Salzburgin festivaalin paikat

Paikat on Salzburgin musiikkijuhlilla on nyt levinnyt koko kaupungin Salzburg . Soitetaan ja lauletaan - festivaalin perustajien Hugo von Hofmannsthalin , Max Reinhardtin ja Richard Straussin aikomusten mukaisesti - monissa eri paikoissa: kirkoissa ja linnoissa, historiallisilla aukioilla, Landestheaterissa ja kolmessa festivaalihallissa , Mozarteumissa , nukketeatterissa, jääareenassa ja entisessä kaupunkiteatterissa. Vanha suola on naapurikaupunkiin Halleinin on Pernerinsel ollut myös paikka festivaalin vuodesta 1992 .

"Koko kaupunki on näyttämö"

Salzburgin festivaalin perusti ensimmäisen maailmansodan jälkeen epäsuotuisissa olosuhteissa viisi miestä, joiden ajattelutapa juontui edelleen monikulttuurisesta Tonavan monarkian perinnöstä ja jotka halusivat torjua Itävallan uuden valtion maantieteellistä kapeutta kulttuurilla ja globaalilla merkityksellä Säveltäjä Richard Strauss , Wienin tuomioistuimen oopperajohtaja Franz Schalk , lavastaja Alfred Roller , runoilija Hugo von Hofmannsthal ja ohjaaja Max Reinhardt . Kulttuurista ja ajattelusta yleisesti pätevän etsiminen seisoi festivaalin alussa - ja muokkaa ohjelmaa tähän päivään asti. Hofmannsthal oli projektin ideologi, arvokonservatiivinen ja urbaani samanaikaisesti. Supernatiivin ystävänä hän halusi nähdä vain jalot, korkeat ja kauniit ankkuroituna Salzburgiin. Max Reinhardt oli pragmatisti, joka etsiessään efektiä ja katarsia etsiessään sopivia huoneita peleihinsä ja avasi joukon yrityksiä, jotka toimivat edelleen nykyäänkin, houkuttelemalla yleisöä ja välittämällä tunnelmaa.

• Vuonna 1920 hän avasi virallisesti festivaalin Jedermannin kanssa Salzburgin Domplatzin barokkityylisessä ilmapiirissä .
• Vuonna 1922 hän integroi Kollegienkirchen Salzburgin festivaalin paikkoihin.
• Vuonna 1925 hän muutti entisen talven ratsastuskoulun festivaalihalliksi , joka on edelleen festivaalin keskeinen paikka Mozartin talona .
• Vuonna 1926 hän avasi Felsenreitschulen maagisen huoneen Goldonin kahden isännän palvelijan kanssa .
• Ja lopuksi hän asetti asuntonsa, Schloss Leopoldskronin , pelin palvelukseen - Shakespearen Juhannusyön unelmalla .

"Koko kaupunki on näyttämö" on Reinhardtin lause, jonka hän toteutti Salzburgissa esimerkkinä. Hänen suunnitelmansa festivaaliteatterista Hellbrunnissa, joka suunniteltiin "rauhantyöksi" jo ensimmäisessä maailmansodassa, epäonnistui vastakohtana "maailmatulelle". Hofmannsthalista hän löysi liittolaisen, joka ensimmäisessä festivaalien aikataulun vuonna 1919 esittämässään kannassa kannatti "eurooppalaisuuden toteuttamista, joka täytti ja valaisee ajanjaksoa 1750-1850".

Nykyään on olemassa kaksi festivaali piirit tällä puolella ja toisella puolella Salzach . Kolme festivaalihallia ovat linnoitusvuoren kallioperällä , Domplatzin välittömässä läheisyydessä, joka on perinteinen paikka kaikille, ja festivaalin säännöllisesti käyttämiin kolmeen barokkikirkkoon. Salzachin toisella puolella ovat Salzburgin valtionteatterin ja Mozarteumin Wilhelminian-tyyliset rakennukset, joita molempia pidetään aikakautensa arkkitehtonisina ja akustisina jalokivinä.

Tuomiokirkko

Salzburgin festivaalin ensimmäinen paikka oli ja on edelleen - kaikille - esityksiä hyvällä säällä - Domplatz . Barokkityylinen aukio ja kirkon julkisivu on varustettu puretulla ulkolavalla, jolla on tällä hetkellä 2544 paikkaa festivaalikauden aikana, rikkaan miehen kuolemasta käytävän pelin taustaa . Kun Hugo von Hofmannsthal ilmaisi epäilynsä taloudellisesta toteutettavuudesta vuonna 1919 Max Reinhardt vastasi : ”Rahan löytäminen on jotenkin vähäpätöinen asia. Ajattelen nyt ensisijaisesti aarteita, jotka meillä jo on: suuri runous, asetus, jota ei löydy mistään muualta maailmasta. "

Reinhardtin piti olla oikeassa. Hofmannsthalin näytelmä Jedermann - jonka Reinhardt esitteli Berliinissä vuonna 1911 sirkusteltassa - on liitetty Salzburgin festivaaliin alusta alkaen ja se on joukosta vetävä henkilö, joka myydään säännöllisesti. Jedermann ylijäämät ristiin Salzburgin oopperan liiketoimintaa. Pelkästään kauden 2012 Jedermann- esitysten, yli 31 000, katsojat vastaavat suunnilleen koko Wiener Festwochenin säännöllisesti maksavien katsojien lukumäärää .

Arkkikatolisen moraalin ei sallittu tapahtua vasta Itävallan kansallissosialismin aikana vuosina 1938–1944, koska kirjoittajalla oli juutalaisia esi-isiä.

Huonon sään vuoksi muutos Suurelle festivaalihallille tapahtuu , jolloin Domplatzissa olevat 200 seisomapaikkaa palautetaan, mutta suurin osa paikoista siirretään. Koska suuressa festivaalihuoneessa on vähemmän vapaita paikkoja kuin 2 179 paikkaa kuin ulkoilmalava tarjoaa, katsojat sijoitetaan myös tuoleille panoraamalavan vasemmalle ja oikealle puolelle. Toisinaan tuomiokirkkoa käytetään myös konsertteihin festivaalin aikana - noin vuonna 1950 Trapp-perheen legendaariseen paluuun pakkosiirtolaisuudesta tai vuonna 2012 kahteen ooppera-etu-konserttiin Plácido Domingon ja Anna Netrebkon kanssa . Joulukauden aikana perinteisesti festivaalikauden ulkopuolella pidettävää Katedraalin aukion joulumarkkinoita voidaan käyttää Everymanin osastoja poikkeuksellisesti ja esimerkiksi Hubert von Goisernin suosittuun musiikkikonserttiin .

Mozarteum

Käytössä Mozartin 100 vuotta vuonna 1856, joka on Mozartin rakennus yhdistys perustettiin Salzburgissa kanssa tavoitteenaan rakentaa musiikkikoulun kanssa kirjasto , arkistoida ja konserttisali omistettu paikan hengen . Mozarteumissa ensin sijoitettu Kapellhaus in Sigmund-Haffner-Gasse, ja myöhemmin Vanhassa yliopistossa. Vasta vuonna 1901 omaa taloa koskevia suunnitelmia jatkettiin tarmokkaasti. Vuonna 1907 yhdistys osti entisen sisäministerin Josef von Lasserin huvilan Schwarzstrasselta. Vuonna 1909 julistettiin ideakilpailu, johon osallistui 64 arkkitehtiä kotimaasta ja ulkomailta. Remontti tapahtui vuosina 1910–1914 palkinnon voittaneen Richard Berndlin suunnitelmien mukaan - Münchenin myöhäisen historian tyyliin . Aivan tyylikäs arkkitehtuuri on tietysti paikallisen barokkiperinteen , jugendtyylisen ja paikallisen Salzburgin arkkitehtuurin popururi, jonka kamarilaulaja Lilli Lehmann asetti peruskiven 6. elokuuta 1910 .

Rakennuskompleksin omistaa International Mozarteum Foundation , joka on tehnyt tiivistä yhteistyötä Salzburgin festivaalin kanssa vuodesta 1921 . 800-paikkainen Mozarteumin suuri sali on ollut festivaalin perustamisesta lähtien yksi konserttien pääpaikoista, ja se on ihanteellinen kamarimusiikille ja pienemmille orkestereille. On tullut legendaarinen tapahtuma lauantaisin ja sunnuntaisin aamuisin, Bernhard Paumgartner aloitti, Mozart Matinees . Lisäksi Mozarteumissa järjestetään vuosittain useita kappaleiden kappaleita sekä soolo- , kamari- ja orkesterikonsertteja sekä joissakin tapauksissa lukemisia ja teatteriesityksiä - kuten The Gate ja Death ensimmäisenä festivaalin esityksenä loppunsa jälkeen. että toisen maailmansodan ja kantaesitystä Hochhuth n Kuolema 1977 jääkärit kanssa Curd Jürgens .

Valtion teatteri

Salzburg Kansallisteatteri kanssa 697 paikkaa rakennettiin 1892-1893 wieniläinen arkkitehdit Fellner & Helmer in uusbarokkityyliin tyyliin jälkeen Ballhaus - rakentanut prinssi arkkipiispa Pariisin von Lodron vuonna 1625 - ja, koska 1775 - Prince arkkipiispa Hieronymus Franz Josef von Colloredo- Mannsfeld tilasi - "Prinssi arkkipiispan tuomioistuinteatteri". Vuonna 1788 talo rakennettiin uudelleen, koska se oli liian pieni; vuodesta 1803 sitä kutsuttiin vaaliteatteriksi , vuodesta 1808 Imperial-Royal National Theatre , vuodesta 1810 "Royal National Theatre". Vuonna 1892 teatteri oli purettava turvallisuuden puutteiden takia.

Uudessa talossa avattiin vuonna 1893 - kuten Neues Stadttheater - läsnäollessa arkkiherttua Ludwig Viktor kanssa Mozartin Titus alkusoitto, prologi Josef Kollmenn ja Ludwig Fulda n play ”Talisman”. Silloin 20-vuotias Max Reinhardt oli - ensimmäisessä kihloissaan - näyttelijänä avausesityksessä. Talo remontoitiin vuonna 1924, rakennettiin uudelleen vuosina 1938-1939 ja laajasti remontoitu vuosina 2003 ja 2004.

Festivaali on käyttänyt taloa vuodesta 1921. Richard Strauss johti - festivaalin ensimmäisenä oopperateoksena - Don Giovannia siellä vuonna 1922 Hans Breuerin tuotannossa ja Alfred Rollerin lavasteessa . Koska vuonna 1925 vihitty Festspielhaus - kaksi vuotta myöhemmin - sovitettiin myös oopperaesityksiin, suurin osa oopperan esityksistä on tapahtunut siellä. Myöhemmin Landestheateria käytettiin pääasiassa puhuteatterissa, mutta toisinaan myös pienemmällä oopperalla varustetuissa oopperoissa - esimerkiksi vuosina 1939-1957 Die Entführung aus dem Serail , johtajina Karl Böhm ja Felix Prohaska , sodanjälkeisinä aikoina . Mozartin oopperat Brittenille , Haydnille , Donizettille sekä useille maailman ensiesityksille ( Boris Blacher , Helmut Eder , Rolf Liebermann ja Frank Martin , katso Salzburgin festivaalin oopperatuotantoja ).

1930-luvulta lähtien painopiste festivaalin tuotantoja Landestheater on draama - erityisesti Itävallan vaiheessa työtä Grillparzer kohteeseen Raimund ja Nestroy on Schnitzler , Hofmannsthalin ja Horváth sekä saksalainen klassisen musiikin, Shakespearen ja tärkeitä nykykirjailijoista. Annalen tallentaa viisi maailman ensiesitystä Thomas Bernhardilta , sekä Botho Straussin , Christoph Ransmayrin , Roland Schimmelpfennigin ja Händl Klausin . Lisäksi festivaalin aikana luentoja pidetään säännöllisesti Landestheaterissa.

Festivaalihallit

Kolme erityisesti Salzburgin festivaalille rakennettua paikkaa ovat Haus für Mozart (1925), Felsenreitschule (1926) ja Suuri festivaalihalli (1960). Kolme taloa ovat aivan vierekkäin, ja kaikkiin on pääsy Hofstallgasselta .

Ensimmäiset suunnitelmat rakentamisesta juhlasalissa on Mönchsberg vuonna Salzburgin wieniläinen arkkitehdit Hermann Helmer ja Ferdinand Fellner vanhempi. J. , joka oli jo rakennettu valtion teatteri , ei saa ylittää suunnitteluvaiheessa.

Berliinin arkkitehti Hans Poelzig laati 1920-luvun alkupuolella Hellbrunnin palatsin puistossa suunnitelmia 4000-paikkaiselle festivaalihallille - valtavan stalaktiittiluolan muodossa . Hanke ei kuitenkaan ylittänyt perustuskiven asettamista - Richard Strauss suoritti symboliset kolme vasarapuhallusta, mutta enempää kiveä ei ollut seurata.

Salzburgin festivaalikompleksi, jossa on kolme festivaalihallia, perustettiin lopulta askel askeleelta entisen prinssi-arkkipiispan tallin ja ratsastuskoulun alueelle. Tallit rakennettiin arkkipiispa Wolf Dietrichin alaisuuteen vuosina 1606-1607, ja talvinen ratsastuskoulu lisättiin vuonna 1662 . 1800-luvulla Hofstallgassen ja Mönchsbergin välinen kompleksi toimi kk-ratsuväen kasarmina, kunnes Salzburgin festivaali otti sen lopulta käyttöön vuonna 1925.

Sisäänkäynti Haus für Mozartiin ja Felsenreitschuleen tapahtuu tänään - kuten se oli vuosina 1926-1937 - Faistauer- aulan kautta. Salzburgin taidemaalari ja hänen avustajansa olivat maalanneet Festspielhausin aulan vain 40 päivässä, noin 350 neliömetriä, yli 200 hahmolla. Vuonna 1938 kansallissosialistit poistivat freskot, joista osa tuhottiin tahallaan. Ne voidaan kiinnittää uudelleen vasta vuonna 1956, ja ne esiteltiin seremoniallisesti yleisölle vuonna 2006 perusteellisen restauroinnin jälkeen. Nykyään Faistauer-aulan sisäänkäynnillä on myös festivaalikauppa , josta voi ostaa lippuja, ohjelmakirjoja ja matkamuistoja.

Talo Mozartille

Kun kävi selväksi, että festivaalilavan rakentamista Hellbrunniin ei voitu toteuttaa, osa Hofstallin kasarmista suunniteltiin uudelleen teatterisaliksi, jossa oli mysteerinen näyttämö Max Reinhardtin aloitteesta vuonna 1925 - Salzburgin osavaltion kuraattorin johdolla. Eduard Hütter . Kun vain neljän kuukauden rakentamisen , väliaikaisen juhlasalissa kanssa Max Reinhardt n tuotanto Hofmannsthalin Salzburgin Maailman teatterin avattiin 13. elokuuta 1925 paikalle entisen Ison Winter ratsastuskoulu , joka oli sovitettu Keisarillinen ja Royal Cavalry Riding Hall vuonna 1842 .

Ensimmäisen viidentoista vuoden aikana Festspielhaus oli varmasti yleisimmin muutettu teatterirakennus maailmassa. Salzburgin arkkitehti ja lavastussuunnittelija Clemens Holzmeister muutti talon ensimmäistä kertaa jo vuonna 1926, ja se oli nyt saatavana myös vaihtoehtoisena majoituksena kaikille huonolla säällä.

Samaan aikaan entinen pieni talven ratsastuskoulu , jonka prinssi arkkipiispa Guidobald von Thun ja Hohenstein rakensivat vuonna 1662 , sovitettiin taukotilaksi festivaalihallille ja Felsenreitschulelle. Remontin aikana Mönchsbergin konglomeraattikivi paljastettiin salin eteläpäässä , ja Salzburgin tuomioistuimen taidemaalari Michael Rottmayrin ja hänen oppilaansa Christoph Lederwaschin lähes 600 neliömetrin kattofresko palautettiin. Maalaus on yksi suurimmista laatuaan Keski-Euroopassa ja kuvaa ratsuväen hyökkäyksiä turkkilaisiin nukkeihin, koska turkkilaisen pään puukottaminen oli osa ratsuväen koulutusta 1600-luvulla. Holzmeister suunnitteli myös takorautalokasuojan, jossa Landeswappenin , piispan hattu , Lyra , hevosenkenkä , diskanttiavain ja teatterinaamarit osoittavat huoneen määrityksen symbolisesti. Teatteritilaa, jossa oli barokkikivikaide ja raskas tammiparketti, kutsuttiin tästä lähtien kaupungintaloksi ja nimitettiin tärkeän festivaalijohtimen kuoleman jälkeen Karl Böhm -saliksi . Vuonna 1976 kattofresko kunnostettiin jälleen kattoristikon uudistamisen yhteydessä.

Vuonna 1927 tehtiin uusia mukautuksia, tällä kertaa näyttämöalueella: asematasoverho asetettiin paikalleen, orkesterikuoppaa laajennettiin ja näyttämötekniikkaa parannettiin. Nyt voitiin soittaa myös oopperoita. Beethovenin Fidelio on ensimmäinen ooppera, joka esitetään Festspielhausissa. Lothar Wallersteinin tuotanto Holzmeisterin lavasteissa on onnistunut ja pysyy festivaalin ohjelmassa vuoteen 1938 saakka.

Vuonna 1937 se rakennettiin uudelleen - jälleen Clemens Holzmeister, tällä kertaa Arturo Toscanini , joka sitten myös ohjasi uudelleen avaamista. Auditoriota käännettiin 180 astetta, mikä myös teki tarpeeksi vaiheen lisäämisen. Festivaalin sitoutunut sponsori kuvernööri Franz Rehrl purki oman syntymäpaikkansa tehdäkseen tilaa sille. Festspielhausin näyttämömitat ovat nyt samat kuin Wienin valtionoopperassa , mikä mahdollistaa koristeiden vaihdon. Arturo Toscaninin 70-vuotisjuhlan yhteydessä näyttämön takana oleva nimi nimettiin uudelleen Toscaninihofiksi ja Hugo von Hofmannsthalin ja Anton Faistauerin muistolaatat asetettiin Faistauer-aulan eteiseen . Molempien tulisi kuitenkin jäädä vain vuodeksi.

Aikaisemmat muutokset olivat perusteltuja arkkitehtuurin ja suorituskyvyn suhteen, mutta vuosina 1938 ja 1939 muutokset tehtiin poliittisista syistä. Sen jälkeen Itävalta oli liitetty kuin Saksan valtakunnan vuonna 1938 freskoja Anton Faistauer , mosaiikit jonka Anton Kolig ja veistoksia Jakob Adlhart otettiin katsottiin rappiotaide , Clemens Holzmeister ollut enää poliittisesti otollinen, ja "Reich lavastaja" Benno von Arent sai tilauksen mukauttaa festivaalihalli natsien makuun. Hän korvasi puupaneloidin kullalla koristelulla kipsikatolla. Aloittamista uudelleen talon 1939 Rosenkavalier jonka Hugo von Hofmannsthal ja Richard Straussin edusti farssi, koska natsit olivat ottaneet Hofmannsthalin Jedermann festivaalin ohjelmasta viime vuonna - koska hänen juutalaisen esivanhempien - ja sanoittaja ei saanut mainita ohjelmassa. Tuotanto tuli Lothar Wallersteinilta , joka oli jo maanpaossa Alankomaissa ja jonka vuonna 1940 jouduttiin pakenemaan uudestaan ​​natseista Yhdysvaltoihin.

Vuosina 1960 - 1962 rakennus tunnettiin nimellä Altes Festspielhaus , kun Uusi Festspielhaus avattiin naapurissa vuonna 1960 . Uusi rakennus oli sitonut kaikki taloudelliset resurssit 1950-luvun lopulla, joten kiireellisesti tarvittavat peruskorjaukset oli lykättävä vuosina 1962 ja 1963. Epäsuotuisia visuaalisia ja akustisia olosuhteita olisi parannettava. Salzburgin arkkitehdit Hans Hofmann ja Erich Engels antoivat salille muodon, jonka sen piti säilyttää vuoteen 2004 asti: natsi-aikakauden pariisin ja kullan kipsilevy antautuivat yksinkertaiselle vaalean puun huonekaluille. Remontin jälkeen nimeksi Pienet juhlasalit päätettiin , ja uudesta viereisestä rakennuksesta tuli Suuri juhlasali .

Jopa viimeaikaisen remontin jälkeen talo ei ollut kovin suosittu, mutta Mozart-esitykset Karl Böhmin , Ferenc Fricsayn , Nikolaus Harnoncourtin , Lorin Maazelin , Zubin Mehta , Seiji Ozawan , Leif Segerstamin , Georg Solti ja Horst Steinin johdolla olivat sitäkin suositumpia. Esimerkilliset esitykset pienessä (vaatimattomassa) talossa antoivat vastakohdan Karajanin suurille naapuritalon monien vuosien tuotannoille.Pian uudelle mukautukselle tuli uusia näkökohtia, ja vuonna 1978 Clemens Holzmeister esitteli suunnitelmia, joita hän myöhemmin muutti. Holzmeister halusi sallia Felsenreitschulen ja pienen juhlasalin pelaamisen samanaikaisesti . Herbert von Karajanin esirukouksesta huolimatta hanketta ei toteutettu.

Radikaali peruskorjaus pitkälle putkimaiselle rakennukselle, jota ei periaatteessa koskaan määritelty teatterirakennukseksi, tehtiin vasta syyskuussa 2003. Mozartin talon tulisi myös tarjota erinomainen akustiikka ja paras näkyvyys, intiimi ilmapiiri ja niin monta paikkaa kuin mahdollista. mahdollista. Valmistuminen oli suunniteltu vuonna 2006, Mozartin syntymäpäivän 250-vuotispäivänä. Tilaus meni Holzmeisterin opiskelija Wilhelm Holzbauerille ja luxemburgilaiselle arkkitehdille François Valentinylle , jotka laajensivat, lyhensivät ja laskivat auditoriota. Aulatilat ja taukotilat suunniteltiin dramaattisesti - toisaalta lasia läpäisevillä lattialla, jotka avasivat läpinäkyvyyttä ja uusia näköyhteyksiä, ja toisaalta Michael Hammersin suunnittelema 17 metriä korkea kullattu lamelliseinä . jonka kiteistä valmistettu Mozart-pää näkyy. Aula-rakennuksen edessä oleva terassi, johon aiemmin ei päässyt, avattiin yleisölle, ja katolle rakennettiin lounge, jossa oli kuvakudoksia, hienoa metsää ja näkymä vanhaankaupunkiin.

Vuosien 1924/37 Holzmeister-julkisivun mittasuhteet ovat suurelta osin säilyneet. Salzburgin kuvanveistäjä Josef Zenzmaier salin uloskäyntien yläpuolella on tosin lisännyt kolme valtavaa pronssireliefiä . Niissä näytetään kohtauksia Mozartin oopperoista Le nozze di Figaro , Don Giovanni ja Taikahuilu . Kivi naamarit mukaan Jakob Adlhart (katso kuva) on nyt selvästi näkyvissä edessä sisäänkäynnin - uudessa, laajalti cantilevered betonikatossa vuorattu lehtikullalla.

Avajaiset kunnostustöiden jälkeen:

• 14. elokuuta 1926: Turandot von Gozzi - Bernhard Paumgartnerin musiikki, johtaja Einar Nilson - Max Reinhardt - Oskar Strnad - Helene Thimig , Gustav Waldau , Lili Darvas , Dagny Servaes , Frieda Richard , Friedrich Kühne , Lothar Müthel , Luis Rainer , Herbert Dirmoser , Harald Kreutzberg , Lillie Claus , Richard Romanowsky , Hans Moser , Oskar Homolka , Max Pallenberg ja muut.
• 13. elokuuta 1927: Fidelio - Franz Schalk - Lothar Wallerstein - Clemens Holzmeister - Lotte Lehmann , Alfred Piccaver , Franz Markhoff , Alfred Jerger , Richard Mayr , Elisabeth Schumann , Hermann Gallos , William Wernigk ja Viktor Madin
• 25. heinäkuuta 1936: Fidelio - Arturo Toscanini - Lothar Wallerstein - Clemens Holzmeister - Lotte Lehmann , Koloman von Pataky , Carl Bissuti , Alfred Jerger , Anton Baumann , Luise Helletsgruber , Hermann Gallos , William Wernigk ja Karl Ettl
• 1. elokuuta 1939: Der Rosenkavalier : Karl Böhm - Lothar Wallerstein , mutta ohjelmassa: Erich von Wymetal - Alfred Roller - yhdessä Hilde Konetzni , Fritz Krenn , Marta Rohs , Walter Großmann, Esther Réthy , Aenne Michalsky , Hermann Gallos , Dora kanssa , Viktor Madin- , William Wernigk , Alfred Muzzarelli ja Helge Roswaenge
• 29. heinäkuuta 1963: Figaro : Lorin Maazel - Gustav Rudolf Sellner - Michael Raffaelli - Dietrich Fischer-Dieskau , Hilde Güden , Graziella Sciutti , Geraint Evans , Evelyn Lear , Patricia Johnson , Peter Lagger , John van Kesteren , Martin Vantin , Barbara Vogel ja Siegfried Rudolf Frese
• 26 heinäkuu 2006: Figaron häiden : Nikolaus Harnoncourt - Claus Guth - Christian Schmidt , Olaf Winter - kanssa Bo Skovhus , Dorothea Roschmann , Anna Netrebko , Ildebrando d'Arcangelo , Christine Schäfer , Marie McLaughlin , Franz-Josef Selig , Patrick Henckens , Oliver Ringelhahn , Florian Boesch , Eva Liebau ja Uli Kirsch

Suuri rautaportti avautuu Toscaninin sisäpihalle talon takaosasta . Sen vasemmalla ja oikealla puolella olevat konkreettiset reliefit, "Genii, jolla on naamio", koputettiin pois vuonna 1938, mutta niiden luoja, Jakob Adlhart, rekonstruoi ne vuonna 1979. Tämän yläpuolella on ulkoinen urut, jota käytettiin Jedermannin huonoissa sääesityksissä ennen Suuren juhlasalin rakentamista. Sen jälkeen, kun se oli ollut hiljaa vuosikymmenien ajan, se palautettiin lahjoituksista ja on voinut kuulostaa uudestaan ​​heinäkuusta 2012 lähtien.

Haus für Mozartissa on 1580 katsojapaikkaa jaettuna 1495 istumapaikkaan ja 85 seisomaan paikkaan. Vaikka runsas 1600-luvun villi popurri, 1920-luvun arkkitehtuuri, veistokset ja freskot sekä tyylikkäät ja maukkaat mallit vuosituhannen vaihteesta, ensimmäinen Salzburgin juhlasali on nyt käytännöllinen ja mukava teatteri- ja konserttirakennus festivaali , mutta myös kauden aikana oopperatuotannoille - Salzburgin valtionteatteri , Whitsun-festivaali tai Mozart-viikko - sekä konserteille ja konferensseille. Jo ennen viimeistä remontin - 1951 - Zarah Leander teki vieraana ulkonäkö kanssa Heinz Sandauer bändi on Festspielhaus. Yleisön sanotaan olevan niin innostunut, että heidät voidaan saada suostuttua poistumaan salista vain sammuttamalla salin valot. Myös vuonna 1951 Hitlerin Reichsbankin presidentti Hjalmar Schacht piti luennon Festspielhausissa, protestoivat kuulijat työnnettiin julmasti ulos salista. Maaliskuussa 2012 Andreas Gergen järjesti epäsovinnaisen Traviatan Haus für Mozartissa (Landestheaterin tuotantona) ja sai yleisöltä ja kriitikoilta voimakkaita suosionosoituksia.

Felsenreitschule

Felsenreitschule on Salzburgin festivaalin omaperäisin teatterirakennus, jota on vaikea pelata, rakastaa (ulkonäön ja ilmapiirin vuoksi) ja vihata (ongelmallisen akustiikan vuoksi) samanaikaisesti. 1600-luvun alkupuoliskolla konglomeraatti hajotettiin täällä katedraalin rakentamista varten. Vuonna 1693 entinen louhos muutettiin arkkipiispa Johann Ernst von Thunin johdolla kesän ratsastuskouluksi barokkirakentajan Johann Bernhard Fischer von Erlachin suunnitelmien mukaan 96 Mönchsbergiin leikattua katsojalaatikkoa.

Ensimmäisen Jedermannin kanssa järjestetyn festivaalin alku vuonna 1920 tapahtui melkein Felsenreitschulessa, ennen kuin Reinhardt ja Hofmannsthal päättivät Domplatzista . Vuoden 1921 festivaaleille Festspielhaus-yhteisö halusi, että kesän ratsastuskoulu olisi kokonaan katettu ilman tukia. Kirjailija ja kulttuurikriitikko Josef August Lux taisteli "suunniteltua salamurhayritystä" vastaan, koska jatkuva katto olisi repinyt "taiteellisesti jalostetun luonnonmuurin suurella ulkona, avoimella taivaalla". Liittovaltion Monuments Office kieltäytyi antamaan suostumuksensa.

Vuonna 1926 Max Reinhardt ja Goldonin kahden herrasmiehen palvelija perustivat silloin yksinkertaisesti ratsastuskoulun parodiaksi festivaalilavalle, köyhäksi teatteriksi: sitä soitettiin pawlatschen-lavalle , lattia tehtiin särkyvästä maasta, yleisö puiset penkit. Asetus vastasi hyvin esikaupunkien kansanäytelmää , näyttelijät olivat hienoja - Josef Danegger , Nora Gregor , Harald Kreutzberg , Friedrich Kühne , Dagny Servaes , Hans , Helene , Hermann ja Hugo Thimig ja ensimmäisenä ohjaajana Hans Moser , sisäänpääsymaksut olivat korkeat. Landestheater toimi vaihtoehtona huonolla säällä.

Clemens Holzmeister loi Reinhardtin aikakausien Faust -lavastukselle , joka näytettiin Felsenreitschulessa vuosina 1933-1937 , todellisen Faustin kaupungin . Jälleen se oli ylellisyyttä näyttelijöitä: Ewald Balser Faustina , Paula Wessely Gretcheninä, Max Pallenberg , Raoul Aslan , Franz Schafheitlin ja Werner Krauss vuorotellen Mephistona . Jopa pienempi roolit näkyvästi heitettiin - kuten noita kanssa Frieda Richard ja paha henki kanssa Reinhardt vaimo, Helene Thimig . Vuonna 1948 Gluckin ensimmäinen ooppera oli Orfeus ja Eurydike , johtajana Herbert von Karajan ja järjestäisivät Oscar Fritz Schuh joukko, jonka Caspar Neherin .

Väsymätön festivaaliarkkitehti Clemens Holzmeister rakensi, laajensi ja sulki jatkuvasti tilaa vuosina 1926–1970 - natsihallituksen keskeyttämällä. Lava kattaa edelleen koko entisen ratsastuskoulun alueen, ja se katettiin ensimmäisten vuosien aikana kasarmin telttakuoren muodossa. Viranomainen oli kieltäytynyt pysyvästä katosta vuonna 1921, mutta suostui väliaikaiseen sulkemiseen sateisella säällä. Vuonna 1934 Holzmeister kattoi auditorion Faust-tuotannon yhteydessä, ja viimeisestä vuosien 1968-1970 päivityksestään lähtien voidaan avata vain näyttämöalue - kolmasosa alkuperäisestä piha-alueesta. Entinen Pawlatschentheater vähitellen sai pienempi vaiheessa , An orkesterisyvennyksen , säänkestävä Rullasuljenta, joka on valokeilassa ramppi , todellinen katsomo pehmustetut istuimet ja asettaa Depot . Vuosina 2004 ja 2005 katsomo uudistettiin kuoren muotoiseksi. Holzmeisterin kasettikatto ja puupaneelit tekivät auditoriosta väliaikaisen kosketuksen festivaalikesään 2010 asti.

Epätavallinen teatterirakennus edustaa Salzburgin festivaalialueen todellista ydintä. Felsenreitschule on 1412 istumapaikkaa ja 25 seisomapaikkaa, joista pienin kolmesta festivaalihallista, sopii erinomaisesti joihinkin teoksiin - esimerkiksi Mozartin Titukselle , Verdin Macbethille tai Janáčekin Jenůfalle - erinomainen , mutta tuskin muille tai ei. Taikahuilu on kulkenut säännöllisesti 1960-luvulta lähtien Großer Hausin ja Felsenreitschulen välillä, jossa legendaarinen Ponnelle- tuotanto James Levinen kanssa näytettiin joka vuosi vuosina 1978-1986 . Täällä on pidetty monia ensi-iltoja ja ensi-iltoja, mukaan lukien Luciano Berio , Hans Werner Henze , Olivier Messiaen , Luigi Nono ja Carl Orff .

Mutta puhuteatteri ottaa toistuvasti haltuunsa vaikuttavan kivitaustan, etenkin Shakespearen ja antiikin. Vuosina 1973 ja 1974 Giorgio Strahler lähti Heinrich VI: stä. -Kollaasi - otsikolla Das Spiel der Mächtigen - esiintyy joukkona kahtena iltana peräkkäin: hyvät Jonasson ja Emo , herrat Böckmann , Boysen , Frey , Hauer-Riedl , Heltau , Hoffmann , von Langheim , Paryla , Quadflieg , Seeböck , Spalinger ja Westphal . Vuonna 1986 Klaus Michael Gruber suunnattu Aiskhyloksen Prometheus sidottu kanssa Bruno Ganz nimiroolin, Angela Winkler , Branko Samarovski , Udo Samel ja Peter Simonischek . Ja 1990-luvun alussa uusi taiteellinen johtaja Gerard Mortier luopui oopperatuotannoista Felsenreitschulessa - roomalaisten draamojen Julius Caesarin , Coriolanin sekä Antoniuksen ja Kleopatran hyväksi teatterijohtajien Peter Steinin ja Deborah Warnerin ohjaamana . Näissä tuotannoissa oli eniten yleisöjä. Konsertteja järjestetään myös Felsenreitschulessa säännöllisesti, yleensä orkesterin kanssa, enimmäkseen nykyajan säveltäjien teoksia.

Talvella 2010/2011 Salzburgin arkkitehtitoimisto HALLE 1 varusteli tilan uusilla akustisilla seinillä, uudella katolla ja uudella liukukatolla. Monopitch-katon tasainen kaltevuus jättää siluetin koskemattomaksi. Kuten aikaisemmin, Haus für Mozartia ja Felsenreitschulea ei voida käyttää samanaikaisesti yhteisten sisäänkäyntien, aulojen, poistumisreittien ja riittämättömien akustisten sinettien vuoksi. Vuonna 2012 seitsemän hevosta palasi entisen ratsastuskoulun näyttämölle Alvis Hermaniksen sotilaiden lavastuksessa .

Suuri festivaalihalli

Prinssi-arkkipiispan entisten hevostallien ja myöhemmin kuk-ratsuväen - jopa 150 hevosen - tilalle uuden juhlasalin rakensi Clemens Holzmeister kuvernööri Josef Klausin ja kapellimestari Herbert von Karajanin puolustuksella ja tuella syksyn 1956 ja alkukesä 1960 . Rakentaminen toteutettiin pääasiassa Itävallan tasavallan varoilla , joka on edelleen omistaja. Suuri festivaalihalli - 2 179 paikkaa - on yksi Euroopan suurimmista klassisen taiteen paikoista, ja sen ohittavat vain Opéra Bastille (2 703 istumapaikkaa, avattiin vuonna 1989) ja Festspielhaus Baden-Baden (2 500 paikkaa). 1998).

Aikaisemman Festspielhausin aikana , joka vuodesta 1960 vanha ja vuodesta 1963 lähtien pieni festivaalihalli kutsuttiin useita kertoja uudelleen topografisten olosuhteiden, jatkuvan varojen puutteen tai poliittisista syistä johtuen ja mukautettu Holzmeisterille, onnistui tällä kertaa rakennuksen yhdestä ainoasta rakennuksesta. , jättimäinen laajuudeltaan, erinomaisella akustiikalla ja erinomaisella näkyvyydellä. Kustannuksia tai vaivaa ei säästetty, 55 000 kuutiometriä kiveä räjäytettiin Mönchsbergistä, jotta tilaa 100 - 25 metrin pituiselle näyttämörakennukselle, portaalin enimmäisleveys 32 metriä ja auditorio, joka muistuttaa ylisuuria elokuvateattereita. Vertailun vuoksi Wienin valtionoopperan portaalin leveys : 14,3 metriä.

Gigantomania on yrityksen - samaan aikaan, kun "tuhannet perheet asuivat vielä kasarmeja ja terveydelle vaarallisilta neljännekset" - tapasi voimakasta arvostelua etukäteen. Hilde Spiel kritisoi Karajania ja “zeitgeistiä, joka vaatii glamouria ja ulottuvuutta, runsautta ja kasaantumista suuren näytelmän jälkeen”. Vuosien ajan festivaalin johtajana toiminut Oscar Fritz Schuh ajatteli, että talo oli "täysin väärässä paikassa", koska Mozartin oopperoista "korkeintaan Idomeneo sopisi tämän kokoiseen näyttämöön", mutta tämä ooppera erityisesti ei saa yleisön suosiota. Jopa kaksi hallituksen edustajaa - Josef Kaut ja Gottfried von Eine - vastustivat uutta rakennusta. Gert Kerschbaumer tarkasti ennustaa , että uudessa hirviö rakennus ja ooppera bunkkeri ”Verdin ja Wagnerin oopperoita, mutta aivan viime Mozartin oopperoita, tehtäisiin” ja ”se tulee pyhiinvaelluskohde varten Wagnerians . Karajan nostaa viestikapulan Valkyrieille […] “Huoneen koko ja useimpien siinä esitettävien Mozart-oopperoiden läheisyys ovat todellakin olleet ristiriidassa keskenään vuodesta 1960 lähtien. Ja itse asiassa Karajan johti Verdiä vuodesta 1962 ja vuodesta 1967 - pääsiäisjuhlilla - Die Walküre , myöhemmin koko Ring , Tristan ja Isolde , Die Meistersinger von Nürnberg , Lohengrin , Parsifal ja lopuksi Flying Dutchman .

Arkkipiispa Wolf Dietrichin alaisuudessa rakennetut kuninkaallisten tallien kolme vuosisataa vanha julkisivu ja Johann Bernhard Fischer von Erlachin marmoriportaali pohjoiseen päin olevaan julkisivuun säilytettiin - parhaalla mahdollisella tavalla - tai ne rekonstruoitiin ja rakennettiin uudelleen. Paikallisia materiaaleja käytettiin pääasiassa talon suunnittelussa: aulan teräsbetonipylväät verhoiltiin konglomeraatilla, joka saatiin, kun Mönchsbergin muuri poistettiin, ja lattiat peitettiin Adnet-marmorilla ja vihreällä serpentiinillä . Taiteellisen suunnittelun on ylenpalttinen ja jalo: hevonen mosaiikit ja kuvakudokset jonka Richard Kurt Fischer , pronssi portit Toni Schneider-Manzellissa , seinä maalauksia Wolfgang Hutter ja Rudolf Plattner , marmori luvut Wander Bertoni , seinä kulhot valmistettu Muranon lasista , muut seinävaatteita by Giselbert Hoke ja Oskar Kokoschka , keramiikka Arno Lehmann ja "12-sävyinen friisi" kunnianosoituksena Anton von Webernille , Rudolf Hoflehner . Äskettäin neljä suurta Robert Longon ristiä koristavat auloja.

Aulan viereisessä taukohuoneessa prinssi-arkkipiispan tallien kivipylväarkkitehtuuri on pitkälti säilynyt. Nyt lasitettu "Fischer-von-Erlach-Portal" avaa näkymän Marstallschwemmelle , jossa ratsuhevosia pestiin ja kasteltiin, sekä kaatopaikkaan (katso lisätietoja tästä).

Todennäköisesti myös ottaakseen tuulen kriitikoiden purjeista Rosenkavalier valittiin avausesitykseen - toisaalta kunnianosoituksena festivaalin perustajille Richard Straussille , Hugo von Hofmannsthalille ja Max Reinhardtille (joka vastasi ensi-illasta). "salaisena ohjaajana"), toisaalta häiritsemään suuren näyttämön rajoitettua pelattavuutta. Talon avaaminen tapahtui 26. heinäkuuta 1960 seremonian ja Strauss-oopperan kanssa, jonka Rudolf Hartmann pompastoi ja herättävästi johti Herbert von Karajan . Esitys tuli Teo Otolta , puvut Erni Kniepertiltä . Lauloi maineikas yhtye, jota johti Lisa della Casa (Marschallin), Sena Jurinac (Octavian), Hilde Güden (Sophie) ja Otto Edelmann (Ochs von Lerchenau). Seuraava vuosi lauloi samassa tuotannossa, jota johtavat nyt Karl Böhm , naiset Schwarzkopf , Ludwig ja Rothenberger ja jälleen Edelmann.

Pienen juhlasalin kunnostuksen jälkeen vuonna 1963 rakennus tunnettiin suurena juhlasalina . Ensimmäisen viidenkymmenen vuoden esityskäytäntö osoitti sitten myös, että rakennus soveltuu Mozartin oopperoihin vain osittain tai ei ollenkaan, mutta sopii hyvin Verdille ja Wagnerille. Vuoteen 2013 asti yhdeksän Verdin ja yhdeksän Wagnerin oopperaa lavastettiin laajakuvalavalle, mutta Mozartista vain viisi oopperaa - joista Idomeneo ja Così fan tutte olivat vain yhdessä tuotannossa. Richard Strauss oli monien vuosien ajan ollut edustettuna vain viidellä musiikkiteatteriteoksella Großer Hausissa, vuonna 2014 seurasi kuudes Strauss-ooppera Arabellan kanssa pääsiäisfestivaaleilla ja vuonna 2016 seitsemäs rakkaudella Danaen rakkaudella .

Tänään erillinen sisäänkäynti taukotilan vasemmalle puolelle johtaa liukuportaiden avulla suoraan Mönchsbergin sisäpuolelle rakennettuun vanhankaupungin autotalliin . Tällä tavalla festivaalivieraat pääsevät kaikkiin kolmeen juhlasaliin mukavasti ja kuivilla jaloilla. Siitä huolimatta kunniavieraat saapuvat ja muuttavat suurimmaksi osaksi Hofstallgassen kautta valokuvaajien ja ihmisten eteen, jotka kommentoivat tarmokkaasti festivaalin vieraiden julkkiksia ja vaatesäilöä ja toisinaan myös taputtavat.

Hofstallgasse on myös - jos se ei sada - suosituin tauko tilaa Suuren juhlasalissa . Se tarjoaa samppanjabaarissa historialliset julkisivut kuin taustalla ja suora näkymä Hohensalzburgin linnoituksen . Sillä Mozart vuonna 2006 , tienpinnan uusittiin lähes 900000 euroa. Golden grit mastiksi - kattaa kanssa viistosti rajan Valokanavat tietä pitäisi parantaa, mutta haluttu jalo ääni oli varmasti muutaman viikon päässä, joka johti oikeudenkäynteihin ja vastuukysymykset. Kultaisen värin häviämisen sanotaan johtuvan jarrutustesteistä , Fiakerista , väärästä sideaineesta tai liian pehmeästä pintarakenteesta. Baijerin Asfaltti Works Münchenissä viimein kunnostettu jalkakäytävällä jälkeen 2010 Festival omalla kustannuksellaan, ja vialliset valokanavissa kuuluivat. Vuonna 2012 Max-Reinhardt-Platz talon edessä Mozartille peitettiin lopulta kullankeltaisella asfaltilla.

Kolmen festivaalihallin yleisökapasiteetti on 5281 katsojaa (joista 110 seisoo). Tämä esityskompleksi ylittää siten Pariisin Opéra Bastillen uuden rakennuksen , jossa siellä on 4 39 esiintymispaikkaa (Opéra 2703, Pieni sali 450, Studio 250 ja 500-paikkainen amfiteatteri) yhteensä 3903 yleisöpaikkaa.

Vuonna Lisäksi kolme festivaalin salia , Salzburgin musiikkijuhlilla piirin kuuluu myös läheisellä Domplatz , Dom , Residenz ja Residenzhof , Collegiate Pyhän Pietarin ja Collegiate Church , sekä Suuren yliopisto Hall - kun Landestheater ja Mozarteumissa toisaalta Salzachin puoli muodostaa festivaalin toisen keskuksen.

asuinpaikka

Asuinpaikka Salzburgin Prince Archbishops noin 180 huonetta voi myöskään olla kohdistaa yksittäiseen arkkitehti, eikä sillä ole yhtenäistä rakennuksen käsite. Ensimmäiset järjestelmät ovat peräisin 1400-luvulta. Wolf Dietrich von Raitenau (1587–1612) antoi asuin- ja edustajapalatsin rakentaa massiivisesti ja laajentaa rakennusta siten, että siihen sisältyi eteläsiipi Domplatzin puolella sekä suuri portaikko ja Carabinieri-sali. Markus Sittikus (1612–1619) rakensi siiven Vanhalle torille ja aukion Churfürststraßelle. Vuonna 1614 se oli todennäköisesti Monteverdin "Favola in musica" L'Orfeo , joka oli ensimmäinen oopperaesitys Alppien pohjoispuolella Salzburgin Residenzissä. Koska ainoa kaksikerroksinen asuinpaikka näytti liian matalalta katedraalin rakentamisen jälkeen, kardinaali Guidobald von Thun ja Hohenstein (1654–1668) nostivat sen yhdellä kerroksella ja ullakolla. Lopuksi Johann Ernst von Thun ja Hohenstein (1687–1709) tilasivat upeat kattomaalaukset Carabinieri-salissa.

Residenzhof , vanhan asunnon pääpiha, on ollut festivaalin käytössä serenadeille jo 1920-luvulta lähtien , enimmäkseen Mozartin teoksille. Vuosina 1953–1970 siellä esitettiin myös säännöllisesti Mozartin oopperoita, pääasiassa varhaisia ​​teoksia, kuten Bastien ja Bastienne , Ascanio Albassa tai La finta giardiniera . Mutta näytettiin myös Die Entführung aus dem Serail tai Pergolesi's La serva padrona, jossa oli pieni orkesteri ja vaatimaton lavasuunnittelu . Erityisen menestyksekäs Osì Fritz Schuhin tuotanto Così fan tutte - Caspar Neherin sarjassa Karl Böhmin johdolla . Tämä tuotanto jatkui melkein joka kesä 1953-1959. Sateen alkaessa ihmiset välttivät Carabinieri-salia, joka ei ollut osallistujien keskuudessa kovin suosittu sen riittämättömän akustiikan vuoksi.

Vuonna 1993 taiteellinen johtaja Gerard Mortier löysi Residenzhofin uudelleen esityspaikkana. Irrotettava ulkoilma ja 740-paikkainen katsomo voidaan tehdä sateenkestäväksi vuodesta 1997 väliaikaisella katolla. Soitettiin Monteverdin , Gluckin ja Mozartin teoksia . Mortierin seuraajat tekivät ilman tunnelmallista paikkaa lukuun ottamatta kahta Mozart-vuoden 2006 tuotantoa : Mitridate, re di Ponto ja La finta semplice .

Kerran vuonna 1994 asuinpaikan Toscanan pihaa - asunnossa on neljä sisäpihaa - käytettiin myös festivaalituotannossa. Stravinskin L'histoire du Soldat esiteltiin teltassa . Vuonna 2007 Heiner Müllerin kvartetti näytettiin Carabinieri-salissa .

Alexander Pereiran johtamisen alusta vuonna 2012 Residenzhofia - uudella sateenkatolla - on käytetty uudelleen säännöllisesti. Ensimmäisenä vuonna Pereira esitteli - Felsenreitschulen taikuhuilun rinnalla - Taikuhuilun toisen osan. Labyrintti perustuu tekstistä kirja Emanuel Schikaneder ja musiikkia Peter von Winter , 2013 Shakespearen Kesäyön n unelma tehtiin kanssa Mendelssohn-Bartholdyn n satunnaiset musiikkia .

Barokkikirkot

Salzburgin kukoistus - poliittisesti ja arkkitehtonisesti - on sama kuin barokki ja prinssi arkkipiispan Markus Sittikus Graf von Hohenemsin , Paris von Lodronin ja Johann Ernst von Thunin ja Hohensteinin hallituskausi , joiden edustamisvaatimus muovaa kaupunkikuvaa edelleen. Siksi festivaalin alusta lähtien sekä suuri ele että barokin ohjelmisto ovat olleet festivaalin tärkeä perusta. Vaikka Verdin teatraalinen Messa da Requiem löytää sopiva paikka on suuri Festival Hall , Salzburgin barokkikirkot tarjoavat erinomaiset puitteet paitsi barokki pyhiä teoksia, mutta myös massoja ja requiums mukaan Mozartin , Schubertin ja Beethovenin .

Kollegiaalinen kirkko Pyhän Pietarin on lähinnä romaaninen basilika, mutta oli raskaasti barokki välillä 1605 ja 1620 ja 1750. Kattofreskot on keskilaivan ja kuorin luotiin Johann Baptist Weiß 1764, minkä jälkeen sarja arkkitehtuurin rokokoo toimia. Kollegiaalinen kirkko on edelleen ensisijaisesti tarkoitettu benediktiinikunnan uskonnollisiin palveluihin. Luostari St. Peter on vanhin säilynyt luostari saksankielisellä alueella. Kuten Jedermann Domplatzilla, myös C-molli Pyhän Pietarin kollegiaalikirkossa - joka esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1927 osana festivaalia - on ollut vuosittainen osoitus Salzburgin festivaalilla vuodesta 1927, keskeytyksillä vuodesta 1950 lähtien.

Salzburgin katedraalin kattoristikkojen palamisen jälkeen yöllä 11.-12. Joulukuuta 1598 ja sitä seuranneet valitettavat usean viikon jatkuvat sateet sekä myöhemmät lumisateet romahtivat vähitellen holvit, mikä johti täydelliseen menetykseen, arkkipiispa Wolf Dietrich von Raitenau antoi purkaa voimakkaasti vaurioituneen vanhan katedraalin yhdessä 55 ympäröivän kaupunkitalon kanssa. Uuden rakennuksen varhainen suunnittelu oli pääasiassa Vincenzo Scamozzin työtä . Wolf Dietrichin seuraaja Markus Sittikus Graf von Hohenems palkkasi Santino Solarin rakennusmestariksi . Peruskivi asetettiin vuonna 1614, ja katedraalin vihki käyttöön prinssi arkkipiispa Paris von Lodron vuonna 1628 . Kahdeksan päivän tuomiokirkon vihkiminen oli luultavasti suurin historiallinen festivaali, jota Salzburg on koskaan juhlinut.

Tai korkeakoulun kirkon on suunnitellut prinssi arkkipiispa Pariisin von Lodron paikalle entisen naisten puutarhassa, mutta se oli vain seitsemänkymmentä vuotta myöhemmin - vuonna 1707 - se oli vihittiin kunniaksi Immaculate Neitsyt Marian , joka aiheutti paljon derision keskuudessa väestö. Arkkitehti oli Johann Bernhard Fischer von Erlach , isä Bernard Stuartin suunnittelema ja Josef Anton Pfaffingerin toteuttama korkeaalttari sisältää musiikin, runouden, maalauksen ja arkkitehtuurin allegoriset hahmot sekä neljä tiedekuntaa.

Vaikka festivaali käyttää katedraalia suhteellisen harvoin, pelkästään pyhien teosten kanssa, Kollegienkirchessä pidettiin paitsi konsertteja myös luonnonkauniita tuotantoja:

• 1922 maailman ensi-ilta on Hofmannsthalin Salzburgin Maailman teatterissa on Max Reinhardt tuotanto
• 1969-1973 Emilio de 'Cavalieri Rappresentazione di Anima e di corpo in käänteentekevä tuotantoa Herbert Graf ja koristeelliset laitteiden Veniero Colasanti ja John Moore, alle musiikillinen suunta Ernst Märzendorfer
• 1984-1986 Händelin Jephtha , 1985 hänen Saul - molemmat näyttelijät Federik Mirdita ja johtaja Ralf Weikert
• 1987 skandaali George Taborin tuotanto seitsemällä sinetillä . Ohjaajan dramaattinen kuvankuva raivostutti papiston niin, että lavastus oli lopetettava ensi-iltansa jälkeen - arkkipiispan ja rehtorin suostumuksella - ja työ voitiin suorittaa vain yhdessä - koska "kuvatut teot olivat ristiriidassa uskonnollisen arvokkuuden kanssa".
• 2008 Salvatore Sciarrino -ooppera Luci mie traditrici , ohjannut ja asettanut Rebecca Horn .

Vuodesta 1993 vuoteen 2001 Zeitfluss osa-festivaali , ohjannut Tomas Zierhofer-Kin ja Markus Hinterhäuser käytti Kollegienkirche varten konserttisarjan nykymusiikkia. Kun Hinterhäuser aloitti konserttijohtajan tehtävän Salzburgin festivaalilla vuosina 2007–2011, Kollegienkirche oli mantereiden sarjan keskeinen paikka.Kukin sarja oli omistettu tunnetulle nykysäveltäjälle.

Kun ohjaaja Alexander Pereira lanseerasi festivaalin alussa vuonna 2012 uskontojen vuoropuheluun omistetun pyhän musiikin konserttisarjan Ouverture spirituelle , Kollegienkirchestä tuli jälleen tärkeä paikka - varsinkin vuonna 2013, jolloin Shōmyō (buddhalainen rituaali laulaa) olivat rinnakkain gregoriaanisen laulun kanssa .

Suuri yliopiston auditorio

Salzburgin yliopiston suurta Aulaa, jota kutsutaan myös Aula Academicaksi , Salzburgin festivaali on käyttänyt vuosittain konserteissa vuodesta 1946 , toisinaan myös pienempien teosten oopperaesityksiin tai lukemiin . Se sijaitsee rakennuksessa vanha yliopisto on Wilhelm-Furtwängler-Garten on Max-Reinhardt-Platz , keskellä festivaalin alueella Salzburgin vanhastakaupungista.

Salzburgin yliopisto perustettiin lokakuussa 1622 Pariisin kreivi von Lodron , arkkipiispa Salzburgin ja rakentaman Benedictines Itävallasta, Sveitsistä ja Etelä-Saksassa. Yliopistokompleksi rakennettiin vuodesta 1631 katedraalinrakentajan Santino Solarin mallin mukaan . 24 vuoden rakentamisen jälkeen arkkipiispa Paris Lodron vihki Aula Maiorin käyttöön vuonna 1654. Kunnes loppuun Kollegienkirche vuonna 1707, auditorio oli kaksi tehtävää: Sitä käytetään sekä jumalanpalveluksiin ja teatteriesityksiä . Vuonna 1660 rakennettiin pysyvä teatteri. 1600-luvun lopulla ja 1700-luvuilla auditorio oli tärkeä henkisen ja barokkityylisen teatterikulttuurin kasvukoti. Wolfgang Amadeus Mozart esiintyi täällä vuonna 1761 - viiden vuoden ikäisenä - kouludraamassa Sigismundus Hungaria Rex (musiikki: Johann Ernst Eberlin , teksti: PM Wimmer) tanssisivuna. 13. toukokuuta 1767 Mozartin nuorisoooppera Apollo et Hyacinthus (KV 38) kantaesitettiin Aula academicassa, Mozart itse soitti klavicembaloa. Teatteri lopetettiin vuonna 1782, ja yliopisto suljettiin vuonna 1810, kun Salzburg liitettiin Baijeriin.

Auditoriossa oli jo käytetty vuonna festivaalin perustettiin vuonna 1920 vaihtoehtona majoitusta varten kaikille vuonna huonolla säällä , mutta se osoittautui sopimattomaksi tähän tarkoitukseen - minkä vuoksi suuri ratsastuskoulu , josta myöhemmin tuli Festival Hall , käytettiin vuodesta 1921 ja Suuri juhlasali vuodesta 1961 . Vuosina 1946–1967 pyhän musiikin konsertteja annettiin säännöllisesti auditoriossa Salzburgin katedraalikuoron kanssa Joseph Messnerin johdolla ; vuodesta 1991 auditorion konserttien painopiste oli: barokkimusiikki , Mozart ja modernismi .

Kanssa Apollo et Hyacinthus , auditorio oli jälkeen uudelleen perusteellisen remontin on Mozartin 249th syntymäpäivä tammikuuta 27, 2005 . Näyttämöpylväs kunnostettiin kokonaan, uusi teräsosasto, jossa oli puisia akustisia elementtejä, paransi visuaalisia ja akustisia olosuhteita, ja alla olevaan onteloon asennettiin ilmastointi. Auditorio on nyt 624 paikkaa ja uusi eteiseen. Se on esteetön . Ulkoportaat johtavat auditorioon Furtwängler Parkista. Vuonna Mozart vuonna 2006 , esityksiä neljä nuorten oopperaa Mozartin tapahtui auditoriossa, 2007-2010 auditorion isännöi koulu kuulo , ja vuodesta 2011 auditoriossa on toiminut myös erityisiä tarjouksia lapsille ja nuorille.

Pernerin saari Halleinissa

Vuonna 1989 vanha suola toimii vuonna Halleinin lopettanut toimintansa. Nimi Hallein on johdettu vanhasta yläsaksalaisesta * hal (a) - , mhd. Hal 'Salzquelle, Salzwerk' ja pienimuotoisesta "-lîn". Ja suola antoi sekä kaupungille että maalle nimen. Suola teosten Perner Island keskellä Salzach oli rakennettu vuosina 1854 ja 1862. Taiteeseen osallistuvien aloitteesta suolatehdas Sudhalle vihittiin uudelleen teatteritilaan, jonka uusi teatterin johtaja Peter Stein integroitiin Salzburgin festivaaliohjelmaan tapahtumapaikkana vuonna 1992. Sopeutumisen rakentaminen kesti vain kahdeksankymmentä päivää. Ensimmäinen tuotanto oli Andrei Serbanin antiikkitrilogia, joka perustui Sophoclesiin , Euripidesiin ja Senecaan . Vuonna 1998 istuin- ja taukotila uusittiin.

Salia käytetään erityisesti nyk draaman tuotantoon, toisinaan myös sepspieleihin, oopperoihin, operetteihin tai konsertteihin, jolloin esitys ja yleisöalue voidaan mukauttaa vastaavan tuotannon tarpeisiin. Luk Percevalin taistelujen saksankielinen ensi-ilta saavutti kulttiaseman ! (1999), uusi versio Shakespearen Ruusujen sodista : sen kesto oli kaksitoista tuntia, josta soitettiin yhdeksän tuntia.

Muut paikat

• Leopoldskronin linna
• Salzburgin Marionettiteatteri
• tasavalta , entinen kaupunkiteatteri
• Schauspielhaus Salzburg , entinen Elisabethbühne (vuodesta 1998)
• Jääareena Salzburg
• ARGEkultur
• Halli 7

Irtotavaralaatikko

Schüttkasten rakennettiin vuonna 1697 arkkipiispa Johann Ernst von Thunin ja Hohensteinin toimesta, ja se oli aiemmin ruhtinas-arkkipiispan sotilaiden hevosten rehuvarasto (kaura, sokerijuurikas jne.), Jotka asuivat kuninkaallisissa talleissa. Festivaali osti rakennuksen vuonna 1987. Ennen kaikkea taiteilijat tuntevat irtolaatikon ylemmät kerrokset, koska niitä käytetään harjoitushuoneina. Joskus siellä pidetään myös pieniä esityksiä (luentoja jne.). Schüttkastenissa käyvät festivaalivieraat, sillä Salzburgin festivaalin lipputoimisto sijaitsee pohjakerroksessa.

Katso myös

• Salzburg-festivaalin oopperatuotannot
• Salzburgin festivaalin oopperakronologia
• Ooppera näyttelee Salzburgin festivaaleilla vuosina 1922-1926
• Oopperajoukkueet Salzburg-festivaalilla 1927--1930
• Oopperajoukkueet Salzburgin festivaalilla vuosina 1935-1937
• Oopperajoukkueet Salzburgin festivaaleilla 1992-1995
• Oopperajoukkueet Salzburgin festivaaleilla 2012--2014
• Opera näyttelee Salzburgin festivaaleilla vuosina 2015 ja 2016

• Salzburgin festivaalin aikakauslehti
• Näyttelijät Salzburgin festivaaleilla 2012--2016
• Näyttelijät Salzburg-festivaalilla vuodesta 2017

kirjallisuus

• Stephen Gallup: Salzburgin festivaalin historia . Orac, Wien 1989, ISBN 3-7015-0164-5 .
• Josef Kaut: Salzburgin festivaali 1920–1981. Salzburg 1982.

nettilinkit

• Salzburgin festivaalin arkisto , pääsee syyskuussa 2012
• Salzburgin festivaalin historia , tarkasteltu syyskuussa 2012

Yksittäiset todisteet

1. ↑ Kaut 1982, 176ff, 246
2. ↑ Päivämäärä: Otsikko - kapellimestari - ohjaaja - näyttämö- ja pukusuunnittelija - pääroolien näyttelijä tai laulaja
3. ↑ Hedwig Kainberger: Ulkopuoliset urut: Uusi ääni festivaalialueella . Julkaisussa: Salzburger Nachrichten . 17. heinäkuuta 2012 ( osoitteesta salzburg.com [käytetty 22. heinäkuuta 2012]). 
4. ↑ Kaut 1982, 243, 357
5. ^ Salzburgin festivaalin arkisto, käyty 18. marraskuuta 2012
6. ↑ Kehitetty ahd. Hal (a) suola " suolalähteestä peräisin olevasta suolasta" ja halhûsin " suolatehtaan keittotalosta , suolaliuos"
7. ↑ SIM-kortit KULTUR: Perner-Insel, Hallein , luettu 7. huhtikuuta 2016
8. ↑ hallein.com: Alte Saline teatteripaikkana , käyty 7. huhtikuuta 2016
9. ^ Salzburgin festivaali: Großes Festspielhaus , katsottu 7. huhtikuuta 2016