Uudet runot (Rilke)

Uusi Runot ovat kaksiosaisen kokoelma Rainer Maria Rilke n runoja .

Ensimmäisessä, Elizabeth ja Karl von der Heydt oma bändi oli 1902-1907 ja esiintyi samana vuonna Insel Verlag vuonna Leipzig , toinen, Auguste Rodin aiottuun (New Runoja toinen osa) valmistui vuonna 1908 ja julkaisi samalla kustantaja.

Malte Laurids Briggen rinnalla kokoelmaa pidetään hänen keskimmäisen luomisvaiheensa pääteoksena, joka erottuu selvästi aiemmasta ja myöhemmästä tuotannostaan. Se merkitsee käännettä ekstaattisen subjektiivisuuden ja sisäisyyden tunteellisesta runoudesta , kuten hänen kolmiosaisessa tuntikirjassaan, esineiden runojen objektiivisempaan kieleen . Tämän uuden runollisen suuntautumisen myötä, johon Rodinin kuvataide vaikutti, Rilkeä pidetään yhtenä kirjallisuuden modernismin tärkeimmistä runoilijoista .

Lukuun ottamatta kahdeksasta runoja kirjoitettu päälle Capri , Rilke kirjoitti useimmat heistä Pariisissa ja Meudon . Alussa volyymit hän sijoittui Apollon Varhainen ja arkaainen Torso Apollon jakeita veistoksia runoilija jumala .

tausta

Koska kokoelmasta puuttuu kattava merkityskonteksti ja kattava kokonaiskonsepti, ei ole runosykliä sen suppeassa merkityksessä; Toisaalta ei pitäisi päätellä, että sävellys on mielivaltainen, koska kaiken muodon ja tyylilajin monimuotoisuuden vuoksi kaiken läpäisee johdonmukainen suunnitteluperiaate - suhde asioihin lyyrisessä puheessa, joka on sidottu kokemukseen havaittu todellisuus.

Kuten Dinglyric alkaen Parnassiens ja Eduard Mörike ja Conrad Ferdinand Meyer , joka ei perustu siitä musiikista kuten romanttinen runous , mutta kuvataiteisiin, tämän roolin voi tuntua myös Rilke runoista; ensin kuvanveistäjä Rodinin loistavassa hahmossa, josta hän kirjoitti ensimmäisen kerran monografian ja jonka yksityissihteeriksi hän tuli, myöhemmin Paul Cézannen teoksen kohtaamisessa , esimerkiksi Pariisin Cézanne -näyttelyn aikana vuonna 1907.

Alkuperä- ja kielikriisi

Runot heijastavat vaikutelmia, jotka Rilke koki tässä ympäristössä, kokemuksia, jotka hän oli uskonut lukuisiin kirjeisiin - esimerkiksi Lou Andreas -Salomelle tai Clara Westhoffille - hyvin yksityiskohtaisesti ja joista oma vaikutus todellisuuden suuntautuneeseen taiteeseen syntyy . Ne ovat myös pitkän kehitysprosessin lopussa: vuosi sen jälkeen, kun hän oli lopettanut Rodinia koskevan monografian , hän kertoi Lou Andreas-Salomelle, kuinka epätoivoisesti hän etsii taiteelleen teknistä perustaa, työkalua, joka antaisi hänen taiteelleen tarvittavaa lujuutta. Hän sulki pois kaksi mahdollisuutta: Uuden käsityön ei pitäisi olla itse kieli , joka voisi löytyä ”sisäisen elämäsi paremmasta ymmärtämisestä”. Hän ei myöskään halua ottaa humanistinen polku koulutuksen että Hugo von Hofmannsthal oli ottanut etsimään perusta ”on hyvä peritty ja lisääntynyt kulttuuri”. Runollisen käsityön pitäisi pikemminkin olla itsensä näkeminen, kyky "näyttää paremmalta, katsoa, ​​enemmän kärsivällisyyttä, enemmän upotusta".

Rilke oli kiehtonut sekä tarkasta ammattitaidosta että keskittymisestä esineeseen, tapaan työskennellä, jota hän usein havaitsi Rodinissa. Taiteen muotoon sidottu luonne ja mahdollisuus käyttää sitä esineen pinnan osoittamiseen ja samalla käsityksen antamiseen sen olemuksesta heijastuvat kahteen runokokoelmaan.

Lou-Andreas Salomelle hän kuvaili Rodinia yksinäiseksi vanhaksi mieheksi, joka "seisoo upotettuna itseensä, täynnä mehua kuin vanha puu syksyllä." Rilkelle Rodinin todellinen löytö oli pintojen vapauttaminen ja ikään kuin veistoksen tahaton muotoilu tällä tavalla vapautetuista muodoista. Hän kuvaili, kuinka Rodin ei noudattanut johtavaa konseptia, vaan suunnitteli mestarillisesti pienimmät elementit oman kehityksensä mukaisesti.

Vaikka Rodin sulkee itsensä merkityksettömälle, hän avaa todellisuuden, jossa "eläimet ja ihmiset ... kuten asiat koskettavat häntä." Jatkuvasti vastaanottavana rakastajana mikään ei paeta häntä ja käsityöläisenä hänellä on keskittynyt "tapa katsoa" . "Se ei ole mitään" Hänelle epävarmaa esineestä, joka toimii mallina hänelle ... Asia on päätetty, taideteoksen on oltava vielä selkeämpi, poistettu kaikesta sattumasta, poistettu kaikesta epäselvyydestä, vapautettu ajasta ja kun sille on annettu tilaa, siitä on tullut pysyvä, kykenevä ikuisuuteen. Mallin siltä , että taide asia on . "

Vaikka Rilke oli kokenut maisemaa ”kieleksi hänen tunnustukset” in Worpswede ja sai tietää ”kieltä kättä” Rodin, Cézanne lopulta johti hänet osaksi keskustelussa värejä . Rilken erityisesti Ranskassa kehittämää erityistä värinhahmotusta kuvaa hänen tunnettu sonetti Blue Hydrangea , jossa hän näyttää lähes irrallisten, näennäisen elävien värien vuorovaikutuksen.

Rilke vuoro visuaalinen todistaa alhainen luottamus kielen ja liittyy kieli kriisin nykyaikaa, joka on vihjannut in Hofmannsthalin Chandos kirjeen , jossa hän käsittelee syyt syvä kielellinen epäilystäkään. Rilken mukaan kieli tarjoaa "liian karkeita pihtejä" voidakseen avata sielun; sana voisi olla ”ulompi merkki” for ”meidän tosielämässä”. Kuten Hofmannsthal, jota hän ihaili, Rilke teki eron runollisen-metaforisen asioiden kielen ja abstraktin-rationaalisen käsitteellisen kielen välillä.

erityispiirteet

Uusi Runot osoittavat Rilke suuri herkkyys maailman objektiivista todellisuutta. Askeettinen viittaus asioihin hänen jakeissaan ei enää sallinut hänen sielunsa avoimen sydämen ääntämistä, hienoja tunnelmia ja tunteita sekä rukousmuotoa , joka oli vielä niin selkeä tuntikirjassa.

Alkuperäisessä tilanteessa kuvaava raja katsojan ja kohteen välillä liukenee katsellessa ja luo uusia yhteyksiä. Tällä asioiden mystiikalla Rilke ei kuitenkaan aikonut juoda tietoisuuden selkeyttä , varsinkin kun hän käytti usein sonetin (”tietoinen”, arkkitehtisuunnittelun edellyttämää) muotoa, jonka caesurat on kuitenkin peitetty musiikkikielen mukaan. Toisin kuin Mörike ja Conrad Ferdinand Meyer - (paradigmaattinen on hänen roomalainen suihkulähteensä ) - Rilke ei halunnut yksinkertaisesti kuvata esineitä tai esineellistää niiden herättämiä tunnelmia ; Asialla olisi pikemminkin oltava erityinen merkitys ja se olisi siten irrotettava tavanomaisista viittauksista avaruuteen ja aikaan. Tästä todistavat rhyming Die Rosenschale -runon rivit , joihin ensimmäinen osa päättyy: ”Ja ruusujen liike, katso: / eleet niin pienestä taipumiskulmasta / että ne pysyivät näkymättöminä, niiden säteet eivät eronneet universumiin. "

Kun hän on kuvattu lyhyt essee Ur-Gerärm julkaistiin 1919 , hän halusi käyttää taidetta ja laajentaa aisteja , jotta asiat takaisin oman arvonsa, heidän "puhdasta kokoa" ja vetämään ne määrätietoinen saatavuuden vastaanottajan . Hän uskoi kaikkien olentojen korkeampaan kokonaiskontekstiin , johon päästiin vain maailmaa ylittävän taiteen avulla: "täydellinen runo" voisi "syntyä vain sillä ehdolla, että maailma hyökkää viidellä vivulla samanaikaisesti tietystä näkökulmasta" ilmestyvät yliluonnolliselle tasolle, joka on juuri runon taso. "

Tärkeys ja vastaanotto

Kun tutkimus oli laiminlyönyt Rilken kokoelman pitkään verrattuna hänen myöhempiin teoksiinsa, kuten Duinese -elegioihin tai Orpheuksen sonetteihin , viime vuosikymmeninä on tapahtunut vastatoimia. Sisällä hänen tuotantonsa , The New runojen nyt pidetään hänen tärkein panos modernin kirjallisuuden ja sai voimakkain huomiota. Ne dokumentoivat hänen esineideansa runoutta, joka liittyy ensisijaisesti (ulkoisiin) esineisiin, maalaustöihin , veistoksiin ja arkkitehtuuriin , eläimiin Pariisin puutarhasta ja maisemista.

Runoissa, kuten Pantteri , hänen tunnetuin teoksensa tai Apollon arkaainen ylävartalo , Rilke lähestyy tämän genren ihannetta selvimmin. Tässä sonetissa nähty muuttuu transsendenttiseksi symboliksi, joka sulkee katsottavan kohteen ja nähdyn kohteen: Vaikka vartalosta puuttuu pää, koko patsas hehkuu sisältä, loistaa kuin tähti katsojaa kohti ja johtaa epifaaniseen Damaskoksen kokemus : "... koska ei ole paikkaa, joka ei näe sinua. Sinun on muutettava elämäsi. "

Uusi Runot myös herättänyt vastakkaisia tulkintoja. Osa tutkimuksesta tarkasteli heitä sovittavaa tulkintaa ihmiskunnan olemassaolosta tai osoitti - kuten Walther Rehm - ". Jäinen kunnia" heidän "kaikki nuo asiat suihkulähteet ja marmorikärryt, Orangerien portaat , kurtisaani ja alkemisti , kerjäläinen" ja pyhimys - kumpikaan ei tiedä toisesta syvästi. Kaikki seisovat toisiinsa riippumattomina, ikään kuin sattumalta ja säästyneinä, kuten patsaat tai veistokset, yksinäisinä vierekkäin tämän runokokoelman taiteellisesti järjestetyssä huoneessa, melkein kuin museossa. "

Koska Rilke ei ollut kiinnostunut esineistä sellaisinaan, vaan niiden esityksestä , oli järkevää tulkita runouttaan fenomenologisesti . Käte Hamburger viittasi ennen kaikkea yhteyteen Edmund Husserlin filosofiaan , joka käsitteli tätä kysymystä 1907 luennossaan Asia ja avaruus . Theodor W. Adorno käsitteli myös Rilkea sivussa, ja häntä vaivasi "puhelias koristelu" ja taipumus antaa periksi jakeille ja riimeille, mikä erottaa Rilken jäykemmästä Stefan Georgista . Dialektiikka erityisen ja yleinen huoli Adorno myös lyyrinen kieli: Niin paljon kuin hyvä Runo kuvastaa subjektiivinen ja vapautettava itsensä kielen konventiot yhteiskunnan niin vähän universaali on vaan hävitetty häneltä.

Kun ” omituisen lyyristä henkeä vastaan ylivoima asioita” runoilija reagoi ”Yhdistyneet esineellistämiselle on maailman sääntö tavaroita ihmisiä”, joka voi löytyä myös Rilke runoissa. Adorno viittasi halventavasti sen likaisuuteen "asiakultteina", joka kuuluu tähän "loitsuun" ja jonka kanssa hän yrittää "sisällyttää ja liuottaa vieraita asioita subjektiiviseen ja puhtaaseen ilmaisuun, laskea ne metafyysisesti heidän vierautensa". Tämän kultin esteettinen heikkous, salainen ele, uskonnon ja taiteen sekoittaminen todistavat todellisesta uudistumisesta, jota mikään lyyrinen aura ei voi enää kultaa .

Erityisesti Walther Rehm käytti tulkintatermiä "asiamystiikka" kuvaamaan Rilken suhdetta asioihin. Rehm sai alkunsa perinteistä kokea asioita, jotka alkoivat Johann Wolfgang von Goethesta ja huipentuivat Rilken runouteen, mikä antoi asian erityiselle ja itsenäiselle laadulle. Hänen olemuksensa Jumalaan kieltäytyy sallimasta hyödyllistä ja toiminnallista pääsyä ja paljastaa itsensä vain huomaavaisesti .

Asioiden käsite viittaa olentojen koko alueeseen jokapäiväisen elämän kohteista maisemiin, ihmisiin ja mielialaan . Rilken ihailusta asioista tulee siten asiamystiikka, koska asiat muuttuvat maagisesti itsenäisiksi ja lunastetaan, kun ihminen tunnistaa olemuksensa. Runsaalla vastaanottajalla varustettu runoilija asuu asioiden keskellä, muuttaa ne ja ilmoittaa myös niiden lopusta. Rilken Dinglyrik on "kuoleman runoutta".

Runoja mukana

kirjallisuus

• Wolfgang G. Müller julkaisussa: Rilke manual, life - work - effect. Toim.: Manfred Engel , yhteistyössä Dorothea Lauterbach, Metzler, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-476-02526-5 , s. 296-318.
• Meinhard Prill, julkaisussa: Rainer Maria Rilke, Neue Gedichte , Kindlers Neues Literatur-Lexikon, Volume 14, Kindler Verlag, München 1991, ISBN 3-463-43014-2 , s.146-148

Yksilöllisiä todisteita

1. ↑ Wolfgang G.Müller, julkaisussa: Rilke manual, Life - Work - Effect, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.
2. ↑ Lainaus: Antje Büssgen, julkaisussa: Rilke -Handbuch, Leben -Werk --ffekt, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.134
3. ↑ Meinhard Prill, julkaisussa: Rainer Maria Rilke, Neue Gedichte, Kindlers Neues Literatur-Lexikon, Vol. 14, München, 1991, s.147
4. ^ Rainer Maria Rilke, kirjeet kahdessa osassa, ensimmäinen osa, 1896--1919, julkaisija Horst Nalewski, Insel Verlag Frankfurt am Main ja Leipzig 1991, s.148
5. ↑ Manfred Koch, julkaisussa: Rilke manual, Life - Work - Effect, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.494
6. ^ Rainer Maria Rilke, kirjeet kahdessa osassa, ensimmäinen osa, 1896--1919, julkaisija Horst Nalewski, Insel Verlag Frankfurt am Main ja Leipzig 1991, s.148
7. ^ Rainer Maria Rilke, kirjeet kahdessa osassa, ensimmäinen osa, 1896--1919, julkaisija Horst Nalewski, Insel Verlag Frankfurt am Main ja Leipzig 1991, s.149
8. ↑ Antje Büssgen, julkaisussa: Rilke manual, Life - Work - Effect, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.136
9. ↑ Lainaus: Antje Büssgen, julkaisussa: Rilke -Handbuch, Leben -Werk --ffekt, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.136
10. ^ Gero von Wilpert, Lexikon der Weltliteratur, Neue Gedichte, Alfred Kröner Verlag, s.959
11. ^ Rainer Maria Rilke, Die Rosenschale , julkaisussa: Complete Works, First Volume, Insel Verlag, Frankfurt am Main 1955, s.553
12. ↑ Lainaus: Meinhard Prill, Rainer Maria Rilke, Neue Gedichte, Kindlers Neues Literatur-Lexikon, Vol. 14, München, 1991, s.147
13. ↑ Meinhard Prill, julkaisussa: Rainer Maria Rilke, Neue Gedichte, Kindlers Neues Literatur-Lexikon, Vol. 14, München, 1991, s.147
14. ^ Rainer Maria Rilke, Archaïscher Torso Apollos, julkaisussa: Complete Works, First Volume, Insel Verlag, Frankfurt am Main 1955, s.557
15. ↑ Lainaus: Meinhard Prill, julkaisussa: Rainer Maria Rilke, Neue Gedichte, Kindlers Neues Literatur-Lexikon, Vol. 14, München, 1991, s.147
16. ↑ Wolfgang G.Müller, julkaisussa: Rilke manual, Life - Work - Effect, Metzler, toim. Manfred Engel, Stuttgart 2013, s.304
17. ↑ Sven Kramer, runous ja yhteiskunta . Julkaisussa: Richard Klein, Johann Kreuzer, Stefan Müller-Doohm (toim.): Adorno manual. Elämä - työ - vaikutus. Metzler, Stuttgart 2011, s.201.
18. ^ Theodor W.Adorno, Puhe runoutta ja yhteiskuntaa, kootut kirjoitukset, osa 11, s.52
19. ^ Hennig Brinkmann : Dingmystik. Julkaisussa: Historical Dictionary of Philosophy , Volume 2, s.255.

nettilinkit