat: Hallitus juhli residenssissä gaalia, johon syyttäjä ilmestyy salkullaan. Vaikka valtion johtajuutta haittaavat heidän käsissään olevat pysyvän vastaanoton astiat , hän ehdottaa liittoa: asuinpaikka olisi luovutettava hänelle ja ihmiset piristävät. Sisäministeri kieltäytyy, hän haluaa taistella viimeiseen pisaraan verta. Coco, joka on jo toiminut valtion ensimmäisenä roolina monien miesten puolella, ilmestyy ja osoittaa tulevaisuuden valtansa, kun hän tulee syyttäjään. Hän johtaa syyttäjän parvekkeelle, jossa ihmiset kunnioittavat häntä.

11. kuva: murhaajalla ei ole onnea: murhaaja nukkuu uhrinsa lesken kanssa, kun taas kaupungin levottomuudet lisääntyvät. Kun ikkuna rikkoutuu, santarmista tulee tietoinen hänestä. Hän tunkeutuu lesken ullakolle eikä ole vakuuttunut murhaajan armahduksesta. Kun hän yrittää paeta, santarmia ampuu murhaajan konepistoolilla.

12. kuva: Rauha ja järjestys ovat palautuneet, ja siinä se on: syyttäjä on palannut toimistoonsa. Hän puhuu Hilden kanssa ja ajattelee olevansa vain unelmoinut kaiken. Mutta ikkunoiden läpi syttyy tulipalo, ja laukauksia voi kuulla uudestaan ​​ja uudestaan. Lopuksi presidentti astuu sisään ja luovuttaa vallan syyttäjälle. Tämä kieltäytyy, koska hänellä ei ole viestiä. Presidentti vaatii: Jokainen, joka kaataa vallan ollakseen vapaa tahto, saa lopulta vapauden vastakohdan, nimittäin vallan. Syyttäjä on epätoivoinen ja uskoo olevansa vain haaveillut. Turhaan hän houkuttelee heräämisensä.

Aikaisemmat versiot

Frischin oman arvion mukaan ensimmäinen versio vuodelta 1951 keskittyy ensisijaisesti yksityiseen, syyttäjän haluun puhkeata. Se koostuu vain kymmenestä kuvasta. Lopulliseen versioon verrattuna viides kuva ei ollut vielä mukana, kuudes ja kahdeksas kuvat yhdistetään. Viemärijärjestelmässä on syyttäjän ja Ingen välinen kiista, joka päättyy Ingen itsemurhaan. Iris, hänen komentajansa tytär, syyttäjän puolelle tulee toinen nainen. Murhaajalla ei ole rakkaussuhetta lesken, mutta piika Hilden kanssa. Kun syyttäjä tajuaa lopulta, että hänen taudinpurkauksensa on johtanut yhteiskunnalliseen mullistukseen, mutta hänen yksityiselämänsä pysyy muuttumattomana, hän ei pysty rakastamaan Cocoa, Elsa ja lääkäri Hahn odottavat häntä huvilassaan kuten aina, hän hyppää epätoivossa ulos ikkunasta . Frisch kommentoi myöhemmin: "Itsemurha kirjoittajan hämmennyksestä."

Toisessa versiossa vuodelta 1956 Frisch asetti etualalle ajankohtaisemman poliittisen painopisteen. Se koostuu yksitoista kuvasta. Tuomariston oikeudenkäynti murhaajaa edeltää. Kun syyttäjä on saanut käsityksen kirveestä, hänen kolmen santarmin murhat kuvataan. Hiilipolttimet tervehtivät häntä kirveillään, uusi kohta hiilipolttimista puuttuu. Valtion syyttäjän kohtaaminen Elsan ja tohtori Hahnin kanssa peruutetaan. Syyttäjä nimitetään puolueen johtajaksi hänen tahtoaan vasten, Inge ampuu kapinalliset vallankumoukselliset. Kun valtion johto on vannonut valan syyttäjälle, hän siirtää pääministerin viran tohtori Hahnille. Sitten hänellä on vapaus lähteä. Päättäessään olla jatkamatta tappamista syyttäjä syyttää itseään rikoksistaan ​​ja tuomitsi itsensä kuolemaan. Hän lähtee sanoilla: "Vapaus on vain yksi askel." Ennen kuin hänen teloituksensa voi alkaa, verho putoaa.

muoto

Max Frisch oli alun perin suunnitellut kreivi Öderlandin moraaliksi laulujakeilla kulissien välillä, mutta ääniset välipalat peruutettiin ennen ensi-iltaa. Jäljellä oleva rakenne muistuttaa aseman draamaa . Sosiaalisen heräämisen aihe tunnetaan myös ekspressionismista , mutta Frisch jakaa sen kahden päähenkilön kesken siinä mielessä , että toisen teko inspiroi toisen puhkeamista. Manfred Durzak kutsui kohtausten sarjaa "eeppiseksi kuvakaareksi", joka tapahtuu kahdella rinnakkaisella juonekäyrällä, jotka ovat ristiriidassa toistensa kanssa: syyttäjän ja murhaajan tasolla. Juoni nostetaan toistuvasti paraboliselle tasolle. Siitä huolimatta Frisch ei noudata valaisevan vertauksen tai esittelydidaktisen teoksen tarkoitusta . Pyrkimyksissään kuulostaa idean suunta loppuun asti hän sulkeutuu avoimella päällä ilman selkeää tulkintaa , minkä vuoksi Michael Butler viittasi kreivi Öderlandiin "ajatuksen tai tietoisuuden pelinä".

Näytelmän ensimmäinen ja viimeinen kohtaus syyttäjän huvilassa sijaitsevat selvästi todellisuudessa. Ne muodostavat kontrastisen kehyksen sisäkohtausten ympärille, jotka muistuttavat satujen maailmaa ilman ajallista tai spatiaalista viittausta . Max Frisch kuvasi lavastusohjeessa, että "mitä enemmän pala etenee, sitä enemmän se siirtyy niin kutsuttuun fantastiseen tilaan: katsojan tulisi kohdata tarina todellisuuteemme vasta, kun hän tietää sen kokonaisuutena." Vaikka kreivi Öderland ei Lukijan hahmo sanan todellisessa merkityksessä, Hilde ja Inge ottavat tämän toiminnon osittain käyttöön ensimmäisessä ja kolmannessa kohtauksessa. Frischin ohjeiden mukaan sama näyttelijä esittelee Hilden, Ingen ja Cocon roolit yhtenä "tyypinä". Poikkeuksena oli versio vuodelta 1956, jossa Frisch antoi Cocon näyttelijä Elsalle.

tulkinta

Sosiaalinen kritiikki ja viittaus Sveitsiin

Sonja Rüeggin kannalta kreivi Öderland merkitsi käännekohtaa Frischin teoksessa, kun hän otti avoimen kannan porvarillista yhteiskuntaa vastaan ​​ensimmäistä kertaa. Kolmessa luvussa, syyttäjäviranomainen Inge ja murhaaja, on esitetty hierarkkisesti rakennettu, kapitalistisesti jäsennelty yhteiskunnallinen järjestys. Kapinan syy on Ingellä hänen köyhyydessä, murhaajan kanssa vieraantuneessa työssä , syyttäjän kanssa itsensä toteuttamisessa , jonka sosiaaliset rajoitteet tekevät mahdottomaksi . Julkisen syyttäjän tunnistehahmo, josta katsoja irtoaa vain näytelmän aikana tekojensa lisääntyvän julmuuden kautta, näyttää yleisölle jokaisen "autiomaalaisen elementin", joka on latentti jokaisessa porvarillisessa yhteiskunnassa ja joka voi puhkeata. Loppujen lopuksi puhkeamiset osoittautuivat turhiksi, koska itse vallan hierarkiaa ei kyseenalaistettu. Vaikka draaman avoin pää ei osoita tietä dominoimattomaan elämään, se ei myöskään kumoa aiemmin esitettyjä vaatimuksia.

Manfred Durzak näki Graf Öderlandissa askeleen eteenpäin verrattuna Frischin aikaisempiin kappaleisiin, jotka jatkoivat temaattisesti kaipausta henkilökohtaiseen itsensä toteuttamiseen ja rakkauden täyttymiseen. Näytelmän sosiaalipoliittinen viesti on kuitenkin toistuvasti " peitelty metaforisesti ". Tällä tavoin romanttinen taudinpurkaus ei vain muutu vallankumoukseksi, vaan siitä tulee farssi , joka seisoo ilman ideologista viestiä pelkän kirveen mainosmerkin alla. Frisch väisteli utopistista tarkkuutta ja pakeni kieltoon ja legendaariseen yleisluontoisuuteen, mikä Durzakin mukaan johtui poliittisen pohdinnan puutteesta ja haluttomuudesta harjoittaa konkreettisia ehtoja. Palauttamalla voiman syklin aikana näytelmän lopussa Frischistä tulee lopulta tahattomasti ideologinen ja oletetaan mahdollisten poliittisten muutosten toivottomuus. Yhteenvetona voidaan todeta, että Durzak näki kreivi Öderlandin historiallisen merkityksensä vuoksi selvästi jäävän jäljelle mallien, kuten Ernst Tollerin Mass People, jälkeen .

Eduard von Steiger

Koska desert ideologia on tarkoituksella pidetään epämääräinen ja huono sisällön ja on vain tunnusomaista hylkääminen vallitsevan tilan, se voi, mukaan Ruegg, siirretään eri poliittisia järjestelmiä ja aatteet, mistä fasismi ja kommunismi . Porvarillisen valtion reaktiossa aavikon uhkaan, totalitaaristen menetelmien omaksumiseen väitetylle yhteiskunnan suojelulle voidaan nähdä viittauksia Sveitsiin , aina älyllisestä kansallisesta puolustuksesta kansallissosialismin uhan aikana kommunistisen tunkeutumisen pelkoon ja valtion suojelulakiin. 1950-luvun alussa. Sisäministerin luku perustuu entiseen liittoneuvostoon Eduard von Steigeriin .

Kritiikkiään Sveitsistä porvarillisen yhteiskunnan prototyyppinä Frisch otti kantaa vastaan ​​Sveitsin nykymallia ja sen usein korostettua historiallista erityisroolia vastaan. Reaktio oli Sveitsin arvostelun melkein yksimielinen hylkääminen. Vaikka Frischin myöhemmissä teoksissa säilyi kreivi Öderlandin kriittinen asenne, teoksen harhaanjohtavalla vastaanottamisella oli vaikutusta Rüeggiin. Tämän seurauksena Frischin sosiaalinen kritiikki tuli konkreettisemmaksi ja vastakkainasettelu kotimaansa kanssa suoremmaksi. Esimerkiksi onnistunutta romaania Stiller ei enää asetettu mallitilaan , vaan sen sijaan kutsuttiin Sveitsiksi nimellä.

Unelma, muutos ja tietoisuuden draama

Sosiaalisen kritiikin lisäksi suurin osa tulkinnoista keskittyi syyttäjän hahmoon, hänen järjestyksen ja vapauden halun dualismiin sekä unelmien ja todellisuuden tasojen sekoittumiseen. Psykoanalyyttisestä näkökulmasta Barbara Rowińska-Januszewska näki kreivi Öderlandin syyttäjän tajuttomana alter egona . Metsässä, joka symboloi päähenkilön psyykettä, syyttäjä pääsee tietoisuutensa tutuilta poluilta tajuton voimien labyrinttiin. Hiilipoltin tyttö Inge oli laukaisija, ja hänen keskustelunsa syyttäjäviranomainen oli hypnoottisessa transsissa . Kreivin henkilöllisyydessä syyttäjän halu, joka on tukahdutettu koko elämään, voittaa etusijan: kaipuu vapauteen. Martin menettää kaikki moraaliset ja sosiaaliset esteet olemassaolostaan ​​syyttäjänä. Samalla uudessa identiteetissään hän osoittautuu kyvyttömäksi tunteisiin ja siteisiin muiden ihmisten kanssa. Viemärijärjestelmän viitta-tyyppisestä alamaailmasta, joka on aivan päinvastainen kuin haaveillun puhtaus ja selkeys meressä Santorinin ympärillä, tuli valtion syyttäjän psyyken symboli. Vuonna Lopulta jaettu tajuntansa toistaa itseään , Martin oli palaamassa identiteetin syyttäjälaitokselle. Tehdyt rikokset ovat vain epämääräinen ajatus eikä vastuuntuntoa. Noidankehä hänen bondage sulkeutuu.

Marianne Biedermannille kolmannen kuvan muuttuneet aika- ja paikkaviitteet merkitsivät siirtymistä todellisuudesta unelmaan. Ensimmäisen kuvan aikajärjestykset siirtyvät nyt subjektiivisiin, venytettyihin tai loputtomiin aika- ja muistitiloihin. Lumi poistaa myös syyttäjän todelliset jäljet ​​alueellisesti ja hän siirtyy unelmamaailmaan. Mutta kreivi Öderlandin myyttisen identiteetin olettamus ei johda syyttäjän vapauteen, vaan uuteen orjuuden muotoon, rooliin , johon muut heijastavat toiveitaan. Ensin Inge toivoi vapautumista Öderlandista, myöhemmin hiilipolttimet ja kapinallisten jengit. Tällöin Martin menettäisi yhä enemmän unelmansa ajattomuudesta ja paikkattomuudesta roolissaan joutomaana, ja siteet lisääntyvät konkreettisten ajallisten ja spatiaalisten viitteiden kautta. Loppujen lopuksi Martin ei onnistu heräämään joutomaiden roolista. Kaikkien hahmojen projektio teki laskennan luvusta todellisuuden. Sen sijaan, että saavutettaisiin ymmärrys keskenään, he ovat yhdessä luoneet myytin , jonka väkivalta on nyt kääntymässä heitä vastaan.

Manfred Jurgensen piti syyttäjää pelkkänä passiivisena kokijana. Muutos kreivi Öderlandin hahmoksi tapahtuu hänelle kuin Gregor Samsas Kafkan muutoksessa . Metamorfoosi Count Oderland on mukanaan tuomat kaksinumeroisia Hilde-Inge, jotka molemmat kutsutaan kuten keijuja virallinen syyttäjä . Sillä Walter Schmitz , tämä kaksinkertainen keiju tuli Anima jotka houkutellaan sankari osaksi arkkityyppinen kummitusmetsään jossa hän joutui todistamaan itseään. Ensimmäisen kuvan porvarillisessa maailmassa absurdin murhan vuoksi muodostuneen halkeaman jälkeen kappaleesta tulee myöhemmin tietoisuuden draama, jossa oletettu paikkatila johtaa tosiasiallisesti syyttäjän tietoisuuteen.

Seitsemännessä kuvassa, draaman huipentuman ja käännekohdan jälkeen Schmitz, hengellinen ja todellinen maailma kohtaavat. Nähtyään itsensä pettyneeksi haluaan puhkeamiseen syyttäjällä on vain sosiaalinen taistelu sisäisten vaatimustensa valvomiseksi. Mutta syyttäjän paatosta pilkkaavat jatkuvasti näytetyt salakirjoitukset : Jahti nimeltä Esperanza (espanja: toivoa) on osoittautumassa rihkaksi , Santorinin kauan kuollut tulivuori torjuu kaivattua purkausta. Jo Count Oderland, syyttäjä ei onnistunut paeta autiomaa viljellään, vain "autio tarina" syntynyt hänen ympärillään, moraalia on pikkumainen makkara .

Elämän tarkoituksen etsiminen rappeutuu uudeksi elämäntavaksi, jossa kirves ei ole enää symboli, vaan se kaivetaan salkusta tai varastoidaan siihen kuin asiakirja tarpeen mukaan. Loppujen lopuksi älä ota valtaa joutomaalta, mutta valta ottaa hänet. Viimeisessä huutomuodossa "He haaveilivat minua!" Yksilöllisten unelmien kaivanneesta toteutumisesta tulee unelma "miehestä", kollektiivista, joka elää vieraantunutta elämää, josta syyttäjä ei voi herätä.

Montage ja vaikutteita

Bertolt Brecht (1954)

Walter Schmitzille Frisch rakensi kreivi Öderlandin myytin Brechtin eeppisen teatterityylisen montaasin avulla . Hänen epämukavuutensa kulttuurissa yrittää syyttäjää yhdellä koulutettujen luokkien kulttuurilla, joka on korjattu osa tapaamaan ja selviytymään tästä konfliktista tragikoomisen hahmon kanssa. Samannimisen Oderland viittaa runon Autio maa , jonka T. S. Eliot , mutta olematta enemmän kuin pelkkä muistuma teema ikävystyminen, joka juontaa juurensa on Büchner n Leonce ja Lena . Sisällössä on läheinen suhde ekspressionistiseen taudinpurkaukseen ja julistusdraamaan. Esimerkiksi Frischin päähenkilöt muistuttivat Georg Kaiserin Aamusta keskiyöhön kassaa . Setit, kuten kreivikunta, viittaavat Schillerin ryöstöihin , viemärikohtaus tulee elokuvasta Kolmas mies . Teoreettisessa perustana syyttäjäkulttuurikriitikalle Frisch viittasi Freudin levottomuuteen kulttuurissa ja CG Jungin kirjoituksiin . Jokaisen ihmisen aavikon kuva vie Max Picardin iskulauseen "Hitler meissä".

Myös Bertolt Brechtille , jota Frisch oli kuullut tuotannosta, tehtiin usein rinnakkain . Marianne Biedermann tunnusti merirosvo Jennyn laulun Threepenny-oopperasta Inges Moritatissa kreivi Öderlandista , jonne tuli myös alus, ja väkivaltaisen mielenosoituksen jälkeen pelasti nuori nainen nuhjuisesta olemassaolosta. Hellmuth Karasek korosti kreivi Öderlandin läheisyyttä Brechtin vertaukseen Arturo Uin noususta . Molemmat kappaleet yksinkertaistavat poliittisia prosesseja, Brecht etsii rikoksen syytä poliittisesti taloudesta, tuoreen romanttista järjestäytyneessä jokapäiväisessä elämässä ja henkistä tyhmyyttä, joita Karasek kuvasi liioittelen "erityiseksi sveitsiläiseksi muunnelmaksi politiikasta ja rikoksesta".

Yleinen ja yksityinen

Max Frisch ja Friedrich Dürrenmatt että Kronenhalle Zürichissä (1961)

Kreivi Öderlandin yhteydessä usein mainittu kritiikki on Friedrich Dürrenmattin kritiikki , jonka hän kirjoitti ensin kollegalleen ja toisti Weltwochessa vuonna 1951 julkaistussa katsauksessa . Esimerkkinä näytelmän perustavanlaatuisesta konfliktista Dürrenmatt vastasi yleisen ja yksityisen periaatteita. Kreivi Öderland, kuten Frisch keksi hänet proosaluonnoksessaan, on vain nimi, myytti, periaate, pelkkä mekanismi: “Oederland on kirves eikä mitään muuta. Kirves ei ajattele, ei tunne inhoa, se murhaa. ”Sen teot eivät seuraa omatuntoa tai ajatusta, ne ovat puhdasta epätoivoa, joka seisoo merkityksen kysymyksen yläpuolella:" Putoaminen olemattomuuteen on tapahtuma, joka on merkityksen ulkopuolella tai Hölynpölyä. ”Mutta tätä periaatetta ei voida tuoda lavalle. Laittamalla kreivi Öderlandin näyttämölle Frisch antoi hänelle näyttelijän kasvot, hän antoi hänelle syyttäjän kohtalon, mikä heikensi hahmoa ja vääristi sitä: "Ei enää kreivi Öderland epäonnistunut. Se oli outo tapaus tietystä syyttäjästä, joka joutui onnettomuuteen. Erikoiskohde korvaa kenraalin, alkuperäisen motiivin myyttisen hahmon sijaan: "Näytelmä jumittuu yksityisesti, se kuuluu yksin Frischille." Dürrenmatt teki johtopäätöksen: "Rohkea yritys on epäonnistunut."

Dürrenmattille lähettämässään kirjeessä Frisch oli ristiriidassa hänen näkemyksensä aiheesta: hän ei asettanut lavalle kreivi Öderlandin myyttistä hahmoa, vaan kaikkia, joihin hän heijastui: "Yksityinen henkilö, Herr Martin, tulee väliaikaisesti työskentelemään Grafille Pidä Öderlandia [...] se, mitä näimme silmillämme, ei ole kreivi Öderland, myyttinen hahmo, vaan Öderlandin elementti tavallisessa syyttäjänä Martin-nimisessä henkilössä. ” Jean Rudolf von Salis kirjoitti vastauksen näytelmän Dürrenmattin” kuolemanrangaistukseen ”. , joka piti kreivi Öderlandia onnistuneena dramaattisena taideteoksena, kun taas Dürrenmatt, "tuleva hänen a priori", oli " asettanut ideologisen arvon arvioinnin etusijalle taiteelliseen nähden". Von Salis näki kreivi Öderlandin nousussa "jotain itsessään äärimmäisen kyseenalaista". Mutta Frisch pani täytäntöön vain aikansa materiaalin, hänen Öderland oli "jokaisessa pitkälle kehittyneessä sivilisaatiossa piilevän anarkian ruumiillistuma ". Integroitu yhteiskunnalliseen järjestykseen, syyttäjä "lakkasi olemasta ihminen pelkän omantunnon ja laillisuuden takia [...], kunnes hänestä lopulta" tulee hirviö voidakseen olla ihminen ". Frisch toi esiin" todellisen tragedian lakkaamaton ollessaan ääreisillä ". lopussa osoitti konfliktin liukenemattomuuden. "

Myöhemmissä tutkimuksissa otettiin usein kantaa kahden sveitsiläisen näytelmäkirjailijan väliseen kiistaan. For Alexander Stephan , Frisch vastaus tukeneet Dürrenmattin analyysiin eikä kumota sitä. Toisaalta Walter Schmitz havaitsi Dürrenmattin pettymyksen siitä, että Frisch oli kirjoittanut oman eikä Dürrenmattin näytelmän. Michael Butler muistutti myös väitteestä kreivi Öderlandin kanssa Dürrenmattin myöhemmästä käsityksestä omasta demonihahmostaan, Die Physikerin hullusta lääkäristä . Hellmuth Karasek korosti ongelmaa, että näyttämö tarjoaa hahmoille usein omat motiivinsa ja motivaationsa, jotka ovat ristiriidassa tekijän alkuperäisen tarkoituksen kanssa. Vuonna Count Oderland , hän sitoi tämän roolin murhaajan, jonka tahaton teko sai myöhemmin motiivi läpi hänen rakkaussuhde leski. Urs Bircher näki näytelmän keskeisenä ongelmana tosiasian, että epäsosiaalinen ja apoliittinen yksityinen onnenhaku muuttui poliittisen vallankumouksen negatiiviseksi malliksi, mikä kyseenalaisti sekä yksityiset että sosiaaliset motiivit. Manfred Jurgensen puolestaan ​​kehui "siitä, että Frisch osaa käsitellä yksilöllisen identiteetin ja yhteisöllisyyden ongelmaa samanaikaisesti".

Alkuperähistoria

Ensimmäiset päiväkirjapiirrokset

Öderland-materiaalin lähtökohtana Frischin päiväkirjasta vuodelta 1946 voidaan laatia kaksi merkintää, kukin lehtiartikkeleiden perusteella. Ensimmäinen kertoo entisestä Zürichin professorista Frischsistä, "raittiista ja hallitusta miehestä", joka eksyi eräänä päivänä. Turhaan etsittyään haastateltiin kabareen selvänäköistä, joka väitti pystyvänsä näkemään professorin, hän ei ollut syvällä vedessä ruokojen välissä. Mies löydettiin sitten Greifenseestä , missä hän ampui itsensä.

Toinen merkintä koskee kassaa, jota kutsutaan "hyväksi ja uskolliseksi" mieheksi, joka heräsi yhden yön ja surmasi koko perheensä kirvellä. Hän ei voinut antaa syytä. Frisch lisäsi näkökohtia, joiden mukaan sen toivottaisiin liittyvän kavallukseen, "vakuutuksena siitä, että sellainen hämmennys, joka paljastaa vakuuttamattoman ihmisluonnon, ei voi koskaan ahdistaa meitä". Tätä seurasi proosaluonnos Am See , jossa Frisch kuvailee työmatkansa aamuista keskeytystä kiertotienä läheiselle järvelle. Saatu vapauden tunti jättää syyllisen omantunnon, kun ajatellaan satoja tuhansia työpöydän takana. Hän ihmettelee "miksi emme vain lähde". Ihmisten täytyy ottaa pois toivo päivän lopusta, viikonlopusta, seuraavasta kerrasta, tuonpuoleisesta: "Kauhu olisi suuri, muutos olisi suuri."

Tuloksena oli 40-sivuinen proosaluonnos Der Graf von Öderland , joka ennakoi jo näytelmän päämotiiveja ja kohtauksia. Se sisältää kuvia 2-8 myöhemmästä lopullisesta versiosta, mutta pysyi katkelmana . Työraportissa Frisch tunnusti: ”En tiennyt mitä tehdä seuraavaksi.” Proosan luonnos julkaistiin ensimmäisen kerran vuonna 1947 osana Marionin päiväkirjaa . Vuonna 1950 Frisch julkaisi sen uudestaan ​​laajennetussa päiväkirjassa 1946–1949 , joka muodosti perustan suurelle osalle hänen varhaisessa työssään. Toinen julkaisu seurasi vuonna 1983 otsikolla Der Graf von Öderland. 1. versio. Luonnos. kuten bibliophile vuosittainen lahja Braunschweig kirjallisuuden yhdistys jäsenilleen.

ensi-ilta

Schauspielhaus Zurich , jossa kreivi Oderland kantaesittänyt ja poistettiin sen jälkeen kuukauden

Tammikuussa 1950, kun Max Frisch esitteli uutta teostaan Suhrkamp Verlagin lukuillalla , hän oli saanut valmiiksi kreivi Öderlandin neljä ensimmäistä kuvaa . Ensimmäiset todisteet olivat saatavilla lokakuussa. Harjoituksissa vaikeuksia aiheutti moraali, jonka piti esiintyä kuvien välillä. Sen jälkeen kun Brecht, jolta oli kysytty neuvoja, ei kyennyt keksimään vakuuttavaa ratkaisua, Frisch peruutti moraalin viimeisen harjoituksen jälkeen. Olet "leikattu pala kokonaan". Kuvien välissä näytettiin nyt valaistuja mainoksia, jazzmusiikin mukana. Maailman ensi-ilta tapahtui 10. helmikuuta 1951 Schauspielhaus Zürichissä Leonard Steckelin johdolla . Sarjan on suunnitellut Teo Otto , ja Gustav Knuth ottaa johtoaseman . Kirjan painos Graf Öderland. Suhrkamp Verlag julkaisi 10 kuvassa olevan pelin helmikuussa 1951.

Kreivi Öderlandin viimeinen esitys pidettiin 7. maaliskuuta Zürich Schauspielhausissa. Teos poistettiin ohjelmasta huonojen arvostelujen ja vähäisen yleisön hyväksynnän jälkeen. Frisch vastasi kirjeellä johdolle ja lisäsi pienen muistion Kreivi Öderlandiin . Tässä hän valitti lyhyestä koeajasta, heikosta näyttelijästä ja heikosta uskollisuudesta, jonka teatteri oli hänelle osoittanut. Frisch syytti näytelmän epäonnistumisesta kutsuttujen ensi-ilta-asiakkaiden ennakkoluuloja ja pienen määrän kriitikoiden määräävää asemaa Zürichin lehdistössä. Hän ilmaisi epäilyn "että Zürichissä on tiettyjä ryhmiä, jotka eivät siedä uuden Frisch-teoksen menestystä alusta alkaen". Tämän seurauksena Frisch oli varautuneempi yhteistyössään Zürich Schauspielhausin kanssa. Hänen seuraavan kappaleensa Don Juan tai Die Liebe zur Geometrie kantaesitettiin samanaikaisesti Berliinissä, koska yksinomainen ensiesitys Zürichissä näytti hänelle liian riskialttiilta.

Tarkistukset

Max Frisch Biedermannin ja tuhopolttajien harjoitukset (1958)
Fritz Kortner (1959)

Vauhti kreivi Öderlandin uudelle versiolle tuli ulkopuolelta. Vuonna 1955 Frankfurtin kunnallisten teatterien taiteellinen johtaja Harry Buckwitz kiinnostui näytelmästä. Marraskuun puolivälissä Frisch ja johtaja Fritz Kortner pitivät ensimmäisen työkokouksen ; Uusi versio valmistui vuoden loppuun mennessä. Ensi-ilta tapahtui 4. helmikuuta 1956. Teo Otto huolehti jälleen näyttämösuunnittelusta, ja Bernhard Minetti toimitti syyttäjän . Ensi-iltaohjelmassa Frisch puhui "vilkkaasta, aidosta ja vapaasta yhteistyöstä ohjaajan ja kirjailijan välillä", mikä oli hänelle "inspiroiva kokemus". Viisi vuotta myöhemmin hän kertoi vaihtaneensa materiaalia yhä villimmin harjoittelusta harjoitteluun: ”Jännittävä kokeilu!” Mutta hän rajoitti: ”Muutin koko teoksen nykyiselle etualalle, jossa sen oli oltava pohjimmiltaan käsittämätöntä. […] Lopulta kumarrimme yleisön edessä, joka uskoi nähneemme Hitlerin karikatyyriä. ”Frisch teki johtopäätökset väärinkäsityksistä ja esti tämän version esitysoikeudet; kymmenettä kuvaa lukuun ottamatta sitä ei koskaan tulostettu.

Vuonna 1960 päiväkirjaansa selatessaan Frisch törmäsi alkuperäiseen proosapiirustukseen Öderland-materiaalista, joka "yksinkertaisesti vakuutti" hänet lukiessaan. Hän tarkisti näytelmän uudelleen ja ilmoitti lopulta Siegfried Unseldille, että hän oli poistanut näytelmän "toisen version suorasta poliittisesta näkökulmasta samoin kuin ensimmäisen version yksityisestä näkökulmasta, jonka pidän molemmat haudattuna [...] spookin suuntaan. mitä se oli ensimmäisessä luonnoksessa ”. Hänellä oli "tunne, että se on nyt pelattava teos". Näyttelijä Ernst Schröder oli kiinnostunut syyttäjän roolista. Uusi versio kantaesitti Hans Lietzau 25. syyskuuta 1961 osana Berliner Festwochen vuonna Schillertheater , lavan muotoilu suoritettiin Hansheinrich Palitzsch . Uusi versio ilmestyi ensimmäisen kerran painettuna julkaisussa Spectaculum 4/1961. Vuonna 1963 Suhrkamp Verlag toi esiin yhden painoksen. Vuonna 1975 Frisch sisällytti tämän järjestelyn lopullisena versiona teostensa kokonaisuudessaan.

Toisen version ohjelehdessä Frisch vertaili erityistä suhdettaan Öderland-aineistoon isän tunteisiin "rakastamaan erityisesti lapsia, jotka näyttävät ympäristölle keskenmenoina". Vuonna 1974 hän tunnusti haastattelussa Heinz Ludwig Arnoldille , kumpi näytelmistään hän on "rakkain - ei menestyvä näytelmä, mutta salaperäisin: Kreivi Öderland". Kolmen version jälkeen hän aloitti "ei enää neljäs, mutta se on minulle elävin kappale. ”Frisch oli liian lähellä kappaletta, liian sitoutunut ja tarttunut omaan keksintöönsä ja materiaalin läpinäkyvyyteen, ettei hän” kyennyt työskentelemään niin luottavaisesti ammattitaidollaan ”kuin myöhemmillä vertauksillaan . Jälkikäteen hän oli tyytyväinen kreivi Öderlandin hahmoon, "todelliseen keksintöön hahmosta, jota ei ollut aiemmin olemassa", ja jonka yleisö otti toistuvasti pohjoismaiseksi legendaksi: "Se on mukavaa: että hahmo olettaa tämän uskottavuuden tarinoiden alalla. "

vastaanotto

Katsaus ensi-iltaan

Ensi-illan arvostelut olivat lähes kokonaan negatiivisia, etenkin sveitsiläiset. Sonja Rüegg näki syyn aikatilanteessa vuonna 1951, jolloin monet sveitsiläiset kokivat Korean sodan uhkaavan olemassaoloa ja etsivät selkeää poliittista suuntaa suurvaltojen välillä. Tässä tilanteessa monet arvostelijat reagoivat näytelmässä tarkoitetun oman mallinsa epävarmuuteen ja ystävä-vihollisryhmien kyseenalaistamiseen häiriöllä, vihalla ja hylkäämisellä sekä oman maailmankuvan vahvistamisella. Teoksen epäselvyys yhdessä sen negatiivisen taipumuksen kanssa johti usein väärinkäsityksiin. Monissa tapauksissa syyttäjän hahmo rinnastettiin kirjailijaan, ja Frischin poliittisiin näkemyksiin liittyvien aikaisempien varaumien yhteydessä rakennettiin tekijän väitetty sympatia kommunismin suhteen.

Alfred Traber piti populaarilain näytelmää "pinnallisena ja totuudenvastaisena" ja totesi: "Mutta kapinoida yhteiskunnan mitä tahansa järjestystä vastaan, julistaa rajoittamattoman persoonallisuuden oikeus, kuten kreivi Öderland tekee, on hulluutta." Bösch Tages-Anzeigerissa kirjoittajan aikomuksen jälkeen, jotta "selkeät edut ja haitat voivat kehittyä" yleisöön. Isänmaa jäi vihje, että ”syvä tyydytystä voidaan myös piilottaa täyttämisessä tullin”. Elisabeth Brock-Sulzer vei Frischin todellakin Brechtia vastaan. Vaikka jälkimmäinen taistelee luokan puolesta draamallaan, Frisch taistelee "korkeintaan yhtä luokkaa vastaan , nimittäin sitä, johon hän aina kuuluu", porvaristoa, johon kuuluminen ei ole "häpeä eikä tuomitseminen".

St. Galler Tagblatt muotoillut moraalisen vastustanut play: ”Tiukasti hylätä maailmankuvaa Frisch puts edessämme tässä näytelmässä. Tarinan moraalina hän julistaa, että kirves ei ole ulospääsyä. Mutta vain fyysisesti sairaat voivat elää pakkomielteisen neuroosin alla, josta on etsittävä ulospääsyä. Normaalille ihmiselle olemassaolo ei ole tuore vetoketju, joka asettaa meille uskollisuuden ja vastuun velvollisuudet. ” Nihilismin syytös nousi esiin erilaisista sosiaalisista virtauksista. Siten kommunistinen hyökkääjä näki näytelmän "ei tarkalleen tärkeänä nihilismin manifestina". Katolinen Neue Zürcher Nachrichten varoitti: "Nihilismi on aikamme hiipivä tauti". Sveitsiläinen perhelehti Sie und Er oli suuttunut: "Öderland avaa epäröimättä kaikki ovet eksistencialistisen maailmankuvan tuulelle ". Erich Brock teki keskipäivällä johtopäätöksen: "Ainoa, mitä on jäljellä, on äärettömän voimaton pulina, kunnianosoitus tasaisista johtavista artikkeleista [...] kömpelö Nietzsche - Stirner- moraali".

Oli myös positiivisia ääniä. Hans Bayer kirjoitti Frankfurter Abendpostissa : ”Teos on tarttuva, kiehtova, masentava. Rohkeasti suunniteltu. Suurimmaksi osaksi yleisö oli järkyttynyt. Runoilija on vaalea. ” Albert J. Welti oli yksi harvoista positiivisista kriitikoista Sveitsissä . Neue Zürcher Zeitungissa hän korosti "yksittäisten kuvien symbolista voimaa ja vuoropuheluiden hienostuneisuutta" ja kehui "esimerkillistä esitystä" "nerokkaana rakenteena". Seuraavassa kuussa Werner Weber otti kriittisen kannan NZZ : n kirjapainokseen ja valitti: "Tällä ei ole mitään tekemistä inhimillisen olemassaolon kanssa; se on vaistojen suora murtautuminen. [...] Mihin Frisch muutti mielen ja hengen myötä, että hän antoi yhteisöä rakentavan tapan pelata meille yhtä tappavaa, kun hän itse kokee ihmiskunnan itsessään - esimerkiksi siinä, että hänellä ei ole vain velvollisuus, vaan myös joitain oikeuksia, Esimerkiksi tämä: ajatella ja ottaa vastuu joutomaasta. ”Max Frischin osallistuessa käydyn keskustelun jälkeen Hans Ott arvioi teoksen kriittisen vastaanoton:” Vastakkainasettelua aikamme kanssa, pohdintaa ympäristöämme ja tämän päivän tapahtumia. , on se, mikä laukaisee suuren epämukavuuden joillakin nykyajan "aikakausien ihmisillä". "Frischille teos pysyi" ensimmäisenä epäonnistumisena näyttämöllä ".

Uusien versioiden nauhoittaminen

Uusi versio vuodelta 1956 ymmärrettiin myös osittain kirjoittajan aikomuksia vastaan, ja sitä pidettiin vertauksena Hitlerin vallan takavarikoinnista . Näin Karl Korn johti arvosteluaan "Öderland saa vallan vallasta" ja jatkoi: "Kolmekymmentä vuotta sitten näytelmä olisi ollut loistava ennustus, kaksikymmentä vuotta sitten kirjailija olisi ajatellut, jos hän olisi uskaltanut ylittää Saksan rajan käsikirjoituksen kanssa. maistanut - tänään se on joutsenlaulu fasismikokemuksista. " Joachim Kaiser näki Frischin ja Kortnerin tarkistuksessa" saattoi loppuun sen, mikä uni lunastamattomana aineistossa. Mutta he pyyhkivät pois myös balladimaisen sumun, joka peitti armollisesti katkokset ja ristiriidat. ”Tuloksena oli” mielenkiintoinen mahdottomuus, dramaturginen keskenmeno, runollisen heikkouden ja tyylillisen päättämättömyyden tuote. Kaikki tämä korkealla tasolla ”. Frischin kymmenvuotisessa taistelussa aiheestaan ​​voidaan havaita "voimattoman taiteellisen taistelun toivoton taistelu esteettisen mahdottomuuden hallitsemiseksi".

Myös vuoden 1961 lopullinen versio pysyi kiistanalaisena. Gody Suter verrattiin: "Aikaisen autiomaan ja uuden version välillä on ero, kuten hämärän ja päivän välillä, lupauksen ja täyttymisen välillä, lahjakkuuden ja mestaruuden välillä […]. Pitkä pohdinta on kadonnut, itsetulkinta paikallaan, jäljellä on selkeä, viitteellinen legendaarinen hahmo […]. Tavoite korostaa symbolista ja syvällistä on kadonnut; Jäljellä ovat symbolit ja syvä merkitys. [...] Max Frisch luottaa hahmoihinsa, voi luottaa itseensä. ” Friedrich Luft vastusti, että kymmenennessä kohtauksessa Frisch” vastusti traagisia sankomoguleja, vallan kabaree-hahmoja. Tällöin hän vahingoittaa sankariaan ja vähentää siten traagisen groteskin viimeistä hauskaa. ”Johannes Jacobi puolestaan ​​pysyi kiinni tuomiosta, jonka mukaan kreivi Öderlandia ei voida auttaa myöskään kolmannessa versiossa. [...] Max Frisch ei löytänyt vakuuttavaa johtopäätöstä, ei voinut muuttaa balladistaan ​​draamaa. [...] Nyt ainakin puolet hänen "joutomaastaan" on skenaario lihaa ja verta. Ihmiset elävät näyttämöllä, joitain voidaan pitää esimerkillisinä. Ainoa järki, jonka pitäisi tuottaa dramaattinen loppu, pysyi piilossa kirjoittajalta myös kolmannessa Öderland-versiossa. "

Max Frischin arvion mukaan kreivi Öderland ymmärrettiin paremmin vuoden 1968 jälkeen , esimerkiksi Pariisin esityksessä vuonna 1972: "Näillä tapahtumilla on paljon tekemistä näytelmän kanssa, se oli kapina, ei vallankumous, se oli purkaus , se muistuttaa näytelmää valtavasti. ”Urs Bircher totesi vuonna 1997:” Näytelmä ei kuitenkaan ole (vielä) kokenut vakuuttavaa menestystä teatterissa. ”Siitä huolimatta kreivi Öderland tuotiin lavalle uudestaan ​​ja uudestaan ​​ja yhdessä muuttunut todellisuus, myös opiskelija- ja kouluteatteriesityksissä . Vuonna 2010 Achim Lenz lavastettu pelata co-tuotanto Ringlokschuppens Mülheim kanssa teatterin Chur ja tehnyt kaikuja moderneja elokuvia kuten Falling Down ja Natural Born Killers . Vuosien 2004 ja 2006, Max E. Keller asettaa librettoon Anke Rauthmann ja Yohanan Kaldi varten kamarioopperan oikeus Axe , jota ei suoritettu, puolesta Komische Oper Berlin . Marraskuussa 2015 Volker Lösch muokattu Frisch draamaan nykyisen viitaten Pegida protestit kuin kreivi Oderland / Wir sind das Volk varten Dresden State Theatre .

Arvostelut ja sijainti laitoksessa

Draaman myöhemmissä tutkimuksissa luokitukset pysyivät epäjohdonmukaisina. Puheessaan Max Frisch-palkinnossa 1998 Tankred Dorst nimitti kreivi Öderlandin teokseksi , joka vaikutti häneen eniten, ei siksi, että se oli Frischin paras, vaan siksi, että se oli "epäonnistunut", niin edelleen keskeneräinen yritys. , fragmentti. "Michael Butler, jolle kreivi Öderland juuttui muistiin," vaikka teknisesti ylivertaiset tekstit Biedermann ja Andorra on jo kauan sitten muutettu lukumateriaaliksi yläasteelle ", jonka Frisch tuomitsi" klassikon tehottomuudeksi "- lause, jonka Frisch itse keksi Brechtille. Alexander Stephanille kreivi Öderland ei "ollut enää vain vaalea panos porvariston sosiologiaan tai epäonnistunut poliittinen spektaakkeli jostakin todellisesta tai kuvitellusta viettelijästä, mutta ennen kaikkea hyvin pakattu panos kirjallisuuden kirjoittamisen mahdollisuuksiin ja rajoihin".

Epäonnistumisestaan ​​huolimatta kreivi Öderlandia pidettiin laajalti tärkeänä askeleena tai käännekohtana Frischin työssä. Jürgen H. Petersen näki tässä kappaleessa "siirtymisen avaruus-ajan rajojen ylittävästä dramaturgiasta parabolisen dramaturgiaan". Hellmuth Karasekin kohdalla Frisch oli "saavuttanut luonnonkaunis mestaruuden, niukkuuden ja parabolisen herkkyyden, joka tästä lähtien pysyy tyypillisenä hänen draamoilleen. Kreivi Öderland on Frischin ensimmäinen todella ratkaiseva askel kohti modernin maailmateatterin näytelmäkirjailijaa. ”Sonja Rüegg näki Frischin” Kihlaantumisen kansalaisena ”-aloitteen ja ennen kaikkea Sveitsin kriittisen tutkimuksen alkamisen, mikä heijastui seuraavissa proosateoksissa ja esseissä , tuomitsi Gerhard P.Knappin katsomalla näyttämötyötä Graf Öderland "kääntöpisteeksi" täsmälleen päinvastaiselle kehitykselle: Frischille teoksen epäonnistuminen merkitsee yksityisten ja sosiaalisten motiivien välisen yhteyden loppua näyttämöllä. Kun seuranta-osainen Don Juan tai rakkaus geometrian , hän tyytyy yksityiselle tasolle. Suuri viha Philipp Hotz johtaa Oderland aihe takaisin vähätteleminen Swank , vuonna elämäkerta: Peli , yritys murtautua ulos oman elämäkerta on yksinomaan motivoitunut yksityisesti, mutta aivan kuten sosiaalisin perustein puhjennut Graf Oderland , päät vuonna kuolemaan. Marianne Biedermannille puolestaan kreivi Öderland kuului parabolisten kappaleiden Biedermann und die Brandstifter ja Andorra kontekstiin , jotka kuvaavat "yhteiskunnan ja yksilön suhdetta sekä mallien ja käytäntöjen kiinnittymistä" näyttämättä mahdollisia ratkaisuja havaintokriitikassaan.

kuvaaminen

Vuonna 1968 Rolf Hädrich kuvattiin Graf Oderland varten Hessischer Rundfunk . Bernhard Wicki esiintyi pääroolissa . Ernst Jacobi otti muita rooleja murhaajana ja ensi-illan ohjaajana Leonard Steckel selvänäköisenä. Der Spiegel ilmoitti, että elokuvan sopeutumisessa kreivin unenkävelyyn "melankolia ja skitsofreeninen maanalaisen ja tyylikkään maailman läpi, eikä ole aivan varma, onko hän unelmoimassa vai heräämässä. Ja katsoja ei tiedä myöskään. ”Sillä Wolfram Schütte että Frankfurter Rundschau , Hädrich yrittänyt” tehdä draamaa poliittisesti konkreettisempi”. Hänen lavastuksensa on "epäedullista, koska se ei voi valita televisio-näytelmän tai elokuvan välillä." Ennen kaikkea näytelmän kieli seisoi "vapaan lavastuksen, raskaansarjan, silmiinpistävän" tiellä. " se "pysyi hänen dramaattisen tuotannonsa abstrakteimpana".

kirjallisuus

Tekstin ulostulo

  • Max Frisch: Kreivi Öderland. Peli 10 kuvassa . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1951.
  • Max Frisch: Kreivi Öderland. Moraali 12 kuvassa . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1963, ISBN 3-518-10032-7 .

Toissijainen kirjallisuus

  • Marianne Biedermann: Kreivi Öderland suhteessa ympäristöönsä. Tutkinta . Teoksessa: Walter Schmitz (Toim.): Max Frisch . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1987, ISBN 3-518-38559-3 , s. 129-159.
  • Michael Butler: Vertauksen paradoksi: Max Frischin "Kun sota oli ohi" ja "Kreivi Öderland". Teoksessa: Gerhard P.Knapp (toim.): Max Frisch. Näyttämön näkökohdat . Peter Lang, Bern 1979, ISBN 3-261-03071-2 , s. 177-194.
  • Friedrich Dürrenmatt : Visio ja sen dramaattinen kohtalo. Max Frischin “Graf Öderlandille” . Julkaisussa: Walter Schmitz (Toim.): Max Frisch , s. 126–128.
  • Manfred Durzak : Dürrenmatt, Frisch, Weiss. Saksalainen draama nykyisyydestä kritiikin ja utopian välillä . Reclam, Stuttgart 1972, ISBN 3-15-010201-4 , s. 185-196.
  • Manfred Jurgensen : Max Frisch. Draamat . Francke, Bern 1976, ISBN 3-7720-1160-8 , s.31-37 .
  • Hellmuth Karasek : Max Frisch. Friedrichin maailmanteatterin näytelmäkirjailija 17 . Friedrich Verlag, Velber 1974, sivut 46-57.
  • Gerhard P. Knapp: "Öderland" -tapahtuma: Dramaturgisen epäonnistumisen tärkeydestä Frischin näyttämöteoksessa. Teoksessa: Gerhard P.Knapp (toim.): Max Frisch. Näyttämön näkökohdat , s. 223–254.
  • Barbara Rowińska-Januszewska: Max Frischin työn vapausongelmasta . Peter Lang, Bern 2000, ISBN 3-906765-25-3 , s.135-147 .
  • Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan kavaluutta. Sveitsin kuva Max Frischin teoksissa "Graf Öderland", "Stiller" ja "achtung: die Schweiz" sekä sen nykyajan kritiikki (väitöskirja). Chronos, Zurich 1998, ISBN 978-3-905312-72-0 , s. 153-196, 359-363.
  • Walter Schmitz : Max Frisch: Teos (1931–1961) . Perinteitä ja käsittelyperinteitä koskevat tutkimukset. Peter Lang, Bern 1985, ISBN 3-261-05049-7 , s.215-228.
  • Alexander Stephan : Max Frisch . CH Beck, München 1983, ISBN 3-406-09587-9 , sivut 49-54.

nettilinkit

Yksittäiset todisteet

  1. B a b c Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-518-06533-5 , s.93 .
  2. ↑ Vrt. Kahdesta versiosta: Max Frisch: Gesammelte Werke aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s. 839-861.
  3. ↑ a b c Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.839.
  4. But Michael Butler: Vertauksen paradoksi: Max Frischin ”Kun sota oli ohi” ja “Graf Öderland” , s. 187.
  5. ↑ Katso osa: Manfred Durzak: Dürrenmatt, Frisch, Weiss , s.185 .
  6. ↑ Michael Butler: Vertauksen paradoksi: Max Frischin ”Kun sota oli ohi” ja “Graf Öderland” , s. 186, 191, 193–194.
  7. ^ Gertrud Bauer Pickar: Max Frischin dramaattiset teokset . Peter Lang, Bern 1977, ISBN 3-261-02171-3 , s.21 .
  8. ^ Gertrud Bauer Pickar: Max Frischin dramaattiset teokset, s.54 .
  9. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.842.
  10. ↑ Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s. 161–175.
  11. ↑ Manfred Durzak: Dürrenmatt, Frisch, Weiss , s.187 .
  12. ↑ Katso osa: Manfred Durzak: Dürrenmatt, Frisch, Weiss , s. 185–196.
  13. ↑ Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s. 175–180, 195–196.
  14. ^ Marianne Biedermann: Kreivi Öderland suhteessa ympäristöönsä. Tutkimus , s. 129-130.
  15. ↑ Barbara Rowińska-Januszewska: Vapauskysymyksistä Max Frischin , S. 135-147 , työssä .
  16. ^ Marianne Biedermann: Kreivi Öderland suhteessa ympäristöönsä. Tutkimus , s. 129-159.
  17. ↑ Manfred Jurgensen: Max Frisch. Draamat , s. 31–37.
  18. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.84.
  19. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.88.
  20. ↑ Katso osa: Walter Schmitz: Max Frisch: Das Werk (1931–1961) , s. 217–227.
  21. ^ A b Walter Schmitz: Max Frisch: Das Werk (1931-1961) , s.222.
  22. ^ Walter Schmitz: Max Frisch: Das Werk (1931–1961) , s. 216–217.
  23. ^ Marianne Biedermann: Kreivi Öderland suhteessa ympäristöönsä , s.141 .
  24. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch , s.57 .
  25. ↑ Koko kirje on painettu seuraavilla kielillä: Hans Bänziger: Frisch und Dürrenmatt . Franke, Bern 1976, ISBN 3-7720-1212-4 , s.237-241.
  26. ↑ Friedrich Dürrenmatt : Visio ja sen dramaattinen kohtalo . Julkaisussa: Die Weltwoche 16. helmikuuta 1951. Painettu Luis Bolligerissa (Toim.): Nyt: max tuore . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2001, ISBN 3-518-39734-6 , s.60 .
  27. ↑ Lainattu: Walter Schmitz: Jälkisana . Julkaisussa: Walter Schmitz (Toim.): Tietoja Max Frisch II: sta . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1976, ISBN 3-518-10852-2 , s.546 .
  28. ↑ Jean Rodolphe de Salis : Max Frischin "Graf Öderlandista" julkaisussa: Schwierige Schweiz . Schweizer Volks-Buchgemeinde, Luzern 1968, s. 144–148.
  29. ↑ Alexander Stephan: Max Frisch , s.54 .
  30. But Michael Butler: Vertauksen paradoksi: Max Frischin ”Kun sota oli ohi” ja “Kreivi Öderland” , s. 190.
  31. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch , s.56 .
  32. Rs Urs Bircher: Vihan hitaasta kasvusta: Max Frisch 1911–1955 . Limmat, Zurich 1997, ISBN 3-85791-286-3 , s. 190–191.
  33. ↑ Manfred Jurgensen: Max Frisch. Draamat , s.37.
  34. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Toinen osa , s.362.
  35. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Toinen osa , s. 403-404.
  36. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Toinen osa , s. 404-405.
  37. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Toinen osa , s. 406-443.
  38. ↑ Max Frisch: Öderlandin kreivi. 1. versio. Luonnos. 30. Kirjallisuusyhdistyksen Bibliophile Writings nide Braunschweig eV, Braunschweig 1983 (ei saatavilla kirjakaupoissa).
  39. ↑ Julian Schütt (Toim.): Max Frisch. Nyt on aika nähdä. Kirjeet, muistiinpanot, asiakirjat 1943–1963 . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-518-40981-6 , s. 94-104, lainaus s.101 .
  40. B a b c Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.840.
  41. ↑ a b c Vrt. Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s. 90-91.
  42. ↑ Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Kolmas osa , s.94.
  43. ^ Heinz Ludwig Arnold : Keskustelut kirjailijoiden kanssa . Beck, München 1975, ISBN 3-406-04934-6 , s. 34-35.
  44. ↑ a b Heinz Ludwig Arnold: Keskustelut kirjailijoiden kanssa , s.39.
  45. ↑ Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s. 194–196.
  46. ↑ Alfred Traber: Kreivi Oederland kirves kädessä. I. Ajatuksia Max Frischin moraalista. Julkaisussa: Volksrecht 23. helmikuuta 1951. Lainattu: Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s. 184.
  47. ^ W. Bösch: "Graf Oederland". Ensiesitys teatterissa. Julkaisussa: Tages-Anzeiger, 12. helmikuuta 1951. Lainattu: Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s.183 .
  48. ^ M.: Max Frischin uusi draama. ”Graf Oederland” Zürichin Schauspielhaus In: Vaterland alkaen 16. helmikuuta 1951. Ote: Sonja Ruegg: En vihaa Sveitsissä, mutta valheellisuus , s. 185.
  49. ^ Elisabeth Brock-Sulzer: Schauspielhaus Zürich. Max Frisch: Oederlandin kreivi. In: teko 13. helmikuuta 1951. Ote: Sonja Ruegg: En vihaa Sveitsi, vihaan valheellisuus , s. 185.
  50. ↑ St.Galler Tagblatt, 15. helmikuuta 1951, lainannut: Luis Bolliger (Toim.): Nyt: max frisch , s.61 .
  51. ^ E. ja Edgar Woog: Schauspielhaus: Max Frisch: "Graf Oederland" julkaisussa: Vorwärts 1. ja 2. maaliskuuta 1951. Lainattu: Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, mutta pahoinpitelyä , s. 185.
  52. ↑ Lainattu: Urs Bircher: Vihan hitaasta kasvusta: Max Frisch 1911–1955 , s.192 .
  53. ↑ Hans Bayer maailman ensi ”Graf Oderland” at Schauspielhaus Zürich. Julkaisussa: Abendpost 14. helmikuuta 1951, lainannut: Luis Bolliger (Toim.): Nyt: max frisch , s.58.
  54. ^ Albert J. Welti : Schauspielhaus: Max Frisch: "Graf Oederland" julkaisussa: Neue Zürcher Zeitung, 1. ja 2. maaliskuuta 1951. Lainattu: Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, mutta väärintekijä , s. 185.
  55. ^ Werner Weber : kreivi Öderland. Max Frischin uuden teoksen kirjapainokseen . Julkaisussa: Neue Zürcher Zeitung, 17. maaliskuuta 1951, lainannut: Luis Bolliger (Toim.): Nyt: max frisch , s.62 .
  56. ↑ Hans Ott: Count Oederland kanssa kirves kädessään. Keskustelu Max Frischin uudesta näytelmästä. III. Julkaisussa: Volksrecht, 8. maaliskuuta 1951. Lainattu: Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahoinpitelyä , s. 189.
  57. ↑ Karl Korn : Öderland tarttuu valtaan. Julkaisussa: Frankfurter Allgemeine Zeitung, 6. helmikuuta 1956. Lainattu: Max Gassmann: Max Frisch: Leitmotive der Jugend . Väitöskirja, Zürich 1966, s.22.
  58. ↑ Joachim Kaiser : Öderländische-meditaatiot. Näytelmän ja esityksen muotokuva . Julkaisussa: Frankfurter Hefte 11, 1956, s.393 .
  59. ↑ Gody Suter: Count Oderland kirveellä kädessä . Julkaisussa: Die Weltwoche, 6. lokakuuta 1961. Painettu: Thomas Beckermann (Toim.): Tietoja Max Frisch I: stä , Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1971, ISBN 3-518-10852-2 , s. 113–115.
  60. ↑ Friedrich Luft : Vapauden Raptus . Julkaisussa: Die Welt , 27. syyskuuta 1961. Lainattu: Thomas Beckermann (Toim.): About Max Frisch I , s. 115.
  61. ^ Johannes Jacobi: Die Welt zu Gast Berliinissä . Julkaisussa: Die Zeit , nro 41/1961.
  62. Rs Urs Bircher: Vihan hitaasta kasvusta: Max Frisch 1911–1955 , s. 188.
  63. ^ Esther Schmidt: Wasteland on kaikkialla . In: sanomalehti teatterin Chur nro 11, tammi / helmikuu 2010 s. 10-11 ( verkossa on Ringlokschuppen Mülheim ).
  64. ↑ Scenic toimii Max E.Kellerin kotisivulla .
  65. ^ Graf Öderland - Ihmisten tahto tuotiin näyttämölle ( Memento 11. joulukuuta 2015 Internet-arkistossa ) artour- kulttuurilehdessä , MDR 26. marraskuuta 2015.
  66. ↑ Tankred Dorst : Jälleen kerran Öderland. Keskustelu jatkui . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1999, ISBN 3-518-06559-9 , s.33-34 .
  67. ↑ Max Frisch: Teo Otto . Julkaisussa: Max Frisch: Kerätyt teokset aikajärjestyksessä. Viides osa . Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 1998, ISBN 3-518-06533-5 , s.342 .
  68. ↑ Michael Butler: Vertauksen paradoksi: Max Frischin ”Kun sota oli ohi” ja “Graf Öderland” , s. 193.
  69. ↑ Alexander Stephan: Max Frisch , s.53 .
  70. ^ Jürgen H. Petersen: Frischin dramaturginen käsitys . Teoksessa: Gerhard P.Knapp (toim.): Max Frisch. Näyttämön näkökohdat , s. 37–38.
  71. ↑ Hellmuth Karasek: Max Frisch. Friedrichin maailmanteatterin näytelmäkirjailija 17 , s.57.
  72. ↑ Sonja Rüegg: En vihaa Sveitsiä, vihaan pahuutta , s.196 .
  73. ↑ Gerhard P. Knapp: kääntöpiste “Öderland”: Frischsin näyttämöteoksen dramaturgisen epäonnistumisen merkityksestä , s. 225, 243-250.
  74. ^ Marianne Biedermann: Kreivi Öderland suhteessa ympäristöönsä. Tutkinta , s.155.
  75. ↑ Count Oderland on Internet Movie Database (Englanti)
  76. ↑ televisio . Julkaisussa: Der Spiegel . Ei. 49 , 1968 ( verkossa ).
  77. ^ Wolfram Schütte : Kreivi Öderland . Julkaisussa: Frankfurter Rundschau , 10. joulukuuta 1968.
Tämä artikkeli lisättiin tässä versiossa loistavien artikkelien luetteloon 13. kesäkuuta 2010 .