Suling

Suling , myös seruling ( Indonesialainen "huilu"), viittaa yleensä pituus- urien ja jotkut poikittainen urien bambu, joita pelataan Malaiji Saaristomeren päässä Malesiassa ja Indonesiassa eteläisen Filippiinien . Pituussuuntainen huilu, jossa on ulompi ydinosa, on ainoa puhallinsoitin Javan ja Balin gamelanissa , ja se kuuluu useisiin kamarimusiikkikokoelmiin Länsi-Jaavassa. Joillakin alueilla Sumatran pohjoisosassa Suling on lyhyt huilu, vuonna Acehissasoitetaan ohutta pitkittäistä huilua nimeltä suleng . Useita, pääasiassa pitkät, pitkittäinen huilun tyypit Minangkabau on Länsi-Sumatralla kutsutaan saluang . In South Sulawesi on olemassa rajat palanut Suling . In Malesiassa Suling tyypit ovat myös pääasiallisesti poikittaiset urat, esiintyy Suling päässä Mindanaon ovat samanlaisia kuin jaava suoria uria.

Javanilainen suling ulkosydämen pylväällä (huiluhuilu, englantilainen rengashuilu ). Vasen: ulompi tuulitunneli ja leikkaava reuna, jota peittää rengas.

Alkuperä ja jakelu

Pitkä sulaminen jaavanlaisessa gamelanissa . Etnomusikologin ja gamelanpelaajan Ernst Heinsin äänitys , 1966

Bambuhuilut ovat yleisiä Kaakkois-Aasiassa, ja niitä on saatavana useina muunnelmina Uusi-Guinean musiikkiin asti . Pelkästään Filippiinien yliopisto omistaa koko maassa useita kymmeniä erilaisia ​​bambuhuiluja, joihin monet alkuperäiskansojen kieliryhmät ovat keksineet yli 50 nimeä; seuraava Suling muun paldong, palendag, kalaleng, lagtuban, lantoy, ongiyong, plawta, taladi, tappang, tongale ja Bansi . Pituussuuntaisesti puhallettu bambuhuilu khlui, jossa on rako, kuuluu Kambodžan ja Thaimaan pihamusiikkiin ja kansanmusiikkiin .

Indonesiassa luultavasti yleisin huilutyyppi on pituussuuntaisesti puhallettu bambuhuilu, jossa on ulompi sydämen aukko (nauhahuilu), joka on yleistä sekä Sulawesissa että Javalla ja Balilla . Saluang in Sumatra on enimmäkseen samaa tyyppiä . Sulawesilla, Sumatra ja muut saaret on myös ydin kuilu urat sisäisen raon. Nenähuilut ja pannuhuilut ovat levinneet vain alueellisesti , jälkimmäinen Pohjois- Myanmarissa , Thaimaassa, Länsi-Jaavassa, Floresissa , Timorissa ja Uudessa-Guineassa . Huilut ovat vähän tunnettuja, ne ovat pääosin soitti Toraja vuonna Etelä Sulawesin ja Batak ryhmät Pohjois-Sumatralla.

Ensimmäisillä vuosisadoilla jKr. Intialaisilla kauppiailla ja lähetyssaarnaajilla oli huomattava vaikutus Kaakkois-Aasian kulttuuriin tähän päivään saakka. Intian vaikutus keskiaikaiseen khmerien imperiumiin nykypäivän Kambodžassa ja Sailendra- imperiumi Java-alueella voidaan tunnistaa musiikin alalla vain suhteellisen harvoista soittimista, jotka on kuvattu Angkorin ja Borobudurin (8. vuosisata) reliefeissä . Angkorin näitä ovat tiimalasi rummut , kadonneiden keula harppu ( khmer PINN, mistä sanskritin bin, Vina ), piston sitra KSE Diev ja etana torvi saing (vuodesta sankh ). Tänään on silmiinpistävää poikittaisten huilujen melkein täydellinen puuttuminen, joita usein kuvataan Intian keskiaikaisissa temppeleissä ja joilla on tärkeä paikka intialaisessa musiikissa (sanskritin vamsha , joka tunnetaan nimellä bansuri ). Hindu-jaava-ajanjaksolla (aina 1400-luvulle saakka) poikittaiset huilut kuvattiin lukuisissa jaavaalaisissa temppelireliefeissä. Tuon ajan kirjallisuudessa näillä huiluilla oli nimiä Intiasta, kuten wangsi, bangsi ja wenu . Sana suling dokumentoitiin ensimmäisen kerran kirjallisuudessa vuonna 923, vaikka on epäselvää, tarkoitettiinko poikittaista huilua vai pitkittäistä huilua.

Jotkut Filippiineillä löydetyistä huiluista ovat peräisin Espanjan siirtomaa-ajasta, ja toinen huilu Itä-Indonesian Ambon- saarella on myös kristinuskotuote. Huilun yhteistä alkuperää, jota esiintyy eri muodoissa ja soittotyyleissä ja joiden nimi on sulava tai vastaava, ei voida tunnistaa.

Bambuhuiluja soitetaan tuomioistuimessa ja kylässä kevytmusiikissa sekä seremoniamusiikissa Kaakkois-Aasiassa. Court-musiikkiin kuuluu pääasiassa metallofoneja ja pronssigongeja . Toisaalta bambusta valmistetut soittimet valmistetaan ja soitetaan mieluiten maaseudulla. Ne sisältävät idiochorde putki zithers (kuten Sasando ), muussattu putket, rako rummut , helistimet astia (kuten angklung ), West jaava putki ksylofoni Calung , hurja , suun rummut ja Reed välineitä .

Suunnittelu ja pelityyli

Keski- ja Itä-Jaava

Ulkosydämen urahuilu , joka tunnetaan myös nimellä nauhahuilu , rengashuilu , rottinkirengas poistettuna puhallusreunasta. Kuva otettu ennen vuotta 1910.

Jaavan ja balilainen suling on pituussuuntainen huilu, joka on avoin alaosassa ja on yksi ulommista ytimen halkeamista. Yläpää on suljettu solmulla (Nodium, Indonesian ros ). Tämän solmun kohdalla kapea siru leikataan ulkopuolelta ja viiden millimetrin pitkä, suorakulmainen aukko leikataan suoraan viereiseen putkeen. Solmua vastapäätä olevan aukon reuna on viistetty sisäpuolelta. Bambukuiduista tai rottinkista valmistettu rengas, joka on vedetty leikatun nauhan ja aukon yli, ohjaa puhalletun ilman nauhahiutaleiden periaatetta noudattaen aukon alareunassa olevan aukon läpi putkeen. Nauhahuovan äänen muodostusperiaate esiintyy myös Burman bambuhuilussa ja on samanlainen kuin harvinaisten kaksinkertaisten poikittaisten huilujen (Intiassa, surpava ).

Jaava Suling on viritetty ja nimetty , kun avainta (yleensä sléndro tai pélog ) ja pelityyli, jossa niitä käytetään. Keski- ja Itä-Jaavalla suling on 45-52 senttimetriä pitkä ja 1,55 senttimetriä halkaisijaltaan. Suling sléndro tulee toimeen neljä-viisi sormea reikiä, Suling pélog on viisi sormea reikiä ympäri entisen ruhtinaskunnan Surakarta ja idempänä sekä ympäri Yogyakarta ja kuusi sormirei'issä länteen. Jos suling sléndroa ei ole saatavilla, suling pélogin toinen ja viides reikä voidaan sulkea kuudella sormireikällä. Tällä tavalla sopivan käytännön avulla voidaan tuottaa sléndro- tunnelman sävy . Kolmas tyyppi Suling Java on Suling reog , joka liittyy tanssin pelejä kutsutaan Reog maskeja pienessä kokonaisuus. Suling reog on lyhyempi ja paksumpi kuin muut urat ja on kolme sormirei'issä. Poikittaista huilua, jossa on kuusi sormireikää, kutsutaan myös sulingiksi , soitettiin vain Keski- ja Itä-Jaavan armeijan yhtyeiden musiikissa ( prajurit- musiikki) Yogyakartan kuninkaallisissa tuomioistuimissa yhdessä harvinaisen, kartiomaisen, yksisuuntaisen soittimen puwi-puwi kanssa .

Gamelan viittaa useita kokonaisuuksista tuomioistuimen musiikin kaupungeissa sekä kaupunkien ja kylien rituaalimusiikkia, jossa ryhävalas gong tehty pronssista, metallofoneilla , rummut, jousisoittimet, ksylofonit , laulu ääniä ja ainoana tuulimittari, eli huilu voi ilmestyä. Koska toinen puoli on 19th century, yhdistelmä gamelan Viritysilmaisinvuonna sléndro ja gamelan Viritysilmaisinvuonna pélog on ollut yhteisiävuonna kohtelias kevyt musiikki Java. Gamelan sléndro-pélog (tai gamelan seprangkat ), joka sisältää täydellisen joukon välineitä molempia näppäimiä, on ainakin kaksi kappaletta kussakin koko väline tyyppiä. Vain melodia välineitä, joilla on merkitystäKeski-Jaavalla, lukuun ottamatta lyömäsoittimia ja sitra celempung jatuottaa jatkuvaa ääntä, ovat kaksi string piikki viulu piikkiviulu (nimi liittyvät itämainen Rabab ) ja Suling .

Toinen instrumenttien jako perustuu äänenlaatuun kovaa kuulostavista pronssista instrumenteista (metallofonit saron ja slenthem , gong-sarja bonang ) ja toiseen ryhmään, joka koostuu pehmeästi kuulostavista instrumenteista. Lisäksi laulua ääniä nämä sisältävät metallofoni sukupuoli , The Trog ksylofoni Gambang , The celempung The piikkiviulu ja Suling . Kovaääniset orkesterit, jotka käyttävät myös kaksois-ruoko- instrumentteja ( tarompetti Länsi- Jaavalla, selittävät Keski- ja Itä-Jaavalla ), soittavat ulkona kulkueiden ja maagisten seremonioiden aikana, kun taas pehmeästi kuulostavat orkesterit soittavat mieluummin sisätiloissa. Jokainen näistä kahdesta instrumenttiryhmästä voidaan toisinaan kuulla sopusoinnussa lauluäänten kanssa suuressa gamelanissa , muuten jokainen ryhmä soittaa vuorotellen itselleen. Kendang- tynnyrirumput määräävät sävellyksen alun ja lopun, perussykkeen ja temppumuutokset pelin aikana . Voimakkaat lyömäsoittimet tarjoavat syklisesti toistuvan, rytmisen ja melodisen kehyksen ja tuottavat päämelodian ( balungan , "luuranko", melodinen kehys, jota useat metallofonit soittavat yhdessä melodirivissä oktaavivälillä ), kun taas sulavat, rebab ja lauluosat heidän kykynsä tuottaa jatkuvia ääniä, soittaa päämelodian ympäri ja varmistaa lineaarinen musiikillinen ajankulku. Päämelodia muodostaa jaavan musiikin keskeisen järjestysperiaatteen yleensä; se on rakennettu kerroksittain muiden soittimien melodisilla lisäyksillä heterofoniseen yleissoundiin . Tätä kaunistavaa musiikkielementtiä, jolla on tietty vapaus improvisaatioon, kutsutaan garapiksi (kirjaimellisesti "toimimaan") kontrastina balungaaniin . Suling on yksi Garap välineitä. Hän soittaa tiettyjä melodisia lauseita, jotka ovat rytmisesti upotettuina tärkeimpiin musiikkitapahtumiin, jotka Kenongin ryhägong- sarja ja suuret riippuvat gongit antavat.

Jaavanlaisen sulingin alue on noin kolme oktaavia , mutta vain ylipuhuttu toinen ja kolmas oktaavi ovat selvästi kuultavissa , kun taas alemman oktaavan ensimmäiset nuotit ovat tuskin kuultavissa. Sointiin on gamelan voi Suling vain kolmannessa oktaavin tunkeutuva ja vain kaksi ylintä sävyt ovat aina selvästi kuultavissa kaikki muut instrumentit ja laulu. Nämä ohjeet sen vuoksi toimia signaalin tai vahvistaa signaali tietyn jonka piikkiviulu soittimen muusikoiden ja vaihtaa korkeamman kuulostava osan ( ngelik tai lik ) koostumuksesta. Sulingin melodiat soitetaan niin runsaasti, että niiden taustalla olevaa äänisekvenssiä tuskin voidaan laatia. Jotkut pelaajat ajavat sormiaan erittäin nopeasti nuottien välissä oleviin sormireikiin, mikä luo eräänlaisen tremolon .

Bali

Gamelan gambuh kanssa huilu Suling gambuh ja kielisoitinten piikkiviulu kylässä Budakeling idässä balilaista hallinnollisella alueella Karangasem

Balilla viljellään lukuisia gamelaanimuotoja , joista osa kuuluu tanssiteatterityyleihin. Kirjallisten lähteiden mukaan ehkä vanhin tanssiteatteriryhmä on gamelan gambuh . 1500-luvulla ja 1500-luvun alkupuolella Itä-Javanan Hindu-imperiumin Majapahit vaikutti Baliin. Palmulehtien käsikirjoitukset viittaavat hyvin muodollisen tyylin, joka on tuskin muuttunut tähän päivään, perinteeseen, jota pidetään Majapahitin kuninkaallisissa taloissa ja aristokraattisissa palatseissa lueteltujen teatterityylien suorana jälkeläisenä. Ennen gambuhin käyttöönottoa pre-hindulaisista balilaisista tansseista puuttui kertomuselementti. Vuonna gambuh , episodeja elämästä myyttinen prinssi Panji, joka myös näyttelee pääosaa useissa wayang teatterin muotoja, jotka järjestetään päälle hätävara vaiheessa ( kalangan ) ulkona .

Mukana oleva gamelan gambuh on johdettu varhaisimmista orkesterista, joita on kuvattu muinaisessa jaavan kirjallisuudessa. Se on saanut nimensä 90 sentin pituisia, syvä kuulostava pitkittäinen huilu Suling gambuh . Kun gamelan gambuh monimutkainen musiikillinen muoto ja läheinen yhteys musiikin ja tanssin liikkeitä esiteltiin Balilla. Kaksi tai neljä sulavaa gambuhia, jotka pelaavat yhdessä, takaavat värisevän äänen hienojen säveleroidensa ansiosta. Huulet, joissa on ulompi sydämen rako, puhalletaan pyöreällä hengityksellä; niiden kuusi sormireikää on järjestetty kahteen ryhmään, joiden keskietäisyys on hieman suurempi, ja ne on peitetty sormenpäillä tai keskimmäisellä falangalla. Niillä pitkät melodiat, joskus yhdessä merkkijono piikkiviulu , jotka rytmikkäästi jäsennelty lyömäsoittimia. Suurempi aikayksikköä on merkitty hirttämällä ryhävalas gong, nämä ovat rytmisesti täynnä kanssa rincik (myös ceng-ceng , käsi symbaalit ), Kajar (valehtelee Gong) ja kaksipäinen tynnyri rummut kendang . Näitä instrumentteja täydennetään joskus gentoragilla ( kellopuu ) ja gumanakilla (pienet kupari- tai rautalevyt, jotka on rullattu putkeen ja lyöty kepillä). Jokaisella tanssishahmolla on oma melodiasekvenssi, jolla on tietty hahmolle sopiva modaalirakenne ( tetekep ). Esimerkiksi musiikki luonnehtii kaunista prinsessa Candra Kiranaa arvokkaana mutta surullisena.

Gamelan Gegenggongan, jota käytetään tanssiteatterien ja tanssien mukana, koostuu bambuhammasten genggongista , tynnyrirumpu kendangista , bambusta valmistetusta sitruunan guntangista , symbaaleista ceng-ceng ja suling . Gamelan pelegongan ( palegongan ) käytetään mukana Legong tanssia ja muita tanssiteattereiden. Sen nykyisessä, laajennettu kokoonpano, tunnettu gamelan Legong , kokonaisuus, viritetty ja sléndro , koostuu useista metallofoneilla sukupuoli 13 äänen levyt, pienempi metallofoni saron , roikkuu Gong kempur ja muut kumistimet. Sitten ovat pehmeitä kuulostava välineitä piikkiviulu ja Suling . Vuonna gamelan pajogedan , myös viritetty ja sléndro , metallofoneilla korvataan hiljaisempi ksylofonit bambu paneelit . Huilu esiintyy myös siinä. Myyttinen leijona Barong esiintyy Barong- tanssidraamassa , johon liittyy yksinomaan tätä tarkoitusta varten muodostettu pentatoninen gamelan-bebarongaani . Sen soittimet vastaavat Legong- tanssin mukana olevaa orkesteria , ja paikallisen ryhägong- sarjan trompongit korvataan metallofonilla, 13-15 äänipalkilla . On lisäksi kahden sukupuoli rambat, on olemassa muita metallofoneilla ( jegogan ja jublag ), suuri roikkuu ryhävalas Gong ( Gong Gede ) että merkkien musiikki-syklit, rummun ( kendang ), pieni kumistimet, joka on piikkiviulu ja yksi tai kaksi Suling kanssa kuusi sormireikää.

Yksi kuuluisimmista balilaisista orkestereista on gamelan gong kebyar, jolla on erittäin nopea ja virtuoosi soittotyyli. Lyömäsoittimien lisäksi osa siihen kuuluu jousisoitettua luuttirababia ja pitkä, syvä kuulostava sulu .

Lombok

Musiikki Lombokiin muovaavat hindujen naapurimaiden Balin saarella lännessä ja islamilaiset vaikutteet. Useat gamelan- suuret kokoonpanot, joissa on gongeja ja pronssista valmistettuja metallofoneja, tulevat Balilta ja Jaavalta , heidän sijastaan, islamin tiukan tulkinnan mukaan, tulisi käyttää ryhmiä, joissa on runko ja kattilat . Yhden metrin pituinen bambuhuilun Suling kuusi sormireiät on ainoa soitin, joka tuottaa jatkuvaa melodiaäänen useita gamelan . Vanhassa rituaali orkesterin gamelan gendang beleq The Suling on toisinaan täydentää kaksinkertainen ruokoa väline preret . Vuonna gamelan wayang sasak , jolla sykli Legends SERAT Menak Sasak suoritetaan kuin varjo pelata, huilu seuraa kertojan vapaan rytminen kappale ( Dalang ) ja johtaa orkesteria. Tämä koostuu useista gongeista, metallofoneista, parista symbaaleista ( rincik ) ja kahdesta tynnyrirummusta ( gendang ).

Lombokista 1800-luvulla syntynyt ja Itä-Balille levinnyt laulutyyli on cepung . Laulaja ja lausuja kuljettaa osat Sasak -narrative Lontar monyeh ennen ( "apina Käsikirjoitus"), versio tunnettu Indonesiassa tarinoita prinssin Panji. Hän on mukana kuoro koostuu kolmesta kuuteen miehiä, huilu ja merkkijono piikkiviulu tai Redeb . Kuoro jäljittelee onomatopoisia gamelanin instrumentteja (rummut, ryhägongit). Myöhään illalla , kun miehet ovat humalassa palmuviinistä ( tuak ), he alkavat tanssia villisti.

Suling on ainoa melodia väline, joka yhdessä piipun rummut ( gendang ), antaa siihen liittyvän musiikin peresean taistella tanssia . Muuten huilu esiintyy useissa lähes perinteisissä kokoonpanoissa turistien viihdettä varten.

Länsi Java

Gamelan-asetus

Suling degung , soitti muusikko Länsi- Javanan ryhmästä SambaSunda

Länsi-Jaavan musiikkia pidetään ensisijaisesti Sundanese- musiikkina. Arvostetuin kokoonpanotyyppi on gamelan degung , jota soitettiin aiemmin hallitsevissa taloissa . Aikaisempien vuosisatojen aikana degung- yhtye koostui vain pronssi-instrumenteista ja yhdestä tai kahdesta rummut. Nykyään Bonang (makaa ryhävalas gong kahdessa rivissä), Saron (metallofoni), panerus (kimeä variantti Saron ), cempres (eräänlaista Saron 14 ääntä baaria ), jengglong (useita roikkuvia tai kehystetyn ryhävalas gong) Belong vaihtelevassa määrin ), goong (suuri riippuva gong), pari kendangia ja pieni bambuhuilu suling degung neljä sormea ​​reikää.

Jopa hollantilaisen siirtomaa-ajan vallitessa degung- yhtye pysyi yhteydessä Sundanen ylempään luokkaan 1900-luvun ensimmäisellä puoliskolla. Kun Bandungista etsittiin orkesteria vuonna 1921 Sundungen kansantarinan Lutung Kaserung uudelle tuotannolle, päätettiin käyttää myös Sundanese- gamelan degung -mallia suurten gamelan sléndro-pélog -mallien sijaan, jotka olivat tavanomaisia ​​kaupunkien ylemmän luokan teatterituotannossa. . Kuitenkin jotta pystyä pelaamaan melodioita tavalliseen tapaan, näytelmiä, tämä täydennettiin Suling ja piipun rummun parin kendang indung ( ”äiti rumpu”) ja kendang leutik ( ” Snare rumpu”). Kamarimusiikista tunnettu suling osoittautui liian syväksi ja liian hiljaiseksi. Siksi otettiin käyttöön lyhyempi huilu, jossa oli neljä sormireikää ja hieman yli 30 senttimetriä, mikä kuulostaa korkeammalta ja kovemmalta. Suling degungin neljä sormireikää ovat riittävät toistamaan pélog degung -asteikon viisi nuottia. Suling degung on saavutettavissa valikoima kaksi oktaavia . Bonang ja suling soittavat päämelodian degung gamelanissa , kaksi saronia koristavat melodiaa, muut lyömäsoittimet asettavat rytmisiä malleja väliin ja kendang asettavat tahdin.

1970-luvulla ja 1980-luvulla tämä yhtye ( degung klasik ), joka tunnetaan nykyisin nimellä "klassinen" , jossa toistaiseksi soittivat vain miesmuusikot, avattiin myös naislaulajille ja se popularisoitiin laajennetulla ohjelmistolla, joka sisältää myös viihdekappaleita. Tähän suosittuun yhtyeeseen, degung kawih , lisättiin Sundanese-laatikkolitkakapi lisää melodiainstrumenttina .

Tembang Sunda

Tembang Sunda on laulutyyli, joka kehittyi muinaisesta taiteesta lausua eeppisiä tarinoita carita pantun hovimaisen taidemuotona, luultavasti 1800-luvun alussa. Kappaleet kertovat enimmäkseen rakkaudesta käsittelemättä sosiaalisia ongelmia. Taustalla on kaipaus Länsi-Javanaa, Hindu Pajajaranin valtakuntaa, joka oli olemassa vuosina 1333-1579 ja joka esitetään kultakaudeksi. Naisten lauluääni liittyy kaksi zithers, suurempi kacapi indung ja pienempi kacapi rincik , sulkakynä piikkiviulu ja Suling . Tembang Sunda -laulut esitetään pääasiassa pélog- tunnelmana, muut näppäimet ovat sorog ja sléndro . Sléndrossa esitettävien kappaleiden tapauksessa ei sulamista soiteta , tässä tapauksessa se korvataan uudestaan . Tyypillisessä suling-tembangissa (joka on nimetty erottamaan se suling degungista ) on kuusi sormireikää ja se on 62 senttimetriä pitkä (60-65 senttimetriä ovat mahdollisia). Kacapi- kielet viritetään yleensä 62 senttimetrin pituisen sulingin mukaan (äänenvoimakkuutta kutsutaan barangiksi ja se vastaa noin f ¹ : tä 349 Hz: llä). Jos yhtyeen johtaja haluaa määrittää sävelkorkeuden, hän antaa vastaavan huilun pituuden.

Kacapi Suling

Kacapi suling -yhtye vastaa tembang-sundaa ilman laulavaa ääntä. Musiikillisella muodolla on kaukaiset juuret 1800-luvun hovityyliseen tyyliin; siitä tuli suosittua tembang Sundan osana Javan kaupungin kaupungeissa 1900-luvulla ja se oli erityisen suosittu musiikkikasettien kautta. Peli on Suling (tembang) ja kaksi tai kolme kacapi on parillinen, virtaava luonne ja toimii miellyttävä, huomaamaton taustamusiikkia aulassa hotellissa tai tauon täyteaineena radiossa. Kacapi sulingia esiintyy harvoin konserttilavalla . Suling pelaajalla on enemmän vapautta kuin yleensä improvisoida.

Baduy

Baduyn etninen ryhmä, muutama tuhat, asuu syrjäisissä kylissä Bantenin maakunnan eteläosassa . Oman animistisen-hindulaisen perinteensä säilyttäminen ulkoisilta vaikutuksilta on korkein kulttuurinen vaatimus, etenkin "sisäinen Baduy", joka hylkää modernit sivilisaatiotavoitteet. Siitä huolimatta he käyttävät soittimia, joita kaikkia käytetään Sundanese-musiikissa, mukaan lukien erikokoiset bambuhuilut sulavat lamus, suling kumbang, elét ja tarawélét . Sen lisäksi, että juutalainen n harppu karinding , vain miehet saavat pelata soittimia. Neljä bambuhuilua käytetään vain solisteina, vain 62 senttimetriä pitkää sulamislamusta, jossa on kuusi sormireikää, voidaan soittaa myös kacapin ja kielen rendon (tunnetaan paremmin nimellä tarawangsa ) kanssa. 20 sentin pituisia Élet viisi sormirei'issä pääasiassa puhalletaan pojat. Suling Lamus , joiden pituus on 62 cm ja kuusi sormireiät on samanlainen kuin huilun käytetty on Tembang Sunda kanssa ulomman ytimen. Kahta pitkittäistä huilua soitetaan pyöreällä hengityksellä. Suling kumbang (Indonesialainen "beetle huilu") on poikkihuilu kaksi sormea reikää keskellä, jonka sisähalkaisija oli 1,7 cm ja pieni valikoima. Huilun tarawélétilla , jonka pituus on 58 senttimetriä ja sisähalkaisija 2,4 senttimetriä, kaksi sormireikää ovat musiikkiputken alaosassa, noin 38 ja 43 senttimetrin päässä puhallusaukosta.

Jakarta

Kroncong laulaja Waldjinah (keskellä) ja hänen ensemble ( orkes keroncong ), joka koostuu huilu, kaksi kroncong , sello, kontrabasso ja viulu. 2013 Haagissa .

Joitakin Länsi-Jaavalla viljeltyjä musiikkityylejä ei lasketa Sundanen musiikiksi, vaan ne palataan pikemminkin jaavan kielen sekoitukseen eurooppalaisten, kiinalaisten tai itämaisten vaikutteiden kanssa, joista on muodostettu itsenäisiä tai marginaalisia kaupunkimaisia ​​kevytmusiikkityylejä, näkymä. Lisäksi tanjidor messinki orkesteri , joka esiteltiin Hollannin siirtomaa aikakauden , The kroncong ( keroncong ) kappaleen tyylilaji , joka luotiin alle vanhemmat Portugalin vaikutus Jakartassa , on osa kansanmusiikin rahvaan jotka asuvat tiheästi asuttu laitama ( kampong ) valtion pääkaupungissa. 1500-luvulla portugalilaiset kauppalaivat toivat paitsi merenkulkijoita myös afrikkalaisia ​​ja intialaisia ​​orjia. Monet heistä omaksuivat kristinuskon, saivat vapauden ja asettuivat kauppapaikkojen läheisyyteen. Heitä kutsuttiin portugalilaiseksi merdequaksi , hollantilaiseksi mardijkeriksi (sanskritin kielestä maharddhika , "verovapaa", myöhemmin Indonesian merdeka , "vapaa", "itsenäinen"). Kroncong on alun perin Indonesian nimi pienelle viisikieliselle kitaralle, joka vastaa Havaijin ukulelea , ja kuvaa samalla yhtyeä, johon portugalilainen musiikki on vaikuttanut. Lisäksi kaksi kroncong kuulua tyypillinen kokonaisuus yksi ja kolme kitara, sello, tai kaksi viulua, eli seruling kutsutaan Huilu, rytmi väline ( kolmio ja runko rumpu ) ja tarvittaessa mandoliini . Laulavan äänen, viulun ja huilun antamat tarttuvat eurooppalaiset melodiat ovat tiukassa 4/4-aikaa, mikä korostuu ensimmäisellä lyönnillä ja tuskin koristeltu. Tyypillinen esimerkki vanhasta kroncong- tyylistä, jossa kitarat rajoittuvat rytmisesti lyötyihin harmonioihin, on otsikko Kafrinyo . Soittimien vuorovaikutus tuottaa miellyttävän, ei yllättävän kokonaisäänen. Viulunsoiton käyttö on kuitenkin erikoisuus. Se on kynitty jäljitelmänä kendang-rumpurummusta , jota lyödään molemmin käsin .

Vaikka kiinalaiset ovat olleet tekemisissä Indonesian kanssa yli vuosituhannen, heidän kokonaisvaikutuksensa musiikkiin on pysynyt vähäisenä. Vasta 19. vuosisadan että kaksi kiinalaista vaikutteita musiikkityylejä noussut keskuudessa Kiinan ulkomailla vuonna Batavia (nykyisin Jakarta): Tällä lenggo tanssiteatteri , johon liittyy kolme runko rummut ( rabana ), jotkut viulut ja Kiinan Yueqin (" kuun luuttu ") ja gambang kromong . Orkesterin nimi, joka tuli tunnetuksi 1820-luvulla, on johdettu kahden indonesialaisen soittimen gambangista , ksylofonista, jossa on 18 pentatonista äänilevyä, ja kromongista , gongisarjasta , jossa on kymmenen ryhägongia , jotka makaavat kaksoisrivissä. Molempia soittimia käytetään laulavan äänen lisäksi melodioiden muodostamiseen. Siellä on myös Indonesian lyömäsoittimet kempul ja goong (kaksi riippuvaa ryhmiä ), tynnyrirumpu kendang ja kecrek ( symbaaliparit puukoteloon kiinnitettynä ). Tehany- niminen kielinen luuttu (kiinalainen, koska jousi ei kulje yli kahden jousen) ja pieni poikittainen huilu suling tulevat kiinalaisesta musiikista . Tätä kokoonpanoa voidaan täydentää useilla eurooppalaisilla puhallinsoittimilla ( trumpetti , saksofoni ), koskettimilla , sähkökitaralla ja Havaijin kitaralla . Huilun (sekä trumpetin ja Havaijin kitaran) tehtävänä on soittaa päämelodian ympärillä.

Jaap Kunst (1949/1973) antaa nimi bangsing (Pohjois- Intian kielellä bangsi, Bansi, johdettu Bansuri , sanskritista vamsha ) varten huilu käytetty vuonna Gambang kromong . Gambang-kromongissa hän erottaa poikittaisen huilun, jossa on kuusi, neljä ja kaksi sormireikää. Bangsing myös viittaa 30 sentin pituisia nokkavalaisiin huilun kanssa kuudesta seitsemään sormirei'issä West Java . Jaap kutsuu tavallista Länsi- Javanan ulkoista ydinrakoa viiden sormen reiällä chalintuksi . Huilu Bang laulua osana sitä astiahuilu taleot tai suun harppu Karin ding työkaluihin paikallisen maaseudun musiikkiperinteitään.

Suling myös kuului perinteisiä välineitä popmusiikin tyyli dangdut yhdessä rummut ( kendang ) ja kynitty gambus . Länsimaisia ​​instrumentteja, joista suurin osa on sähköisesti vahvistettuja, on käytetty sen sijaan 1960-luvulta lähtien.

Sumatra

Minangkabau

Vuonna ylängölle West Sumatran maakunnassa, asutuilla mennessä Minangkabau , on olemassa useita muunnelmia lähellä puhallettua ulkoinen ydin split huilu saluang , jotka liittyvät yleisimmin pelataan huilua tyyppinen Java. Useimmiten sitä käytetään keskeytyksettä pyöreän hengityksen avulla huomaamattomana säestyksenä pitkille eeposlauluille saluang jo dendang . Laulava ääni ja huilu luovat melankolisen tunnelman vain muutamalla nuotilla. Huilut ovat tyypillisesti 6-7 tuumaa pitkiä; eeppisiin lauluihin käytetty saluang darek on 60 senttimetriä pitkä ja siinä on neljä sormireikää. Noin 42 cm pitkä saluang pauah, jossa on kuusi sormireikää, 72-80 cm pitkä saluang panjang, jossa on kolme sormireikää, ja alle 40 cm pitkä bansi, jossa on kuusi sormireikää ja yksi peukalonreikä, ovat nokkahuiluja . Bansi käytetään etenkin etelärannikolla Minangkabau alueen tanssin säestyksellä ja teatteriesityksiä, joskus lisänä yhtyeen kanssa talempong (pieni ryhävalas gong on kaksirivinen) ja Rabano (käsin iski runko rummut).

Bambuhuilut kuuluvat erilaisiin maagisiin rituaaleihin. Kun ihmissyöjä tiikeri uhkasi aiemmin kylää, sopivan pätevyyden saanut shamaani palkattiin laulamaan kauniita, rauhoittavia melodioita saluangin mukana viidakossa tiikerille asetetun ansan lähellä , jossa hän kiitti tiikeriä eleganssistaan. ja älykkyyden ja kutsui hänet hyppäämään ansaan. Tällä teoksella tiikeri voi maksaa kyläyhteisölle velkansa tappamalla ihmisiä. Islamia edeltävät, maagiset tavarat siepata tiikeri huilulla ja laululla ovat myös osa Minangkabaun perinnettä ( asali ) islamilaisina aikoina .

Aceh

Pohjoisessa, Blangkejerenin alueella ( Gayo Luesin hallinnollisella alueella ), tanssiesityksiä, häät , yhtye, nimeltään kanang situ ("seitsemän kanangia"), joka koostuu kanangista ( puhalletut ryhägongit ) ja puhallinsoittimesta processions ja sen osoittaminen, että kamppailulaji silek (variantti Malaiji silat ). Kanang kacapi -yhtyeessä siellä voi olla jopa viisi idiokordea bambuista putkimaista sitruunaa ( kacapi ) ja ulompi ydin split huilubansi . Blangkejerenissä ja muualla Acehin maakunnan keski-ylängöllä asuvat geid kutsuvat huilubensiä . Häät ja julkisissa seremonioissa esiintyvässä Gayo- yhtyeessä canang , idiochorde, bambusitruunat ( kacapi ) ja viritetyt rummut ( taganing ) soittavat yhdessä muiden gongien, kartiooboan ( serune ) tai bensi- ja rumpurummun kanssa ( guwel ).

Batak

Bambu huilu Suling batak kuusi sormireiät ennen 1936

Nokkavalaisiin huilu sinkadu Mandailing länsirannikolla sekä Pohjois-Sumatra , ennen 1936

Seremoniallinen musiikki Batak , jota pelataan mukana tanssia ja virallisten juhlat, kutsutaan gondang mukaan Toba-Batak , gendang jonka Karo-Batak , gorang jonka Mandailing ja vastaavasti muiden Batak kieliryhmiä. Kokoonpanot sisältävät yleensä erilaisia ​​ryhmiä ryhägongeja , kaksois-ruoko- instrumentti sarunei ja rummut. In Karo-Batak on, lisäksi gendang sarunei , yksinkertaisempi ensemble gendang kenteng-kenteng (varustettu halvempia välineitä) , joka koostuu kahdesta putkimaisesta bambu zithers ( kenteng-kenteng ), posliini kulho kuin iskulaitteen idiofoni ( mangkuk ) ja melodiasoitin kynitylle luutulle ( kulcapi ) tai huilulle ( beluwat ). Pakolliset tietävät vastaavan jaon orkesteriin ( gordang ) tärkeisiin tilaisuuksiin, joissa on erilaisia gongeja ( ogung ), rummut ja ruoko-instrumentti ( sarunei, serunei ), ja orkesteriksi pienempiin tilaisuuksiin, jota kutsutaan gondang boru tai gondang dua-dua . Näitä ovat lauluosa, huilu sulaminen tai ruoko-instrumentti. Seremoniaorkestereilla on perinteen mukaan vahva yhteiskuntaa yhdistävä tehtävä ( adat ).

Toba Batak, kiertävä kansanmusiikkiteatteriteatteri, on Opera Batak , jonka uningan uningan -yhtye seuraa tarttuvia, eurooppalaisia ​​kuulostavia melodioita sarune na met-met ("pieni oboe"), kaksi hasapi (kynitty luuttu), garantung (ksylofoni) , hesek-hesek (rauta -iskulevy , vaihtoehtoisesti naulaan lyöty olutpullo) ja huilu sulim .

Simalungun Batakin kohdalla harrastuksiin tai seurusteluun kentillä soitettu musiikki sisälsi yhden bambusta ( sarunei buluh ) valmistetun ruoko- instrumentin tai huilun: joko bambun poikittaisen huilun sulim tai 45 senttimetrin pituisen, vinosti soitetun sordamin, jossa oli neljä sormireikää ja yksi ilmareikä ilmanpoistoaukon lähellä. Nuori mies lähetti viestin tytölle, kun hän puhalsi talossa yöllä nenän huilua , johon tyttö vastasi yhtä pehmeillä juutalaisen harpun sävyillä. Pentatoniset saligung on 37 senttimetriä pitkä, on viisi sormea reikiä ja se on tehty viiden senttimetrin paksuinen bambusta ruoko. Lisäksi nämä tyypit huilun, Batak pelata myös taratoa , pitkittäinen huilun, jossa aukko on ulomman ytimen, joka vastaa jaava Suling . Rontang-nauhan sijasta siinä on bamburengas ydinosan yli. Erilaisia ​​Batakin nokkahuiluja kutsutaan beluwatiksi, belobatiksi, lobatiksi, singkadutiksi, sulingiksi ja tulilaksi.

Malesia

Useimmat huilut Malesiassa ovat pituussuunnassa bambusta. Niitä kutsutaan Suling, kesuling, seruling (pitkittäin puhalletaan ulomman ytimen rako urat) ja nabat (nokkavalaisiin huilu). Lisäksi on olemassa lukuisia nimiä yksittäisten etnisten ryhmien mukaan. Huilut ja viulut, jotka portugalilaiset esittivät 1500-luvulla, ovat Malaijan niemimaan tärkeimmät melodiset instrumentit perinteisessä musiikissa . Suupuhalletut huilut olivat populaarimusiikin käytön lisäksi osa seremonioita, jotka liittyivät hedelmällisyyden ja uudestisyntymisen ideoihin, kun taas nenän huiluilla oli ylimääräinen, maaginen-uskonnollinen merkitys. Tämä koskee Suling ja sangui nenän urien ja Orang Asli on Malaiji niemimaan ja selengut ja turali vuonna valtioiden Sarawakin ja Sabahin . Esimerkiksi Sabahissa ja Sarawakissa oleva turali puhalletaan sadonkorjuujuhlien pesta menuain aikana riisilaitoksen hengen kunniaksi.

1900-luvulla suurin osa kaupunkien musiikin bambuhuiluista korvattiin eurooppalaiseen malliin perustuvilla metallihuiluilla. Malesian kahta suosituinta perinteistä tanssia kutsutaan jogetiksi ja ronggengiksi . For Joget ( "tanssia", jota kutsutaan myös "tanssi tyttö") on kokonaisuus Joget Gamelan koostuu viulu, piikki Gong (rytminen perusrakenne), ainakin kaksi runko rummut ( Rebana ) tai kyseenalaista aikaa piipun rummut ( Gendang ) ja tarvitsee huilua.

Molukkia

Suling Tambur , kulttuurifestivaali Raja Ampatin saaristossa Länsi-Uuden-Guinean länsipäässä, jossa kulkee huilujen sullaus ja tiimalasirummut tambur (suurempi halkaisija kuin perinteiset tiimalasirummut tifa ), 2018.

Sen saarella Ambon , joka kuuluu Molukkien erityisen erottuva eurooppalainen musiikkikulttuurin on vakiinnuttanut asemansa vaikutuksen alaisena Protestantteja Muslimiuskoon ympäristössä. Kristillisen palvonnan musiikki ja viihdetanssien aikana soitettu musiikki ovat muotoja, jotka olivat muodikkaita Alankomaissa 1800-luvulla. Soittimien viritys on vastaavasti karkeasti diatoninen . Orkesterit koostuvat useista erikokoisista ( suling ) bambuhuiluista , klarinetista ja erilaisista paikallisesti valmistetuista vaskisoittimista .

Suhteellinen enemmistö Kei-saarten väestöstä tunnustaa roomalaiskatolisen uskon. Tämä uskonnollinen yhteisö näyttää säilyttävän tietyn perinteisen musiikin muodon enemmän kuin saarien muslimit ja protestantit. Katolisen kirkon palveluissa viljellyt kuorolaulut vuorottelevat puhtaiden huiluyhtyeiden kanssa, jotka soittavat suling bambua ("bambuhuilu"). Savarngil on bambu huilu vain 10-20 senttimetriä pitkä kuusi sormirei'issä että voi seurata mitä tahansa 52 tunnetun perinteisen tansseja Kei saarilla.

Molukkien tansseja instrumentaalisen säestyksen kanssa kutsutaan usein sahiksi . Buru- saaren tanssityyliä kutsutaan tiwal-sahaksi rummun mukana olevan tiwalin jälkeen , joka voidaan tarvittaessa korvata kehysrumpu rebanalla . Muut soittimet ovat gong ja huilu savarngil . Huilu tuottaa pentatonisen äänisekvenssin C - D - E ♭ - F - G.

Sulawesi

Ensemble musik bambu on Toraja . Puhalletaan bambu putket pompang ja huilun Suling .

Sulawesin eteläpuolella on joitain Jaavasta peräisin olevia soittimia. Muslimialueilla on islamilaisen kulttuurin instrumentteja, kuten rumpurummun rebana ja luuttu gambus , kun taas alueilla, joilla on kristittyjä väestöjä, soitetaan Ambonin saarelta tunnettua bambuhuilua kuudella sormireikällä. Useat näistä huiluista, jotka on koristeltu palaneilla viivoilla, muodostavat huiluyhtyeen. Toraja naiset suorittavat tanssia, jossa ne samanaikaisesti pelata bambu huilu Suling perustuen on jaava mallin kaarevan sylkeä luuttu arabebu (toisin piikkiviulu ) ja bambu vispilä haarukan rere . Viimeksi mainittujen pitäisi pystyä ajamaan aaveita, ja niitä saa käyttää vasta riisinkorjuun jälkeen, jotta ne eivät vaarantuisi.

Torajan pisin puhallettu huilu kutsutaan suling lembangiksi . Siinä on kuusi sormireikää, kiinnitetty puhvelin sarvesta valmistettu kello, ja sitä käyttävät pääasiassa ammattimuusikot yhdessä laulavien äänien kanssa hautajaisissa mámarakka- yhtyeessä. Tämän yhtyeen huilut, jotka soittavat enimmäkseen pentatonista sävelsarjaa yhtenäisesti, saavuttavat kolmen oktaavin alueen ylipuhaltamalla. Bugis puhelu tällaisen huilu vertailulukujärjestelmä bugisi .

Kokonaisuus, joka koostuu urien kutsutaan musik bambu (myös musik pompang tai bas Musik ). Tarttuvaa eurooppalaista ja kristillistä huilumelodiaa täydentävät puhalletut bambuputket pompang , jotka tuottavat yhden vaimennetun sävyn parillisella rytmillä. Tällaiset yhtyeet soittavat kaikissa julkisissa tilaisuuksissa - hautajaisissa tervehtimään vieraita tai turistien edessä - ja ne esiintyvät vanhan Toraja-perinteenä, vaikka huilut olisivat olleet vain Molukkien lähetyssaarnaajien ja opettajien käytössä 1900-luvun alussa. . Torajat nimittivät huilut oppituntiensa aiheeksi suling wajibiksi (”määrätty / pakollinen huilu”). Huilumusiikilla oli voimakas vaikutus koululaisten kristinuskoon.

Hallinnollisen piirit Mamasa ja Tanah Toraja , kaksinkertainen urat kutsutaan Suling rapi ulommalla raon löytyy. Kaksi epätasaisesti pitkää bambuputkea on yhdistetty rottinkikuiduilla. Pidemmässä putkessa on viisi sormireikää, lyhyemmässä putkessa ei ole sormiaukkoja ja se tuottaa korkean drone-äänen melodialle . Tämä erittäin harvinainen huilutyyppi löytyy myös Floresin saarelta alueellisella nimellä doa ("kaksi"). Siellä muusikko puhaltaa kaksi 30 senttimetriä pitkää soittoputkea, joissa kussakin on kolme sormireikää. Kaksi muuta eripituista huilua soitetaan myös pareittain Floresilla.

Filippiinit

Tumpong alkaen Mindanaon , eli huuli laakso huilu

Bambu huilut käytetään laajasti Filippiineillä . Pääasiassa Pohjois-saaren Luzon on olemassa nenän urien puhalletaan kulmassa ( tongale, enonggol, innung-Ngor, Bali-den kanssa Igorot , kaleleng, kurareng kanssa Bontok ja Kankanai ja ungiung kanssa Ifugao ). Suupuhalletut pituussuuntaiset huilut jaetaan pääryhmiin huulen laakson huilu , nokkahuilu ja rengashuilu .

Huuli laakso huilun on syvästi lovettu huilun jossa puhaltaa reunan alapuolella on leikattu laaja kaari, jotta se mukautuu muotoon alahuuli. Niiden pituus voi olla yli metri ja sisähalkaisija noin kaksi senttimetriä. Ilmakanavan alaosan määrittää solmu, huiluputki on optisista syistä pidempi - vaikuttamatta äänen muodostumiseen. Yläosassa on kolme sormireikää ja peukalonreikä suunnilleen keskellä. Kolme sormireikää on sijoitettu putken ulkohalkaisijan etäisyydelle toisistaan ​​ja peukalonreiästä. Luzonissa huulilaakson huilulla on nimiä kuten abalao, sinongyop Bontokin kanssa; kaljuuntuva, paldong, enoppok Kalinggan ( Igorot) joukossa; tipano, paldeng Isnagin kanssa ja taladi Ibaloin kanssa. Huilu tyyppi esiintyy koko maassa, etelässä maakunnassa Maguindanao kuin tumpong ja palendag .

Lyhyt nokan huilu on harvinaisempaa. Pelaaja puhaltaa puupistokkeen kapean kanavan läpi sen takana olevaa terää vasten ja luo yleensä korkean, korkean äänen, jossa on kolme sormireikää ja yksi peukalonreikä, mikä on erityisen suosittua poikien keskuudessa. Nokka urat tunnetaan Luzon kuin olimong kanssa Kalingga, kuten kallaleng kanssa Balangao, kuten teptepew kanssa Bontok ja ongiyong ja tappang kanssa Ifugao.

Filippiiniläisiä rengashuiluja , jotka vastaavat jaavan tyyppiä, kutsutaan sulingiksi monilla alueilla . Niitä esiintyy pääasiassa Mindanaon ja ympäröivät saaret eteläisen Filippineillä muslimi etnisten ryhmien: kanssa Manobo ( Lumad ) ja maakunnassa Maguindanao kanssa Tiruray ja muut sekä kanssa Tausug , Yakan ja Bajau vuonna Sulu saaristossa . Lisäksi Mindanaossa on paikallisia nimiä, kuten dagoyong Higaononin kielellä, glantoy, seleli ja thulali Subanonissa, falandag ja pulundag Blaanissa, kinsi ja kunsi Bukidnonissa (Lumad) ja lantey, poluypoy ja saguysuy Manobon kielellä. Kunsi on neljä sormea reikää ja lantoy kolmen sormen reikää ja yksi peukalovarrella. Huilu, nimeltään Subanon glantoy , esiintyy Zamboanga del Norten maakunnassa kahdella sormireikällä ja yhdellä pysyvällä reikällä . Suling tyypit ovat niin kauan kuin huuli laaksossa huilut , ne soittaa molempia sukupuolia sielukas melodioita oman viihdettä.

Filippiineillä on muita pituussuuntaisia ​​huilutyyppejä, pannuhuiluja ja muutama poikittainen huilu. Jälkimmäiset ovat enimmäkseen eurooppalaisten huilujen ( flauta, plawta ja tipanu ) haltuunottoa, ja niitä soitetaan pääasiassa alueilla, jotka olivat Espanjan siirtomaa-vaikutuksen alaisia.

Suling Maguindanaon on viritetty , jotta hemitonic asteikolla ( viisi- sävy asteikko kanssa puolisävelaskel kerrallaan). Kappaleiden otsikot ilmaisevat huolen ja surun tunnetta. Saman alueen hyvin pitkä lovinen huilupalatag (myös pulala ) on toisaalta viritetty anhemitoniseen mittakaavaan (ilman puolisävyjä), ja sillä soitetuilla melodioilla ei ole otsikoita. Dinaladay kutsutaan, anhemitonische asteikolla palendag käytetään kuvauksen luonnon ja jokapäiväisessä elämässä, kun taas hemitonische asteikon binalig Suling ilmentämiseen tunteita kuten surua, onnea, rakkautta ja seurustelu vaikuttaa sopivalta. Kaksi sävelasteikkoa, jotka on selvästi erotettu kappaleiden musiikillisen ja sosiaalisen toiminnan mukaan, esiintyvät myös kaksisäikeisessä vene luuttu kutiyapissa . Palawanin maakunnassa pienempää versiota tästä lantusta ilman puolisävyjä käytetään luonnon tarkkailemiseen tarkoitetuissa kappaleissa, kun taas paljon suurempaa ja syvempää kuulostavaa saman nimistä luutua, jossa on hemitoninen kulilaalinen asteikko, käytetään yksinomaan rakkauslauluihin.

kirjallisuus

• Simon Cook: Sundanese-musiikin opas. Käytännön esittely Gamelan Saléndro / Pélog, Gamelan Dichtung, Panambih Tembang Sunda. (PDF) Bandung, heinäkuu 1992
• Margaret J.Kartomi, Andrew C.McGraw : Suling . Julkaisussa: Laurence Libin (Toim.): The Grove Dictionary of Musical Instruments . Osa 4, Oxford University Press, Oxford / New York 2014, s.650
• Jaap Art : Musiikki Java-muodossa. Sen historia, teoria ja tekniikka. (2. painos 1949) 3. painos, toimittaja Ernst L. Heins. Osa 1. Martinus Nijhoff, Den Haag 1973, s. 233-237, 239 f.
• Terry E.Miller, Sean Williams (Toim.): Garlandin maailmanmusiikin tietosanakirja . Osa 4: Kaakkois-Aasia . Garland, New York / Lontoo 1998
• Philip Yampolsky: Indonesia, § I, 3 (iii): Instrumentit: Aerofonit. Julkaisussa: Stanley Sadie (Toim.): The New Grove Dictionary of Music and Musicians . Osa 12. Macmillan Publishers, Lontoo 2001, s. 379-384

nettilinkit

Yksittäiset todisteet